渔家原文翻译及赏析

时间：2023-05-02 17:55:52 古籍我要投稿

渔家原文翻译及赏析(集合15篇)

渔家原文翻译及赏析1

　　渔家傲·近日门前溪水涨宋朝欧阳修

　　近日门前溪水涨。郎船几度偷相访。船小难开红斗帐。无计向。合欢影里空惆怅。

　　愿妾身为红菡萏。年年生在秋江上。重愿郎为花底浪。无隔障。随风逐雨长来往。

　　《渔家傲·近日门前溪水涨》译文

　　这些天门前溪水涨，情郎几度偷偷来相访，船小无法挂上红斗帐，不能亲热无计想，并蒂莲下空惆怅。

　　祈愿妾身成为红芙蓉，年年长在秋江上，再希望郎是花下浪，没有障碍与阻挡，随风逐雨时时来寻访。

　　《渔家傲·近日门前溪水涨》注释

　　渔家傲：词牌名。又名“吴门柳”“忍辱仙人”“荆溪咏”“游仙关”。双调六十二字，前后阕相同，仄韵。

　　斗（dǒu）帐：一种形如覆斗的小帐子。《释名·释床帐》：“小帐曰斗帐，形如覆斗也。”

　　无计向：犹言无可奈何。向，语助词。

　　合欢：合欢莲，即双头莲，又名同心莲，指并蒂而开的莲花。惆怅：因失意或失望而伤感、懊恼。

　　菡（hàn）萏（dàn）：即荷花，莲花。

　　更（gèng）：一作“重（chóng）”。

　　隔障：隔阂和障碍。

　　《渔家傲·近日门前溪水涨》鉴赏

　　此词上片叙事。起二句写这些天溪水涨满，情郎趁水涨驾船相访。男得主度公隔溪而居，平常大约很少有见面的机会，所以要趁水涨相访。说“几度”，正见双方相爱之深；说“偷相访”，则其为秘密相爱可知。这涨满的溪水，既是双方会面的便利条叠，也似乎象征着双方涨满的情愫。

　　“船小难开红斗帐，无计向，合欢影里空惆怅。”红斗帐，在古诗词中经常联系着男得的好合。采莲船很小，一般仅容一度，说“难开红斗帐”自是实情。这三句写不得好合的惆怅，说“难”，说“无计”，说“空”，重叠反复，见惆怅之深重。特别是最后一句，物我对照，将男得主度公对影伤神的情态生动地表现了出来。

　　下片抒情，紧扣秋江红莲的现境设喻写情。“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上”二句承上，面对秋江中因浪随风摇曳生姿的红莲花（菡萏），得主度公不禁产生这样的.痴想：希望自己化身为眼前那艳丽的芙蓉，年年岁岁托身于秋江之上；更希望情郎化身为花底的轻浪，与红莲紧密相依，没有障隔，在雨丝风浪中长相厮伴。用“红菡萏”和“花底浪”来比喻情度间亲密相依的关系，比得奇巧妙合，堪称作者一大创造。其妙处在于即景取譬，托物寓情，融写景、抒情、比兴、想象为一体，显得新颖活泼，深带民歌风味。

　　《渔家傲·近日门前溪水涨》创作背景

　　欧阳修现存的词作中，《渔家傲》达数十阕，可见他对北宋民间流行的这一新腔有着特殊爱好。其中用这一词牌填的采莲词共六首。这首词即为其中之一。

渔家原文翻译及赏析2

　　原文：

　　渔家傲·送省亲秦州

　　宋代：苏轼

　　一曲阳关情几许，知君欲向秦川去。白马皂貂留不住。回首处，孤城不见天霖雾。

　　到日长安花似雨，故关杨柳初飞絮。渐见靴刀迎夹路。谁得似，风流膝上王文度。

　　译文：

　　一曲阳关情几许，知君欲向秦川去。白马皂貂留不住。回首处，孤城不见天霖雾。

　　一首《阳关》曲感情多么深厚啊，知道你又想去秦川。要离去的人挽留不住啊。回望分手的地方，因为天飘降霏霏的雾，看不见孤城。

　　到日长安花似雨，故关杨柳初飞絮。渐见靴刀迎夹路。谁得似，风流膝上王文度。

　　估计到达目的地时，正是暮春时节，长安花落如雨。古老的关隘杨柳絮刚刚飘飞。渐渐看见下属官员左手握刀，祷脚塞在靴筒里到郊外夹道欢迎你。谁能比得上王文度被父亲搂抱着坐在膝上这样的美事呢。

　　注释：

　　一曲阳关情几许，知君欲向秦川去。白马皂(zào)貂(diāo)留不住。回首处，孤城不见天霖(lín)雾。

　　渔家傲：词牌名。又名《吴门柳》、《忍辱仙人》、《荆溪咏》、《游仙关》。张元康：疑为张果之。英宗治平元年（1064年）凤翔监承事，熙宁五年（1072年）台州黄岩令。省亲：探望父母。秦州：甘肃天水、陇西等地。几许：好多。秦川：古地区名。泛指今陕西、甘肃的秦岭以北平原地带。因春秋、战国地属秦国而得名。皂貂：指黑貂制成的袍服。回首处：回望分手的地方。孤城：指凤翔府城。霏雾：飘拂的云雾。宋代周邦彦《应天长》词：条风布暖，霏雾弄晴。

