浣溪沙原文注释及赏析

时间：2022-07-03 13:41:16 浣溪沙我要投稿

浣溪沙原文注释及赏析(通用15篇)

浣溪沙原文注释及赏析1

　　[宋]晏殊《浣溪沙（一向年光有限身）》

　　一向年光有限身1，等闲离别易销魂2。酒筵歌席莫辞频3。满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人4。

　　注释：

　　1一向：即一晌（shǎng），片刻、片时之意。有限身：有限的生命。

　　2等闲：随便、轻易。销魂：伤神、愁苦。

　　3莫辞频：不要嫌酒筵歌席太频繁。

　　4“不如”句：化用唐元稹《会真记》中莺莺诗：“还将旧来意，怜取眼前人。”怜，爱。此句又见作者《木兰花》词：“不如怜取眼前人，免更劳魂兼役梦。”

　　赏析：

　　本篇也是《珠玉词》中的名作，其传诵之广远，几乎可与同调名的“一曲新词酒一杯”一阕相比美。词的主旨，不过是伤别念远，叹时光之有限，主张及时行乐。表现手法也很简单，取眼前景物人事，以排遣愁怀。首句，叹年光有限；次句，言离别伤神；第三句，直言以酒自遣，及时行乐；过片两句承“离别销魂”而来，抒发其特大特深的宇宙人生之感慨。末句忽作转语，主张：与其徒劳无益地伤离念远，不如怜取眼前，取乐于当下。这首词之所以能够打动人心，引起千年以来众多读者的共鸣，主要原因在于它“情中有思”，在寻常感情的抒写中表现了对于宇宙人生的哲理性的体悟。试看词中虽然叹人生之有限，伤春光之短暂，恨情人之远离，但却不一味地沉溺于感伤与愁苦之中，而是善于自我排遣，跳出愁城，对人生进行一种理性的节制和反省；在认识到一味“念远”、“伤春”之徒劳无益以后，词人转而采取旷达超脱的.人生态度，做出了“不如怜取眼前人”的理性的选择。诚如叶嘉莹所指出的：“至于‘不如怜取眼前人’一句，它所使人想到的也不仅仅是‘眼前’一个‘人’而已，而是所该珍惜把握的现在的一切。”（《大晏词的欣赏》）本篇所借以打动人心的，主要就是这种既实在又超脱、既认真却不拘执的人生态度。这样的人生态度，是不该被定性为“消极思想”的。

浣溪沙原文注释及赏析2

　　原文：

　　浣溪沙·香靥凝羞一笑开

　　宋代：秦观

　　香靥凝羞一笑开，柳腰如醉暖相挨，日长春困下楼台。

　　照水有情聊整鬓，倚栏无绪更兜鞋，眼边牵系懒归来。

　　译文：

　　香靥凝羞一笑开，柳腰如醉暖相挨，日长春困下楼台。

　　香脸含羞因莞尔一笑羞容随着消失，腰肢如柳条般摆动着相偎相挨地走着，春天白日太长倦意浓厚而走下楼台。

　　照水有情聊整鬓，倚栏无绪更兜鞋，眼边牵系懒归来。

　　她以水面为镜子姑且整鬓梳妆。想起分别在即而倚着栏杆了无情绪，兜起脱落的绣鞋，眉目传情，懒得归来。

　　注释：

　　香靥(yè)凝羞一笑开，柳腰如醉暖相挨，日长春困下楼台。

　　柳腰：形容女子腰身娇柔细软。

　　照水有情聊整鬓(bìn)，倚栏无绪更兜(dōu)鞋，眼边牵系懒归来。

　　兜鞋：鞋后跟脱落，以手拔起。牵系：牵引。此指眉目传情。

　　赏析：

　　这首词表现了一个女子同其情人约会的过程。从赴约之前的略带羞怯，到相会之时的风姿绰约、深情款款，再到离别时的依依不舍、脉脉含情，整个过程都显得动感十足。

　　上片开头“香靥凝羞”四字言简意赅，将这位怀春少女特有的内心活动概括出来，“凝羞”形容其羞容之重，后面的“一笑开”表现出情感的变化，表明她放弃了矜持之心，转向大胆和开放。接着她走下楼台，“柳腰如醉”，借一“醉”字，既表现了女子腰部曲线的优美动人，又传达出男子的赞美之情。“日长春困”作为一个方便的借口，很好地掩饰了女子内心情感的丰富多彩，是其羞怯心理的一种体现。“暖相挨”的大胆动作，刻画浓情却不露香艳之痕，不失词品。

