美术教案

时间：2022-05-28 09:17:32 教案我要投稿

有关美术教案范文八篇

　　作为一位杰出的老师，时常要开展教案准备工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编为大家收集的美术教案8篇，希望对大家有所帮助。

有关美术教案范文八篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1．学习美术中的比例知识，初步认识、了解比例，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。

　　用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料分析比较解决。

　　2．通过学习学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法，学习比例关系，设计一个花瓶，提高设计能力。

　　3．通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；了解比例在美术作品中的关系，培养学生的创造精神。认识到美术与科学的联系，培养学生严谨的学习态度。

　　教学重点：

　　认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，会用比例知识分析、欣赏美术作品。

　　教学难点：

　　运用比例知识分析作品，从比例的角度考虑设计一个有比例美感的花瓶。

　　学情分析：

　　这节课知识性比较强，在生活中的运用要靠学生自己去探究发现，学生在制作时采用先对折再剪裁的方法很容易使各部分比例失去控制。课时安排：

　　2课时

　　7．美术中的比例（第一课时）

　　教学目标：

　　1．学习美术中的比例知识，初步认识、了解比例，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。

　　2．通过学习学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

　　3．通过本课的学习使学生感受比例的形式美感；了解比例在美术作品中的关系,培养学生的创造精神。

　　教学重点：

　　通过学习学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

　　教学难点：

　　通过本课的学习使学生感受比例的形式美感。

　　教学准备：

　　师：教学图片、花瓶、学生作品若干

　　生：绘图铅笔

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　在造型艺术领域中比例是形式美法则之一，日常生活中，我们经常看

　　到一些美的造型，美的建筑，我们感觉它美，一个是因为色彩美，形象美，再有就是它的比例美。今天我们就来研究美术中的比例知识。比例：最早出现在数学中，一般长度与长度、面积与面积的比率。如长的与短的、大的与小的等都形成比例。

　　二、讲授新课

　　意大利画家达*芬奇认为比例是“艺术之母和女王”，于是他把人体进行了分析，并发现了人在运动和站立时的比例。站立时人是长方形的，而当人伸展四肢时，又变成了圆形，从而发现人体的比例变化。

　　1．中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》：

　　(1)画上画的什么?

　　(2)山和人物的大小对比如何?

　　(3)这样对比有何作用?

　　师：宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光，山处在画的中央，顶天立地，雄佛壮观下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。

　　2．出示《维鲁维斯的人》

　　(1)人在站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?

　　(2)师简单介绍这幅作品。

　　3．师介绍黄金分割的知识

　　(1)把一条线段分成两部分，便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比，使用1：0。618的比值分割称为黄金分割。这种比例

　　在造型上美观而得名。

　　(2)师用黄金分割的知识分析《巴黎圣母院》。

　　什么样的比例美呢？

　　两千多年前的希腊人就测算出1：0.618这个比例最美。这就是黄金比，大家可以算出1：0.618~0.6，你们都知道2：3;3：5;5：8都接近这个数，就都是美的比例。

　　小结：美术不是算术，有用精确测算，平时设计作画时，形象看起来舒服，比例接近2：3，3：5，5：8就可以了。

　　4.分析、欣赏

　　（1）黄金比就是这么神奇吗？如果变比例会怎样？

　　我们看杯子比例很舒服，体现黄金比，拉宽会怎样？接长会怎样？照相机的宽与长较接近2：3，加宽呢？加高呢？

　　电视机、背投、画框的现代比例演变

　　（2）欣赏

　　其实大自然中，许多东西天生地比例就体现黄金比，比如：这精美的贝壳，我们喜欢收集它，却不知正是它上面圈圈螺旋线吸引了我们，看看它每轮间距离比例是多少？

　　人体更自然美的极至了，一只普通的手，它与黄金比有什么关系？我们看，如果从指端到第一节间分为两份的话，其它各节该是几分呢？我们画过人吧，知道人体的比例吗？（1：7。5），也就是身高是头长的7.5倍，这就是比例。

