实用的美术教案模板汇编9篇
作为一位杰出的老师，总不可避免地需要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的美术教案9篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
课题：2、文房四宝和毛笔执笔
课型：绘画知识课
教学目标：
1、熟悉中国绘画的作画工具，了解它们的性能，并会正确使用。
2、掌握正确的毛笔执笔方法以及行笔姿态。
3、提高学生对画国画的兴趣。
教学重点：熟悉作画工具性能，并会正确使用。
教学难点：灵活运用不同的行笔方法进行作画。
教学方法：演示法、指导法、讲授法、练习法。
教具准备：毛笔、墨、宣纸、砚台、中国画颜料等。
板书设计：
2、文房四宝和毛笔执笔
一、文房四宝：
笔、墨、纸、砚
二、行笔姿势：直笔、卧笔
教学过程：
一、组织教学：
检查学生用具准备情况，并安排摆放有序。稳定学生情绪，按常规上课。
二、导入新课：
1、提问：中国绘画的作画工具有哪些？（指名回答）
——毛笔、墨汁、宣纸、中国画颜料、砚台、毡。
2、教师小结，并导入课题。
笔、墨、纸、砚，是中国书画艺术的工具和材料，常被称为“文房四宝”，熟悉它们的性能，是学习中国画的基础。这一节课，我们就一起来认识一下它们的性能和毛笔的执笔方法。（板书：一、文房四宝：笔、墨、纸、砚）
三、讲授新课：
1、结合作画用具，教师简要介绍其性能。
毛笔：分大、中、小号，有羊毫，也有狼毫，小号叶筋笔是勾画叶筋和线的。羊毫一般是上色用的。
墨：一般是用书画墨汁，它比较粘稠，要根据用墨需要调好再用。
纸：宣纸有生、熟之分。生宣纸是用来画写意画用的，能洇水。熟宣纸不洇水，是用来画工笔画的。
砚：是用来研墨的，由于原墨较粘稠，需要用水来研匀，方可使用。
2、教师演示毛笔的执笔方法：
（一）执笔笔位：与写毛笔字大致相同。具体指位是：
（二）先用三指合力持笔；
（三）再用无名指抵住笔管；
（四）指实掌虚。
教师边讲解边演示，与生同步练习执笔指位。
3、教师讲解演示行笔姿势：
行笔姿势主要有；两种，一种是直笔：笔管是直的，如同写毛笔字一样，中锋用笔。另一种好似卧笔：笔管是卧的，侧锋用笔。在用笔有时可悬肘，有时可枕肘。
教师分别演示两种画法。
4、欣赏作品，让生观察、体会用笔的方法。
四、学生练习，教师巡回指导：
学生做执笔指位和姿势的练习；并试着用不同的执笔姿势，看一看画出的墨迹有什么不同。
教师巡回指导。
五、小结评价：
只有熟练、大胆的作画，掌握并灵活运用用笔的方法，才能为下一步画国画打好基础。望大家课下多练习！
布置下一节课用具准备。
教后记：通过学习，学生掌握了作画工具的性能，能在老师的指导下，灵活用笔；学生兴趣较浓，积极性较
美术教案 篇2
教学目标：
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。
教学重点：
运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。
教学难点：
合理运用点、线、面，使画面具有节奏感。
教学准备：
水彩、墨、毛笔、宣纸、水
教学过程：
一、组织教学，导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知；上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课，大家还记得需要使用什么材料和工具吗？
3、师语：今天，我们再来玩一玩彩墨游戏。
（板书课题）
二、尝试、探索、感知。
1、学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。
2、说一说，你有没有什么有趣的发现？
（学生交流，教师引导）
要点：（1）水分的多少。
（2）用笔的变化。
3、说一说，在画画过程中遇到的困难，探讨解决的方法。
4、 师语：想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧！
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂铭的《觅》。
（1）介绍这幅画的作者及画题。
（2）仔细观察画面，你发现了什么？你觉得那代表什么？
（师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。）
（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。
（4）交流想法。
（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作，欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。
四、学生作业。
1、学生自由创作，教师鼓励并指导。
2、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。
3、学生自评、互评。
五、课堂总结。
教学后记：
彩墨画对于三年级的学生来说难度较大。在上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，所以，已有了一些经验。只是有的用水份还太多，有的干脆全是彩墨。不过，由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验，能够悟出点什么来。有的学生的作品无意中产生的效果还是不错的。总之，通过这堂课的练习，学生都得到了锻炼与愉快的体验。