　　下片具体表现“下楼台”“暖相挨”之后的一系列动作。相见时难别亦难，两情缱绻，当然难舍难分。耳鬓厮磨之后，她以水面为镜整鬓梳妆，显得风情万种；想到即刻就要分手，她又显得情绪低落，兜起脱落的修鞋。最后一句，将她不愿离去，不肯别离的心理，用“眼边牵系”的动作来表现，传神写照，尽在阿堵中，含情脉脉，情丝缭绕，有画龙点睛之妙。

　　这首词刻画怀春女子的`内心世界相当成功，从表现手法上分析，这主要得益于次日善于利用描述人物动作一表现心理的侧面勾勒的笔法。作者特别注意捕捉恋爱中的女孩那特有的娇羞而又含情的动作和神态。通过“香靥凝羞”“柳腰如醉”“照水”“整鬓”“倚栏”“兜鞋”“眼边牵系”这一系列动作和表情的刻画，那位沉醉于恋爱中的女孩的形象便跃然纸上。

浣溪沙原文注释及赏析3

　　浣溪沙·初夏夜饮归

　　明代：陈继儒

　　桐树花香月半明，棹歌归去蟪蛄鸣。曲曲柳湾茅屋矮，挂鱼罾。(桐树一作：梓树；蟪蛄一作:草虫)

　　笑指吾庐何处是？一池荷叶小桥横。灯火纸窗修竹里，读书声。

　　注释：

　　桐树花香月半明，棹(zhào)歌归去蟪(huì)蛄(gū)鸣。曲曲柳湾茅屋矮，挂鱼罾(zēng)。

　　棹：船桨，此指船。蟪蛄：蝉科昆虫，初夏鸣。鱼罾：鱼网。

　　笑指吾庐何处是？一池荷叶小桥横。灯火纸窗修竹里，读书声。

　　赏析：

　　这是一首记游小词。初夏之夜，月色溶溶，桐花飘香。词人驾一叶扁舟，驶过曲折的.柳湾和挂着鱼网的茅屋，听棹歌声远，蟪蛄幽鸣，愈显出夜色静谧柔美。下片以设问句点出有一池荷叶的桥边，从竹林中透出灯火和读书声的地方，正是词人结庐之处。画意浓郁，诗情荡漾，将读者引入优美淡雅、动静谐处的意境。全词清新柔和，流丽自然。

浣溪沙原文注释及赏析4

　　原文：

　　浣溪沙·独立寒阶望月华

　　唐代：张泌

　　独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。

　　云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。

　　译文：

　　独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。

　　云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。

　　注释：

　　独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。

　　泛：透出。

　　云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。

　　赏析：

　　首春夜怀人的小词，抒写了作者对心上人的深切怀念与刻骨相思。月明之夜，花香四溢，独立寒阶，睹景思人。词的`上片着重写景，下片着重抒情。当初一别，人间既难再见，便只有在梦中寻访，以慰相思。这首词委婉含蓄，情味深长而又真挚感人。

浣溪沙原文注释及赏析5

　　原文：

　　浣溪沙·清晓妆成寒食天

　　唐代：韦庄

　　清晓妆成寒食天，柳球斜袅间花钿，卷帘直出画堂前。

　　指点牡丹初绽朵，日高犹自凭朱栏，含嚬不语恨春残。

　　注释：

　　清晓妆成寒食天，柳球斜袅(niǎo)间(jiàn)花钿(diàn)，卷帘直出画堂前。

　　清晓：清晨。寒食：节令名，清明节前一天（或说清明前两天）。柳球：妇女头上的一种妆饰品。间：相隔、相间，动词。袅：音鸟，①摇曳。②轻拂。③柔长貌。花钿：妇人发钗。钿，音田，嵌金之花状头饰。

　　指点牡丹初绽(zhàn)朵，日高犹自凭朱栏，含嚬(pín)不语恨春残。

　　初绽：刚刚开放。绽：裂开。嚬：同“颦”，皱眉。含颦：含着愁意。皱眉忧愁的样子。

　　赏析：

　　这首词写女子怀春。

　　上片开始用“清晓妆成”点明了时间和人物的身份。“柳球”句，明为写物，实则写人，女子的'婀娜情态隐约可见。紧接着直到下片用了一连串的动作：“卷帘”、“直出”、“指点”、“凭朱栏”、“含颦”等显示她对春天的热爱与珍惜。“卷帘”句见其爱春心切；“指点”句见其赏春的喜悦；“日高”句见其爱春之情深，由此结出“含颦”句，“恨春残”全由惜春，真切感人。“春残”照应首句的“寒食天”，收拢全章。

