《再别康桥》教学设计(合集15篇)
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。教学设计应该怎么写呢？以下是小编精心整理的《再别康桥》教学设计，欢迎阅读与收藏。
《再别康桥》教学设计1
教学设计：
1．学情分析：现代诗歌较之于当代诗歌，思想内容比较容易把握。因为《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
2．教材分析：对这首诗的理解有两种说法：一是作者为了躲避与陆小曼的感情纠缠，再次到英国寻找以前与林徽音的旧梦，聊作排遣，另一种是说此诗就是表达对康桥的留恋与热爱。教学中，可以根据文本写景抒情的特点，采用第二种说法。
三维目标：
知识与能力目标：了解徐志摩及本诗歌的写作背景；体会诗歌的意境，理解诗歌的主题；了解现代派诗歌的语言特点
过程与方法：在熟读和背诵的过程中，深切体会作者的思想感情；欣赏诗歌的音乐美、绘画美、建筑美。
情感态度价值观目标：感受作者对母校的眷恋之情和如烟似波的离情别绪。
课时安排：
2课时
课前准备：
搜集徐志摩的生平资料。
教学过程：
第一课时
教学目标：
1、通过诵读，了解诗中的意象
2、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
教学重点：
从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：
从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。
教学手段：
配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。
一、交流了解作者及时代背景。（5分钟）
涉及生平经历、创作背景：
资料（1）徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽
遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。
资料2康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
……
（设计意图：对徐志摩的个人经历的了解是感知诗歌真情的前提。）
二、整体感知课文。
1、学生自由朗读，说说各自的初读感受。（2分钟）
（述说感受：只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，……）
2、指名朗读，交流诗歌内容。
全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
（设计意图：了解诗歌内容的目的在于为下一步分析诗人抒发感情的方式、技巧，以及进一步理解诗人的感情夯实基础。）
3、自读诗歌初步感知诗人情怀。
（设计意图：初步立即基础上的再朗读可以加强学生对诗歌感情的理解。）
4、赏配乐诗朗诵。
（1）欣赏配乐诗朗诵。
（2）自由朗读
（3）读交流诵读感受。（感情变化：依恋-欢欣-陶醉-执着-激动-沉默-平静）
（设计意图：欣赏的同时学生会不自觉地与自己的朗读进行比较，从而进一步体味诗歌的感情为进一步研究诗歌的“三美”创造条件）
三、再读诗歌
完成练习：字词注音（青荇榆阴漫溯斑斓笙萧）
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
预设问题（1）读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——风光如画。
（2）诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？（寻找意象）
——云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
教师总结意象：
这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、再次朗读
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
六、朗读诗歌
七、作业：背诵诗歌、体会诗人感情。
第二课时
教学目标：1、能鉴赏“新月派”诗歌的建筑美、绘画美、音乐美。
2、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
教学重点：
从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：
从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。
教学手段：诵读。
教学过程：
一、交流诵读课文技巧。
——节奏、韵脚、感情……（5分钟）
二、再读确定自己的学习主题（15分）
1、主题提示：音乐美、绘画美、建筑美
简介诗歌“三美”追求
闻一多先生是我国现代文学史上集诗人、学者和斗士于一身的重要诗人。他不但致力于新诗艺术美的探索，提出了音乐美、绘画美、建筑美的诗歌"三美"的新格律诗理论主张，还努力进行创作实践，写出了许多精美诗篇。他的新格律诗理论被后人称为现代诗学的奠基石，影响深远。
《诗的格律》是闻一多先生系列诗论中最重要的一篇。在这篇论文中，他系统的提出"诗的实力不独包括音乐的美（音节）、绘画的美（词藻），并且还有建筑的美（节的匀称和句的均齐）。"这一关于新诗"三美"主张遂成为新格律诗派的理论纲领。
2、主题研究本诗歌“三美”。
建筑美：四行一节错落排列字数相近回环呼应——（形式）
音乐美：节奏感旋律美弹跳性——（语言）这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6．7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
绘画美：金柳新娘招摇彩虹似的梦——（意境）（分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。）
三、再读课文，品味诗歌三美。12分钟
1、一读品位建筑美
2、品位音乐美
3、品位绘画美
4、自由读品位诗歌追求的“三美”。
四、背诵诗歌。8分钟
1先完成背诵任务的介绍经验。
2老师指导背诵技巧
主题背诵——根据各个小节之间的关系背诵。
差异背诵——找不同小节之间的不同点和相同点。
想象背诵——根据本诗歌“绘画美”的特点，想象各小节所创造的美丽意境背诵。
……
五、拓展。
1比较读与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
2谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。
六、作业：1、背诵诗歌2、搜集并欣赏徐志摩的诗歌，进一步了解徐志摩的诗歌追求。
《再别康桥》教学设计2
【学习目标】
1、通过诵读，了解诗中的意象
2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣
3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
【学习方法】
以诵读为主，反复朗诵鉴赏诗之美。
【导学过程】
一、 导入
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)
二、 自主学习
1、了解作者及背景
作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
2、学生自由朗读，注意语速、节奏、情感。
3、朗读比赛，注意感情与节奏。
4、分析鉴赏——感受意象美
(1)自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
(2)如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
(3)本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
(4)讨论这些意象的选择有什么作用?
A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
(5)《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个'轻轻的'，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了'西天的云彩。'最后一节以三个'悄悄的'与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些'长袍白面，郊寒岛瘦'的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕
照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将'河畔的金柳'大胆地想象为'夕阳中的新娘'，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作'天上虹'，被浮藻揉碎之后，竟变了'彩虹似的梦'。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得'波光里的艳影/在我的心头荡漾'，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用'梦/寻梦'，'满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌'，'放歌，/但我不能放歌'，'夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥'四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如'招手''荡漾''招摇''揉碎''漫溯''挥一挥'等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
《再别康桥》教学设计3
教学目的：
体会诗中健康美好的感情，鉴赏其意象所营造的空灵的意境和清新飘逸的风格。
教学重点：
鉴赏其意境美、抒情美、音韵美。
教学目的：
了解徐志摩的创作与对康桥的感情
教学内容与步骤：
一、背诵课文，导入新课，板书课题作者并析题
二、了解徐志摩的创作与对康桥的感情
1、利用自己手中的资料，先自行了解作者
2、学生回答：“我所知道的徐志摩及其创作”
3、补充知识
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”
胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：
诗集4部《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，
散文集4部《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，
小说集1部《轮盘》，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。
