美术教案

时间:2023-06-04 11:51:56 美术教案 我要投稿

【必备】美术教案范文锦集5篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,编写教案是必不可少的,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?下面是小编整理的美术教案5篇,希望对大家有所帮助。

【必备】美术教案范文锦集5篇

美术教案 篇1

  六年级下册全册教材分析

  (五)1946-1959年,电影艺术进入了重要的发展时期

  西周中期以后,青铜器的神秘色彩逐渐淡化,风格趋向简朴,追求朴素、典雅之美。如《孟鼎》,造型雄伟凝重,纹饰简朴。

  春秋中期以后,青铜器逐渐变成供统治阶级享用的生活用品。青铜器的造型趋向轻灵、奇巧,装饰手法写实,纹饰也易于理解。如,莲鹤方壶》,便是这方面的代表作。

  另外《曾侯乙编钟》是最重要的出土文物,编钟共56件,分上、中、下三层。经检测每件编钟不仅都能发音,而且能发两个不同的音,可以

  演奏各种现代乐曲,而且音质纯正,音色优美。这是 目前世界上仅有的保留着原有音响的一套特大型定音古乐器,也是世界上保留下来的最古老的12个半音的乐器。

  秦、汉时期,由于铁器和漆器比青铜器更方便,从

  而逐步取代了青铜器,青铜器便向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器方向发展,它们往往以实用和美观的高度统一而引人注目。

  三、教师小结。

  第二课时

  一、新授

  1、深入学习青铜工艺品的艺术特点。

  播放和欣赏书本和资料,教师重点分析青铜器在造型和装饰上的特征。

  (1)对称、稳定的造型;

  (2)坚硬、冷峻的质感,光洁深沉的色泽;

  (3)神秘、狞厉的纹饰。

  2、学生将自己搜集的资料展示、交流、了解青铜器的工艺特点。

  纹饰可分为人物、动物几何形等三类,有单独适合和连续等式样。

  通过互动、探究式的学习,培养学生质疑解难的好习惯。

  二、学生探讨。

  1、教师从材料的选择、造型的设计、色泽的处理、纹样的装饰上引导学生分析书上的学生设计作品。

  2、欣赏其他班同学好的构思,互相激发创作灵感。

  三、学生实践。

  1、作业要求:用线描方法表现青铜器,包括造型、装饰等。

  2、小组讨论

  各组同学提出自己的方案,交流激发新的灵感。倡导学生自主合作探究式学习,引导学生以感受、观察、体验表现、交流等学习方法、进行自主学习与合作。

  四、赏析评价。

  请同学介绍自己的作品,你的作品充分反映了你的构思了吗?通过学习与制作,你觉得提高了自己的动手制作水平,激发了创作的兴趣吗?

  你觉得谁的设计最漂亮、最具有青铜器的.特征?

  表扬、鼓励和肯定同学们的大胆设计的作品。

  教学资料:

  1、青铜艺术:中国青铜时代约始于公元前二十一世纪,公元前十三至前十一世纪为鼎盛阶段。它跨越了中国历史上最早的夏、商、周三代,延续了近两千年。当时,青铜作为贵重的合金,主要被制成礼仪用器,多用在祭祀祖先神灵、宴请嘉宾贵客、举行隆重典礼等盛大场合。青铜器使用的种类、数量及大小显示了其主人的贵族身份、地位和权力。青铜器种类众多,造型繁复,纹饰精美,铸造技术高超。分布范围主要集中在黄河和长江中下游地区,此外,还涵盖了许多边远少数民族活动区域。中国古代的青铜艺术是中华民族最为光辉灿烂的文化遗产之一。

