美术教案

时间:2023-08-09 07:39:18 美术教案 我要投稿

(热)美术教案

  作为一名教职工,就不得不需要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。那么教案应该怎么写才合适呢?以下是小编为大家收集的美术教案8篇,希望对大家有所帮助。

(热)美术教案

美术教案 篇1

  活动目标:

  1.了解各类汽车的用途,开动脑筋设计出各种形状、功能的汽车。

  2.会评价自己和他人作品的优点。

  活动准备:

  1.师生共同布置《汽车展示厅》。

  2.长短不一的木块、大小不一的圆木片、钉子、榔头、小锯齿等。

  3.马路背景图一张

  活动过程:

  一、出示汽车,引起幼儿对汽车的兴趣,交流、讨论汽车的特征和用处。

  1.(出示汽车)这是什么呀?你怎么知道它是汽车的?”

  2.幼儿自由探索。请幼儿说说,你最喜欢什么汽车?形状是什么样的?

  3.“你们想玩木头小车吗?那今天我们就自己来做木头汽车好吗?

  二、利用图式激发孩子们探索、设计更有趣的车。

  1.木头小汽车怎么做呢?老师这里有制作小汽车的.图谱,我们一起来欣赏一下。

  2.引导幼儿逐一观察谱图,感知木头汽车的制作过程。

  3.幼儿讨论自己制作什么样的汽车。

  三、幼儿操作,请小朋友设计未来的车。

  1.幼儿动手操作,教师启发幼儿大胆创作不同外形的车。(用榔头敲钉子的时候要注意安全,不要敲到自己的手,也不要拿榔头、钉子弄其他小朋友)

  2.引导幼儿互相介绍一下自己制作的小汽车,并说一说与众不同之处。

  四、作品欣赏、教师小结。

  展示评价幼儿优秀作品,并和幼儿一起熟悉车辆行驶交通规则。

美术教案 篇2

  教学目标:

  了解设计靠垫应从审美、实用和文化等方面进行。能用对称式或自己喜欢的纹样设计、制作美观、实用的靠垫。

  教学重点:

  靠垫的设计是以功能要求为前提的.,还要关注实用以外的审美和文化。

  教学难点:

  靠垫作品的新颖、创新、构思巧妙。

  课前准备:

  剪刀、胶水、较硬的卡片纸、水粉色等

  教学过程:

  一、 实物导入,揭示课题

  1、 课前师生准备一组靠垫实物,发到各组。

  研究:用途、形状、色彩、图案。

  2、 学生观察、触摸、分析、回答。

  揭示课题

  二、 师生研讨学习活动

  1、布置学生研究、分析教材。轴对称和中心对称有什么不同?

  2、设计靠垫用社么形状、纹样、色彩比较好?

  3、你喜欢什么图案纹样?打算如何进行色彩搭配?采用哪种骨式?

  学生活动:

  结合实物、图片、教材,学生发表自己的看法,思考一系列问题,表达自己的设计构思。

  三、 创作实践活动

  教师巡视辅导。

  四、 作业展示评价

  帮助学生分析、归纳、提高审美能力。

  五、 小组拓展

  如何实施自己设计的靠垫作品?选择什么材料?

  拍照、保存资料。

  把作业布置成小型的展览,可选择教室或楼道墙壁充分展示。

美术教案 篇3

  课时:1课时

  学习领域:设计*应用

  教学目标:

  1、通过制作会动的小纸人,培养学生设计意识和动手的能力。

  2、利用小纸人来表演节目的游戏,提高学生学习美术的兴趣,并强化他们与人交流合作的精神。

  教学重点:

  通过不同的渠道探究会动的小纸人的特点及制作方法。

  教学难点:

  探究纸弹簧的制作方法。

  教学准备:

  (1)教师准备一些短小有趣的、孩子们熟悉的动画片段、“狮子”小纸人、动感音乐、课件。

  (2)教师提前为每位学生准备纸条1-2对。

  (3)学生准备彩色笔、纸、剪刀、胶水等物品。

  教学活动过程:

  一、组织教学:

  ①学生做好课前准备,把课上要用的工具和材料整齐的放在自己桌子的左右上方。

  ②美术课常规训练。

  师:1,2。 生:静息。

  师:3,4。 生:坐端正。

  师:小眼睛。生:看老师。

  师:小嘴巴。生:闭闭好。

  师:回答问题请举手。生:不抢不叫举右手,平放在桌上。(师:手放下。生:把手放下。)

  师:小手拍三下。生:小手拍三下,双手交叉平放在桌上,眼睛看老师。(停止正在做的事情。)

  师:今天的这堂美术课,首先我们要进行小组之间的常规评比,表现最好的小组将获得最多的小五星。表现最好的孩子老师将在课后给他颁发一枚小的榜样之星哦!现在我看看那些小组的小朋友表现得最棒!(组织学生集中注意力听课!)

  二、引导阶段:

  1、视频欣赏。

  师:所有孩子们的表现真棒!好,现在老师给大家一个小小的奖励!欣赏一段可爱的动画视频吧!

  生:《马达加斯加》视频片段欣赏。

  师:老师有一个简单的问题谁来回答:你看到了一头怎样的狮子?

  生:…可爱的、蹦蹦跳跳的…

  师:孩子们回答的真好,现在老师把这头狮子请到了我们的课堂上来了,大家想不想看看它在哪儿?

  生:想!

  师:老师从纸箱里拿出纸制小狮子。大家瞧瞧看,老师的这头狮子是不是也会蹦蹦跳跳的呀!(教师一边说一边表演。)

  生:学生激动的欣赏。

  2、课题出示。

  师:同学们,老师的这个“狮子”小纸人一个人在这里玩也太孤单了!给它找几个小伙伴吧!好了,下面我们就一同来学习怎样制作“会动的小纸人”。教师课件出示课题《会动的小纸人》。

  三、新上课。

  1、探究学习。

  下面我们进入今天的第一个游戏环节,回答道问题的同学老师会给他一个小弹簧做奖励。

  师:这个小纸人为什么会动?哪一部分会动?它像什么?

  生:…下边像一个弹簧的地方会动…。

  师:回答的不错,老师奖励给你一个这样的纸弹簧。其他的小朋友是不是也是这样发现的呢?好,现在老师给所有的小朋友也发一个纸弹簧。

  师:现在请大家研究。你可以把纸弹簧拿在手上像这样摇一摇,捏一捏,甚至还可以把它拆开看看它是怎么被制作的。

  生:学生感受研究。

  师:谁来告诉大家你发现这个纸弹簧是怎样做出来的?回答到的小朋友老师这里还有其他奖励。

  生:学生回答制作方法。

  师:教师奖励回答问题的学生一对纸条。同学们,通过大家的回答老师发现大家研究的特别仔细。好,现在我也要给所有的同学每人一对纸条。

  生:很激动,得到老师的纸条。

  师:下面我们就根据刚才的研究一起动手做做吧!

  教师示范制作过程:

  ①用胶棒或双面胶将两个纸条粘在一起使其一端成直角。

  ②依次沿着纸条边对折,直到把纸条折完。

  ③用胶棒或双面胶将纸条头粘住。

  生:跟着老师的演示做。

  2、进一步探究制作小纸人:

  师:看老师范作,要把你们的纸弹簧变成会动的.小纸人还需要做上什么?

  生:安装头部,添加一双小手。

  师:我们可以有哪些方法来制作头部和添加一双小手?

  生:举手急着回答!

  师:别着急先跟你的同坐交流交流,看看还有没有更好更快的方法。给大家1分钟的讨论时间。

  生:学生交流讨论。

  师:小手拍3下组织学生停止讨论。好现在谁来告诉老师答案。

  生:回答制作方法。

  师:说的真好,看来是经过认真思考和讨论的。下面老师也提供一种制作方法。课件演示制作过程。

  生:学生欣赏制作方法。

  3、学生完成作业。

  师:下面请结合自己的思考进行小纸人的最后制作。

  制作要求:①制作快速。②粘贴牢固。

  注意事项:①安全使用剪刀。②不乱丢纸削。

  生:学生制作。

  师:教师巡视辅导。

  四、作品展示。

  1、将做得好的学生作品和老师的示范作品放在一块进行展示激励其他学生制作。

  2、让大家举起自己的作品向大家进行展示小纸人是怎样动的。

  3、展示表演。伴随着音乐,举起自己的作品动起来。(把孩子们的作品放在纸箱的平面上,播放广播体操跳跃运动,孩子们跟着一起动起来,让纸弹簧做的小纸人也跳跳广播体操。)