已编为《徐志摩文集》出版诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。
康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。1920年9月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。1921年，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922年10月从英国返回中国。
康桥之美：古风古色，桥影藻密，
妩媚河身的两岸，
穆静腾辉的晚景，富丽的温柔；和缓的钟声
春阳晚照，泼翻一海纯金，
千百家屋顶烟突，白水青田，黄昏，远树凝寂， 象墨泼的山形，衬出轻柔螟色， 密稠稠，七分鹅黄，三分桔绿，
村里姑娘腮红颈白； 屏绣康河垂柳婆娑，
此地人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：
“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。
“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”)
“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”(《我所知道的康桥》)
你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡！你岂非是我生命的泉源？ 你惠我珍品，数不胜数；
此去身虽万里，梦魂必常绕 汝左右，任地中海疾风东指， 我亦必纡道西回，瞻望颜色； 归家后我母若问海外交好， 我必首数康桥，
赖你和悦宁静 的环境，和圣洁欢乐的光阴， 我心我智，方始经爬梳洗涤， 灵苗随春草怒生，沐日月光辉， 听自然音乐，哺啜古今不朽
我此去虽归乡土， 而临行怫怫，转若离家赴远；
别时之情景：心头盛满了别离的情绪
雨色凄清，小鸟无欢，怅别情深，涕泪交零，
别后愿望：来春花香时节，当复西航， 重来此地，再捡起诗针诗线， 绣我理想生命的鲜花
三、观赏动画课件，反复诵读课文，初步体会情感
四、布置作业：熟读并背诵课文
板书设计：《再别康桥》
徐志摩： (1897～1931)现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。
诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣， 亦不乏纯美精神，流贯其间。
康桥情结：你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡！你岂非是我生命的泉源？
第二课时
教学目的：鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美
教学内容和步骤：
一、诵读课文。
二、研讨：
1、作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？
答：轻轻地、悄悄地
2、为什么要这样？
答：对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”(再会吧，康桥！)，深怕惊醒了它。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
答：借代指康桥美好的一切。
4、重回康桥，哪些美景深深吸引了他？
答：河畔的金柳是夕阳中的新娘；软泥上的青荇油油的在水底招摇；柳荫下的一潭清泉，是天上虹;是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦；星辉斑斓，夏虫鸣叫。
5、常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？ 文中还用暗喻的是哪一句？
答：因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。
6、“青荇在水底招摇“用了什么手法？
答：拟人，表达了油油青草的多情可爱。
7、清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？
答：河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。
8、重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？
答：撑一支长篙, 向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。
9、此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？
答：情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”
10、怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧;一语？
答：“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。
11、中国有这么一句古诗“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，用在此处明显不妥，你认为结合此诗的情感和意境，应该改做什么？
答：“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……
12、中国一般人，喜欢某地，爱刻上“XXX，到此一游。”或摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？
答：对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。
13、诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么？
答：在康桥的柔波里，我甘做一条水草！
14、这是一种什么样的感情？怎样理解？
答：对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。
三、总结全诗
四、布置作业：背诵课文，完成课后练习
板书设计：
思想感情：爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”;如多情郎之于恋人，含情脉脉，又默默示爱。
艺术特色：
(1)善于取景；
(2)精于抒情；
(3)音韵和谐，清新上口。
语言表达：用韵细密精巧，产生和谐回环之美。
A，双行用韵，双线交织或钩连，交叉押韵
B、节与节之间顾盼钩连
C、多次复沓，产生轻柔飘逸之美。
《再别康桥》教学设计4
【学习目标】
1、了解《雨巷》中及诗中意象的象征意义及象征手法的运用。
2、在诵读、讨论、探究中感受这诗的诗情美、意境美和语言美。
3、理解作者孤独、苦闷和彷徨的感情。
【学习重点】
1、通过掌握意象来把握意境的营造。
2、体会“丁香姑娘”的象征义。
3、反复的手法及其作用。
【学习难点】
象征手法。
【学习方法】
诵读吟咏、欣赏。
【课时安排】
一课时
【课前预习】
1、作者简介：戴望舒（1905—1950），原名戴梦鸥，浙江杭县人，现代著名诗人，中国新诗发展中“现代派”的代表诗人，中国“左联”成员。1925年进入上海复旦大学学法文，开始接触法国象征派诗歌。建国后在国家新闻总署从事编译工作。诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》等。代表作有《雨巷》（被誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”）、《我用残损的手》等。因《雨巷》获“雨巷诗人”称号。
2、写作背景：《雨巷》产生的1927年夏天，反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。许多热心革命的青年在痛苦中陷于彷徨迷惘，在失望中渴求着新的希望的出现。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。“四一二”政变后，戴望舒隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”（《望舒草序》）。这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪，再现了处于迷惘时期的青年心灵深处典型的声音。
3、丁香：丁香的形状像结，在暮春时节开花。诗人们面对丁香花的时候，往往有一种伤春的愁绪，因此有人把丁香看成是愁品；丁香花的颜色以白色或淡紫色为主，颜色并不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。因此，在中国的古典诗词中，丁香花是美丽、高洁和愁怨三位一体的象征。
4、给下列词语注音。
彷徨()寂寥()彳亍()凄婉()颓圮()惆怅()
5、解释词语。
彷徨寂寥彳亍颓圮太息凄婉惆怅
6、朗读全诗。
7、听朗读录音，然后朗读、齐读全诗。
8、分析本诗思路。
第１节：
第２—６节：
“飘过”过程：
第７节：
第１节：“我”独自彷徨在悠长又寂寥的雨巷。
第２—６节：想象中的丁香般的姑娘从雨巷穿过，从“我”身旁飘过。
飘过过程：默默走近、走近——远了——走尽这雨巷。
第７节：采用重叠反复的形式写“我”的希望。
【学习过程】
一、自学生疑
问题预设：
1、本诗包含着怎样的情感和情绪？从诗中找出有关词语。
2、这种情感和情绪是从哪里来的？（通过哪些意象体现出来的？）请简要分析。
3、作者用雨巷、丁香、丁香姑娘等典型的意象，准确的传达出了“忧伤”这种情绪。那为什么作者这么忧伤呢？
4、结合诗中情节及雨巷、丁香般的姑娘、“我”三者的关系，你认为作者在本诗中要表达一种怎样的情感？
5、《雨巷》运用了象征、重叠反复的表现手法。请简要分析。
二、探疑解惑
1、低沉、伤感，充满着愁绪和无奈等。词语见诗中。
2、油纸伞、雨巷、丁香、姑娘、我、篱墙等。
油纸伞：复古、怀旧、神秘、迷蒙，而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围。
雨巷：悠长、寂寥。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深、寂静和寂寞，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。
丁香：开花在仲春时节，诗人们常对着丁香伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色并不轻佻，因而丁香也就成了美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。作者用丁香花这一美好、高洁又哀怨的意象，表现了作者对美好理想的追求，作者在希望和失望之间只能是孤独、苦闷和彷徨。
篱墙：颓圮，让人有哀怨、凄凉、衰败的感觉。
姑娘：有丁香一样的芬芳、彷徨着忧愁的姑娘。
“我”：孤独、忧愁，有所希望又彷徨苦闷。