  2、商周青铜壁:雕塑位于铜陵市义安路、石城路口,建于一九九二年,由程勉、汪新志创作。在第二届全国城市雕塑优秀作品展览会上被评为参展优秀作品。“商周青铜壁”立意反映了古铜都采冶历史。这组雕塑由在铜陵出土的商爵、春秋鉴、西周鼎组成兆壁涌泉,青铜壁纹饰图案为铜官山采炼图,原国务院副总理邹家华题词“中国古铜都铜陵”镶嵌在中央。雕塑巧妙地将古文物、采冶历史、喷泉、彩灯、草坪融为一体,象征着铜文化在铜都大地上源远流长,发扬光大,给铜陵人民提供了一个良好的观赏、游息场所,同时告示人们回顾历史,展望未来。

美术教案 篇2

  教学目标:

  1 、增强欣赏自然美的意识,激发儿童热爱创造活动;

  2 、了解蝴蝶的基本特征,感受和表现蝴蝶的对称美和色彩美;

  3 、制作一只能飞动的纸蝴蝶,折纸蝴蝶教案。

  教学重点: 了解对称、设计蝴蝶外形并运用线条和色块大胆添画花纹。

  教学难点: 设计一只新颖、色彩绚丽、能飞动的蝴蝶。

  教学过程:

  一、引出课题:

  1、师:“在美丽的`花丛中,有许多可爱的蝴蝶,它们快乐的飞舞、你追我赶着做游戏,瞧,它们都飞到这里来做客了!”

  拿出蝴蝶贴在黑板上; 让蝴蝶从室内飞过; 手拿蝴蝶晃动 。

  2、师出示作品(纸蝴蝶):谁想和它们玩一玩?我们来比比看,哪只蝴蝶飞的最高!舞姿最优美!

  3、部分学生参与活动(配乐)

  4、教师小结:这些同学表现真好,老师把这些蝴蝶奖给你们!谁还想来?可是老师做的蝴蝶不够呀,怎么办呢?

  5、教师出示课题:蝶儿飞飞,教案《折纸蝴蝶教案》。

  二、讲授新课:

  1、欣赏图片 ,找特点。那么一只美丽的蝴蝶有什么特点呢?

  2、讲解外形 :蝴蝶的外形要新颖,它可以概括成多种形状:三角形、方形、园形、长方形 ……

  3、学生观看蝴蝶的外形,并进行小组交流,汇报观察结果。

  4、讲解花纹 :蝴蝶的花纹要美丽,颜色要漂亮,你们看!

  5、学生自由发言,教师总结蝴蝶花纹的特点和色彩特点。

  6、讲解对称 : 1 、蝴蝶还有一个最大的特点! 叫做“对称。”两边是一模一样的!

  7、比如蜻蜓就也是对称的小动物!你们还能说出哪些对称的现象呢?

  8、引导学生说出多种对称现象。

  师:现在我来考考你们,你认为这些蝴蝶可以用什么方法来完成呢?

  9、学生自由讨论蝴蝶的制作方法,并根据自己小组的材料大胆设想蝴蝶的不同的制作方法。

  三、加工蝴蝶 :

  师:好吧!我们来动手试一试!每一小组都有很多材料。我用我的方法,你们也可以用你们的方法,注意外形的设计与颜色花纹的搭配!

  师生用不同方法开始制作比赛。(配乐)

美术教案 篇3

  教学目标

  1.通过作品欣赏,使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。

  2.让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时,也赋予其理想观念,从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

  3.通过雕塑不同的艺术风格,让学生能理解“感人的形象”的真正含义,正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。

  教学时间:

  2课时

  教学过程:

  第一课时

  1.教师可以通过文字作品中“感人的形象”先行导人,引出“感人的形象”可以通过雕塑来表现。

  2.对雕塑在表现的题材、技巧、情感等方面进行不同的比较、评述。

  雕塑是造型艺术的一种,是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的(如粘土等,或可雕可刻的,如金属、石、木等)材料,制作作出各种有实在体积的形象。按其形态一般分为圆雕,浮雕扣透雕;按材质划分为泥塑、石雕、木雕、铸铜、水泥,陶等。