  五、小结拓展。

  师:同学们今天我们学会了用纸弹簧制作会动得小纸人。大家想想,纸弹簧还可以制作哪些好玩的玩具呢?请大家看屏幕。教师出示用纸弹簧制作的其他作品。

  生:学生回答。

  师:同学们今天的美术课就上到这里,有关纸弹簧的其他制作我们将在以后的课堂上进行学习和探讨。

  六、收拾整理。

  抢大家将桌面收拾整干净。座位下边不要留下任何纸片。

美术教案 篇4

  教学目标:通过学习用折叠或剪贴的方法,完成各种扇子造型作品,培养学生创造思维和手工制作技能,促进学生个性潜能的充分发展。

  教学重点:

  1、扇子的造型设计;2、折扇的折叠方法;3、纸扇的制作。

  教学难点:纸扇不同造型的设计与基本技法的运用。

  作业要求:任选你喜欢的方法做一把小纸扇。

  教学用具:纸扇、各种材质的纸材料、胶水、剪刀、线绳、彩色笔等。

  教学过程:

  一、创设情境

  师:同学们,夏天离我们越来越近了,谁想谈谈,夏天给我们最大的感受是什么?

  生:夏天非常的炎热。

  师:在非常热的时候,你们怎样来降温呢?

  生:用扇子扇,就凉快了。

  师:同学们说得非常好,扇子是我们夏天避暑最好的用具,同学们看,老师现在就把扇子给大家带来了,(出示一把小扇子),这把小扇子是用反复折的方法制作的,你们想不想也来试一试,自己制作一把小扇子,现在我们就来开动脑筋,看看谁最先做出来。

  二、学生用反复折的'方法制作小扇子。(培养学生自主探究的学习方式)

  三、拓展学习。

  1、学生介绍自己是还能用什么方法制作小扇子。

  2、介绍另一种扇子的制作方法:(平面制作扇子)

  ①在卡纸上画出扇子外形;

  ②根据外形剪出两个相同形状的扇面,并设计图案;

  ③卷曲卡纸做成扇柄,可加上扇坠;

  ④粘合扇面,做成扇子。

  3、欣赏扇子,学习方法。(通过学生欣赏各种纸工作品,激发学生创作热情)

  4、你打算为扇面进行怎样的装饰。

  四、学生动手制作,教师巡回指导。(播放轻音乐)

  教师提醒学生小扇子的装饰方法。

  五、总结:展评学生作业。

美术教案 篇5

  教学目的:

  通过教学,使学生掌握布贴画的制作方法和步骤,从而培养学生的造型能力和审美能力,提高他们的形象思维能力和创新能力。

  重点难点:

  重点:布贴画的'设计和制作方法、步骤

  难点:人物形象的设计和布料色彩、纹理的搭配

  教学准备:

  范品、硬纸、各种碎布料、剪刀、胶水等

  教学过程:

  一:欣赏导入课题

  1:出示范作,引导学生观察、分析布贴画的特点

  2::布贴画利用布料的纹路及松散的线头,使画面具有了“线”的造型和相对灵活的表现力,同时,它是装饰画的一种,在日常生活中有独特的美化作用。

  3:板书课题

  二:新授

  1:讲解布贴画的制作方法

  (1)设计人物形态,抓住人物外形、神态进行概括、夸张变化,在底纸上画出轮廓,要求美观大方、大小适当。

  (2)选择布料,请一位同学上台选布料,教师稍作后提出要求,布料的色彩、质感要协调

  (3)拼摆、剪贴成形

  将选好的布料根据图样剪出形状,并摆一摆,然后粘贴完成,注意要粘贴牢固,画面要整洁、精致。

  2:学生欣赏教材中的范作,并说己喜欢其中的哪一幅,为什么?