3、主要是现实的黑暗。诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈和煎熬的进步青年。这彷徨感、哀叹感是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影，它分别让我们看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
4、那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及丁香般结着愁怨的姑娘构成一种象征意境，含蓄地暗示出作者既迷惘又感伤又有期待的情怀。表层上是在写对美好爱情的期待。深层上，是个人乃至一代青年人内心复杂情绪的象征，一种美好理想得而复失的苦闷与彷徨。
5、象征手法。狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。分别比喻了当时黑暗的社会，在革命中失败的人和朦胧的，时有时无的希望。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
重叠和反复。《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。全诗七节，每节六行，每行虽然长短不一，有的一句一行，有的一句排成几行，但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法，如第2节“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”，第3节“像我一样，/像我一样地/默默行着”，第4节“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节，除“逢着”换“飘过”外，其他语句完全相同。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第3、6行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。
三、巩固拓展
阅读下面这首宋诗，完成1～2题。（11分）
题李世南画扇①蔡肇
②野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。逢人抱瓮知村近③,隔坞闻钟觉寺深④。
[注]
①李世南：北宋著名画家，擅画山水。
②蔡肇（？—1119）：字天启，丹阳（今属江苏）人。曾任吏部员外郎、中书舍人等职。
③瓮：这里指水瓮。
④坞：地势周围高而中央的地方。这里指山坞。
1、请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛？（5分）
2、古人的题画诗往往会阐发画面以外的意趣，你觉得这首诗哪些描写表现了画面以外的景和趣?这样写有什么好处？（6分）
【参考答案】
1、（5分）画面是：有条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上(或在溪边)，山谷那边隐约露出寺庙。（2分）画面中应有小溪、山(山坞)、树林(落叶)、人、瓮、寺庙等六种景物。（1分）这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。（2分）
2、（6分）
①“水潺潺”声音的描写，
②“秋风瑟瑟”声音的描写，
③联想到附近有个村庄的描写，
④远处寺庙传来“钟”声的描写，都表现了画面以外的景和趣。（4分）
这样写的好处是：
①使画面上静止的景物活动了起来，变得有声有色；
②拓展了画面，使之更显丰富多彩。（2分）
《再别康桥》
【学习目标】
1、品味诗歌语言，把握诗歌意象，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法。
2、诵读、设问、启发、讲解相结合。
3、体悟作品的内涵，领会诗人的思想感情。
【学习重点】
1、通过分析意象意象来理解这首诗的思想感情。
2、比喻手法及其作用。
【学习难点】
在形式上如何体现这“三美”（绘画美、音乐美、建筑美）主张？
【学习方法】
诵读吟咏、欣赏。
【课前预习】
1、作者简介：徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，现代著名诗人、翻译家，新月诗派的代表诗人。曾留学英国和美国。他的创作，主要有诗集《志摩的诗》（1925）、《翡冷翠的一夜》（1927）、《猛虎集》（1931）、《云游》。散文散主要有《落叶》（1926）、《巴黎的鳞爪》（1927）、《自剖》（1928）、《秋》（1931），另有小说、戏剧、日记、译著等多种结集。1948年商务印书馆排印有《志摩遗集》5集8卷。。1931年11月19日，徐志摩从南京乘机回北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡，终年34岁。
写作背景：康桥，即剑桥，英国的学术、文化中心，英国著名剑桥大学所在地，也是跟风景秀丽的地方。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年一个夏天晴朗的下午，徐志摩重游康桥，怀着对往事的美好回忆的激动心情，悄悄地到康桥来找英国朋友，遗憾的是由于事先没有联系，朋友不在。只有熟悉的康桥在默默地迎接他，康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，在他乘船离开马赛归国途中，千缕柔情、万种感触涌上心头，于是在汹涌澎湃的海涛声中吟成了这首传世之作。
2、给加点字注音。
青荇()荡漾（）浮藻()沉淀()漫溯()长篙()撑船()斑斓（）笙（）箫
3、听朗读录音，朗读、齐读全诗。
4、分析这首诗的思路。
第1节：写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，给全诗定下抒情的基调；
第2—5节：写康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情；
第6节：诗人由幻想回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来；
第7节：跟开头呼应，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意，并融入更多的不得不离去的哀愁。
【学习过程】
一、自学生疑
问题预设：
1、康桥在诗人的眼里和心里无疑是一种“至美”，那么诗人借助了哪些意象营造出那种“至美”的意境呢？这首诗主要抒发了什么感情？
2、第2节，诗人为什么将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”？
3、《再别康桥》第1节用的是“轻轻的”，为什么到第7节改用“悄悄的”呢？
4、“新月派”提倡诗歌创作要具有“三美”的主张：“绘画美”——指词语的色彩，“音乐美”——指诗歌的音节，“建筑美”——指句式。《再别康桥》在形式上如何体现这“三美”主张？
二、探疑解惑
1、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。这首诗通过描写康桥的美景，表现了作者对康桥依依惜别的深情。
2、运用比喻（暗喻）手法，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，表现了诗人对康桥极度迷恋的感情。
3、“轻轻的”和“悄悄的”意思一样，但用在诗里表现的就不一样了，“轻轻的”表现出作者去见康河就像去见好朋友一样，想要给康河惊喜，此时的作者怀着美好的愿望和期盼。
“悄悄的”离开康河表现出作者此时的心情是哀伤无奈之情，不忍心打搅康河，只能够静静的一个人离开。
第一节和最后一节在语意上同中有异，请仔细揣摩其中的意味；这两节在节奏上则完全相同，形成回环往复的结构形式，这样写有怎样的表达效果？
第一节和最后一节语意相似，都表达一种与母校告别的依依不舍、缠绵悱恻的感情。但同中有异，首节的两个“轻轻”末节改成了两个“悄悄”，首节是“招手”作别西天的“云彩”，末节是挥“袖”不带走“云彩”，末节表达的依依惜别之情比首节又进了一层，让人惆怅不已。这首诗回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情，创造了深邃意境。在一唱三叹、反复回旋中，强化了对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头。
4、（1）音乐美，表现为这首诗的章节统一，韵脚严整。每节偶句押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。节奏鲜明，旋律和谐，每行基本上由两个或三个音步构成,读来朗朗上口，悦耳动听。首节和末节，回环复沓，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
（2）建筑美，表现在诗节和诗行的排列组合上，《再别康桥》共七节，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐。
（3）绘画美，表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感，诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画。作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
三、巩固拓展
阅读下面一首唐诗，回答问题。（11分）
野望王绩
东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。
【注】王绩，唐诗人，字无功，自号东皋子，时称“斗酒学士”，后弃官归隐而终。
1、简析颔联和颈联在写景方面的特点。（5分）
2、简要分析作者在这首诗中表达了怎样的心情。（6分）
【参考答案】
1、颔联、颈联动静结合，由远而近，（1分）颔联写诗人举目远望，山、树一片秋色，在夕阳余辉中越发显得萧瑟；（2分）颈联牧人与猎马的归来，使静谧的画面活动了起来。这四句描绘了一幅山林秋晚图，在闲逸、恬淡中，透露出几分忧郁和苦闷。（2分）
2、这首诗借景抒情，先写野望中的秋日田园牧归之景，恬静闲雅，流露出诗人归隐后百无聊赖而彷徨的心情；（3分）尾联用典表明在现实中难觅知音，只好追怀古代的隐士贤人伯夷和叔齐为知音，表现了作者的孤寂和苦闷惆怅之情。（3分）
《再别康桥》教学设计5
【教学目的】
１、理解作者的思想感情。
２、了解“意象”在诗中的作用。
３、了解诗歌的一些表现手法。
【教学重点难点】
１、意象的含义、作用。
２、作者的思想感情。
【教学方法】
讲解与背诵相结合，辅以电教手段。
【课时安排】
１课时。
【教学步骤】
一、通过自我介绍的方式导入新课
二、作者简介及写作背景
徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。
１９１８年赴美国留学；１９２０年赴英国留学，读博士；１９２８年秋重到英国，写下此诗；１９３１年因飞机失事去世。
徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美。
三、充分熟悉教学材料，获得感性认识
１、学生阅读课文，解决生字生词。
２、指定学生朗读课文，检查自读情况：