  雕塑本身是无语的、静止的,但表现的内涵却是宽泛的,这与对象的永恒动感形象密切相关。

  3.欣赏作品可从此人手,引导学生体会作品的艺术特色。还可以从古代、现代的雕塑手法、技巧的差异导入,比较作品所呈现的动感,深入理解作品包含的寓意。

  本课提供的作品大多数反映的是体育赛场上常见的一些运动姿态。这些雕塑用铸铜、大理石、不锈钢等材料制成,各自表现的含义也非常有代表性。黎明的《崛起》表现了我国登山运动员在征服世界最高峰珠穆朗玛峰时的激动神情。雕塑以雄浑的手法体现巾国在世界之林的崛起。布尔德尔的《大力神海格力斯》是借助神话题材来表现人的思想与感情,通过对人物的塑造,表现健美有力的躯体,表达人性与神性完美结合的审美特征。

  第二课时

  1.教师出示一些古典的和现代的经典雕塑图片或幻灯片给学生欣赏,以拓宽学生的知识面和视野。

  说说你对以上三个“掷铁饼者”作品的感觉有哪些不同之处,并谈谈以体育运动为题材所创作的雕塑作品的美感。

  教材中选取三个“掷铁饼者”的作品并列评述,充分展示了同一个瞬间动作,三种不同的表现手法:《永恒的运转》采用完全平衡的动作,舒展有力。《掷铁饼者》是古希腊雕塑的代表作,以写实手法展示运动人体外溢的力量之美。《挑战》是一尊耐人寻味的雕塑,通过残疾人运动员的一掷。挑战极限、挑战自我的'精神一进而发,且线条和体块简单概括。

  群雕是雕塑作品中常见的一种形式。白澜生的《接力》、雷宜锌的《中国女排》均通过体育运动当中的团体项目为创作基础,展示给人们那激动人心的团队合作精神,每个人的神态动作均围绕主题进行组织安排。

  2.通过雕塑作品《崛起》和《中国女排》所表达的内容,对学生加强爱国主义教育。

  3.评价

  1)学生能否通过欣赏雕塑作品,通过教师的讲解和启发,体会“感人”的动感形象,理解作品

  的真正含义。

  2)学生能否多方面地评述雕塑艺术形象的魅力,并能运用文字来表达对作品的认识、感受。

  3)教师能否充分地剖析作品,并与学生互动交流,让学生积极主动地参与到评述当中去,能否把看似平淡的、不动手的美术欣赏课上得生动有趣。

美术教案 篇4

  一、教学目标

  (一)通过本课的学习,使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法,用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作,体验集体制作的乐趣,学会交流,懂得合作与分工,分享成功的快乐。

  教学重点和难点:

  (二)教学的重点:掌握涂色方法和压印的方法。

  (三)教学的难点:如何充分发挥想像力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

  (四)课前准备:

  学习材料:底版(玻璃、木板、布料、塑料板、不易吸水的纸板、垫板)、颜料(水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油)、浆糊或胶水、涂色工具、作业纸(不吸水的挂历纸背面,光滑的名信片或贺卡等)。

  (五)教学设计:

  学习内容学生活动教师活动

  通过画、印等方法,制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。 使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法,用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作,体验集体制作的乐趣,学会交流,懂得合作与分工,分享成功的快乐。 教师要注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法,表达兴趣与情感。对印中最大的问题是水与色的关系问题,教师针对不同的情况给予不同的指导:水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合,使其自然混色。

  二、教学过程设计

  教学活动的方式与教学方法:

  (一)设疑导入:

  教师在玻璃板上涂色,放纸压印,让学生猜猜:纸上会出现什么呢?教师揭纸展示,学生愕然,原来是一个怪怪的人脸,学生在哄笑中激发了兴趣。也可将自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成课件让学生观赏,同样可以起到诱发学生从自然形成的纹、形中发现美的`欲望。

  (二)自主探究:

  请学生仔细阅读书上讲授的两种制作方法,抓住关键点,自己动手尝试对印制作方法,针对可能出现的困惑和技法上可能出现的问题,事先提几个问题起提示和思考作用:不同厚薄的色彩产生怎样的效果?不同轻重的压印产生怎样的效果?不同的底版产生怎样的效果?先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果?怎样得到自己想要的图形?通过思考和尝试,充分发挥学生自主性学习,提升学生的感悟和认识。

