美术教案

时间：2022-08-05 15:06:06 美术教案我要投稿

精选美术教案汇总十篇

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，编写教案是必不可少的，教案是备课向课堂教学转化的关节点。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家收集的美术教案10篇，欢迎大家分享。

精选美术教案汇总十篇

美术教案篇1

　　课时：1课时

　　类型：制作绘画相结合

　　授课时间：

　　教学目的：体验与发现：体验设计照片框架的乐趣，发现能突出主题照片的漂亮形式和颜色

　　理论与发明：发明设计并制作出自己个性的作品

　　欣赏与评议：在制作过程完成后，选几副优秀的作品让大家一起来欣赏和评议

　　教学重点：

　　了解类似于相框框架的作品制作程序

　　了解简单照片复杂照片简单化的对比作用以及相框图案的表现手法

　　教学难点：设计个性化的新鲜的相框

　　难点解决：尽可能的给学生各种各样多的背景信息

　　教学准备：照片，铅笔，油画棒（学生）粉笔（教师）

　　作业要求：基础层面：照片能与图案文字相结合，并带有名字

　　深度层面：照片与图案有机组合，富有意趣

　　探究层面：图案新鲜独特，色彩与照片和谐

　　教学流程：

　　导入：

　　（教师活动）问，WHEN OU COME THIS SCHOOL你需要交什么？—》学生注销表格，那这个表格上有什么东西能让老师还没看到你就知道你的样子了呢？－》照片（教学意图）引入照片的概念，从而让其知道突出照片的效果客观性

　　问，一般放照片的相框，在家的作用是什么？（教学意图）引入相框的漂亮与否对于审美来说的重要性

　　欣赏：

　　给其欣赏各式各样的相框（教学意图）从欣赏中获得信息。得到借鉴资料信息

　　走进相框的制作：

　　讲授制作过程步骤（边传授边理论及时发现问题，及时解决问题（为美化教室或家做铺垫）

　　步入相框画面设计制作：

　　想一下自己想设计一个怎么样的相框？图案内容是什么？（让PPT联播各式相框画面从而促进学生对作品的图案样式的想象）

　　正式进入设计描绘：

　　请你吧自己的想象设计都表现到画纸上（真正落实想象中的漂亮画面）

　　教学评价展示成果：

　　拿几副首先完成的作品到台上，让所有学生评一下比较一下，各个作品之间，自己与他人之间的优点和不足（说出不足能使自己提高，说出优点能使自己自信）

　　出现单词：photo照片everybody每人me我

美术教案篇2

　　教学目的：

　　1、强调眼、手、脑的结合，感觉肌理尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，感觉肌理力求完成一件有趣的作品。

　　2、培养学生感受美、创造美的兴趣，感觉肌理增强学生热爱大自然美的情感。

　　教学重点、难点：

　　1、重点：从观察、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。

　　2、难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能创造漂亮的肌理美。感觉肌理

　　教具准备：

　　1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料

　　2、制作好的磨印、拓印画面感觉肌理

　　3、用于表现肌理的绘画工具

　　教学过程：

　　1、组织教学

　　2、导入新课：

　　A、触摸实物

　　（有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？）这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。感觉肌理

　　B、说说触摸的感觉，导出肌理概念感觉肌理

　　（这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。）

　　（这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就叫做肌理。）

　　C、出示课题

　　3、讲授新课：

　　A、出示树叶，感受它的肌理。

　　指导学生观察树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。（树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思！）提问学生：漂亮的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢？

　　B、讨论拓印、磨印的方法。

　　（可以照着画下来，那就是写生。）再进一步提问：如果要把纹理一模一样地表现出来呢？有没有更简单的方法？结合磨印、拓印的画面，使学生开始对肌理的表现有种认识，让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。（磨印是把纸覆盖于物体表面，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的表面涂上颜料，然后盖印在纸上的效果）

　　C、说说特别的肌理。感觉肌理

　　（大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。）观察桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。（小组交流，个别提问。）

　　D、学生作业。

　　用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。（全体尝试）

　　E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢？引导学生对自己表现的肌理进行联想。<比如肌理的象形性和完整性等。>

　　归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

　　F、第二次作业

　　在完成的肌理画面上再做尝试。

　　4、巡回指导

　　5、进行小结：

美术教案篇3

　　各位评委、老师、同学们大家好:

　　今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。

　　一、说教材

　　1、说教材的知识结构、编排体系

　　本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。

　　在评价过程中,建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。

　　2、说教学目标、重难点

　　教学目标:(1)、能对门的文化背景阐述自己的见解;