美术教案 篇3
教学目标
知识：掌握线条的变化，了解线的特性。
技能：在了解线的特性之后，正确的画出线的变化。
情感态度与价值观：培养学生的空间思维能力，及体积塑造能力。教学重难点
重点：
掌握显得两种最基本的控制方法。一种是通过手上用力的大小来控
制线条的强弱另一种是通过线条的疏密来控制线条色调的强弱。
难点：
如何正确运用线条的强弱和疏密关系来控制线条的色调变化。
一、教学过程
通过白板课件上课题字“深浅变化”，让学生仔细观察，可有啥特点。得出字的颜色是由深变浅的。
再观察一组排线的色调，大体来看也是由深变浅和有浅变深。
通过这种由深到浅或由浅到深的这种规律去观察范画《毕加索》身体每一个部位都有啥特点。可以看出每一个部位都是由深到浅有着颜色变化的。
问学生，那么我们怎么才能画出这种深浅变化呢？在画这种线条之前，先请几位同学上黑板依次画出一种色块，要求第一位同学要用最大的力气画，画到自己认为最深为止，第二位同学要比第一位的钱，这样以此类推。最后呈现出一个由深到浅的变化色块。然后引出今天要学习的这种变化，深浅变化。板书课题。
问刚才的第一位和最后一位同学，画他那块色块的时候自己手上用力的大小。就发现，第一位同学用的力气大，画的色调就深，第二位同学用的力气大，画的色调就浅。
同学们用这种方法在自己的练习本上画出一组色块变化来。教师巡视辅导。在画的过程中有没有同学发现，还有另外一种方法，将色调画重呢？提问.通过线条的疏密来画出颜色的深浅变化。第二种方法就是，线条疏的颜色浅，密的地方就颜色重。
看课件，区别记忆，力度大，颜色深，力度小，颜色浅。线条密，颜色深，线条疏，颜色浅。
学生练习，用这两种法方画一组色块，注意两种方法可以同时运用。教师辅导。
看范画，长方体上的深浅变化。叫同学说出它上面深浅变化的方向，其余同学用箭头把它在自己的练习本上表示出来。
四、课堂练习：
用这种方法，模仿老师范画，自己画出一个各个面有着深浅变化的长方体。
小结：
本课我们学习了两种颜色变化的方法，提问。再总结出，一种是力度控制，另一种是疏密控制。
五、课后作业
练习画一个正方体和长方体组合的深浅变化。
美术教案 篇4
（一） 教学目标：
1、 了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、 学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。
（二） 教学重难点：
1、 不同姿态的人体比例的不同。
2、 人物动态与重心的掌握。
（三） 教学准备：
1、 教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。
2、 学生准备：画纸、铅笔、彩笔。
（四） 教学过程：
1、 组织教学。
（1） 谈话激趣，情感渗透。
“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”
（2） 导入新课。
“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）
2、 新授。
（1） 学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。
A、 利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）
B、 学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。
师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2） 人物的动态与重心如何掌握。
A、 过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）
师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”
B、 重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）
① 重心的概念：
师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”
② 重心线的概念：
师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）
③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”
C、 动态线。
① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）
师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）
师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”
② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）
（3） 教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）
写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）