　　三、绘制黄金分割

　　1．要求：尝试用铅笔画有黄金分割比例的人体或建筑草图

　　2．学生绘制，教师巡视指导

　　四、展示评议

　　说说你的同学或自己绘制的草图符合黄金分割的比例关系吗？如果不符合，怎样修改会更好？

　　五、总结

　　8．美术中的比例（第二课时）

　　教学目标：

　　1．用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料分析比较解决。

　　2．学习比例关系，设计一个花瓶，提高设计能力。

　　教学重点：

　　通过学习学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对花瓶进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

　　教学难点：

　　学习比例关系，设计一个花瓶，提高设计能力。

美术教案篇2

　　教学目标：

　　１、知识与技能：

　　①在了解艺术家创作情感的基础上，欣赏风格多样的色彩静物画作品，认识由艺术家主观加工而得到的不同色彩关系。

　　②讨论分析色彩的明度、纯度、色相、冷暖对比等关系，大胆表达

　　自己的色彩感受。

　　２、过程与方法：

　　选用合适的工具和材料，用画、贴、印等多种表现形

　　式和方法，进行色彩静物画练习，并尝试大胆地创

　　造和自我个性表现。

　　３、情感、态度和价值观：

　　通过学习，提高审美品位，增强美术素养及技能

　　技巧能力，进一步培养热爱生活的美好情感。

　　教学重点：情感与色彩的关系；不同风格色彩关系的认识及练习

　　教学难点：大胆地创造和自我个性表现

　　学生利用课前时间参观上节课的作业展出。

　　教师组织好纪律，稳定学生情绪，检查作画工具、材料的准备情况，并出示课题。

　　１、师：请客观公平地揭下你认为效果最好的作业进行，然后把它贴在“优秀作业栏”中并在0～10分之间给打分。我们依次从高分到低分评出10个《最佳作业奖》，并给这10位获奖者当场颁发小奖品。