　　(2)、能对门的造型、功能等进行简单评述;

　　(3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。

　　教学重点:门的造型、功能的理解

　　教学难点:3、说对教材的处理

　　(1)教材选了不同时代、民族、,,增加了现代门,特别是身(2)在教学情境创设方面,,

　　(3)在教学手段使用上,,进行欣赏讨论。另外,,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。

　　二、说教法

　　教法:

　　三、学法:

　　四、:多媒体课件、实物展台、范画等

　　五、学具:教材、常规绘画工具等

　　六、说教学过程:

　　1、导入环节:为激发学生的学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书课题《门》

　　2、交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。

　　3、发展阶段:

　　(1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点;

　　(2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。

　　(3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。

　　4、设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。

　　5、作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。

　　6、作业

　　展评:学生自评、互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。

美术教案篇4

　　教材分析：

　　本课在教学中应突出游戏性和趣味性，让学生在玩与交流的探索中，增强自己的想象力表现力，培养学生的综合能力。

　　教学目标：

　　1、学会用情趣化的点、线、面去表现地图的方法。

　　2、主动探索、尝试、表现，拓宽思维空间，掌握运用多种手段来表现的技巧。

　　3、认识地图的真正价值，在相互欣赏交流、评价中提高学生的声没能力、焦急能力和游戏能力。

　　重难点：

　　培养法学生想象力和表现力，利用点、线、面和手工制作手段等美术语言创作自己满意的地图；学生在表现中如何能够画出地图的标识物；如何引导和激发学生的想象力和表现力；如何拓展学生的表现手段和创新能力。

　　教学准备：

　　教师：范图，道具等。

　　学生：制作材料及工具等。

　　教学过程：

　　第一课时

　　*游戏导入，激发情趣。

　　教师扮演外地游客到南京，想同学打听去中山陵该怎么走？中山陵幽深们好看的景点？请学生回答，学生可做两种表述方法，一种是以语言表述，一种是以地图来表述。地图最明了直接，能激发学生探索画地图的兴趣，从而导入本课学习内容。

　　*欣赏地图，理解要意。

　　教师出示几幅地图，其中有实录性和情趣化地图，实录性地图和情趣化地图，实录性地图是根据地形、地貌而绘制的平面比例地图，教师可借此讲解一些简单的地图知识。而情趣化地图是根据大概的地形、地貌进行情趣虾、形象化的绘制，对儿童来说，是一种游戏和生活尝试。这里教师对情趣化地图的表现特点作出激发、引导。

　　*回忆想象，情趣表现。

　　教师引导学生对自己的生活环境和熟悉的场所进行回忆，请小组同学相互说说有趣的景物和线路。请几位同学代表到讲台前把这一概况向学生介绍，并能在黑板上作简单的线路绘制。教师引导学生不仅能够把线路画出，还应该把线路旁的重要景物表现出来。可加入个人情趣化内容，使地图有趣、好玩、有个性。提倡学生之间合作，在表现地图的过程中，可边讲边画，边想边画，着色大胆，线路清晰，力求有趣。

　　*借图神游，情趣评价。

　　学生把地图画好后，邀请几位学生到讲台前，讲解自己有趣的作品，还可以以一位“导游”的身份带领全班学生进行游玩参观。本环节以集中评点、生生互评、师生互评为主，应把地图的情趣化作为评价的重点。

　　*课后拓展，收集资料。

　　教师引导学生在课后进行实地观察，看看自己的地图与此有无区别，需要作何更改？要求对这一场景进行认真观察，收集资料和媒材，为下一课作准备。

美术教案篇5

　　教材分析:

　　雨是生活中最常见的自然现象，下雨时，我们不难看到孩子们在雨中奔跑、嬉戏的情景，在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情。?

　　教材把《下雨啦》安排在第7课，对于大部分北方地区来说，这时正是秋季，秋日的小雨清凉缠绵，能够给孩子带来创作的灵感和真实的体验。教材中还提供了一些和下雨有关的情景图片，是要引导学生悉心观察，丰富联想，引发回忆。这是一节绘画练习课，一般说来，孩子们创作的内容大致会偏重于两类，一是表现雨：用长短、疏密、走向不同的线、点表现出雨的大小，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，主要是表现人、动植物等在雨中的活动，有的可能是真实的回忆，也有的可能是建立于真实基础上的想象。教材中出示的学生作品在这些方面可以给学生带来某些启发。