浣溪沙原文注释及赏析6

　　[宋]李清照

　　小院闲窗春已深，

　　重帘未卷影沉沉。

　　倚楼无语理瑶琴。

　　远岫出云催薄暮，

　　细风吹雨弄轻阴。

　　梨花欲谢恐难禁。

　　注释：

　　【1】浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋时期人西施浣纱于若耶溪而得名，后用作词牌名，又名“浣溪纱”“小庭花”等。

　　【2】闲窗：原作“间窗”盖“闲”之误。雕花和护栏的窗子。闲，阑也。闲窗，一般用作幽闲之意。“色”字有些版本作“已”字。

　　【3】重帘：一层又一层的帘子。

　　【4】沉沉：指闺房幽暗，影子浓重，意指深邃。

　　【5】理：拨弄。

　　【6】瑶琴：琴的美称，泛指古琴。瑶，美玉，这里并非实指以美玉装饰的琴，乃是一作修辞方法，意在追求字面上的华丽。

　　【7】远岫（xiù）：远山。岫，山峰。远岫出云，源于陶渊明《归去来辞》：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还。”云，《乐府雅词》等作“山”。

　　【8】薄暮：日将落曰薄暮，意指傍晚、黄昏。

　　【9】弄轻阴：作弄阴天。

　　【10】“梨花”句：意谓梨花盛开之日正春色浓郁之时，而它的凋落使人为之格外伤感，甚至难以禁受。

　　【11】难禁：难以阻止。

　　作品赏析：

　　此词主要是抒发闺怨，但通篇大多是景语，极少情语。词人惆怅的感情，无聊的意绪，大都浸透在周围的景物上，通过从室内到室外的景物描写，逐次展示女主人公的内心世界。

　　起句中的“小院”点明词中女主人公所在之地。这小院荫蔽在春色已深、绿树繁花中，天快黑了，楼上窗子一直闲掩着。庭院中未见人来往，窗棂间没有燕穿帘，显得寥廓落漠，真可谓深闺似海。

　　第二句写少女身处这深院之中，感到孤零岑寂、凄苦难言，一任帘幕低垂；因是重帘，室内光线暗淡。沉沉，是形容室内深邃。这里“影沉沉”不是说夕阳投影拉得很长很长，而是说室内阴暗，更觉黑黝黝的。

　　这两句中的“小院闲窗”和“重帘未卷”，一是从外面看出的实景，一是就内面见到的现状，并非两处，只是一个地方的互文。通过环境描绘，女主人公因春意阑珊、幽闺深邃而产生的孤寂和愁苦统统突现了出来。

　　上片到了歇拍一句，方始推出人物。在这枯寂愁闷时，少女将是怎样破岑寂、遣愁怀的呢？她信步走向楼前，凭楼远眺，希望在开阔的自然景象中寻求一些慰藉。然而却只见白云催暮，风雨弄阴；天色转暗，夜暮将临，几乎同自己的阴沉郁闷的心情一样，反而增添苦恼，烦闷起来。她开始站在那里发愣，接着坐下来弹起琴来：“倚楼无语理瑶琴。”这句就是与她无可奈何时希图摆脱心情苦恼、烦躁不堪的一种下意识动作。事实上词中女主人并非有意练琴，只不过是借以破除孤寂，诉说愁怀。所以不像毛熙震《后庭花·莺啼燕语芳菲节》中的少女“倚阑无语摇轻扇”那样轻松明快，自不及冯延巳（一作欧阳修）《鹊踏枝·几日行云何处去》中的女友“泪眼倚楼频独语”那样凄楚。尽管这样，但她的闲愁郁闷终于没有被琴声驱走，精神枷锁，无法解脱。“倚楼无语”形象地写出了那由愁苦郁积进而陷于神魂无措的精神状态。“无语”二字更深切地表达了她的'苦涩难言的心情。

　　过片两个对句，与前段结语紧密联系，是她在楼前所见的实景，从正面揭示愁思之由：“远岫出云催薄暮”为远景。这句是说地面水气，入夜遇冷而成云雾，笼罩峰峦，白天经太阳蒸发，逐渐消散，峰峦再现。而山穴中云气，日照困难，要到日将落时才冉冉升起。陶渊明《归去来辞》云：“云无心以出岫。鸟倦飞而知还”就是写傍晚景象，故云“催薄暮”。薄暮，日将落时之谓。“细风吹雨弄轻阴”为近景，是说傍晚时分，天色渐暗，暮霭沉沉，而微风吹拂，雨花飞溅，好似与轻阴相戏弄，故云“弄轻阴”。