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙箫（xiāo） 载：zǎi（一年半载 ）zài（载歌载舞 装载 登载） 斑斓（澜、阑）
３、教师范读。
４、学生齐读。
四、解释“意象”
诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）。
意象＝物＋情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）
１、作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清·王国维）
２、我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。
五、分析作品的思想感情及写作方法
１、轻轻的（走）（来）（招手）：不想惊动别人，更不想惊动这里的美景。忧愁。
２、“西天的云彩”换成“东方的朝阳”如何？
傍晚适合表达依依惜别之情，正如“秋”“雨”中写离别能泻染出这特定的意境一样，同时作者是别西（方）而东去，因此别“西天的云彩”准确。
３、（金）柳→新娘→荡漾：喜爱这美景。（比喻）“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，“柳”为意象，具有深厚的文化意味。
举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）
杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）
４、青荇→招摇，做水草：感情深化，不想走了。留恋。（拟人）
５、清泉→虹→梦：再深化，回答了为什么“留恋”这个问题，景美，更重要的是这里曾有自己的梦想。
６、因此：寻梦，引起美好的回忆。撇开美景，沉浸在美好的回忆之中。（陶醉）
７、沉默──回到现实（别离），获得了短暂的陶醉之后，不得不面对现实。伤感。
８、照应开头，“不带走一片云彩”，飘逸、洒脱。
小结：
１、这首诗每小节的感情不同且具有一个美丽的圆形结构：
美景（意象）
轻轻的（忧愁）
回忆（想象）
悄悄的（洒脱）
现实（伤感）
２、徐志摩的艺术风格：
投影：
字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，整饬华美，具有鲜明的个性。
六、学生反复朗读、仔细体会
七、知识迁移
投影：
沙扬娜拉──赠日本女郎
徐志摩
最是那一低头的温柔，（仔细的观察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，（新奇而准确的比喻。）
道一声珍重，道一声珍重，（直抒胸臆。）
那一声珍重里有蜜甜的忧愁──（复杂的情感。）
沙扬娜拉！（照应题目，无奈分别，珍重，珍重。）
注：括号内容为评说。
八、作业
有表情地朗读，以至背诵这首诗。
《再别康桥》教学设计6
【教学目标】
1、感知诗歌的三美：音乐美、建筑美、绘画美。
2、体会志摩的感情方式与个人体验。
3、培养学生学会欣赏诗歌的方法。
【教学重难点】
1、揣摩诗的意象，领会诗的象征意义。
2、体会诗的意象组合的特点。
【教学方法】
诵读吟咏法;欣赏法;点拨法。
【媒体设计】
播放电视连续剧《人间四月天》中的片段，并配以朗诵。
【教学时数】
1课时。
【课前准备】
印发北大中文系教授孙玉石先生撰写的《悄悄是别离的笙箫──重读〈再别康桥〉》一文供学生自学。
【教学步骤】
一、播放有关康桥的录象片段，配以解说(画面要能展示康桥的美丽风光;要突出解说徐志摩和康桥的关系)
作者介绍：
徐志摩，1896年生于浙江海宁，他很早就开始新诗的创作。1923年加入新月诗社，成了这一诗派的代表人物。徐志摩的诗在艺术上有很高的成就，可以毫不夸张地说：徐志摩在中国埋下了一颗颗丰润肥沃的种子，直到今日依旧开着缤纷的花朵。
写作背景介绍：
徐志摩1920年曾留学英国的剑桥大学，也就是康桥。剑桥是一所800年历史的大学城，有很多古老的建筑，作者对这座大学城怀有很深的感情。他曾经这样说过：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。康桥，可以说是诗人的精神依恋之乡。1928年的秋天，他带着失意，重回剑桥，故地重游，勃发了诗人的兴致，他将自己的生活体验化作缕缕情思，溶进了这首《再别康桥》。
1931年11月19日，他搭济南号飞机从南京到北京，途中飞机触山着火，不幸遇难。他就这么悄悄的来，又这么悄悄的去了，他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把永远的思念留给了中国诗坛。
下面我们就一起来品尝这道堪称徐志摩诗作绝唱的佳肴。
二、朗读
1、听配乐朗读《再别康桥》。
2、看课文题目，找出字眼。
(别，由此可见，这是一首别离诗)
三、研读诗歌
1、提问：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗?执手相看泪眼，竟无语凝噎。这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉?(沉重)就是词中所说的多情自古伤离别，自古以来，离别总是免不了一种两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢?大家读了有没有这种沉重之感?
这首诗只着色绘景而不摹声，以轻轻的悄悄的沉默造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
2、学生自由朗读诗歌，得出本文的感情基调──柔美缠绵。
3、诗的主旨是表达对康桥的留恋和离别的怅惘，但全诗七节二十八句，不用一个留恋、惜别之类的词语，那么这种情是怎么体现出来的?
(把这种感情全部融化于景物描写中)。
4、同学们找出诗中一些能传达出柔美缠绵的情调的意象。
5、下面请同学们静思默想，选择一种你最喜欢、最能拨动你心弦的意象，结合本诗体会它妙在何处?
6、请同学们把你最爱的讲出来，让大家共享本诗带给我们的美。
7、每一节都包含一个可以画得出的画面，但是静止的吗?
(不是，诗人通过动作性很强的词语，如招手荡漾招摇揉碎漫溯挥一挥等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。)
8、跟读课文，进一步体会本诗的意象美。
9、全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗?
(请一学生朗读五、六节，其他学生评判，有无读出感情的起伏来)
10、大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点?诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩?
(学生先自己品味，然后自由谈论，与同桌交流)。
11、请学生推荐一位站起来有感情的朗读，再次体会诗歌的这三美，从而把握诗人对康桥的挚爱。
12、要求学生当堂背诵。
四、总结
追求内心的自由而不得，追求真正的爱情而不得，在1928年的秋天，徐志摩是带着生活中的不如意来到剑桥的。就比如荷塘月色在朱自清的心中是一个美好的梦一样，这时候的康桥，在徐志摩的心中也是一个梦，在这个虚幻的缠绵悱恻的世界里，什么都可以想，什么都可以不想，所以作者才会那样的爱它，那样的对它恋恋不舍才会费劲心思来描绘这样一个柔美的缠绵的使人久留而不愿离去的梦的世界、诗的世界。
五、迁移练习
试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：《沙扬娜拉》
提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，温柔、娇羞、蜜甜的忧愁准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，不胜凉风的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在水莲花般的少女一低头的温柔之中。
六、作业
1、朗诵、背诵该诗。
2、谈谈你对该诗的独特体验。
《再别康桥》教学设计7
设计思路：
高中语文必修一第一单元即为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇，《再别康桥》是第二课，属于必读课。《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，他短暂而丰富的人生经历和情感历程与本诗表达得情感息息相关，诗中典雅柔美的意象让人陶醉，因此我将采用知人论世法，联系诗人生平，分析诗中意象，探究康桥情结在诗中的隐喻意义，品味意境中蕴含着的诗人情感。诗是感性的，诗是不可解读的，而诵读诗歌又是学习诗歌的重要方法。因而我将朗诵诗歌贯穿于教学中，在朗诵的过程中体会诗歌的美。这首诗语言华丽轻盈、章法、音韵柔美和谐，在诗意美方面达到很高的水平，我将利用多媒体播放有关康桥大学美丽的风光画面，在康桥画面的再现中使学生充分感受诗歌的诗意美。
学情分析：高中一年级的学生往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较为肤浅，《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，通过诵读容易将学生带人诗境，唤醒他们沉寂的真情，从而引起强烈的共鸣。
教学目标：
1、在逐步深入的朗读中领会诗人情绪的变化和诗歌的美。
2、联系诗人生平，分析诗中意象，探究康桥情结在诗中的隐喻意义，品味意境中蕴含着的诗人情感。
3、感知《再别康桥》的诗意美(建筑美、音乐美、绘画美)， 体会本诗章法整齐、韵律优美的艺术特点并学习这种写法。
教学重点：通过诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：从诗的意象中把握诗歌的艺术美。
教学方法：
本节课综合运用启发式、自主感悟的学习方法，充分发挥语言的张力，用联想比较、鉴赏评价的教学方式来学习鉴赏诗歌。以诵读为主，诵读入境，欣赏诗意，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
1、品读入境法：本诗所采用的意象典雅柔美，极富传统文化内涵，由此营造出的意境鲜明优美，让人陶醉。在教学过程中教师引导学生在逐步深入的朗读中体会画面中蕴含的诗人的情感。
2、知人论世法：徐志摩短暂而丰富的人生经历和情感历程与本诗所表达的情感息息相关。引导学生理解徐志摩与康桥的那段渊源一方面有助于加深诗境的理解，同样也能发现康桥情结在诗中的隐喻意义。
3、情景再现法：本诗灵动的文字、艳丽的画面把我们带到了一个清新典雅、古色古香的康桥。在教学过程中我带领学生放飞想象的翅膀，把自己当作徐志摩，用散文化的语言再现艳丽的画面，并在情景交融的语言中读懂诗人。
教学过程：
一、导入
课前播放音乐《回家》营造气氛，教师从古代离别诗导入新课。
自人类诞生以来，离别就是昊天之下的那轮古老的明月，伴随着人类告别蛮荒迈入文明的进程，见证着洒满古老驿道上的思念。离别是渡口处夕阳下渐远的白帆;离别是客栈里遥望远方的背影;离别是踏向远方时，深情的回眸一望。离别是一把打开诗国大门的钥匙，蕴藏着丰富的情感，成为历代文人不断吟颂的对象。
自古以来离别的诗数不胜数，同学们还记得有哪些诗词?