　　学生在进行本课题的创作时，一般会涉及到描绘下雨时的某种“场景”或“情节”，和前几课的创作相比，画面内容会更加丰富，往往容易把握不好画面的构图，教学时，教师应该在这方面对学生进行初步的引导，可以通过分析优秀作品帮助学生提高认识，使学生在下笔前有意识地区分画面表达的主次，安排画面，以便能更好地借助画面表达自己的情感。

　　教学目标：

　　1.选择长短、疏密、走向不同的线条表达出对雨的感受。

　　2.回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己的想象。

　　3.体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。

　　教具、学具：

　　l.电脑多媒体、课件、手偶机器猫、构图对比作品。

　　2.让学生观察下雨时的情景及雨中人物、景物的特征。

　　教学方案：

　　一、引导目标，激发兴趣。

　　引入主题。

　　教师：今天，我给大家带来一样物品，谁能说出它叫什么？什么时间用的？（出示雨伞）学生自由发言、拿我再出一个谜语，大家能猜出来吗？

　　(谜语：千条线，万条线，数不清，剪不段，落到天里秧苗绿。落到水里看不见)

　　二、引入课题，激发兴趣。

　　1.小朋友们可真聪明!你们这么可爱，我就给你们变个魔术，看，乌云密布，电闪雷鸣

　　随着风在空中变成了无数的小水滴，漂漂洒洒，大滴大滴地落如大地的怀抱，这就是雨，雨滴越来越大，渐渐的连成了线，地上有了水的漩涡。今天，就让我们拿起手中的小画笔把下雨的美景描绘出来，愿意吗？学生：愿意。(兴趣盎然）教师：下雨啦。(板书：下雨啦）

　　二、充分感知，探究画法

　　(一)创设情景，发散思维

　　引导学生讨论雨中的感受。欣赏雨中的树，花，草，建筑......

　　(二)讨论雨的画法

　　1.教师问：你这么喜欢雨，那你细心观察过雨点像什么吗？

　　2.根椐学生的描述，在黑板上画出雨点的各种样子。(边听边画)

　　3.教师问：学生们的想象真丰富，大雨和小雨有什么不同？

　　4.在黑板上的“小雨”中，添加雨点，放大雨点，画成大雨。(边画边做分析)

　　5.教师问：同学们观察的都很仔细，那你猜猜，雨点都到哪去了？落下来以后是什么样子。

　　6.小结：小朋友们真是细心的好孩子，你们对下雨的情景观察的真仔细，相信你们一定能把这幅画画好。如果你们总做这样细心的孩子，去观察大自然，你会发现更多更美的景物呢!我们随时都可以用我们的巧手去描绘它们。

　　(三)对比分析，讨论构图

　　教师：老师己经把美丽的雨景画了下来。(出示范画一)瞧，这只小青蛙在雨中唱歌呢!老师还有一幅唱歌的小青蛙，(出示范画二)比一比哪一幅更漂亮？为什么？（学生回答）

　　小结：通过这两幅作品，我们可以发现，画画时不要画的太小，要画在画面的中间，而且颜色搭配要漂亮。

　　(四)引导学生用绘画形式表达自己的感受

　　1.教师：老师画的雨景己经让大家欣赏过了，现在我想听听你准备画些什么？

　　2.学生讨论交流。

　　3.小结：同学们描述的雨景真美，老师真想马上就看到你们的作品，快用你们的小画笔把它们画下来吧!

　　三、学生作业，教师指导(教师巡视指导)

　　四、作品赏析，资源共享

　　把学生完成的作品贴在展示台上展示。学生互评。

　　教师在全班学生面前对表现大胆、画面生动有趣的作品进行表扬，以带动全班学生整体表现水平的提高。

美术教案篇6

　　第1课色彩的明度渐变

　　一、教材分析：

　　本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

　　二、教学目标：

　　1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

　　2.掌握明度渐变的调色方法。

　　3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

　　三、教学重难点：

　　1.学习色彩明度渐变的知识。

　　2.掌握明度渐变的调色方法。

　　四、教学准备：

　　师：范画、毛笔、水粉颜料

　　生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

　　五、教学过程：

　　一.练习、观察

　　今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？

　　老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

　　请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

　　这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）

　　二.介绍知识

　　明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

　　色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

　　按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种

　　明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

　　在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

　　低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

　　三.欣赏

　　如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？

　　让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。

　　1.欣赏老师准备的范图

　　2.欣赏美术书中的图片

　　3.欣赏优秀学生作品

　　四.交流

　　欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？

　　师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。

　　五.创作

　　1.老师示范：

　　教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

　　2.学生练习：

　　要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

　　2.用水粉颜料色完成作业。

　　六.评价

　　学生优秀作业展示

　　1.评出“最佳效果奖”。

　　2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?