（4） 学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）
师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”
三、作业展评。
（1） 学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
（2） 教师评讲作品，指出优缺点。
师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”
四、总结。
师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”
美术教案 篇5
教材分析：
本课属于“综合.探索”领域，选择各种各样的自行车为表现内容，贴近学生生活，可以在学习中感受美、发现美、创造美，培养学生热爱生活的情感，教案自行车的故 事第5册。 以自行车为教学主线，训练学生搜集、选择、运用资料的能力。让学生在自行车的造型、功能演变中，了解自行车除了具有实用价值以外，还具有审美价值，感受工业设计的发展。
教学目标:
了解自行车的演变过程、自行车的造型特点和功能作用。
2.通过对自行车的绘画、设计，提高造型表现能力。
3.感受工业设计美，培养学生的探索精神和热爱生活的情感。
重点：学画自行车。
难点：激发学生的想象，完成个性化的设计。
第一课时
课前准备:
（生）记号笔 （师）课件、各种自行车的图片资料、范画等
教学过程:
1.看一看，老师出示自行车图片，吸引学生注意力。直接揭题：《自行车的故事》。
2.想一想。
(1) 课件展示，对比欣赏：早期的自行车和现代的自行车，儿童使用的自行车和成人使用的自行车，比赛的自行车和休闲的自行车，以及载重的自行车、电动自行车……
(2) 了解、思考：①自行车有哪些样式？它们各具什么特点？②、从古到今，自行车是怎么演变的？
3.议一议。
(1) 请一个同学上来骑一骑自行车，大家讨论：为什么两个轮子的自行车在行驶时不会倒？
(2) 观察自行车，分析自行车由哪些部件构成的。（车轮、车座、车把、车铃和车身）
4.画一画。
(1) 画一辆自行车或有关自行车的场景画。（写生） (2) 请同学之间相互说一说所画的自行车故事。
5.课后拓展。
请同学们上网查询有关自行车的知识，并把最感兴趣的材料摘录下来，为下节课交流做准备。
第二课时
课前准备
（生）记号笔有关网上自行车知识的信息和图片（师）课件、优秀学生作业、绘画工具等
教学过程:
1.信息交流。
组织学生将自行车的材料和图片进行交流（可以全班交流，也可以小组、同桌交流），拓宽学生有关自行车的知识。
2.展评导入。
展示上节课的优秀学生作业，导入新课。
3.思考讨论。
(1) 组织学生思考讨论：怎样的自行车最好卖？观察课件，“越野自行车”
(2) 教师小结：优良的自行车应是造型新颖、色彩漂亮、骑踏轻便、用途明确。只有这样的自行车是最受人们欢迎的。
揭示课题：我未来的自行车。
4.引导探究。
(1) 联系生活，你想设计什么样的自行车？怎样设计？引导学生讨论（从自行车的造型、色彩、轻便、用途等方面进行改造设计。）
(2) 鼓励学生充分发挥想象，开展个性化自行车的设计。教师巡视辅导。
(3) 给自己设计的自行车取一个名称。
5.作业展评。
(1) 展示学生作品，请学生谈谈自己创作的思路和自行车的个性特点。
(2) 发给学生一些货币券，组织模拟自行车买卖游戏。
美术教案 篇6
活动目标：
1、 会用深浅间隔的方法粘贴。
2、 手工活动时能细心耐心地进行操作。
活动准备：
1、 纸剪成的毛衣。
2、 彩纸条。
3、 环境布置中有编结好的“毛衣”。
过程建议：
1、 师生共同布置毛衣角并组织欣赏与讨论：毛衣上的花纹漂亮吗？是怎么编织的呢？
2、 设问：怎样让毛衣上花纹的颜色好看？是不是颜色越多越好？幼儿操作。
3、 幼儿交流、切磋：看看谁的毛衣好看，说说是怎么配色的。
4、 幼儿再操作。互相协作，完成作品。
5、 教师有意识地展示几个幼儿的作品，集体观察讨论。
设问1：这里的毛衣都能进商店吗？为什么？
设问2：你的顾客喜欢哪件毛衣？为什么？（颜色搭配好）请幼儿把已经完成、正确的毛衣陈列在“橱窗”里。
美术教案 篇7
全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（三）提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。
创造性的培养：
在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。
电教辅助教学：
1、录音机、录音带、VCD（机、光盘）
2、电子课件
3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。
评价的改革：
由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。
1、我的小天地(2课时)
教学目的：
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点：
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
第一课时
一.组织教学：
1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.