  3:教师针对学生讨论意见,给予肯定和鼓励。

  三:学生作业

  要求:将花布、色布的边角料,大胆设计,剪贴成一幅以人物为主的图画

  四:作业讲评,下课

美术教案 篇6

  教学重点:

  欣赏、感知、探索、 自然界及艺术作品中的动物的形、色、动态之美,引发喜爱动物之情和环保意识,探索用各种媒材自由创作动物的方法,培养合作意识和综合学习能力。

  教学难点:

  巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”。

  课前准备:

  学生课前准备:搜集各种动物的图片。

  教学器材:电脑、实物投影。

  教学课件:动物的影片、动画片连放、泥塑动物的制作方法。

  一、导入新课: 表演猜谜:

  你知道那些动物的动作?你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗?

  猜对的学生奖励给一棵折纸“小树”。(待后面插到自然保护区中。)

  个别学生上台表演,其他学生猜谜。

  学生到前面领取“小树”。

  二、了解动物的形、色、动态之美,引发学生对动物的喜爱之情和环保意识。

  组内交流动物图片:

  将你搜集到的图片在小组内交流,选出你最喜爱的动物讲给同学们。在介绍的时候可以从动物的外形特征、花纹色彩、动作姿态三方面来讲述。(凡是搜集到资料的同学每人奖励一棵小树。)

  谁愿意将自己喜爱的动物展示并介绍给同学们认识?(展示介绍图片的学生奖励一棵小树。)

  欣赏教师动物影片:

  老师在课前也给大家找了好多有趣的动物,你们想看看它们吗?(师生一起浏览图片:有百兽之王威猛的东北虎、活泼可爱的金丝猴、憨厚胖胖的大熊猫、池塘里的好猎手鳄鱼、美丽而高贵的天鹅、草原上的运动健将猎豹等。)在这些动物中你知道那些是我国特有的珍惜动物吗?(P18中的选择:东北虎、大熊猫、金丝猴、扬子鳄。)

  (选择正确的学生每人奖励一棵小树。)

  这些动物自由自在的、幸福的生活在美好的大自然中。同学们看过之后你有什么想法吗?

  人们为了保护动物,还给动物一个自然的家园,在世界各地的许多地方都建立了许多自然保护区。(简介一两个自然保护区。如:我国四川的卧龙保护区:重点保护大熊猫。)

  现在让我们以组为单位也来亲手创建一个小小的自然保护区。请每组拿出自然保护区的底版,将各自赢得的.小树插种,选适当的位置插种在自然保护区内。

  有了良好的自然环境,在我们保护区中还缺少什么呢?

  (引导出自然保护区中的动物。)

  学生组内交流图片

  指名到台前讲解

  学生欣赏动物

  学生做书中的选择题

  学生谈自己的感想:动物既美丽又可爱,我们应该保护动物,保护动物生存的家园。

  小组创建自然保护区、植树。

  学生答:动物

  三、欣赏、了解不同材料制作的动物的艺术作品:

  欣赏不同材料的动物作品:

  欣赏动画片连放:

  问:在动画片中你都结识了那些小动物?它是用什么材料制成的?(泥塑的小狐狸、熊猫;折纸的小鸭、剪贴制作的大灰狼等。)

  (回答对的学生可在本组的自然保护区内插上一棵小树)

  不同材料动物的制作方法:

  站立的剪贴动物制作:

  问:你能将桌面上这些平面的纸,通过简单的折叠让它站立起来吗?(小组讨论试验)

  (试验对的学生可在本组的自然保护区内插上一棵小树)

  小结:将站立的纸剪掉一小部分便制作出了动物的脚,在粘贴上头、尾,添画或粘贴上花纹,一只可爱的小动物就制作好了。

  泥塑动物的制作:

  问:教师出示泥塑的小狐狸、熊猫。根据以往捏泥塑的经验想一想这些小动物是怎样捏制出来的?