谢别：如：李白的《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这样的送别，从侧面表现出李白和汪伦同是不拘俗礼、快乐自由的人。同时也写出两人之间不拘形迹的友谊。
恋别：如：王维的《送元二使安西》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”此诗生动形象地写出了诗人对将要去荒凉之地的友人深深的依恋和牵挂。
壮别：如：岑参的《白雪歌送武判官归京》：“轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。”这首诗表现了诗人的惆怅之情，但因友人要去的地方是繁华的京城，因而更多的是对友人的羡慕。
阔别：如：王勃的《送杜少府之任蜀州》：“海内存知己，天涯若比邻。”诗人一改以往送别诗黯然销魂的感伤情调，格调高昂，气象壮阔，雄浑豪放。把离别这件事看得很超脱，唱出了豪迈的歌声。
在古人的诗文中，既有西出阳关无故人的无奈，又有天下谁人不识君的豪迈，更有相见时难别亦难的苦涩。那么，现代人又是如何去体悟和理解离别的呢?今天我们来学习徐志摩先生的《再别康桥》，领略一下现代诗人笔下的离别之情……
设计意图：这样的导入，自然而然，毫无雕饰，这样的创设，可以让学生乘上想象的翅膀，穿越时空的隧道。
二、作者及背景简介
徐志摩：浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。 1920年，诗人“摆脱哥伦经亚大学的博士衔的引诱”，从美国动身，横渡大西洋，到英国留学。21年，以特别生的身份进入剑桥大学国王学院。诗人在此树立了独立自由的思想，并接受了拜伦和雪莱的影响，开始新诗创作。
作品成就
诗歌集著有：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》共四集 。
散文集有：《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》共四集
小说集：仅《轮盘》
戏剧:仅《卞昆冈》
日记：《爱眉小札》《志摩日记》等
译著《曼殊斐尔小说集》等。
他的作品已编为《徐志摩文集》出版。
关于徐志摩的死亡
1931年11月19日早八时，徐志摩搭乘中国航空公司“济南号”邮政飞机由南京北上(该飞机是张学良的专机，志摩免费乘坐)，他要参加当天晚上林徽因在北平协和小礼堂为外国使者举办中国建筑艺术的演讲会。当飞机抵达济南南部党家庄一带时，忽然大雾弥漫，难辨航向。机师为寻觅准确航线，只得降低飞行高度，不料飞机撞上白马山(又称开山)，当即坠入山谷，机身起火，机上人员——两位机师与徐志摩全部遇难。
徐志摩的 “康桥情结”
康桥，即“剑桥”(cambridge)，英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。
1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥再会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳;1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》;1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》
在那里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”;
在那里，他结识了影响他生命、终生为之倾慕的一个重要女性——林徽音。
在那里，他遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这位大师的影响。
康桥对徐志摩的意义
我的眼睛是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。
设计意图：知人论世，初步了解诗人，轻柔的音乐，让学生陶醉，为学生情感的融入创设情境，为诗歌诵读鉴赏作铺垫。
三、播放《再别康桥》朗读视频，初步感受诗歌意境。
设计意图：如画的风景，优美的音乐，动情的朗诵，立刻将学生带入情境。
四、分析诗歌的意象，品味诗歌。
1、《再别康桥》在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，水草，星辉，竹篙等自然景物。
2.这些意象的选择有什么作用?( 分析总结诗文内容并讨论其中问题)——品读情感变化
明确：全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
提问：第一节中三个“轻轻地”所传达的思想感情有无区别?在诵读的基础上仔细品味，并简要分析。
提示：首节连用三个“轻轻地”，实写诗人只身悄悄来到和离开康桥时的情景，其中“正如我轻轻地来”一句中的“轻轻地”传达的是一种“故地重游”的欣喜，另两个“轻轻地”抒发的则是诗人对康桥深深的眷恋和不得不离开康桥的无限惆怅之情。诗人初来时的欣喜对其离别时的眷恋和惆怅起着反衬的作用，从而使之更加突出。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
提问：第二节中，诗人为什么将“河畔的金柳”比做“新娘”?
提示：这是一个形象鲜明且极富诗意的平中见奇的比喻，首先，河畔的柳树在夕阳的照耀下显出金黄的色彩，这与惯与穿红着绿的新娘具有形似的特征;其次，也是更重要的一点，诗人曾在这里度过了一段极为美好的时光，所以，康桥的一草一木都似一盏盏夜光酒杯，每一盏酒杯里都满注着诗人用自己对康桥的喜爱之情酿造而成的美酒，“新娘”这一形象正好淋漓尽致地体现出了诗人对康桥及其一草一木的无限喜爱之情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
提问：假如将“漫溯”改为“慢溯”，效果哪一个更好些?为什么?
提示：注意语素“漫”与“慢”之间的效果。(开放式话题由学生自主讨论)
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
提问：诗人为什么别离的是“笙箫”而不是其它的乐器?
提示：此问有一定的难度从两个角度考虑，第一，从押韵上看，“箫”与本节第四句中的“桥”构成押韵。第二，“箫”抒写出此时此刻诗人特定的心理感受。“箫”是一种悲剧色彩较浓的乐器，常用来表现离别之苦、相思之苦。在这里，箫的这种独特的悲剧性格正好与诗人此时的心境相吻合，能恰倒好处地体现出诗人因不得不离开康桥而产生的无限惆怅之情。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
3、探讨本诗的主旨。
(1) “金柳”比作“新娘”的含义
把“柳”比作“新娘”，亭亭玉立，秀外慧中，美丽、典雅、独特，出乎意外，联系1928年新婚的林徽因，也是顺理成章之事。
(2)“水草”意象的内涵
“在康桥的柔波里，我甘心做一条水草”，与裴多菲的《我愿是急流》异曲同工：“我愿意是急流/山里的小河/只要我的爱人是小鱼……”巧合的是，《雪花的快乐》中林徽因有“柔波似的心胸”，《偶然》里徐志摩是“天空的一片云，偶尔投影在你的波心”。这是为情而傻，为情而癫、为情而狂的徐志摩。
(3) 揉碎的“彩虹似的梦”
梁思成与林徽因结婚，情敌是恩师的儿子。
(4)“不带走一片云彩”的纯洁和豁达。
你我相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的方向/你记得也好，最好你忘掉/在这交会时互放的光亮。
4、指定三名学生伴随优美的音乐有感情地朗读这首诗，把这首诗的意境表达出来。(教师指导点评)
设计意图：通过分析与深入理解诗歌各部分的内蕴，在整体领悟诗歌意境与情感，升华对诗歌主旨的理解，同时训练学生流利、有感情地朗读课文的能力。
五、感知《再别康桥》的诗意美(建筑美、音乐美、绘画美)
建筑美：全诗每句字数基本是六七字(间有八字句)，四行一节，十分整齐;单行与双行错开一格排列，构成一种参差错落的形态，增强了诗歌的形式美;
音乐美：每节押韵，逐节换韵，诗的开头和结尾采用重叠、复沓，加强了诗的节奏感和旋律感。
(全班同学伴随音乐有感情地朗诵，体会诗歌的音乐美。)
绘画美：七节诗，几乎每节都包含一个可以画的出的画面，而且通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。不能不惊叹于诗人对于自然的细致入微的观察以及捕捉形象的本领。
(再次播放朗读视频，整体上感受诗意美。)
六、布置作业
试与徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。
沙 扬 娜 拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉!