二.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西？
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一.导入新课：
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？
3.你对你的小天地满意吗？
4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
二.学生作业：要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三.学生作品展示：学生交流讨论
1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四.拓展：
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
教学反思：
第2课民间面塑
教学目的：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。
教学重点：了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备：橡皮泥、牙签等课件
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？
课件不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。
三、小组探究
为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力 联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球搓条扎眼
看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？
美术教案 篇8
活动目标：
1．在观察小毛驴的基础上，学习用肢体动作的方式来表现小毛驴的不同动态，体验想象创造各种造型的快乐。
2．能根据自己的感知经验，创造性地用水墨画的形式表现小毛驴的简单动态。
3．培养幼儿对水墨画的兴趣，激发幼儿爱自然、爱动物的情感。
活动准备：
小毛驴的PPT、毛笔、墨汁、颜料、抹布、罩衣、小水盆、场景布置、音乐等。
活动过程：
一、出示阿凡提的故事图片，提问幼儿观察阿凡提有只可爱的小动物是什么？
二、播放PPT引导幼儿观察小毛驴的各种动态和外形特征。
你最喜欢的是哪幅图的小毛驴，猜猜看它在干什么？
小结：小毛驴长着圆圆的.身体，圆圆的脑袋，圆圆的脑袋上有两只长耳朵，有个突出的嘴巴，还有鼻子和眼睛，它有的脖子上有鬃毛，圆圆的身体下面有四条腿，身后还有一条长尾巴，它的身上是黑色的，肚皮嘴巴是白色的。
三、游戏活动“造型变变变”：
师：“我们把小毛驴的头套在我们的手掌上，用手臂当脖子来变小毛驴，当听到音乐时你可以和同伴在草地上玩耍，也可以去吃树叶，也可以到小河边喝水，也可以找个舒服的地方睡觉，当音乐一停你就要摆好造型像雕塑一样定在那里，当老师来问你时你就要大声地告诉老师，你变得小毛驴在干什么？”
四、欣赏优秀的水墨画作品。
请幼儿说说，小毛驴的头用毛笔应怎么画，身体要用什么毛笔的什么部分来画，四肢和尾巴要怎么画？
五、幼儿作画让幼儿画一画小毛驴的不同动态。
1.大家商量合作，最好能变出和别人不一样动作的小毛驴，会发生什么有趣的事呢？用毛笔把你想好的小毛驴画出来，看谁的小毛驴发生的故事最有趣。
2. 提出毛笔画画时的注意事项：洗笔时动作要轻，不要甩笔，可以在小毛巾上轻轻地吸水，用颜料时一定要先洗笔再蘸颜料画。毛笔不要画到自己的身上和同伴的身上。
六、 幼儿作画，教师巡回指导。
重点指导幼儿画出和别人不同的小毛驴动态，并添上一些简单的背景和提醒幼儿水墨画绘画时注意事项。
活动延伸：
请小朋友将自己画好的作品贴到展板上，向同伴们介绍你的小毛驴在干什么？
美术教案 篇9
一、教材分析