  (三)拓展创新:

  教师在玻璃底版上从冷到暖地有序涂色,覆盖上比涂色大一倍的纸,用右手掌按住纸面中央,左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右。产生变化丰富并具动感的肌理。请学生也来试试看,能不能发明一种新的对印方法,要做到别具一格。完成后请学生大胆地到台前介绍自己的制作方法和独特处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他的学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。

  (四)作品展示:

  对本小组的作品汇总进行集体讨论,看看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品,能否经添加形成一张具象作品。对于某些不能添加的作品,能否结合其他同学的作品经过剪裁,组合成一张抽象作品。讨论之后或集体创作或指派一人主笔,完成本组作业。凡有创意的作品给予展示,全班评出最有创意奖。

  学习中可能会出现的问题及解决方法:

  (一)对印中最大的问题是

  教案《七年级美术上册《对印的乐趣》教案及反思》,来自网!

  水与色的关系问题,教师针对不同的情况给予不同的指导:水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合,使其自然混色。

  (二)压印时纸张不可移动,可用小夹子或双面胶固定。(加说明图例)

  (三)当采用吸水性强的材质做底板时。颜色要水少色浓。

  三、教学评价

  评价方式:采用2个步骤进行,首先观察学生对制作与拓展创新教学活动方式的参与热情,其次观看学生的对印作品。

  评价点:

  (一)学生是否对对印制作有兴趣?是否体验到快乐?

  (二)能否在美术活动中大胆地运用色彩压印,得到各具特色的对印效果?

  (三)能否凭借不同的工具材料制作自己理想中的作品?

  (四)创新精神和实践能力有否提高?

  (五)有没有发明出新颖的对印方法?

  (六)能否进行自主学习和发挥合作精神?

  (七)是否与同学密切配合,积极参与对印的创作活动?

  (八)能否运用各种技法,有创意地进行创作活动?

  (九)按下表评价自己的作品(用短语自评)。

  自然天趣肌理效果色彩搭配独创性制作方法师生评价

  四、教学点评(教学反思):

  本课程属于[造型。表现]课。在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法,表达学生的兴趣与情感。由于本课的难度较低,教师应该注重引导学生的拓展创新,同时还能用语言文字表达和深化创作主题。

美术教案 篇5

  一、教学目标:

  1.了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱

  2.能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品

  3.培养学生发现问题,解决问题的能力

  二、教学重点、难点:

  教学重点:自悟生肖动物外形的重要性

  教学难点:抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观

  三、教学准备:

  课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、

  彩色、纸剪、刀胶棒

  范作、生肖乐园的背景图

  四、教学过程:

  (一)、导入:听十二生肖的歌曲,十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)

  (二)、自悟生肖动物外形特征的'重要性

  1试着画一画:选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画

  2讲评:你认识他们画的生肖动物吗,他们画的怎样?

  3教师修改:擦去内轮廓线,如五官,身上的花纹,再观察还像吗?为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢?(学生讨论)

  4总结:剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……(不需要老师再归纳和提醒,他们一下子就理解了本节课的绘画要领。)

  5修改作品,威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗?运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面,特别注意动物的外形。

  (三)、剪纸造型

  1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说:剪刀比铅笔更敏捷,一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……

  2用剪刀剪下外形,内轮廓可稍做变化,如团花的剪法

  3学生实践、体会

  (四)、评价展示

  布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示

  (五)、拓展延伸

  欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。

【美术教案】相关文章:

美术教案 《美术》教案05-15

美术教案模板《美术》教案05-04

美术的教案02-04

经典美术教案02-22

美术的教案02-28

美术教案10-27

经典美术教案03-05

美术的节奏小学美术教案07-10

小学美术教案:电脑美术09-05

小学美术教案电脑美术02-22