　　3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?

　　七.延伸

　　寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

美术教案篇7

　　教材分析:

　　《中国古代工艺美术》是高中美术人美版的高中一年级下册的第十三课，中国古代工艺美术在本书中占着非常重要的位子，工艺美术作为一个古老的文明对于我们了解和研究历史都是非常有用的，学好中国古代工艺美术不仅可以更深刻的了解中国古代文化，还可以增强民族自信心，提升民族自豪感。

　　教学目标：

　　1.知识和技能目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。

　　2.过程和方法目标: 学会欣赏工艺美术，对工艺美术有所了解、认识，达到开阔眼界，增长知识的目的。

　　3.情感态度和价值观目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。

　　教学重点：

　　对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。

　　教学难点：

　　结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。

　　教学方法：

　　1、教法：讲述法

　　2、学法：欣赏法

　　教具准备:多媒体、PPT、教材、图片等。

　　学具准备：教材、笔记本、笔，有关古代工艺美术资料。

　　教学过程：

　　一：组织教学：（2分钟）以起立的形式上下课，并根据监控课堂情况进行调整。

　　二：引入新课：（3分钟）

　　同学们坐好，下面我们来回忆一下上节课的内容，有谁知道什么是工艺美术？??工艺美术的定义：工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术，分传统工艺美术（特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等）与现代艺术设计（视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等）两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢？有谁能主动的站起来说一下？

　　三：讲授新课：（22分钟）

　　中古古代的工艺美术种类繁多，本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。

　　（一）陶瓷工艺

　　插入问题（有人知道“china”是什么意思？）

　　在古代，外国人称中国为瓷器之国，直到现在，英语中的china一词的另一个含义就是瓷器可见之国瓷器的巨大影响。但是瓷器是在制陶工艺上发明的，要想了解瓷器，首先就要从陶器谈起。我国在距今约一万年前就已发明了陶器。在我国发现的7000多处新文化遗址中，出土了大量的陶器，它包括存储器、炊器、食器和汲水器等。从陶瓷的造型和装饰来看，最突出的就是“彩陶”，这些丰富多彩的彩陶，充分体现了实用与美观的完美统一。比彩陶稍晚的就是黑陶，它把中国新时期时代的淘气工艺推向了顶峰。

　　在制陶的基础上，我们的祖先发明了瓷器。据考古材料证实，我国在商代就已经出现了瓷器，考古学上称为“原始瓷器”。到东汉时期出现了成熟的瓷器，直到清代中期，在这近两千年的历史中，中国瓷器一直不断发展。在隋唐开始，中国瓷器就流传到外国，历代都作为重要的商品行销世界。

　　对瓷器工艺的欣赏，离不开工艺美术的审美特点，即从造型、装饰、色彩、材质、工艺等方面去分析欣赏。

　　1.中国最早的瓷器是青瓷，魏晋南北朝时期青瓷已有很大的发展。现存南朝覆莲小罐（特点：体积小，造型简朴优美，盖面及器身均浮雕有覆莲花瓣，盖有荷叶梗钮，具有明显的时代特征。通体施青釉，泛黄，开细片纹，釉色晶莹明澈。

　　2.隋唐时期，出现了白瓷，现存的隋代白瓷龙柄双腹瓶就是最有代表性的作品。（特点：造型奇特，胎质洁白，釉面光滑，胎釉已经完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹，可见其中工艺之精细）

　　唐代的越窑青瓷最为著名。唐代越窑瓷器胎质细腻，釉层均匀，浑厚滋润，有“如冰似玉”之誉。现存的青釉凤首壶便是唐初的精品。整个壶型的造型与装饰华贵而又庄重，有色美丽。

　　3..宋代是我国瓷器工艺的高峰时期，瓷器生产呈现百花争艳的繁荣局面，南北各地都涌现出许多生产优质瓷器的名窑，这些名窑对中国制瓷工艺最大的贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。

　　地处河南的钧窑，采用了以铜粉为呈色剂的釉料，烧成了著名的紫红色釉瓷器。由于它掌握了窑变的规律，所烧出的瓷器釉色千变万化，其色调之美，非言辞所能表达，历代都视为珍品。其中的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水，如现存的钧窑磁盘。