教材（我的故事）按照国家美术课程标准“造型·表现”学习领域设置，依据课程标准“激发学生学习美术的兴趣”的基本理念，本单元（我的故事）选择学生喜爱、熟悉的卡通艺术展开教学。(初中美术教案)
在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来表达生活，深受青少年的喜爱。基于学生的兴趣，需要与能力的考虑，本单元主要学习用卡通艺术形式来表现学生自己的生活，描绘、我”的故事。卡通在这里是帮助学生理解艺术具有通过用形象语言反映生活，抒发和传达作者的情感观念的作用。
本单元教学，主要在于使学生初步了解卡通的特点、表现手法和特殊语言，不能变成纯粹的卡通画表现技法的学习。
本课设置了两个学习活动，从说故事、看卡通、谈卡通，到画卡通，强化卡通与生活、卡通与文学的联系。
“活动一”安排学生说故事，了解卡通画表现手法并尝试练习，增强学生的语言表达能力、理解能力和动手能力，促使学生进一步了解卡通艺术，为“活动二”卡通故事的创作绘制奠定基础。教材安排“教师引导学生学习”的卡通画导入，一方面激发学生学习的兴趣，另一方面对教学的开展有很强的启示性。教材选用了《大闹天宫》、《米老鼠和唐老鸭》和《花木兰》等中外卡通片图片，具有典型代表性，有意识帮助学生理解中外卡通文化差异，把卡通学习提升到美术文化学习的层面，引导学生的审美倾向。教材根据学生发展选用了卡通表现手法的图例，从卡通表现的特殊符号、服装、表情、动作等方面予以提示。学生通过卡通技法的学习，加强运用卡通手法记录生活的愿望。教材中选择的学生作业在形式、表现技法上有所区别，选用贴近学生生活和美术学习实际水平的作业，特别是对构思、趣味有所侧重，为教学评价的开展提供依据。
评价建议一栏强调学生学习过程的交流互动，对学生作业的构思、个性、情趣等方面提出要求。
资料库和学习大空间中，对“卡通”作出解释，对《大闹天宫》这部具有特殊意义的卡通片作了必要说明，还附有经典卡通片主要卡通形象的图片，卡通在生活中应用的图片，为学习提供一定资料。教材还引导学生收集资料，建议学生尝试用卡通表现童话、寓言故事，为继续学习提供思路。
二、教学目标
学生能了解卡通与社会生活的广泛联系，初步认识其艺术特点及表现手法。
学生能叙说故事并大胆尝试运用卡通手法记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
学生能在协作的学习中培养热爱生活的情感。
三、教学思路
教材提供的“教师引导学生学习”的卡通画，明确了本课教学主题和学习任务，教学中可以采用这种形式导入。
配合学习活动的展开，选用相关图片，对卡通画中特殊符号、表情、动作等方面的表现都附有形象的图释，帮助学生了解卡通画的表现特点，对学生学画卡通提供技术支持。
学生作业范例的选择注意形式的变化，既有单个的卡通形象，也有卡通连环画，以供学生参考，例如手法处理上运用剪贴和手绘形式，绘制工具使用铅笔、钢笔、彩色铅笔等。
教师课前应做调查工作，了解学生喜欢的、目前流行的卡通影片、卡通故事书和卡通形象，并且了解学生的审美倾向，以利于教学。学生也要安排准备卡通相关资料、绘制工具等。
教学过程中，组织学生以小组形式讨论，教师予以指导。“活动二”可以组织学生以合作形式创作，一方面考虑个人在课时内完成作业有一定难度，另一方面考虑学生的分工协作能力的培养。
课前引导学生通过上网、购书、找图片、去图书馆查阅临摹等途径收集卡通资料。整个教学应以学生的活动为主线，教学过程可设计为“讲故事——看卡通——说卡通——画卡通”。
教学以讲故事进入，教师引导学生讲一个有趣的故事，为卡通画创作准备素材。这个故事可以是亲身经历的，也可以是听说的，甚至是历史故事，科学幻想故事。学生可以在教师的鼓励下在讲台前讲故事，教师掌握时间导入新课。
接下来卡通艺术的学习从欣赏入手。可以引导学生交流、欣赏准备的相关资料，也可以播放中外经典有代表性、学生喜欢的卡通片片段，激发学生学习兴趣，卡通片片段注意情节的相对完整。学生根据已有认识畅谈对卡通的理解，从卡通的题材、人物特征、语言特点等多方面展开讨论。在教师指导下进一步认识卡通与时代、民族、科技、经济、文化的联系。