　　前句中着一“催”字，加速了夜暮降临；后句中用一“弄”字，使轻阴转浓，融成一片，天色变黑。既生动，又形象，无异于在愁人心上加盖了一层厚厚的阴影，愁怀难遣，自不待言。

　　结句“梨花欲谢恐难禁”是承“春色深”而来，按节候与“梨花落后清明”（晏殊《破阵子·春景》中语）相合。因此以“梨花欲谢”总括环境和景色，以“恐难禁”概述落漠和愁苦。词中女主人愁思之由，至此道出。出于它，才将细微的景物与幽渺的感情极为巧妙而和谐地结合起来，使由惜春引起难以捕捉的、抽象的愁思就成了可以接触的具体形象。

浣溪沙原文注释及赏析7

　　翠葆参差竹径成。新荷跳雨泪珠倾。曲阑斜转小池亭。

　　风约帘衣归燕急，水摇扇影戏鱼惊。柳梢残日弄微晴。

　　注释：

　　翠葆：指草木新生枝芽。竹径成：春笋入夏已长成竹林。

　　跳雨：形容雨滴打在荷叶上如蹦玉跳珠。

　　赏析

　　此词写夏日乍雨还晴的景色，体物工巧。新竹成林，新荷跳雨，柳梢弄晴，具见新颖别致；至曲阑斜转，风约帘衣，水摇扇影，则人、景浑然一体，意趣横生，清新柔丽，委婉多姿。

　　周邦彦

　　周邦彦（1056年－1121年），中国北宋末期著名的词人，字美成，号清真居士，汉族，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真集》传世。

浣溪沙原文注释及赏析8

　　浣溪沙·万里阴山万里沙

　　清代·纳兰性德

　　万里阴山万里沙。谁将绿鬓斗霜华。年来强半在天涯。

　　魂梦不离金屈戌，画图亲展玉鸦叉。生怜瘦减一分花。

　　译文

　　没有楚天千里清秋。没有执手相看泪眼。只有阴山，胡马难度的阴山。这里，猎猎的风，将你的寸寸青丝吹成缕缕白发。岁岁年年，你望见的是连绵千万里的黄沙，人在天涯。

　　魂牵梦绕中，你将她翩翩的像打开。一遍遍回想，她的温柔她的笑。直到地老天荒，直到那些离别和失望的伤痛，已发不出声音来了。

　　注释

　　浣溪沙：本唐教坊曲名，后用作词牌。一作《浣溪纱》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。双调四十二字，平韵。

　　阴山：今河套以北，大漠以南诸山的统称。

　　绿鬓：谓乌黑发亮的头发。古人常借绿、翠等形容头发的颜色。斗，斗取，即对着。霜花，谓白发。

　　强半：大半、过半。

　　金屈戌（xū）：屈戌，门窗上的环钮、搭扣。此谓金饰（即铜制）脚屈戌，代指梦中思念的家园。

　　玉鸦叉：即玉丫叉。丫叉，本为树枝分叉之处，后泛指交叉形象的首饰。这里谓“玉鸦叉”是借指闺里人之容貌。

　　生怜：谓看着画图上她那消瘦的身影而生起怜惜之情。生怜，可怜。

　　赏析

　　这是一首边塞行吟咏叹的词，表达了词人在荒凉的异地对人生的哀怜，也透露出纳兰性德自身对于官场的厌倦。这出使的几个月，纳兰性德的大部分时间都在这天之涯度过了，面对着连绵的阴山与漫天的黄沙，满头青丝怎能不迅速花白。于是睡梦之中不免魂飞故里，重又看到了家中金碧辉煌的屈戍。恍惚中，头戴玉鸦叉的妻子在缓缓地展开画轴（或许那上面正画着她日夜所思之人），那花容似乎因思念瘦损了很多，令人油然生出怜惜之情。

　　词中第一句中“阴山”一方面是实指，即是如今也能一睹的阴山，但古代诗词中经常使用这一形象，它已经形成了深刻的文化内涵。如南北朝著名民歌“敕勒川，阴山下，天似苍穹，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”，又如唐代诗人王昌龄的“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。它是汉胡分别的地理标志，中原与蛮荒的分野处，文明与野蛮的交汇点，也因此，在这儿的读书人，尤其是汉文化影响下的`读书人，都会有一种极强烈的失落感，无端而起怅惘，这是一种丧失归属感的表现。这是纳兰性德每次出使途中所写词中典型的心理。