　　地处浙江省的龙泉窑生产的青瓷器，其翠绿晶润的梅子青是青瓷釉色之美的极致，如现存的龙泉窑青瓷香炉。

　　地处浙江省的哥窑的青瓷器，瓷身断纹，以此作为釉面装饰。

　　地处福建省的建窑以烧黑瓷著名，宋代的师傅们烧出了像兔毫般的结晶釉。

　　4.元、明两代，中国瓷器又有了重大突破。一是元代的青花瓷器，至明代永乐、成化年间达到高峰。??现存的元代青花鸳鸯莲纹盘突出体现了青花瓷的这种艺术特色。其次，元代景德镇窑还发明了釉里红瓷器。??现存元代釉里红镂塑盖罐是传世釉里红瓷器的精品??。在釉里红的.基础上元代烧成了斗彩和五彩等瓷器。斗彩瓷开创了釉下青花和釉上多种色彩相结合的新工艺。五彩含多种彩色之意。明代嘉靖、万历年间的五彩瓷最有特色，如现存的万历五彩镂空云凤纹瓶??

　　5.清代，特别是康熙、雍正、乾三代瓷器工艺达到了顶峰。除青花瓷的烧制工艺提高，色泽更加鲜艳、层次更加分明、五彩瓷的色彩更加丰富外，还创造了比五彩瓷更娇艳、层次更丰富、以淡雅柔丽名重的粉彩瓷器。

　　（二）、玉器工艺

　　装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品

　　中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。现存的《玉凤》是商代的佳品。

美术教案篇8

　　活动目标:

　　尝试独特的绘画形式,进行大胆创作。

　　活动准备:

　　各种形状的小石头、水粉笔、各种颜色的颜料、各组一块抹布、小水桶。活动过程:

　　一、教师出示石头，引起幼儿活动兴趣。

　　师：小朋友，你们知道石头能干什么？

　　二、欣赏石头画

　　1.播放课件

　　2.提问：你喜欢哪件作品呢？为什么喜欢？

　　3.小结：根据每块石头的形状，想象它像什么，用颜料画出图案，要画大。

　　4.从不同角度观察石头，想象。

　　三、作品创作

　　1.幼儿观察石头，想象。

　　2.幼儿作画，教师巡回指导。

　　四、作品讲评

　　五、活动延伸：

　　回去我们再尝试看看在石头上还可以怎样画，就会更漂亮。

美术教案篇9

　　绘画中级班—白桦林

　　教学目标：

　　认知目标：①了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等

　　技能目标：①掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式

　　审美和情感目标：①让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系

　　{教学设想}

　　教学重点：掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。

　　教学难点：白桦树的造型表现形式和色彩的运用。

　　教学准备：图片、卡纸、铅笔、水粉

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。

　　2、（学生看图片）“老师给你们看的图片都是什么呀？”“这些树的名字大家都知道么？”

　　二、传授新知识

　　（一）图片讨论

　　1、看过这么多树的图片,老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树,我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识.

　　2、学生们发表自己的想法.

　　3、同学们知道的可真多,老师从你们那学到了好多知识呢.

　　4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。

　　（二）播放白桦树的图片

　　5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。

　　6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。

　　小结：好，今天我们小朋友们的发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。

　　三、学生大胆作画，教师巡回指导

　　在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的区别。

　　四、作业展评

　　五、教学小结：

　　今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课！

　　六、课程介绍：

　　各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学提高了孩子们对于水粉的认识。

　　绘画中级班—太阳之神

　　教学目标：

　　认知目标：了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。

　　创意想象，抓住太阳这一形象的特征，对画面进行分解和整合。

　　技能目标：通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面。

　　以太阳神为主题，进行主题创作和想象，打破原有的造型禁锢，开发创意思维。

　　审美和情感目标：提高孩子审美情趣，了解西方神话故事在美术创作中的重要地位。{教学设想}

　　教学重点：抓住太阳的形象特征，对画面进行分解和整合。

　　教学难点：运用点线面进行装饰花纹。

　　教学准备：图片、卡纸、记号笔、丙烯、水粉

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、导言：“小朋友们，我们每天早上都是几点起床的呀？外面的天亮了我们就起床开始全新的一天了对不对？”