对卡通形成基本认识的基础上进入卡通表现手法的学习，为画卡通做准备。学生分析卡通采用的特殊符号、表情、服装、动作、场景等方面问题，通过欣赏、讨论、表演、演示等多种方式加强认识。例如：卡通中特殊符号的运用能生动形象地表现某种状态，学生可用分析归纳以及上台演示等方式，帮助其丰富卡通画表现手法；表情、动作在卡通画中往往采用夸张的手法，为让学生感受明显，可以安排学生上台表演生活中的表情、动作，与卡通形象的表情、动作对比，加强学生感受，促使学生在画卡通中积极使用夸张的手法，以达到强烈的效果；卡通画中的场景表现能达到渲染气氛、烘托主体物的目的，可以利用课件对同一主体物进行变换场景的处理，感受场景的作用。
学生在表现手法的学习过程中，可以安排其做卡通画的尝试练习，为画卡通故事打基础。此学习活动可让学生独立完成，充分肯定其创造性的表现。画卡通故事是本课的重要环节，教师组织学生以小组形式合作完成，小组成员交流讨论，分工协作，积极完善故事情节，确定主要人物的造型，完成动作设计等。最后学生展示作业，师生互动开展教学评价。
学生作业评价方式采取学生自评、同学间互评和老师点评的方式。评价时不仅看画面效果、造型能力、表现技巧，更应注重构思的独创性、画面的趣味性。评价要重结果，但更要重过程，诸如学习的兴趣，参与的热情，团结互助的精神，热爱生活的情感等要予以足够的重视。
四、教学选择
本单元建议用两课时。教学过程还可以设计为“说卡通——看卡通——讲故事——画卡通”，也可以按“看卡通——说卡通——讲故事——画故事”等步骤组织教学，教师根据教学实际情况作适当调整。
教材活动一设置了动手练习，主要针对卡通画中特殊符号的运用，如果教学需要，可以尝试设计卡通形象，画出草图，为活动二画卡通故事作准备。活动二中设置不同难度层次的学习内容，以适应不同地区学生素质的差异。教师根据学生水平选择活动内容，要求设计一个卡通形象或运用卡通形象和符号加工图片都可以，而画卡通故事可延伸到课外。五、教学建议
1．关于教材处理的建议。
本课围绕卡通艺术这一主题，安排谈卡通、画卡通的学习活动教材的文字说明和图片资料根据学习活动的开展而设置，教师应领会教材编写意图，明确单元学习目标，对教材中提供的材料作合理取舍。为保证教学效果，对教材中没有的资料但又是教学必需，应作补充。资料要符合学生的年龄、身心发展需要，且能吸引学生，引导学生的审美倾向，避免低级趣味。
2．关于教学情境创设的建议。
卡通虽深受学生喜爱，但仍应注意创设轻松、愉快的教学情境，努力让学生最大限度的参与，积极尝试。教室里可以张贴各种卡通画，教师自己可以装扮成卡通博士，教师的语言应简洁生动，或者安排学生装扮成卡通形象，主持教学。
建议教室里创造工作环境，桌椅模拟工作台按组拼放，或四人一组，或六人一组，学生围工作台坐好，工作台上摆放工具，如卡通书、卡通图片、画卡通的工具等。学生以卡通创作小组的形式进入工作状态。不同的小组都各自命名，作出标志放好。小组选出编导、设计总监、创作人员，大家分工协作，从说故事、写故事、设计卡通形象，到故事的筛选、卡通形象的修改再创造等等一系列程序都应规范，．学生在模拟的工作情境中激发出学习的热情。
利用收集的资料中接近自己构思的形象加以改造，还可以采用剪贴的形式，把合适的卡通资料作适当处理，例如利用已有的卡通风景画作背景，卡通人物绘制后剪贴，或绘制背景，把适宜的卡通形象资料剪贴好，还可以配上简洁的文字以符合故事情节的发展。
课目
第２课 我的故事
年级
７年级上册
执教
何嘉僖
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
一、讲故事
１． 欣赏卡通图例，让学生根据图中反映的情节编故事。
２． 引导学生积极发言。
３． 启发学生思考，讲一件生活中有趣的事。
４． 学生讲故事。
媒体准备：卡通画挂图、卡通碟片、教材、绘制工具、展板等。
教材Ｐ７中“人追汽车”的卡通画。
二、看卡通谈卡通
１． 思考：除用语言叙述故事，还可以用什么手段表现故事情节。
２． 结论：文字、影视、绘画等手段，其中影视、绘画中经常运用卡通的表现方法。