　　评出10个《最佳作业奖》，并发给小奖品。

　　２、师：让我们看看其他没有获奖的作业，你能给作者一些好的修改建议吗？

　　教师适时予以点评，学生情绪热烈，创作热情高涨。

　　１、静物台布置。

　　两组学生布置静物台，其余学生不时提出修改建议。教师予以指点，并帮助适当调整。

　　２、作业布置。

　　要求：选择下列中的一项完成作业，可以用画、印、贴等方式，工具与材料不限。

　　①参照静物台，画一幅有你独特风格的静物画。

　　②默画自己生活中常见的物品，组成一幅有个性的静物画。

美术教案篇3

　　【活动目标】

　　1、尝试用曲直、长短、粗细不同的线条表现冬天里的树，探索树枝由粗变细的表现方法。

　　2、通过对比观察，了解树干和树枝的不同特征。

　　3、感受大树在深冬的变化，并愿意用画笔表现。

　　【活动准备】

　　1、幼儿已了解在深冬季节落叶树的叶子会落光；幼儿已欣赏过四季中树的图片。

　　2、冬天里的树的图片多幅。

　　3、小号水粉笔，水粉颜料（黑色、咖啡色、灰色、褐色），抹布，洗笔筒，画纸。

　　【活动过程】

　　1、引导幼儿迁移已有经验。

　　师：冬天到了，大树妈妈发生了什么变化呢？

　　师：树叶都掉光了，剩下了什么呢？

　　2、引导幼儿欣赏树的图片，整体感受树干和树枝的不同造型。

　　师：光秃秃的大树给你什么感觉呢？让你想到了什么？

　　师：你喜欢哪棵树？它是什么样子的？它像什么？

　　3、教师引导幼儿对比观察树干和树枝的不同特征。

　　（1）师：现在我们来找一找，树干在哪里？树枝在哪里？树干是什么样子的？树枝呢？

　　（2）师：这棵树上的树枝有什么不一样呢？（引导幼儿用手臂的动作表现树枝的不同）

　　（3）师：靠着树干的树枝和最上面的树枝一样吗？有什么变化？

　　（4）师：用什么方法可以画出由粗变细的树枝呢？

　　要点提示

　　（1）在探索树枝由粗变细的表现方法时，教师可以引导幼儿用笔的侧面进行作画，或用笔的力度由重到轻，类似于“提”的感觉。

　　（2）画大树时一定要引导幼儿从下往上，按生长的方向进行绘画。

　　4、幼儿绘画。

　　师：你想画一棵什么样的树呢？像什么？树干是什么样子的？树枝呢？

　　5、欣赏幼儿作品。

　　师：找一找，你最喜欢哪一棵树？为什么？

　　【活动建议】

　　☆活动延伸

　　①带领幼儿到户外对落叶树或者常青树进行写生活动，感受大树的丰富造型。

　　②带领幼儿到公园里观察大树的树皮和树结等并尝试表现这些特征。

　　☆区角活动

　　①美术区：提供黑色纸，让幼儿撕出大树的树干和树枝并进行拼贴，造出树的剪影效果。

　　②科学区：提供各种不同的树的图片，幼儿根据不同标准进行分类。（如落叶树、常青树）

美术教案篇4

　　教材分析：小兜肚既是我国传统的民族服侍，又是当今非常流行的一种时尚饰品，在设计和创作上既有相同点又有不同点。以前多以蝴蝶、莲花等为图案，现在以京剧脸谱、抽象画、写意画为主，造型新颖，独特。不仅把以往的红红火火、喜气洋洋的特征融于其中，又体现了时代的特征，标新立异。让学生在欣赏的同时感受兜肚在不同时代产生的不同风格的美，在尝试制作中创造美。

　　学生分析：在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，那就是希望自己是一个发现者，探索者，在儿童的精神世界，这种需要更为强烈。本课以游戏的形式开始教学，让孩子随意的剪、拼、相互组合、贴出图案，使其成为现实生活中的形象，对发展孩子的形象记忆，联想和创造性的思维能力都有很好的效果，并在孩子们兴趣正浓时欣赏美的兜肚外形、图案，感知兜肚是稍加修饰、创新剪贴即成。

　　设计思路：本课通过教学使学生初步学会小兜肚的设计知识、制作方法，培养学生自主学习意识、丰富的想象力以及发现美、创造美的能力。

　　一、谈话引入，揭示课题。

　　安全教育可以说是老生常谈，老师用“送礼物”的形式提起，在诙谐幽默的气氛中引起学生的注意。紧接着让学生放手剪制图形，轻松的心态放飞了学生的思想，经老师的巧妙点拨，一个个生动有趣的形象跃入眼帘，不知不觉中一种意念在学生的心中滋生：美好的生活需要有一双善于发现的眼睛和勇于创造的手，这时教师联系舞蹈中的服装引入小兜肚的.制作，学生兴趣浓厚。

　　二、尝试探索，自主学习。

　　有人说兴趣是最好的老师，学生有兴趣才会投入。吸引学生制作小兜肚，是从欣赏作品开始的。学生欣赏的作品不仅有书上的，还有教师创作的。从一幅幅有意境的画面中学生不仅感受到这项民间艺术的乡土气息，而且激发了他们创作的灵感，为了进一步打开学生的思维，教师特意出示了各异的兜肚外形，在开放环境中学生大胆尝试，自主探索。