　　2、“那小朋友们知道大地上的光芒石谁散发出来的呀？”学生回答

　　3、嗯，很好，是太阳给了我们阳光。

　　二、传授新知识

　　（一）关于太阳的传说

　　1、“小朋友们都知道哪些关于太阳的传说呢？知道的举手说给老师听听。”哪个小朋友说的好，老师就给他一个“故事大王”的称号

　　2、学生讲述关于太阳的传说故事。

　　3、大家说的都非常好！

　　（二）太阳神图片

　　4、光听故事还不过瘾，老师还找了些太阳神的图片给大家欣赏欣赏。

　　5、（学生欣赏图片）看完图片小朋友跟老师说说太阳神的特点。

　　教师讲解关于画面的分解和整合，并让学生进行创作

　　6、太阳神的分解和整合我们学习过了，现在老师让你设计一些有创意的花纹。（提示点线面的结合）

　　7、好，刚刚我们想了很多有创意的点子，现在小朋友们就将这些创意画到你的画中吧。

　　三、学生大胆作画，教师巡回指导

　　四、作业展评

　　五、教学小结：

　　今天太阳神的创意同学们完成的都非常棒，希望你们继续加油，进行创意美术。今天的课结束了，下课！

　　六、课程介绍：

　　各位家长好，今天我们学习的课程是《太阳之神》，通过本节课，让孩子们了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。他们还对自己的画面进行了分解和组合，充分激发了他们的创意思维，孩子们自己进行主题创意，打破了原有的造型禁锢。同时孩子们通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面，锻炼了他们线条的能力。

　　教学目标：

　　认知目标：①了解淡彩画的绘画表现，认识荷花的生长形态

　　技能目标：①学会画荷花，掌握花盆的透视表现手法，学习画淡彩画

　　审美和情感目标：①提高孩子审美能力，学会多种绘画技巧

　　{教学设想}

　　教学重点：认识荷花的生长形态.

　　教学难点：淡彩画的绘画表现,花盆的透视表现.

　　教学准备：图片、卡纸、油画棒、水粉

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、导言：“老师又想来考考小朋友们了，有一种植物啊它的花很漂亮，它的叶子还可以这太阳，最最关键的是它的果实还可以吃哦，而且很有营养价值。不知道哪位聪明的小朋友可以猜的到老师说的是哪种花呢？”

　　2、（学生思考回答）“恩恩，很好，还是有同学说对了的，它就是神奇的荷花。”

　　二、传授新知识

　　（一）荷花科普

　　1、“通过刚刚那个小谜语我们已经领略到了荷花的神奇，那如果让你们来形容荷花的长相你们怎么形容呢？”

　　2、学生讨论

　　3、学生回答，教师帮助科普荷花的知识以及总结荷花的生长形态及造型特征。

　　（二）花盆的画法以及透视原理

　　4、展示花盆图片，讲解透视原理。

　　小结：好，荷花和花盆的画法我们都了解了，那今天我们到底用什么材料来表现他们呢？今天啊，老师要交大家一个新的绘画方法—淡彩。

　　6、教师播放淡彩图片，让学生感受淡彩画。

　　7、总结淡彩画的绘画技巧和表现手法。

　　三、学生大胆作画，教师巡回指导

　　根据教师提供的图片素材进行作画。

　　四、作业展评

　　五、教学小结：

　　今天我们学习一种新的绘画手法——淡彩。今后我们还有很多有趣的绘画手法等着小朋友们来学习哦。今天的课就结束了，下课！

　　六、课程介绍：

　　各位家长好，今天我们学习的课程是《盆中的荷花》，首先孩子们学会了荷花造型的表现形式和生长形态，以及花盆的透视关系。在色彩方面，我们今天学习了淡彩的绘画手法，大大的丰富了孩子们作画的表现形式。同时本次课的学习也让他们感受到了大自然的美丽。提高了他们的审美能力。

　　教学目标：

　　认知目标：①认识长颈鹿，了解长颈鹿的生活习性，观察长颈鹿的身体形态

　　②观察、联想窗外的风景，打破常规构图

　　技能目标：①学习用简单的图形元素组成长颈鹿，并注意长颈鹿的动态表现

　　②联想创意构图，打破常规，创意窗外风景

　　审美和情感目标：①热爱生命，热爱大自然，和动物交朋友

　　{教学设想}

　　教学重点：学习简单的图形元素,注意长颈鹿的动态表现。

　　教学难点：联想创意构图，打破常规，创意窗外风景。

　　教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、导言:同学们,有没有仔细的看过窗外的世界啊?