３． 卡通的概念：卡通一词是英语“ｃａｒｔｏｏｎ”的音译。在英语中，“ａｎｉｍａｔｅｄ ｃａｒｔｏｏｎ”意为“活动的连环漫画”，动态画面为卡通片，静态画面为卡通画。
４． 学生谈自己最喜欢的卡通片或卡通画，以及最喜欢的卡通形象，说出理由。
５． 观看卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
６． 思考：片中题材、表现风格、表现手法等方面有何异同。
７． 分析：两部作品都运用了夸张、拟人的手法，色彩鲜艳，对比强烈。《大》以中国古典名著改编，正面、反面人物形象对比鲜明，惩恶扬善，弘扬真、善、美，绘制手法上借用国画工笔人物表现手法，线条流畅，疏密有致；《米》以生活中的小事为题材，人物形象个性鲜明，生动活泼，侧重幽默风趣的表现。
８． 总结：卡通可以通过有趣的形象语言反映生活，抒发和传达作者的思想情感。卡通与时代、民族、科技、经济、文化有着广泛的联系。
播放卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
三、画卡通
（一）分析卡通的表现特点
１． 特殊符号
１）欣赏图片，分析卡通画中表现事物各种状态所用的符号。
声音：放射状短线
速度：短横线
奇怪：折线
发怒：冒火
２）分组交流资料并讨论卡通常用的符号。
３）学生上台演示，表现思索、哭泣、爆炸等。
４）总结：运用简洁的符号能使表现更生动。
２． 人物表情
１）学生上台表演生活中的一些表情（伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分）。
２）卡通形象的表情对比。
３）总结：卡通画一般都运用夸张的表现手法。
３． 人物服装
１）欣赏卡通画，分析卡通形象的服装特点。
２）交流卡通画资料，讨论服装的类别，以及服装与人物身份的关系。
３）总结：服装是卡通画中人物身份的标志。
展示有特殊符号的卡通画挂图。
学生利用展板演示。
挂图展示各种表情的卡通形象。
挂图展示穿不同服装的卡通形象。
（二）教师示范
１． 教师示范画一个卡通形象，学生直观感受绘制步骤。
２． 学生从符号、表情、服装等方面分析卡通形象的特点。
教师利用展板示范。
（三）学生尝试画卡通
１． 设计“我的故事”中主要人物形象，用卡通手法表现，画出草图，并且“我的故事”用简短的文字概括写出来，为下节课创作做准备。（对下节课课前准备作出安排）
（第二课时）
一、组织教学
安排学生分组坐好，并把每组标志旗放在指定位置，每组名称都写在标志旗上便于识别。引导学生对上节课内容作简要回顾。
媒体准备：卡通画挂图、卡通书、教材等。
二、画卡通
（一）继续分析卡通画的表现特点
１． 人物动作
１）欣赏卡通画，分析卡通形象动作的特点。
２）总结：卡通形象的动作表现一般采用夸张的手法。
２． 画面背景
１）欣赏卡通画，分析卡通形象背景的特点。
２）总结：背景能衬托主体物，烘托气氛。
３． 语言表现
１）欣赏卡通画，分析语言特点和表现手法。
２）总结：语言简洁，并结合符号表现。
４． 总结卡通画的表现特点
学生讨论分析卡通画的表现特点，并引导对构图的分析。
展示有人物不同动作的卡通画；
展示有背景的卡通画；
展示有语言表现的卡通画；展示一幅卡通连环画；同一画面不同构图形式的比较。
二）学生分组创作
三、教学总结
１． 学生用卡通形式表现生活中一个有趣的故事
１）学生分组讨论草图、文字稿，择优选出要表现的题材，提出修改意见，再对人物形象作一定修改，对要表现的几个场景进行设计，最后分工合作完成作业。
２）学生上台介绍作业，大家评价。
总结：同学们通过学习，对卡通画有了进一步了解，并且尝试运用这种表现形式记录生活、表达愿望、传递情感。学画卡通能帮助我们增添幽默和智慧。同学们可以在班上成立卡通创作小组，把学习生活中有趣的故事收集编写，用卡通形式表现出来，也许不久的将来，我们这里会产生卡通画大师。
学生作业。
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