  小结:先制作动物的身体形状,捏制头部与身体插接,最后捏制四尾巴与身体连接。

  (回答对的学生可在本组的自然保护区内插上一棵小树)

  制作动物的材料和方法还有很多,在制作中要不断的发挥自己的想象,努力的创作。

  学生欣赏回答

  学生讨论试验

  学生说制作方法。

  四、作业要求:

  以小组为单位,运用不同材料每人制作1——2只动物,并将它们放养的本组的自然保护区中。

  学生制作动物,并完成自然保护区的制作。

  五、评价小结:

  请各组选出代表介绍自己本组的自然保护区。

  提出评选优秀自然保护区的要求。

  植物多而茂盛,环境美观。

  动物的数量和种类繁多。

  学生自由参观各组的自然保护区,并对自己喜爱的保护区进行投票。

  根据投票的数量的多少,评出优秀自然保护区。

美术教案 篇7

  目的:

  通过结构素描(或中国画线描)的训练,使学生掌握以线来造型的能力,逐步掌握中国画的造型的专业语言。

  要求:

  经过六周的训练,使学生了解结构素描的要领,并使用这种语言用在造型方面,做到准确合理得当。

  难点:

  学生由已掌握西画的素描基础,为线描为主的结构素描,在观察方法、表示方法方面均有较大区别,如何由明暗调子转化为以线为主的画法是主要难点。

  过程:

  该学习节段计六周时间,第1周讲授素描概述,演示方法,第2周练习结构素描的写生,第3、4两周在写生对象方面加强变化,第5、6两周,进行速写练习(全身人物动态写生)。

  方法:

  以讲授、演示、练习和课堂讨论相结合。

  素描的发展及技法演变概述

  (2学时)

  当今的美术创作和美术教育对素描含义的理解各有所见,但作为绘画艺术来说,素描是造型艺术的基础,这一观念在美术界已成为共识。在高等美术专业的基础教育中,起主导作用并作为各种造型艺术基础的依然是素描。

  “素描”这一概念是西方绘画范畴的产物,是指绘画中的单色画,是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。它是一种绘画形式,更是一门科学。

  欧洲14、15世纪的美术创作多的壁画为主,造型富有装饰时,以线描绘形体为主,往往人物和背景脱节,16世纪意大利有了美术学院,出现了正式的课堂

  素描美术教学。文艺复兴时期的达·芬奇,米开朗基罗,拉裴尔以及后来的提香,他们作品解剖准确,结构关系很好,到了17世纪素描已达到了完美的境界,如荷兰的伦布朗,西班牙的委拉斯贵支等一些著名肖像画家,他们根据人物的具体特点进行艺术创作,造型、比例结构准确,画面与环境的刻画浑然一体,统一和谐,真实感人。画面人物与环境空间的处理,光的运用已成达到理想的效果。17世纪的素描已经摆脱了14、15世纪的装饰效果,形体的光色之中尚有线的因素存在,人和背景的关系也更加统一和谐,从造型因素来讲,这时期的素描和我们现在的素描有许多共同之处,已经很成熟了。绘画艺术进入19世纪,由于光学,色彩学的产生和透视、解剖学的发展,这时期产生的印象派的素描具有色彩感,并加强了画面的外光虚实的关系。

  中国素描艺术的发展主要是在新中国成立以后。当时我国的素

  描教学引进了俄罗斯19世纪以后的契斯恰科夫素描教学体系,要求结构准确,整体感强,有体积感、色彩感、厚重感、虚实空间感强,讲究透视,解剖关系的正确,这种方法为我国培养了一大批的优秀艺术家。但也有负面的影响,那就是形式风格体裁内容的单一性。

  从美术史上来看,西方素描在基本规律,基本造型及教学规律的要求方面大体是一致的。只是由于国家、背景、风景风俗文化,以及习惯不同,因此作品的呈现的面貌也就在所不同。德国从15世纪的丢勒的画开始就比较强调结构,颜色比较单纯,以质朴、真挚和鲜明的性格的描写为其特色,力求忠实于对象,追求自我的精神感受。素描结构严谨、笔法细致,线准确有力,形象性生动传神,人物刻画都具有鲜明的个性特征,法国的素描作品在自然而然的方法中产生,强调对比关系,重视人物情感和动势的描绘,线条优美轻重颤动的线条表现出音乐般的节奏感和装饰性,色调和谐透明,画面有一种理想与虚构的`现象,而意大利的素描艺术结构和谐平衡,善于用明暗渲染塑造形象,善于表情和心理特征的描写,构图巧妙,刻画人物形象精确入微,素描手法灵活生动,有的轻快流畅,有的大胆,豪放,均以其自然、纯朴、与和谐引人入胜。