　　2、学生回答讨论,:其实窗外的世界是很美好的.让我们来一起探索窗外的世界吧。

　　二、传授新知识

　　1、以窗外世界为题材展开联想。

　　2、导入图片，教师：同学们看看这是哪种动物，长长的脖子。。。。。。。

　　3、学生抢答。

　　提问：现在，哪位同学给老师总结一下长颈鹿的特征？

　　4、好，同学们回答得都非常好，那老师就放几张长颈鹿的图片给大家看看，让你们饱饱眼福！

　　5、平时同学们都是直接就看到了美丽的风景，今天我们要透过方方正正的窗户来画窗外的长颈鹿。

　　6、图片欣赏，老师归纳长颈鹿的特征以及透过窗户画物体的原理，让学生们有兴趣去透过窗户画外面的世界。

　　小结：看了这么多的图片，长颈鹿看来我们小朋友已经非常熟悉了，那我们就来看看哪个小朋友把窗外的长颈鹿画的最有精神，最漂亮。

　　三、学生大胆作画，教师巡回指导

　　根据老师给的范画和思路作画。

　　四、作业展评

　　五、教学小结：

　　今天阿，我们用了以前没有学过的不规则构图画出了窗外的世界和美丽的长颈鹿，同学们都抓住了长颈鹿的特征，很棒！今天我们的课就上到这了，下课！

　　六、课程介绍：

　　各位家长好，今天我们学习的课程是《窗外的长颈鹿》，通过打破常规的构图使孩子们的创造性思维得以发散。同时通过本课程，让他们了解到了长颈鹿的生活习性和身体形态，丰富了他们课外知识。运用简单的图形元素组成长颈鹿，又兼顾了长颈鹿的动态表现锻炼了他们多种绘画技巧。

　　绘画中级班—夜色

　　教学目标：

　　认知目标：①学习黑夜的画面表达方式，认识黑夜里的色彩，了解黑夜中的色彩给人的直观感受

　　②学习处理黑白关系和明暗关系

　　2.技能目标：①初步学习统一的排线方式，掌握线条排列的技法、笔触的方向性，初步培养线条基本功

　　②透视关系的深入解说，了解美术构图中的一些基本透视

　　审美和情感目标：①和孩子们一起感受冬天的夜晚，培养孩子热爱生活的良好品质

　　{教学设想}

　　教学重点：掌握线条排列技法。

　　教学难点：了解美术构图中的一些基本透视。

　　教学准备：图片、卡纸、油画棒、铅笔

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、导言：“小朋友们，有没有在晚上出门散步欣赏过夜晚的风景啊？”

　　2、学生回答。“有着月光的照耀，我们会发现啊夜晚的景色跟白天可是大有不同哦。”

　　二、传授新知识

　　（一）播放夜晚的图片

　　1、通过白天和夜晚图片的对比，：“小朋友们，告诉老师，白天和夜晚的这两张图片你们分别看到了哪些颜色？”

　　2、学生讨论并回答。

　　3、小朋友们说的都很好。老师总结夜晚的颜色。

　　（二）学习线条

　　4、现在小朋友们每人拿出一支笔和一张纸按照一个方向的排线条给老师看看，看看哪个小朋友拍的有整齐又均匀

　　5、“从左向右越来越淡、从上往下越来越重。”通过这样的命题锻炼学生排线的能力。

　　小结：很好，刚刚我们练习了线条的排版，通过这样的练习让小朋友们离小画家是越来越近了。

　　6、图片讲解，透视的基本原理（近大远小）

　　7、总结夜晚景色颜色的特点以及排线需要注意的重点。

　　三、学生大胆作画，教师巡回指导

　　根据构图的基本原理先画草图，然后用油画棒进行排线。

　　四、作业展评

　　五、教学小结：

　　压夜晚的景色同样让我们着迷，而且今天我们学习了很重要的透视和排线法，希望小朋友们回家多多练习。今天的课结束了，下课！

　　六、课程介绍：

　　各位家长好，今天我们学习的课程是《夜色》，通过本次课的学习，让孩子们了解了夜晚的色彩，丰富了他们的想象力。同时还锻炼了他们处理明暗关系和黑白关系的能力。在技能方面，今天孩子们学习了初步的排线手法、笔触的方向性，培养了他们的线条基本功。还对透视进行了深入的解说，让他们了解了一些美术中基本的透视关系。

美术教案篇10

　　【活动前评析】

　　《纲要》中指出：“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”教师从幼儿日常生活中容易接触到的事物入手来培养幼儿的创造力，更容易激发幼儿的创造欲望。有次午餐时，我发现孩子们对蛋壳的形状很感兴趣，还听到班里有些幼儿在谈论，说看到电视里用蛋壳制作的小花瓶很漂亮，还有房子，小猫，大家谈论得很热烈。所以我想何不满足幼儿一下，让他们也来用蛋壳做他们喜欢的东西，体验制作活动的乐趣。