　　三、学生动手操作，进行制作。

　　制作时学生可以自由选择彩纸，随意折剪，无形中学习设计、剪制知识。教师在学生中间仔细看、细心观察，巧妙点拨，发现有创意的作品随机展示，学生在互相启迪中不断创新。

　　四、展示作品，激励促进：

　　通过创设真实生动的教学情景，放手让学生大胆地探索、创造，使学生体验到成功的喜悦和创造的乐趣，并把自己心爱的作品展示到实物投影上及黑板上，进一步激发学生创作欲望。

　　教学目标：

　　1、知识技能目标：

　　在实践中学会兜肚的设计知识、剪贴方法。

　　2、能力目标：

　　培养学生自主学习意识及发现美、创造美的能力，丰富的想象力。

　　练习颜色相互搭配的技能。

　　3、情感领域目标：

　　通过学习，使学生体验到成功的喜悦和创造的乐趣。激发学生热爱民间艺术的情感和健康的审美情趣。

　　重点难点：

　　设计组合能力及色彩的搭配。

　　教法选择：

　　尝试探究法、引导发现法

　　教、学具准备：

　　大屏幕投影、实物展台、彩纸、剪刀、胶棒

　　课前准备：将学生每六人分成一组围坐方桌前，每人一袋各色彩纸，一把剪刀，一个胶棒。

　　课前谈话：

　　教师手拿创可贴问：这是什么？这节课谁想用？如果想用现在老师就送给你。（学生开始一楞，继而都笑着摇了摇头）我问：怎么不要？你们笑什么？

　　生：我们上课时都会注意安全，不会让手受伤的。

　　师：老师也这样认为。相信谁都不会得到老师的这个礼物。

　　评：课前师生间诙谐幽默的谈话，在笑声中学生不仅恍然大悟体会到课上剪制时一定要注意安全，而且放松了情绪，愉快地进入到学习中。

　　教学流程：

　　一、谈话引入，揭示课题。

　　1、师：告诉老师，你们以前谁用彩纸剪过小物象，好剪吗？

　　生1：好剪，我剪过蝴蝶、小鸟、还有飞机。

　　师：啊！我知道了，你剪的物象都会飞。

　　生2：不好剪，姥姥教我了半天我才学会一种图案。

　　师：是吗？那我们今天就不学剪图案，随便剪，想怎么剪就怎么剪好吗？

　　评：给学生以自由的空间，更能调动孩子们的积极性。

　　二、尝试探索，自主学习。

　　(一)自由选择彩纸，随意折剪，无形中学习设计、剪制知识。

　　评：给学生以自由的空间，更能调动孩子们的积极性。

　　（二）教师在学生中间巡视仔细看、细心观察。

　　1、师：诶？老师发现咱们班的孩子人人都是小巧手，你们已经剪出了许多生动有趣的形象了，快点找一找，再给大家讲讲吧！

　　生1：我剪出了一条美丽的鱼

　　生2：我的像刚出生的小鸡

　　生3：赵雯剪了个能吃的大红螃蟹。

　　师：老师发现你们的眼睛已经不是普通的眼睛了，看到自己任意折剪的彩纸竟然看出了这么多小形象，真棒！你们都学会剪图案了，如果同学们能相互合作把剩下的碎彩纸与刚才的形象在组合，添加一些细节那就更形象了，所产生的效果就是设计、剪制的第一步。

　　评：学生在获取如何构思的同时，丰富了想象力，在这种艺术训练中受到了美的熏陶、思维的启迪。

　　2、揭示课题：小兜肚

　　师：现在我们来轻松一下看录像，是我校舞蹈队表演的《种南瓜》

　　生1：老师这里有我表演。

　　生2：还有我！

　　生3：也有我。

　　师：是吗？那你们先来介绍当时穿的服饰好吗？

　　生：我们都穿着兜肚，扎着一个朝天辫。

　　生：兜兜上贴着个大南瓜。

　　师：那咱们快来看看（放录像），瞧！他们跳的多美呀！戴着绿色的兜兜，知道吗？兜肚以前是妈妈们为自己的宝宝制作的，多是带刺绣图案的民间艺术品，色彩鲜艳夺目，特有乡土气息。现在又是大姐姐们的时尚了。