  中国的白描,实际上也是一种素描,它主要是运用单色线条来表现中国画家对物象的心理感受,重在形体本身的结构,着重研究由这些结构所造成的物象精神实质,在表现物象时,白描基本上排除从固定的兴源出发或条件色出发的西洋素描观察表现法,以笔墨放笔直取,形成了中国画以白描为造型基础的审美特色。

  线描是一种最能直写胸臆,抒发情感和体现个性特色的表现方法,它简洁概括而又变化无穷。

  具体说,线描在画面上呈现的线条不但能够描绘形象,而且还有着各种不同的美感,它在我们生活周围中的许多物象上随处随时可见,并且因物而异,千变万变,线条的运用和美感又因人而异,这包括了两个方面。一是画家因时代、地域、种族性格、气质、素养、年龄以至境遇上的不同,在线条运用的方法与效果也会不同,即使采用同一种方法进行描绘,其线条所体现出来的情味也不会如出一辙地雷同,足见线条之奇妙莫测了。二是被描绘的对象因时代,地域、种族、职业、性格、气质、素养、年龄、体魄、境遇以致兴趣爱好不同,就会形形色色、千差万别,而成为画家们无穷无尽的研究课题,所以线描这一艺术领域无疑是画家们可以纵情翱翔的天地。

  中国画注重飞动姿态之节奏和韵律的表现,这内部的运动,就是用线纹来表达出的物的骨气(见宗白华著《美学散步》)其所追求的是“一种建筑的形线美,音乐的节奏美,舞蹈的姿态美。”而节奏美,姿态美有赖于形线美方能体现出来,形又须由线来表达,所以归根结蒂还须研究线条的美感,线的特性和线的规律,这正是中国绘画的一大特点。也是线描技法本身的研究核心,这一认识对于从事中国人物画和教学的人来说都是十分重要的。

  今日高校的素描教学一般是通过临摹优秀素描作品和通过石膏写生(几何形、人物);静物写生、头像写生、半身像写生、全身像写生、人体写生等几种形式来完成的,时间上分为长期素描和短期素描、方法上有临摹、写生默写、记忆等。素描是美术教学中的一门重要的课程,也是一名绘画工作者修身要学习和使用的一种绘画形式,学习素描艺术要具有顽强的精神,持之一恒的能力。

  素描教学可分为再现性和表现性训练。再现性素描包含造型艺术应具备的一切基本规律,如透视、解剖、光影、空间、质感、量感。形式上有物理形态、数字基础结构关系、几何形式,把透视空间、光影和色阶、质感机理解剖和结构作为表现客观对象的要求。表现性素描是深入到物休内部分析理解物体,通过节奏感受,形态转换,主观处理,进而上升到一种精神领域,使物体本质得到表现。在低年级的素描学习中,通过主体对客体的介入在对客观对象分析的基础上,依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律,高年级的素描教学应强调表现性,学生在教师的指导下,善于从客观事物的外部表象中得到感受,然后经过理性分析,判断,唤起作画的情感,从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质,把一般人们看不到的东西表现出来。在素描训练时应逐步学会主动参与和取舍,面对模特时要有情感的投入和心灵的感应,不要简单地模拟和重复表现客观对象,应有感而发,以情取势,以神写形,用心灵去体验,感受对象特征和内在的心理活动,具体的强化艺术形象,抓住对象内在的韵律予以表现,赋予对象新的生命力。

  在素描的学习中,对技法的掌握是相对容易做到的,因为技尖

  画面上是具体的、可视的,通过实践可以掌握。而作为深层的思维活动,观察能力和审美感受是抽象的、不可见的,是不易具体传授的,只有通过一些特殊手段的训练才能使个人的感受能力得以提高。当然,在高年级的素描教学之中也不能因强调了表现性而忽视了对客观对象外在形体的塑造,对人物基本形体的了解和塑造是最基本的,也是最直接的表现形式。只有在充分了解了对象的基本形体后,才能在所认识的基础上进行夸张、变形,将自己的感受投射到作品中,这是从外到内的,从感性认识到理性认识的升华过程。

  素描的学习训练应与现实的生活紧密相连。让学生的目光从画室转向大千世界,把课堂中的素描教学感受与外面的世界联系起来,让学生感受现实世界鲜活的生命力,从而跳出以往经验式的概念,寻找物象本身的特性。这样可以提高学生感受可视世界的兴趣,发掘生活的意义。教师要给学生提供大量的生活实践空间,逐步让他们把课堂作业与课外作业相联系,进而产生创作意向,使素描体现出自身的价值和意义。

  当今的绘画艺术呈现出多元化趋势,对艺术风格和形式上的探索更加活跃多样,我国素描教学从理论上到实践都有待于同行们去进一步的发展和完善。

  思考题:

  1、当代中国绘画与素描的关系?