赏析提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。
设计意图：培养学生诗歌鉴赏能力以及训练学生写作能力。
《再别康桥》教学设计8
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢？
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“ 金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
四、进入第三小节诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了，还是减弱了呢？
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。
五、请一位同学朗读第四小节
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。
诗人也是这样，提到“梦”，他就好像回到了那个美好的时刻，让他难以自持。于是他就去寻找那昔日的梦。昔日的梦究竟是怎样的美好呢？诗人告诉我们了么？
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗？
不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味？遗憾。既然不能放歌，只好怎么办？“悄悄”地离开。“悄悄”就是我的“笙箫”，憋在心里，此时无声胜有声。夏虫了解我的心，也不叫了。我“沉默”，整个康桥都“沉默”。我的那份感情呀，还是藏在心底吧，就让我一个人知道。从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现
八、为了突出“沉默”的特点，诗人在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的？
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。
十、拓展。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
1928.11.6 中国海上
《再别康桥》教案设计
（本教案根据特级教师程翔老师的教学思路整理而成。）
【教学目标】
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。
【教学重难点】
1. 把握和分析意象。
2. 感受诗歌的真情。
【教学方法】
诵读、提问、讲解、创设情境
【教学时间】一课时
【教学过程】
一、 请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
1.设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。
2.在这个环节中，适当介绍诗人。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。
二、 诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1.抒情诗。
2.目的是从这个问题切入到下一个问题。
三、 既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
1.请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢？为何我们联想不到？这是不是与诗人的情感有关系？
2.“金柳”“新娘”就是赋予诗人情感的形象，我们叫做意象。
3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。
四、 进入第三小节，诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。
4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
五、通过指导朗读进入第四小节，诗人为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？
1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。
2、诗人的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验诗人此时的伤感。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。
1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。
2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗？为什么？诗人写了什么意象？这些意象前面的修饰词是什么？这些意象让你感受到诗人什么样的情感？
1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。
2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？
首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如诗人在开头和结尾两个小节中都写到了的。
3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。
八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。
《再别康桥》教学设计9
【教学目标】
1、培养学生鉴别关键词、理清思路、整体把握的能力，激发学生朗读品赏诗词的兴趣。
2、培养学生鉴赏，评价现代诗词的能力。
3、感知《再别康桥》的诗意美，艺术美和人情美。
【教学重点】
1、《再别康桥》中的诗意美和人情美。
2、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
【教学过程】
一、作者简介：
徐志摩：(1896～1931)笔名云中鹤、南湖，浙江海宁人，现代诗人，新月派代表诗人，他的诗，散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造与音律和谐。著作有《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》等，名作有《再别康桥》。
他在中国新诗史上是位毁誉不一的诗人。1918年到1928年，他三次旅欧，在英国伦敦剑桥大学研究英国文学时，曾在康桥河里划船，在康桥上漫步，陶醉在美丽的大自然怀抱中。代表诗作《再别康桥》、《偶然》、《云游》等，《再别康桥》是徐志摩最重要的代表作，是使诗人获得巨大声誉的诗作。
二、中国现代诗人简介
现代诗诞生于五四运动前夕，它不断接受外来影响并溶化在自己民族风格中，涌现了众多艺术流派。 代表作家有郭沫若、闻一多、艾青等。闻一多、臧克家和徐志摩都是我国新诗发展史上的先驱，虽然他们风格迥异，生活道路也各不相同，但都为我国新诗的发展做出了重要贡献。
三、概述诗歌写作背景
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。
三、示范朗读课文(展示多媒体课件)
四、同学们齐读课文整体感知课文内容
五、学生讨论
(展示课件)
1、整体感知《再别康桥》内容和形式。
2、具体分析《再别康桥》的内容(节)1、2、3、4 、5 、6、7。
六、学生讨论
《再别康桥》语言形式(展示多媒体课件)
七、再次朗读本诗，讨论它的音乐美，绘画美，建筑美
(展示多媒体课件)
八、其他作品欣赏(展示多媒体课件)扩大学生的视野
九、志摩影集(展示多媒体课件)，进一步了解徐志摩
十、英国剑桥大学掠影学生进一步感受文章
十一、巩固练习
(展示多媒体课件)
十二、课后作业
《再别康桥》教学设计10
教学目标
1、理解作者的思想感情；
2、学会新诗的鉴赏方法；
3、学会朗读
学情分析
揣摩诗歌意象，欣赏诗歌意境，领会诗中涌动的作者的思想感情。
重点难点
1、品味诗歌艺术上的"三美"。
2、培养提升学生鉴赏，评价诗词的能力。
教学过程
活动1【导入】
1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。晚风拂起身旁的柳条，也连绵不断的牵起他心中的愁绪。他是谁？为什么来到这里？......
今天，我们将一起踏上赏美的旅程，去探寻《再别康桥》--这二十世纪最出色的离别诗的魅力，去聆听徐志摩内心世界最纯粹的绝妙回响。
活动2【导入】朗读
深情美读，整体感知全诗：
背景简介－康桥情结，由此引出对《再别康桥》的朗诵。
活动3【讲授】教学过程
（一）作者及背景
1、徐志摩：（1896----1931）笔名云中鹤、南湖，浙江海宁人，现代诗人，"新月派"代表诗人，他的诗，散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造与音律和谐。他一生留下4部诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，代表诗作《再别康桥》、《偶然》、《云游》等。
2、课文背景：康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康河以其独有的灵性滋润着徐志摩，徐志摩在回忆康桥时说："我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。"(《吸烟与文化》)康桥创造了一个充满性灵的诗人。徐志摩曾在1921-1922在英国留学两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为"永为我精神依恋之乡"。如今又要和它告别了，自然千缕柔情、万种感触涌上心头。下面就让我们一起在诵读中去感悟他的万千思绪。
诗歌鉴赏方法启示一：鉴赏诗歌我们要关注诗人及背景，联想当时现实。
（二）学生齐读全诗。
（三）教师纠正范读全诗，学生聆听，体会音节和旋律上的特点。
教师小结：诗歌音调和谐，旋律完整，（每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。此外，"轻轻"、"悄悄"等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的感觉。）体现了音乐美