　　（三）欣赏分析书中及教师制作的作品

　　1、分析兜肚的外型（欣赏书中作品）

　　师：你们说兜肚都有什么形状？

　　生1：菱形的。生2：梯形的。生3：椭圆形的。

　　2、欣赏兜肚的装饰（欣赏教师制作的作品）

　　师：一轮明月悠闲地挂满天星斗的夜空……。

　　师：聪明的一休和我们一样已经想好了兜肚的剪贴图案了……。

　　师：这幅图描绘的是什么地方的风景？

　　生1：南方。生2：海南岛。

　　师：这一幅可以利用你手中的边角料粘贴，你们谁都会做。

　　评：几乎每一幅作品都是一个生动的小故事，学生被深深地吸引，完全融入其中、乐在其中，极大地激发了学生的创作欲望。

　　（四）尝试制作兜肚外型

　　师：刚才大家设计剪制的图案很漂亮，很有创意，老师相信你们兜肚的外型设计就更不是你们的对手了，开始你的创作吧，一定会成功。

　　学生尝试操作。

　　评：学生的剪的方法可谓五花八门，虽然有些学生的作品不成样子，但是每一个学生都在创造，这就变机械地传授为自主地探究，充分调动了学生积极的情感。与此同时，怎样才能剪得更好更美？学生尝试探索中产生了迫切的认知需要，变过去的“要我学”为“我要学”，下面的教学也就水到渠成了。

　　（五）引导发现

　　1、师：同学们都剪制了小兜肚的外型，孙老师也想试试，行吗？你们看看老师剪纸时的技巧，聪明的你也许会有更多的发现。

　　2、进行小兜肚外型剪纸的示范。操作过程如下：

　　在实物投影上用方形纸演示（方形纸折、剪）展示形状各异的兜肚外形。

　　方形纸调角对角折叠剪去一角

　　评：这种方法简单易学，学生们饶有兴趣、聚精会神地观察；教师的提示，指导使学生在轻松愉悦的学习环境中步入最佳的学习状态，有效地激发了学生学习的主动性。

　　3、学生思考讨论教师在剪兜肚形时采用的方法。

　　评：学生从操作中去归纳，总结，避免了直接教学方法的单调枯燥，也有利于学生自主学习能力的培养。

　　三、学生制作，教师巡视指导

　　1、鼓励，师：老师相信你们一定会剪出你心目中最美的兜肚外形。

　　2、把已经剪好的图案贴在兜肚形内，注意大小适度，颜色搭配的要漂亮，鲜明。

　　3、胶要少用些以粘上为佳，这样的作品更活泼。

　　4、重点对有困难的学生进行个别辅导。

　　评：学生的基础各不相同，教学首先要做到的是面向全体学生，所以在指导解疑时我把更多的时间和精力给有困难的学生，让他们经过自身努力和老师同学的帮助同样能体验成功。

　　四、展示作品，激励促进：

　　学生陆续把制作完的作品贴到黑板上，展示在实物投影上。一节课里，每个学生至少完成了一件作品。

　　1、生主动介绍自己的作品。

　　2、学生、老师评价。

　　3、教师简单点评。

　　评：在这一环节中，精美的作品、恰当的评价，既让学生都充分享受到成功的喜悦，又让学生看到具体的努力方向，实现了评价的激励促进的功能。在美的旋律中，达到润物细无声的效果。

　　五、全课小结。

　　师：上完这节课，你有什么感受？（生答略）自己动手做一做，不仅丰富了我们的想象力，而且还会给生活带来一抹亮丽的风景！

　　评：美术与生活是密不可分的，从生活中获得美的灵感，用学到的本领美化生活，是艺术教育追求的目标，也是实现目标的途径，在这个过程中又进一步激发了学生发现美、创造美的热情和对生活的热爱。