　　上片写现实边塞之景，下片写梦中家居之景。阅读这首词时，纳兰的情之真、意之切如在目前。边塞诗词属于古代诗词的一个支流，边愁主题则属于悲一类，纳兰性德这首边塞行吟咏叹的《浣溪沙》，也属于这类。 [4]词通过刻画“北风”“晚烟”“戌垒”“斜日”等边塞之景，将塞外的荒凉和词人内心的凄怆合二为一，凄凉中透着一种历史的厚重感和今古之悲。

　　创作背景

　　康熙二十一年（1682年）八月，纳兰受命与副都统郎谈等出使觇梭龙打虎山，十二月还京，这首词大约作于此行中。

浣溪沙原文注释及赏析9

　　原文：

　　浣溪沙·脂粉塘空遍绿苔

　　清代：纳兰性德

　　脂粉塘空遍绿苔，掠泥营垒燕相催。妒他飞去却飞回。

　　一骑近从梅里过，片帆遥自藕溪来。博山香烬未全灰。

　　译文：

　　脂粉塘空遍绿苔，掠泥营垒燕相催。妒他飞去却飞回。

　　闺阁外的溪塘已经长满青苔，那飞来飞去衔泥建巢的燕子，让人妒忌。嫉妒它飞走了又飞回来，想让自己的心上人回来却无法实现。

　　一骑近从梅里过，片帆遥自藕溪来。博山香烬未全灰。

　　只能想象自己的爱人骑着骏马从近处的梅里经过，或是驾一片白帆从遥远的藕花深处而来。可惜这仅有的一点愿望只是想像罢了，只能对着那博山炉中似尽非尽的香烬发呆。

　　注释：

　　脂粉塘空遍绿苔(tái)，掠泥营垒(lěi)燕相催。妒他飞去却飞回。

　　浣溪沙：词牌名，小令，又名《满院春》《小庭花》等，因西施浣纱的故事而得名。双调，四十二字，前段三句，三平韵，后三句，两平韵。脂粉塘：江南溪名，传说为春秋时西施沐浴之溪塘。南朝梁任舫《述异记》：“吴故宫有香水溪，俗云西施浴处，又呼为脂粉塘。吴王宫人灌妆于此溪上源，至今馨香。”这里指闺阁之外的溪塘。营垒（yíng）：营建巢穴。

　　一骑近从梅里过，片帆遥自藕(ǒu)溪来。博山香烬(jìn)未全灰。

　　梅里：江南地名，传说为吴国始祖太伯的居处。片帆：孤舟，一只船。藕溪：在江苏无锡西北。博山：古香炉名，因炉盖上的造型似传闻中的海中名山博山而得名。香烬：谓炉中的香已烧完。

　　赏析：

　　上片写燕子衔泥来去的实景，借以表达离情凄凉。下片写对于恋人归来场景的想象，表现了主人公的思念之情。最后之句既是景句又是情语，香未燃烬也意味着心犹未泯的内蕴，含婉凄清之至。全词清新淡雅、静穆闲适，颇具有美妙的情趣。

　　上片写的是实景，开篇便是景色的渲染，写脂粉塘空旷只剩铺满的绿苔，早已失却了昔时景象。纳兰句中的脂粉塘，实为女主人公闰阁之外的溪塘。女子之心细腻敏感，心有戚戚，窗外的溪塘都如同着了凄凉的颜色。还未分别之时，那溪塘都如同脂粉塘那般令人迷醉。可相离许久，溪塘都不似繁华，逐渐萧条。眼中之景，都像蒙了灰一样。此时又见大地春回，燕子掠泥而飞，好像是相互催促着，一片生机盎然的景象。可伫立至此，等不到思念之人执手相看，净是看燕子双双来去，怎的都高兴不起来。连燕子都有相伴的幸福，为何迟迟等不到思念之人的归来。离情凄凉，心爱之人不能在这景色中相伴，连那双飞的燕子都要去嫉妒一番。