（四）学生观察诗节和诗行排列上的特点
教师补充：诗歌四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六字、七字（间有八字句），节的匀称，句的均齐，体现了错落有致、曲折回旋的建筑美。
（五）合作探究，品读鉴赏全诗：
（从诗歌的意象，意境作为切入点赏析这首诗歌）先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么--有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情） 进而由教师总结出意象的含义--是融入了诗人主观情意的客观物象。
一）题目是文章的眼睛。那么从文章的眼睛推断，这首诗抒发的大致是什么情感？
生：离别之情。
师：提及离别大家马上会想到什么？
设想：首先想到的自然是与自己最亲密的人......写离别的诗可以说是数不胜数，比如说有王勃的《送杜少府之任蜀州》："与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。"李白的《赠汪伦》："李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。"那么本文离别的是什么？
生：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，而是康桥，他的母校。
二）如果你写告别母校你会怎么写？
设想：再见了嵩明一中，再见了老师，再见了崭新的教学大楼和宏伟的科技楼，再见了陪我三年的桌子凳子，再见了朱红的大门......再见了我每天黄昏坐在上面背英语单词的大石头。
明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，是"西天的云彩"，告别对象由人间向云彩等自然景物转移，这就避开了人间烟火，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
同是离别诗，那么诗人送别的又是什么呢？
明确：有"云彩""金柳""青荇""柔波""青草""星辉""夏虫"等自然景物。
三）这些意象、意境寄托了诗人怎样的思想感情？
全诗中选用了"云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草"等词语，这些意象都是柔美而抒情的事物，给读者视觉上的色彩想象，同时又融入了诗人的感情，表达了作者对康桥的一片深情，浸透了作者对康河的永久的恋情，（诗人将意象写得越美，表达的对康桥的无限欢喜和眷恋之情越浓）。他甚至想永远留在这里"在康河的柔波里，我甘心做一条水草"。 诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。
诗人将自己多年对母校的感情，浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性特色的形象和想象中间，巧妙地把气氛、感情、形象三者融为一体，因而造成了一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界。整首诗，情因景生，景因情活，情景交融，物我一体，构成了诗的深邃意境，给读者留下了极为深刻的印象。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要"在星辉斑斓里放歌"。......作者通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感，体现了绘画美。
明确：联系诗歌标题分析，理解这首诗的关键是抓住一个"别"字。因此，作者运用这些意象，创造了一种特殊的离别气氛；同时，再联系正文中"作别""不带走"这样的词语分析，可以肯定，作者在这些意象中寄托了对康桥深深的依恋和惜别之情。（这个过程，正是把握这首诗的主旨的方法）
活动4【活动】感悟拓展
《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？
朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：以"徐志摩与康桥使我想到的"为话题写片断。
提示：《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的'风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。
范例：徐志摩曾在《我所知道的康桥》中说："康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。"弯弯曲曲的清澈见底的河水，河水里飘着长长的青草，两岸四季长青的绿茵茵的草坪，斜依在桥的两端的棵棵垂柳，矗立于岸边的宏伟的教堂，庄严秀丽的各学院的建筑群......徐志摩非常喜欢这个地方，为这优雅、秀丽、宁静、和谐的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在织锦一般的草地上读书，有时俯身观看康河里的流水，有时仰头眺望天上的行云，有时撑一只长篙在康河里划船，有时则在夕阳西下的晚景里，骑上一辆自行车，独自去追赶天边阔大的太阳......康河以她独有的灵性滋润着徐志摩，徐志摩在回忆康桥时曾说："我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。"(《吸烟与文化》)康桥创造了一个充满性灵的诗人。
《再别康桥》教学设计11
学习目标：诵读品味,探寻诗歌之美.
1.知识目标：了解徐志摩及新月派的“三美”诗歌创作主张。
2.能力目标： 诵读诗歌，把握诗歌意象，欣赏诗歌意境，学习新诗的欣赏方法。
3.情感目标： 体会诗人对康桥的深深依恋和依依惜别之情，提高审美情趣。
教学重难点
意象的把握与体味、诗情的领悟；
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
播放朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一、创境导入
1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”80年后，伦敦，康河。一块白色大理石碑上面，刻录下了这段诗句，也铭记下了这个年轻人的康桥情节。这就是今天我们要学习的徐志摩和他的的《再别康桥》。板书课题。
二、知人知世
1、徐志摩：学生简介志摩。
教师强调总结：徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。新月社诗派的代表诗人。
2、康桥：学生读
通过课前背景资料介绍，我们可以看出康桥在徐志摩心中的地位，诗人在《猛虎集序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：（齐读）“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。
三、美之初感受
1、检测读、评价读
下面就找一位同学来读《再别康桥》,学生进行评价。
学案上的字音，学生读
2、示范读、自由读、感知美
播放朗读的《再别康桥》，注意诗歌的节奏及饱含的深情。
《再别康桥》作为崇尚美、爱、自由和主张诗歌“三美”的徐志摩的代表作，无疑是美的，你觉得美在
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
2，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
3， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等意象，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
四、美之再探究
全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等意象，诗人具有深厚的古典诗词修养，深得“意象”三味，我们共同来探讨诗人是怎样借助这些意象来表情达意的？
序号 图画（标题） 意象 手法 情感
各小组选择自己认为写的好的一小节进行赏析，探究本诗美及产生美的原因？
1小组交流
2交流反馈
3归律总结
五、巩固训练：背诵本诗。
六、课后作业。
轻轻的我走了，正如我轻轻的来.”徐志摩，这个对生活、对人生完全诗意的信仰的刚刚站立在壮年顶峰上的一个人悄悄地来，又这样悄悄地走了，让我们最后再次诵读诗的首尾两节,聆听诗人内心的绝唱.
《再别康桥》教学设计12
【教学目的】
1、理解作者的思想感情。
2、了解“意象”在诗中的作用。
3、了解诗歌的一些表现手法。
【教学重点难点】
1、意象的含义、作用。
2、作者的思想感情。
【教学方法】
讲解与背诵相结合，辅以电教手段。
【课时安排】
1课时。
【教学步骤】
一、通过自我介绍的方式导入新课
二、作者简介及写作背景
徐志摩(1896～1931)，浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。
1918年赴美国留学;1920年赴英国留学，读博士;1928年秋重到英国，写下此诗;1931年因飞机失事去世。
徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美。
三、充分熟悉教学材料，获得感性认识
1、学生阅读课文，解决生字生词。
2、指定学生朗读课文，检查自读情况：
正音正字，投影：
河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù) 笙箫(xiāo) 载：zǎi(一年半载 ) zài(载歌载舞 装载 登载) 斑斓(澜、阑)
3、教师范读。
4、学生齐读。
四、解释“意象”
诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢?(以粉笔、板擦等为例)。
意象=物+情(写入作品中的物与情的结合而形成意境)
1、作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”(清·王国维)
2、我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。
五、分析作品的思想感情及写作方法
1、轻轻的(走)(来)(招手)：不想惊动别人，更不想惊动这里的美景。忧愁。
2、“西天的云彩”换成“东方的朝阳”如何?