  2、中国画是否需要西画素描?

美术教案 篇8

  活动目标:

  1.运用媒体的教学手段,引导幼儿在自己印制的手形上添画出新颖的形象。

  2.鼓励幼儿想象、大胆尝试,发展幼儿想象力和创造力。

  3.激发幼儿对美术活动的兴趣。

  活动准备:

  1.多媒体电脑、投影仪,视频转换仪各一台。

  2.自制软件一份

  3.幼儿绘画用品人手一套

  活动过程:

  一、欣赏作品,激发幼儿兴趣

  今天,老师带来了哥哥、姐姐的画,大家一起来欣赏一下好吗?(大屏幕上展示作品) 你看到了什么?有没有发现这些画中的小秘密?(原来这些画都由各种手形变成的。)

  二、玩一玩、变一变,引导幼儿探索:

  1.让幼儿玩手指游戏:握一握,张一张,分一分,并一并,看看小手会变成什么?

  2.引导幼儿讲述:我把两手握一握,并一并,翘起小指变成小猫……

  三、多媒体演示,帮助幼儿理解手形画:

  1.展示手形

  (1)想一想,这个手形会变成什么?(先让幼儿自由想象,再展示孔雀) 提示:这个手形是怎样变成孔雀的?孔雀的身体在哪里?羽毛在哪里?(手掌是它的身体,手指是它的羽毛,添上头和颈就变成了美丽的孔雀。)

  (2)这个手形能不能再变成其它的呢?(展示刺猬) 提示:这个手形是怎样变成刺猬的?手掌是小刺猬的什么?手指部分又是刺猬的什么呢?(手掌是小刺猬的身体,胖胖的,手指是它的刺,长长的,还挂上了一个个果子,多可爱)。

  2.展示手形二 想一想,这个手形添上几笔变成什么?(展示鸡) 添上了哪些部分?(添上了鸡冠、眼睛、嘴巴、翅膀和脚)

  四、幼儿绘画,老师指导:

  1.鼓励幼儿自己变化手形,大胆尝试。

  2.指导幼儿在纸上摆好要画的'手形用笔从最外面的手指开始,仔细地沿着手的形状走,一直画到最后一个手指,启发幼儿添画并进行装饰。

  五、用视频转变仪展示作品,清幼儿介绍,你的小手变成了什么?怎么变的?

  简评:此活动设计的最大优点是:教师能较好地把握培养幼儿创造力与提高幼儿美术技能的关系,既给幼儿留有较大的想象创造空间,又能帮助幼儿解决绘画技能上的难点。 开始部分,通过欣赏作品和手形变化游戏,激发幼儿的创作欲望,帮助幼儿积累创作素材。 中间部分,教师抓住了如何"将幼儿的想象通过绘画形式表现出来"这个重难点。

  在方法上,变传统的教师示范、幼儿模仿的注入式、封闭式为教师点拔、幼儿创造的启发式、讨论式;在手段上,充分发挥多媒体计算机辅助教学的优势,将幼儿的想象以动感的画面展示,为幼儿提供了更多的观察、比较、判断的机会,找准了由手形添上什么变成什么这一技能上的关键,突破了教学的难点,提高了教学的效率。

  结束部分,利用视频转换仪,将幼儿的作品展示在同伴面前,便于幼儿参与评价,促进交流。

【美术教案】相关文章:

美术教案 《美术》教案05-15

美术教案模板《美术》教案05-04

美术教案美术教学教案06-05

经典美术教案02-22

美术的教案02-28

美术教案10-27

美术的教案02-04

经典美术教案03-05

美术教案(经典)07-31

(经典)美术教案07-23