　　下片写闺中女子十分思念自己的心上人，希望他能够尽快回到自己的身边。景则是虚写，由女主人公的幻觉化出，即她盼望着所思念的人从近处梅林里出现，或从藕溪中归来。可嫉妒又有何用，无奈凄凉，只得怨那离别，让人愈发想念。恍惚，思念愈深，好似幻觉中他正轻骑从近处的梅园出现，又像是坐着小舟，从遥远的`藕溪归来。晏殊之词浮于脑际：“无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。”弱女子的相思之情全都寄托在那天涯海角的期待上，哪天心爱之人将从那里归来，想象连连，好似梦了一场，醒来之时，甚是凄楚。臆想之辞，尤其感人。痴心人如此，令人动容。人生自是有情痴。这相思近痴的女子，不知道爱人归来之日是何时，也只得想象重逢之景，一次一次，念了一千遍，痴了一千遍，再见会是怎样的场景。好似要把所有的可能都罗列一遍，要让自己重逢之时，不至于情绪失控，号啕大哭一般。最后一句，博山炉中香已烧完，却未燃尽。言有义，意无穷。女子大概是注视着炉里升起的袅袅香烟，心里是比这缭绕的轻烟更剪不断理还乱的愁绪。香已燃尽这一意象，充满让人沉醉的力量。烟未散尽，女子的愁绪不能穷尽，等待归期到来的日子也不知到何时才尽，顿显凄清之至，哀婉无奈。纳兰写如此一名痴情的女子想要诉说的是何种深情，这女子写的是他日夜思念的爱人，还是他自己内心成痴的愁，纳兰未给出答案。遥寄相思，等待的爱情最是苦痛，却又让人欲罢不能。

　　此篇不乏女子罗曼蒂克的小情怀，表达了女子幽怨绵远的相思。词中运用白描，清丽简淡，描摹如画。全词清新淡雅、静穆闲适，颇有美妙的情趣。

浣溪沙原文注释及赏析10

　　原文：

　　玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱。晚来妆面胜荷花。

　　鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。一场春梦日西斜。

　　译文

　　玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若白华欲滴。美人颊边粉汗微融，纱衣轻薄，隐隐透出白腻的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷花。

　　梳妆后微微下垂的秀发，与娥眉间的眉际月相得益彰；似醉酒后的红晕，如小霞洒落在她的脸颊。昼眠梦醒，夕阳西下，原来这一切都是春梦初醒的所作所为。

　　注释

　　《浣溪沙》：唐代教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣沙溪》。上下片三个七字句，四十二字。为婉约、豪放两派词人所常用。又有《小庭花》、《减字浣溪沙》等二十余种异名。

　　玉碗：古代富贵人家冬时用玉碗贮冰于地窖，夏时取以消暑。

　　粉融：脂粉与汗水融和。

　　香雪：借喻女子肌肤的芳洁。

　　胜荷花：语本李白《西施》：“秀色掩今古，荷花羞玉颜。”，借“荷花”表现女子美貌。

　　鬓亸（bìn duǒ）：鬓发下垂的样子，形容仕女梳妆的美丽。

　　眉际月：古时女子的面饰。有以黄粉涂额成圆形为月，因位置在两眉之间，故词称“眉际月”。

　　赏析：

　　此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。

　　首句写室内特定的`景物——玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。古时富贵人家，严冬时把冰块收藏在地窖中，夏天取用，以消暑气。一“寒”字正反衬出室中的热。接着，作者笔触写到室中人的身上：她粉汗微融，透过轻薄的纱衣，呈露出芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷花。二、三句设喻。用意用语均似“花间”。“粉融”，谓脂粉与汗水融和。不点出“汗”字，正是作者高明之处。“香雪”借喻女子肌肤的芳洁，虽亦古诗词中常用之语，但在本词中却有特殊的意义，它跟“冰寒”句配合，在盛夏中得清凉之意。以“玉”、“冰”、“粉”、“雪”之白，衬托“妆面”之红，写夏日黄昏女子妆罢的情景，真如一幅优美的彩照。

　　过片写她那下垂的鬓发，已靠近眉间额上的月形妆饰；微红的酒晕，又如红霞飞上脸边。两句写女子

　　微醉的情态，艳而不俗，细而不纤。古时女子的面饰，有以黄粉涂额成圆形为月，因位置在两眉之间，故词称“眉际月”。李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉捧额黄”，似即指此。“欲迎”、“初上”，形容绝妙。不独刻画之工，且见词人欣赏之情。“月”与“霞”，语意双关，既是隐喻女子的眉和脸，也是黄昏时的实景。可以想象这位美艳的姑娘，晚妆初过，穿着件单薄的纱衣，盈盈伫立，独倚暮霞，悄迎新月。

　　“一场春梦日西斜”，方始点明，原来上边五句所写的，都是昼眠梦醒后的情景。女子睡起，粉融香汗，重理明妆。“春梦”，谓刚才好梦的短暂。慵困无聊，闲愁闲恨，全词之意，至此全出。末句倒装，“日西斜”三字，与上片“晚来”接应。