　　【活动目标】

　　1、尝试用废弃的蛋壳进行拼贴，并且用刷均匀涂色，进行印画的技能。

　　2、感受蛋壳粘贴画的特殊花纹，体会蛋壳装饰带来的美。

　　3、训练幼儿的手脑协调性，培养动手操作的能力。

　　4、懂得废物利用，做生活的有心人。

　　【活动准备】

　　蛋壳、水粉颜料、双面胶带、卡纸、剪刀、胶水、画好的各种图案。（树、鱼、太阳等）

　　【活动过程实录】

　　活动过程：

　　一、故事引入，激发幼儿兴趣

　　1、老师今天带来了一个盒子，猜猜里面是什么？（幼儿自由发挥）（打开盒子）哇！原来是蛋壳。

　　2、（讲小蛋壳的故事）小蛋壳很难过，谁也不需要它,怎么办呢?

　　（自由想象，表扬好的幼儿）

　　3、那么,用废弃的蛋壳能做什么呢？

　　小结：蛋壳可以用来装饰画呢，你们看：

　　二、出示范例，共同欣赏

　　1、用蛋壳装饰了什么画？（葫芦）蛋壳藏在哪里？

　　过渡：蛋壳画还会变魔术呢。闭上你的小眼睛，变啦。。（打开折好的半边）

　　2、一个葫芦变成了两个葫芦，这个葫芦是怎么变上去的？（幼儿自由发挥）

　　3、这个蛋壳印的画和我们平时印的画是不是一样呢？（出示平时的印画一张比较）

　　小结：蛋壳印的画的花纹很特殊，是一块一块的，有空隙。

　　三、引导幼儿了解蛋壳印画的制作方法和过程

　　导语：蛋壳画，真神奇，让我们也来试一试

　　1、示范蛋壳画，讲解要求并配儿歌

　　2、请一位幼儿示范，老师配儿歌

　　过程：先找到一幅画，撕去上面的双面胶，拿一块又一块大的蛋壳，蛋壳的里面贴上去，用手压一压，蛋壳贴满这幅画。注意蛋壳只能贴在画的轮廓里，蛋壳不能叠在一起，画面上没有贴住的请抖一抖放进箩筐里。

　　3、蛋壳画做好了，我们来玩变变变的游戏

　　用排刷刷上颜料，颜料刷均匀，最后把白纸对折（角对角），用手掌抹抹平，这样一幅画变成了两幅画。你们想不想来试试？

　　4、后面还有许多的画要你们做成蛋壳画，不过，要求不要忘了噢。

　　5、老师再次强调制作要求时，请幼儿来说

　　四、幼儿操作，教师巡回指导

　　提醒幼儿蛋壳粘贴在轮廓线里，蛋壳不能叠在一起，刷颜料要少一点且均匀。

　　五、展示幼儿作品

　　1、幼儿交流(让幼儿互相评价,互相交流)

　　附小蛋壳的故事：

　　原来没桨也没帆.噼里啪啦,小蛋壳裂开了!从里面钻出一只毛绒绒的鸡宝宝.鸡妈妈带着鸡宝宝去散步了.刮风了,鸡妈妈连忙张开翅膀,鸡宝宝赶快钻进妈妈的翅膀里,那就是它的新家呀!

　　小蛋壳有点孤单,它想;对了,我再去找个宝宝,做它的新家!小蛋壳骨碌骨碌滚去了.一只蜜蜂正在采蜜.小蛋壳说:"蜜蜂宝宝,我做你的新家吧!"

　　蜜蜂说:"谢谢你!小蛋壳!我不是蜜蜂宝宝,我是蜜蜂阿姨,我的家在那棵大树上,那个圆圆的蜂巢就是我的家!

　　一只蚂蚁正在搬东西,小蛋壳说:"蚂蚁宝宝,我做你的新家吧!"蚂蚁说:"谢谢你!小蛋壳!我不是蚂蚁宝宝,我是蚂蚁姐姐,我有家,我的家就在前面的那个泥洞里!小蛋壳继续滚呀滚.他看见一只青蛙在唱歌!它说:"青蛙宝宝,我做你的新家吧!"青蛙说:"谢谢你!小蛋壳!我不是青蛙宝宝,我是青蛙哥哥!那边的池塘就是我的家!"这时候,一只蜗牛慢慢的爬了过来,小蛋壳说:"蜗牛宝宝,我做你的新家吧!"蜗牛笑着说:"谢谢你,小蛋壳!我有家!你看,我的家就在我的背上呢!"谁也不需要它,小蛋壳很难过!怎么办呢?

【美术教案】相关文章：

经典美术教案02-22

美术的教案02-28

面塑美术教案01-30