　　课后总结：本课学生通过尝试、交流、欣赏等活动，激发了学生的制作欲望，体验了手工制作剪、拼、贴的乐趣，有的学生在欣赏的同时，借鉴了一些表现方法，如：色快拼组法，还有色彩的选择搭配。而且全班同学积极地参加作品展示，交流和评价活动，发表自己的见解。

美术教案篇5

　　有益的学习经验：

　　1、巩固对色彩的认识。

　　2、运用粘贴技能为节日准备彩链。

　　准备：

　　同样长度的彩色纸条、胶水。

　　活动与指导：

　　1、出示五颜六色的彩链，引起幼儿参与活动的积极性。

　　2、每个幼儿按一定规律的彩色纸条粘贴彩链，数数自己粘了八个圆环，每组的彩链接在一起。

　　3、用彩链布置教室或幼儿园环境。

　　建议：

　　节日前开展此活动，增加幼儿对节日欢乐的感受及集体创作美的乐趣。

美术教案篇6

　　活动目标：

　　1、体验使用自制面具参加舞会带来的乐趣。

　　2、学习用绘画、剪、粘贴等方式制作面具。

　　3、能大胆想象，运用夸张的手法设计面具。

　　活动准备：

　　1、经验铺垫：活动前幼儿已有制作面具的经验。

　　2、幼儿面部大小的椭圆形纸、长纸条、水彩笔、胶棒每人一份。

　　3、外形人面具范例一个。

　　活动过程：

　　1、谈话导入，激发幼儿兴趣。

　　（1）教师：你见过外星人吗？它跟我们长得一样吗？如果不一样，你觉得外星人会是什么样子的？

　　（2）鼓励幼儿大胆想象并自由描述。

　　2、引导幼儿讨论想象中外星人的模样。

　　（2）鼓励幼儿大胆想象：“如果让你制作一个外星人面具，你想用什么图形当作外星人的五官？

　　（3）出示外星人面具，引导幼儿欣赏他人的作品。

　　3、教师引导幼儿学习制作外星人面具。

　　（1）引导幼儿讨论如何制作外星人面具。

　　（2）教师讲解制作步骤：

　　先将椭圆形纸放在自己脸上，比照一下五官都在什么地方，并用笔做出标记。然后在研究的位置剪出两个眼睛形的洞，在其他地方添画自。

　　（3）教师重点引导幼儿怎样剪出两个眼睛和嘴巴形状的洞。

　　4、幼儿操作，教师巡回指导。

　　（1）发放操作材料，幼儿操作。

　　（2）指导过程中，提醒幼儿将五官画得大些，鼓励幼儿做出和别人不一样的外星人面具。

　　（3）教师引导幼儿将做好的面具加上线条和颜色进行装饰。

　　5、展示、欣赏外星人面具。

　　（1）鼓励幼儿戴着自己设计的面具随音乐自发地做出各种动作、舞蹈，体验使用自制玩具游戏的快乐。

　　（2）请幼儿介绍自己制作的外星人面具作品。

　　（3）师幼共同点评，选出最有创意的面具。

　　活动延伸：

　　将幼儿制作好的面具投放到表演区，鼓励幼儿间创编并表演有关外星人的小话剧。

美术教案篇7

　　教材分析

　　1．玩土是儿童时代的一大趣事，满足了儿童接触自然的兴趣需求，符合儿童身心发展的需求。捏塑彩泥是立体化的表现之一，儿童活用双手接触彩泥，亲近彩泥，以游戏的形式随心所欲地用立体方式来表现事物。在这个活动中儿童融入了他们的思想感情，并且情感始终处于快乐、好玩、有趣的愉悦过程中，从而获得其中的乐趣。这种全身心的造型游戏是融合造型与游戏为一体的美术活动。在游戏中学生获得快乐，自由地发挥创意，创造出丰富多彩的作品，表达出自己的感受。“让每一位儿童在积极活动的同时，充分体验以自己的构思和方法进行创作的喜悦”。同时，在造型游戏过程中，“合作”是很关键的，强调合作互动，体验齐心协力共同创作的快乐。