　　这首《浣溪沙》描绘的是一幅浓艳有余的仕女午睡图，写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。

　　上片首句写室内特定的景物—玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。古时富贵人家，严冬时把冰块收藏在地窖中，夏天取用，以消暑气。一“寒”字正反衬出室中的热。接着，作者笔触写到室中人的身上：粉汗微融，轻薄的纱衣，芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，胜似丰艳的荷花，犹如一幅美人油画，将仕女的美展现的淋漓尽致。第二、三句设喻。用意用语均似“花间”派。“粉融”，意谓脂粉与汗水相互融和的唯美之状，不点出“汗”字，正是作者高明之处。“香雪”借喻女子肌肤的芳洁，虽亦古诗词中常用之语，但在本词中却有特殊的意义，它跟“冰寒”句配合，在盛夏中得清凉之意。以“玉”、“冰”、“粉”、“雪”之白，衬托“妆面”之红，写夏日黄昏女子妆罢的情景，真如一幅优美的彩照。过片写她那下垂的鬓发，已靠近眉间额上的月形妆饰；微红的酒晕，又如红霞飞上脸边。

　　下片一、二两句写女子微醉的情态，艳而不俗，细而不纤。古时女子的面饰，有以黄粉涂额成圆形为月，因位置在两眉之间，故词称“眉际月”。李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉捧额黄”，似即指此。“欲迎”、“初上”，形容绝妙。不独刻画之工，且见词人欣赏之情。“月”与“霞”，语意双关，既是隐喻女子的眉和脸，也是黄昏时的实景。可以想象这位美艳的姑娘，晚妆初过，穿着件单薄的纱衣，盈盈伫立，独倚暮霞，悄迎新月。末句“一场春梦日西斜”，方始点明，原来上边五句所写的，都是昼眠梦醒后的情景。女子睡起，粉融香汗，重理明妆。“春梦”，谓刚才好梦的短暂。慵困无聊，闲愁闲恨，全词之意，至此全出。末句倒装，“日西斜”三字，与上片“晚来”接应。

　　此词纯用白描的手法叙述，选取了闺房中的一个情景，将美人的举止、姿容、睡态和醒时模样刻画得极为生动逼真，极具生活气息，让人可知可感。词格浓艳，颇见“花间”遗风。

浣溪沙原文注释及赏析11

　　原文：

　　父老争言雨水匀。

　　眉头不似去年颦。

　　殷勤谢却甑中尘。

　　啼鸟有时能劝客，小桃无赖已撩人。

　　梨花也作白头新。

　　译文

　　村子里的父老们都争先恐后地对我说，今年风调雨顺，一定会有一个好收成，他们不会再像去年那样紧锁眉头地发愁了，也不会再愁无米下锅，而让甑子积满着灰尘。

　　树枝上的鸟儿欢快地啼叫着，像是在劝我多喝几杯，桃树的嫩枝上已经绽出娇艳的花朵，十分逗人喜爱。梨花开满树，那白色的花朵，像是给它新添了一头白发。

　　注释

　　浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。这首词是平韵，四十二字。

　　匀：这里指雨量适时适度。

　　颦（pín）：皱眉。

　　殷勤：态度热切。谢：告别。却：语助词，用在动词之后。甑（zèng）：瓦制炊具，可以用于蒸饭。“甑中尘”谓无米下炊，甑中积满尘土。暗示的是去年歉收。

　　撩（líao）：引逗，挑弄，招惹。

　　小桃：即桃树。

　　无赖：顽皮，淘气。

　　白头新：白色的'新花。《史记·鲁仲连邹阳列传》：“白头如新，倾盖如故。”梨花色白，故以“白头”喻之。

　　赏析：

　　南宋爱国词人辛弃疾，他以收复失地、统一祖国为己任，鞠躬尽瘁，死而后已。然而，他却于中年蒙受谗劾。庆元六年（1200），在瓢泉边，田园的恬静和村民的质朴使得辛弃疾深为感动，灵感翻飞，于是写下了这首词。

浣溪沙原文注释及赏析12

　　原文：

　　摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻

　　宋代：李清照

　　揉破黄金万点轻。剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。（大一作：太）

　　梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏透愁人千里梦，却无情。

　　译文：

　　揉破黄金万点轻。剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。（大一作：太）

　　桂花它那金光灿烂的色彩和碧玉一般如刀裁制的层层绿叶，其“风度精神”就像晋代名士王衍和乐广一样风流飘逸，名重于时。

　　梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏透愁人千里梦，却无情。

　　梅花只注重外形，它那重重叠叠的花瓣儿，就像一个只会矫妆打扮的女子使人感到很俗气。丁香花簇簇拥结在一起显的太小气，一点也不舒展。桂花的浓香把我从怀念故人和过去的梦中熏醒，不让我怀念过去这是不是太无情了？