傍晚适合表达依依惜别之情，正如“秋”“雨”中写离别能泻染出这特定的意境一样，同时作者是别西(方)而东去，因此别“西天的云彩”准确。
3、(金)柳→新娘→荡漾：喜爱这美景。(比喻)“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，“柳”为意象，具有深厚的文化意味。
举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。(《诗经》)
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。(王维《送元二使安西》)
杨柳岸，晓风残月。(柳永《雨霖铃》)
4、青荇→招摇，做水草：感情深化，不想走了。留恋。(拟人)
5、清泉→虹→梦：再深化，回答了为什么“留恋”这个问题，景美，更重要的是这里曾有自己的梦想。
6、因此：寻梦，引起美好的回忆。撇开美景，沉浸在美好的回忆之中。(陶醉)
7、沉默──回到现实(别离)，获得了短暂的陶醉之后，不得不面对现实。伤感。
8、照应开头，“不带走一片云彩”，飘逸、洒脱。
小结：
1、这首诗每小节的感情不同且具有一个美丽的圆形结构：
美景(意象)
轻轻的(忧愁)
回忆(想象)
悄悄的(洒脱)
现实(伤感)
2、徐志摩的艺术风格：
投影：
字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，整饬华美，具有鲜明的个性。
六、学生反复朗读、仔细体会
七、知识迁移
投影：
沙扬娜拉──赠日本女郎
徐志摩
最是那一低头的温柔，(仔细的观察，抓住最有代表的一瞬。)
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，(新奇而准确的比喻。)
道一声珍重，道一声珍重，(直抒胸臆。)
那一声珍重里有蜜甜的忧愁──(复杂的情感。)
沙扬娜拉!(照应题目，无奈分别，珍重，珍重。)
注：括号内容为评说。
八、作业
有表情地朗读，以至背诵这首诗。
《再别康桥》教学设计13
教学目标：
一、 理解诗歌的内容，体会诗人的思想感情。
二、 品味诗歌生动形象的语言。
三、有感情地朗诵诗歌，背诵诗歌。
教学重点：
体会诗人的思想感情，有感情的朗诵诗歌。
教学难点：
品味诗歌生动形象的语言。
教学过程：
一、 导入
了解学生重回母校的情况，结合学生再次离开母校时的感受导入新课。（去年的这个季节，大家离开了伴随你六年的母校，为了一个共同的目标来到了附中，（在这将近一年的时间里，大家有没有从她的大门前经过或者利用假日重回母校去看看？）当你再次离开她时，你的感受是怎样的？请用一个词语来描述。生交流感受…...师引入：诗人徐志摩在告别自己的大学母校康桥时，他的感情又是怎样的？让我们一起走进他的诗歌《再别康桥》，来了解他的内心，体会他的感情。）（板题）
二、 解题，了解作者及作品写作背景。
（谁能解释一下题目的含义？读注释1，了解作者及作品背景，从注释中的哪句话里可以感受到诗人对康桥的深情？）
1、 学生思考，交流自己的理解；
2、 老师点拨，总结：
再一次告别康桥或又一首告别康桥的诗。
两次重返母校。
三、 初读诗歌，整体感知。
1、 生自读诗歌，画出重点词语。
2、 联系注释、运用工具书，小组交流，掌握其读音和含义。
3、 个别质疑，老师点拨，强调：
浮藻 沉淀? 长篙 ? 漫溯 斑斓 笙箫
4、 再读诗歌：1）自由读；2）个别读，其他同学点评，强调；3）齐读。
四、 理解体会，朗诵诗歌。
1、 你从中读出了作者对康桥怎样的感情？
2、 你认为应该怎样进行有感情的朗读？请任选一节，从语速、语气、语调、重音、停顿五个方面设计朗读脚本，并进行朗诵。
1） 学生交流各自的理解，老师点拨：依恋（眷恋）之情。
2） 老师示范设计一节朗读脚本，并进行范读。
3） 学生交流自己的设计，并进行朗诵，其他同学点评补充，再读本节诗。
4） 老师示范朗诵，学生闭上眼睛想象诗中景物，感受诗人的感情。
五、 品味语言，赏析诗歌。
1、老师任选词句进行赏析示范；
2、学生交流各自的理解赏析；
3、个别质疑，师生共同探究解惑。
六、小组竞赛，协作背诵。
七、拓展延伸，学以致用。
请大家发挥自己的写作才能，创造性的写一首小诗，来抒发你对母校的深情。
1、 学生动笔写作；
2、 小组代表交流，师生共同点评。
八、总结本课，学有收获。
1、学生交流；
2、老师补充，并以一首小诗结束本课。
《再别康桥》教学设计14
教学目标
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系。
教学重难点
1.把握和分析意象。
2.感受诗歌的真情。
教学方法
诵读、提问、讲解、创设情境
教学过程
一、导入新课：
“轻轻的我走了,正如我轻轻的来”。一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩,他就这样轻轻地来,又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》,走进诗人内心。
二、教师朗读课文，并请学生谈谈初步印象。
1、(1)语速:舒缓(2)语气:低沉(3)情感:不舍
2、知人论世
徐志摩(1896—1931),浙江海宁人。1918年赴美学习银行学，1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的身份进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在这里也形成了他的人生观。“三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美”。
诗人1928年秋重回英国,康桥的一切,早年给他留下了美好的印象,如今又要和它告别,千缕柔情、万种感触涌上心头。由于他当时要赶着去见一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船归国途中才吟成了这首传世之作。
三、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1.抒情诗。
四、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
1.请同学们品味第二小节的“金柳”？
“金柳”是这一节表现的对象，同学们可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？我们怎么就想不到呢？我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是不是与作者的生活有关系？会不会与感情有关系？
1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的资格进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。哦，原来徐志摩是爱上了康桥。“金柳”是代指康桥的。由“金柳”联想到“新娘”就可以理解了。不仅本诗如此，其他很多作品，写什么，怎么写都可能与本身的生活经历和情感经历有关系。（比如：都德的《最后一课》就借助一些具体的形象表达了韩麦尔先生对他曾经工作过的地方的难舍难分之情。“用了多年的课桌和椅子，擦光了，磨损了；院子里的胡桃树长高了；他亲手栽的紫藤，如今也绕着窗口一直爬到屋顶了。”）
2.“金柳”“新娘”就是赋予情感的形象，叫做意象。
3.接下来，写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？荡漾是怎么样的一种情愫？
艳影——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。同学们有过“荡漾”的体验吗？（手机）如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到用词之妙。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师指导学生读出“荡——漾”的味道来。
五、进入第三小节，感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。（感情有变化，感情更强烈了）
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、“招摇”是什么意思？
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。
3、请同学们想象“青荇”在招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？
“青荇”“招摇”，整天与“金柳”相伴，朝夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，诉说彼此的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”水草是这一节着意表现的“意象”。在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？（就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像甜美的微笑……）多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，轻轻地读。
5、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
六、请学生朗读第四小节，为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”是“天上虹”呢？
1、“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，我老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？写错了。是不是？哦，彩虹，象征美好的事物，代表了梦。
2、“彩虹似的梦”实现了吗？
“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有实现。正是因为没有实现，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。
读这样的句子，体会到了什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情于物”。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。“哥抽的是烟，吐出来的是寂寞”
1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心最仰慕的女子林徽因，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里是清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
七、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五节。
1、我们想象一下：长长的竹篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在向我们眨眼睛。这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，可以说，这里所写的就是那个美好的“梦”。“荡漾”在心头的也就是这梦中的情景。
2、那么，这一小节如何朗读？谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，闭上眼睛，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
3、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
八、分析第六节
1、诗人沉浸在梦里面，没有醒来。对吗？
不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味？遗憾。
2、夏虫真的能为我沉默吗？怎么理解？
“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”。眼看诗人即将离去，受到诗人离情别绪的感染，夏虫也黯然神伤：似乎这时康桥的一切——风也不再刮，树也不再摇，一片沉默——都在“悄悄”地和诗人告别，全都沉浸在眷念惆怅的离情别绪中。这里也是移情于物，赋康桥以“性灵”，使它具备了人的思想和感情。
3、从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现（忧伤）
九、分析第一节和第七节
1、开头和结尾两个小节中都突出“沉默”的特点。怎么理解？
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。就这样走了。诗歌开头的“轻轻的”和结尾的“悄悄的”，使我们仿佛感受到诗人踮着脚尖，（教师模仿踮着脚尖走路）诗人对康桥的那份怜惜、那份依恋、那份敬仰跃然纸上。
2、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
回环复沓使诗歌有音乐美，感情浓厚。
十、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当示范指导。在读书声中结束。
《再别康桥》教学设计15
教学目标：
1．知识与技能层面：体会全诗巧妙的构思，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法，
2．过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。
3．情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。
教学重点：全诗意象的把握和体味。
教学难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。
教学设想：
一、回顾离别诗作，引出《再别康桥》
古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。
古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！
（板书：再别康桥）
二、知人论世：介绍徐志摩个人资料，他与康桥的渊源。
（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）
（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。
他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。
三、朗读。（音乐美、建筑美）
明确：句式：四行一节（整齐）。
节奏：每节押韵、节节换韵。
语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。
学生自由朗读；
齐读；
教师范读；
体会、找差距；
齐读，指名读。
诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
（诗人怎样表达自己惜别情怀？）
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。
2、（1）找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画PPT展示,绘画美）
没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
（2）分析意象：哪些景物或句子给你留下了深刻的印象？为什么？（学生自由发表意见，教师点评）【重点】
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。
引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。
附：意象句子分析：
（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）
（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。
（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。
（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
五、迁移拓展。分析徐志摩诗。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙杨娜拉！