　　2．让学生了解彩泥的特性，从视觉、触觉、嗅觉等感官来体验、感受彩泥的特性，通过捏、挤、拉伸、穿透等方法，一面亲近彩泥，接触彩泥，一面思考形状，并充分活用双手，运用全身进行造型游戏，使造型更为丰富。其次，作品欣赏与学习制作方法相结合，学生开拓创新思维，发现创作的方法，同时获得审美愉悦。学生乐在其中，一面游戏，一面创作，一面涌现新的构想。在评论阶段，让学生找出自己及他人作品的精彩之处，互相交流体会和感受。

　　3.书上提供的各种大胆、抽象、拟人的水果造型使学生在欣赏感受同时，激发强烈的求知欲和表现欲。

　　学情分析

　　1．学生认知发展分析：一年级下学期的小朋友，虽从幼儿园升入小学已有一个学期，但仍然存在习惯比较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓，学生的行为教育在这学期有明显好转。

　　2．学生认知障碍点：由于一年级学生对水果的外形认识不够深刻，以及彩泥塑性技法掌握的不够娴熟，多少会造成塑性的困难。

　　3.水果是儿童熟悉和喜爱的题材，书上出现了各种水果，这就给学生提供了更多更广的空间，要求学生能够运用更多的技能和更多的制作材料来表现水果的立体造型。启发学生在掌握基本的水果造型后，能突破水果常规造型，进行大胆的想象与创造。

　　教学目标

　　1.满足学生好玩的心理，培养学生对泥塑活动的兴趣。

　　2.重视学生实践应用能力，学习用彩泥设制出至少一个造形彩泥作品。

　　3.关注学生非预期成效，培养学生的交往、合作及综合能力。

　　教学重点和难点

　　教学重点：鼓励学生大胆进行水果的捏制，设制出至少一个造型彩泥作品。

　　教学难点：突破水果常规造型，进行大胆想象与创造，在水果交易活动中，发扬团结协作精神。

美术教案篇8

　　【教学目标】

　　1、了解有关花鸟画的有关知识。

　　2、感悟中国画笔墨间的意韵。

　　3、发现艺术作品的美，进行艺术评述。

　　4、进行课堂过程评价。

　　【教学重点】

　　1、中国花鸟画的笔墨意蕴与艺术表达。

　　2、心中情感的体现与评述表达的艺术。

　　3、课堂过程评价与表达。

　　【教学难点】

　　1、感悟情感世界，体验中国传统绘画艺术的本质特征。

　　2、评述与表达。

　　【教学运用】

　　1、欣赏：边赏边评。

　　2、评述：边评边赏。

　　3、感悟：静——动——静——动——静——动

　　【教学准备】（师）电脑、电脑课件、投影仪、大屏幕、电教棒、教科书；

　　（生）课本、美术作业纸、草稿纸、铅笔、钢笔（或圆珠笔）

　　【教学过程】

　　一、导入

　　同学们，在第一单元我们一起欣赏了外国的肖像画作品。看到了表现逼真、生动的人物形象，并被外国肖像画中栩栩如生的人物形象所打动。外国美术作品除了肖像还有花卉、静物等。（课件2—外国作品）

　　（问）欣赏完外国美术作品后，我们有没有强烈的愿望想看看中国的绘画作品呢？（课件7—课题）

　　我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》

　　同学们，现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。（用自己的测验纸画）

　　展示学生作业（赞扬为主）

　　（静）学生自学P.34上的内容。（课件8—书中作品）

　　要求：①了解本节表现了什么内容？

　　②你最喜欢哪一幅，为什么？（4分钟）

　　（问）哪位同学能告诉我从刚才的这段音乐中听到了些什么呢？

　　你本节表现的是什么内容呢？（生答）

　　（问）哪位同学能说说，你最欣赏哪一幅画，说说为什么？（生答）

　　（动）同学们，现在分小组（4人）讨论一下，说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。（40-50秒）（课件7—特点）