　　注释：

　　揉破黄金万点轻。剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅（fǔ），大鲜明。（大一作：太）

　　揉破黄金万点轻：形容桂花色彩的星星点点。轻：四印斋本《漱玉词》作“明”，注“一作‘轻’”。鲜明：此处宜训作分明确定之义。

　　梅蕊（ruǐ）重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏（xūn）透愁人千里梦，却无情。

　　何俗甚：俗不可耐。丁香千结：语出毛文锡《更漏子》词：“庭下丁香千结”。苦（读作古）麄（“粗”之古体）生：张相《诗词曲语辞汇释》卷二谓：“苦粗生，犹云太粗生，亦甚辞。”苦粗：当作不舒展、低俗而不可爱的意思。苦：有嫌弃之意。透：醒。熏透：即被桂花香熏醒。

　　赏析：

　　这是一首咏花词。咏花而志不在花，只是借花形、花态、花性以挥发开去，抒引出词人胸中的万千感慨。

　　上片伊始“揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层”两句，便如抖开了一幅令人心醉神迷的画卷，那黄金揉破后化成的米粒状的万点耀眼金花，那碧玉剪出重重叠叠的千层翠叶，若非清香流溢追魂十里的月中丹桂，更无别花可堪比拟。桂花的花朵娇小无比，自不以妖艳丰满取胜，作者紧紧抓住的是它的金玉之质。笔触显得深刻、自然、贴切、生动。“轻”与“重”是相对的，作为黄金无疑是重的，但能揉而破之化为飞入翠叶丛中的万点黄花，不论在事实上还是感觉上都是轻柔的。

　　接下来笔锋倏然跳出，来了句“风度精神如彦辅，太鲜明”，从花到人、由此及彼，这既把金玉其质的桂花点活了，也把彦辅其人的风度精神点活了。彦辅，是西晋末年被后人称为“中朝名士”的乐广的.表字；因其官至尚书令，故又史称“乐令”。据史传记载：乐广为人“神姿朗彻”、“性冲约”、“寡嗜欲”，被时人誉为“此人之水镜也，见之莹然，若披云雾而青天也”。于此可见乐彦辅之倜傥非常。然而词人对历史名人乐广之所以崇敬有加，恐怕是离不开时代的原因：当时正值北宋、南宋交替的乱世，恰像乐广之处于西晋末年一样，乐广能在“世道多虞，朝章紊乱”之际，做到“清己中立，任诚保素”，无疑地这便是身处季世的词人所遵奉的做人标则。若此，则清照将桂比人、将人拟桂，便在情理之中了。“太鲜明”三字是褒扬之词，不论是花中仙品──桂子，还是“人之水镜”──乐彦辅，都有着十分鲜明的个性。

　　下片起始也和上片一样，是一副对句“梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦麄生”。寒梅、丁香均为芳香科植物，为世人所深爱。尤其是傲霜凌雪的梅花更是花中之佼佼者，清照笔下原亦不乏咏梅佳句，如“雪里已知春信至”、“香脸半开娇旖旎”、“莫辞醉，此花不与群花比”（《渔家傲》）、“良宵淡月，疏影更风流”（《满庭芳》）等，竟以“俗”、“粗”加之呢。应是缘于有所“感”而产生的一种情。即如欢乐的人看见周围的一切都闪着使人愉悦的光环，而被愁苦笼罩的人即使看到平素喜爱之物，也会撩起如云涌起理而还乱的愁绪。更词人在这里又采用了抑彼而扬此的手法，明贬梅与丁香的“粗”、“俗”，暗誉丹桂之清、雅，以达到更加鲜明主题的目的。

　　结尾句“熏透愁人千里梦，却无情”，终于点出个“愁”字来。这两句语意自然十分明了，其未点透处却是词人含嗔带斥地指责的对象，不外桂花与梅花和丁香之间，虽皆可诠释得通，如以作者的明贬暗誉的手法来看，这里指的该是金花玉叶的桂花。这个结尾，似是词人谓桂子：我是如此执着地倾心于你质地高雅、不媚不俗，而你却竟以沁人的馥香惊扰了我的千里梦，却也太无情了。

　　该词写作特点上片侧重正面描写桂花质地之美，从形到神、由表及里，表现出贵而不俗、月朗风清的神韵，重在精神气质；下片则运用对比手法，进一步衬托桂花的高雅，重在随感，带有较为浓郁的主观感受。上下合璧，借花抒情，便成了一篇回味无穷的小调。