　　二、赏析

　　同学们：通过比较我们知道中西方为什么有这种差异吗？想不想知道？

　　由于有着与西方不同的自然观念和从独特的笔墨工具中延伸出来的绘画方法，中国古代绘画长期以来形成了自己独特的东方艺术体系。（课件14—文房四宝）

　　★花鸟画和山水画作为中国画中二枝奇葩，都是表现自然景物的绘画。然而花鸟画和山水画都是表现自然景物的绘画，很讲究观察自然，要求“搜尽奇峰打草稿” 容天地万物于心中。但更重要的是在“外师造化”（大自然）的基础上，还要“中得心源”（解释）。本节通过一花、一鸟、一树、一石、一山、一水的描绘，表达出情感的起伏和更深层次的精神追求，营造出一种令人向往的意境。（课件17—艺术特点）

　　★意境，既有对客观自然的表现，又有主观世界的表达，体察宇宙的深远，从而提升了人格的修养（人文画），达到情与景的水乳交融。

　　★现在，请同学们伴着《百鸟朝凤》的音乐声，再欣赏一下中国古代花鸟画，并用一段话来表述你对花鸟画的理解与感悟。

　　★小结：你们能体会到画家当时作画时的情感投入吗？ (课件26—评论)

　　★真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。

　　（学生）五代黄筌的《写生珍禽图》共有昆虫、雀鸟、龟等24只，现我们所见的只是其中的几个局部。画家准确地抓住动物的特征和神态，用细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。乌龟取俯视角度，前后透视精确；最小的昆虫小如豆粒，但须翅毕现，十分精细生动。从画中能看到画家那热爱自然、潜心观察和钻研画技的态度。

　　（德育）生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，爱我们的生活吧，让生活变得更加美好！

　　（静）根据刚才欣赏的花鸟画的有关内容，每位同学自选一幅写一篇30—40字的小评论。你们可自由发表感受，写在自己的测验纸上。（3分钟）

　　怎样评价一件作品呢？有没有难度？

　　好，让我们先来看看别人是如何评述的。(课件40—评论)

　　★中国画的花鸟画，不仅指画花鸟，而且包括所有的以动物、植物为主要描绘对象的作品。传统中又可以分为花卉、翎(líng)毛、蔬果、草虫、畜（chù）兽、鱼龙等门类。

　　下面请欣赏元代柯九思的《晚香高洁图》这幅作品，回答下列问题：

　　①表现的对象是什么？

　　②注意观察兰叶、梅花、竹节和叶、菊瓣的笔墨意味？

　　③画面的组成有什么特色？

　　（动）学生分小组讨论（40秒）

　　（静）请同学把（21-22页）作业纸拿出来，在左边写一篇80字左右的评论文。右边用线描的方法，自己任意选择《晚香高洁图》中的一个局部临摹。感受一下画家在表现作品时的笔墨意趣。（课件—纸）（10分）

　　①请哪位学生代表站起来谈谈你的感受。

　　②展示一下学生的评论作业。

　　三、评述：

　　（动）学生讨论刚才的作业，表达各自的感受。

　　请同学们用简单的几句话将你们的创作时的感受写在《美术课笺》纸的背面，并同时填写对课堂的意见和建议。

　　四、师生共同总结：

　　前面我们一同欣赏了黄筌的《写生珍禽图》和柯九思的《晚香高洁图》，最后这一幅是宋代林椿的《果熟来禽图》，这是一幅植物和禽鸟组合的花鸟画作品。抒发出画家热爱自然的感情。最后让我们在唢呐曲《百鸟朝凤》美妙动听的乐曲声中，再次分组讨论林椿的《果熟来禽图》这一作品，看你是否会有所触动? 课后回家寻找有关花鸟画的美术作品，结合语文课上所学知识，写一篇300字左右的评论文。

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