　　到日长安花似雨，故关杨柳初飞絮。渐见靴(xuē)刀迎夹路。谁得似，风流膝上王文度。

　　到日：到达的日子。长安：古都城名。在今陕西西安市西北。故关：古老的关隘。指今甘肃清水县陇关。靴刀：一种置于靴中的短刀。下级官迎上级官时，“皆绒服，左握刀，右属弓矢，帕首祷靴，迎于道左”，以全副武装的.隆重礼仪迎接。夹路：列在道路两旁。东坡《同王胜之游蒋山》诗：夹路苍冉古，迎人翠麓偏。谁得似：谁能比得上。风流：传为美谈的韵事。王文度：《世说新语·方正》说王文度的父亲王兰田（名述之），“爱念文度，虽长大，犹抱置膝上。”而文度当时已有儿女了。

　　赏析：

　　上片写张元康孝顺父母，义无反顾。开头两句反意点化运用唐代王维《渭城曲》“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”诗句，扣题写当前别情，非常深厚的父子别情。这不仅点明了“省亲”的缘由，而且点明了“省亲”的走向。君去的地方正是经过秦川再往西走的“阳关”。言辞双关，情意绵绵。第三、四句写张氏孝顺父母，义无反顾，即是用“白马”，“皂貂”等贵重物品厚待，留也“留不住”。“回首处”，想象中自己与对方分手后的景物，凤翔城将看不见了，所能见到的是“天霏雾”，所能留下的是天际的空旷，对词人的思念，颇有人去城空的孤寂感、悲伤感。

　　下片写想象中张元康到达家前后的情景。第一句写到达家时出现的第一个镜头：繁华的故都长安已是落英缤纷，暮春届至。第二句写到达家时出现的第二个镜头：“长安花似雨”，而故关的杨柳刚刚花絮飞舞，春光明媚。第三句写到达家时出现的第三个镜头：“渐见”众多兵士带着“靴刀”，像迎接高官，列在道路的两旁，以隆重的礼仪迎接。这三个镜头一叠印，恰好成为张元康省亲美好的大背景，于是立刻推出第四个镜头，即张氏到家后，出现如“风流膝上王文度”似的或泪流满面，或相对无言的镜头。让人们仿佛看到了张氏父子那种天伦之乐趣感动众乡亲的场面。这是不同寻常的父子关系，而且集典型化了的中国传统人伦美的血统关系。与开头对照，叫人喊出“一曲《阳关》情几许”的动人心音。

　　全词，以人物行为为结构线，把友情与亲情编织成为一曲“西出阳关有故人”之颂歌。尤其下片的几个镜头极为迷人：“长安花似雨”，“故关杨柳初飞絮”，“靴刀迎夹路”，“风流膝上王文度”。这里充分揭示了人世间最为珍贵的是真善美；乡情、友情和亲情比什么都重要的这一朴素的真理。

渔家原文翻译及赏析3

　　原文

　　渔家傲·题玄真子图

　　钓笠披云青嶂绕，绿蓑细雨春江渺。白鸟飞来风满棹。收纶了，渔童拍手樵青笑。

　　明月太虚同一照，浮家泛宅忘昏晓。醉眼冷看城市闹。烟波老，谁能惹得闲烦恼。

　　翻译

　　钓鱼的玄真子头戴斗笠，顶着天上正在下雨的云，周围青山环绕，细雨洒落在青绿色的蓑衣上，春江江面上辽阔苍茫。白鹭飞来的时候风吹得满船都是。收钓线了，站在旁边的渔童和樵青都高兴地拍着手笑。

　　天光和月色一同映照着小船，在船上居住的时候是不去分辨早晨还是傍晚的。喝醉了酒，面对着城市的繁华和喧闹冷眼相看。我若在烟波浩瀚的江湖中终老一生，怎么还能招惹世俗社会上的无聊烦恼呢。

　　注释

　　渔家傲：词牌名之一，北宋流行。也是曲牌名，南北曲均有。

　　玄真子：唐代诗人张志和。

　　笠：用竹或草编成的帽子，亦称斗笠。

　　嶂：高险如屏障的山峰。

　　蓑：蓑衣，用草或棕制成，遮雨所用。

　　渺：形容水面辽阔浩瀚。

　　棹：指船。

　　纶：钓鱼线。渔童、

　　樵青：张志和的.奴婢。

　　太虚：天空，天光。

　　浮家泛宅：指以船为家。

　　昏晓：黄昏与拂晓。

　　创作背景

　　南宋词人张元干为了给玄真子图题词而创作了这首词。

　　赏析

　　开头一句，勾勒出一幅远山环绕着春江，烟雾四处迷茫而渔翁独钓的优美画面。“白鸟飞来”二句，生动地描述了具有无穷乐趣的渔家生活。如果说张志和《渔父》词是一幅斜风细雨垂钓图，表现了词人浸沉在江南春色的自然美景之中的欣快心情，那么，词人的词所写则是静中有动，如闻喧闹之声而不见其来自何处，是一幅细雨迷蒙的春江垂钓的有声画，表现了词人对充满诗情画意的江南景色的喜爱以及对自由自在的渔家生活的热情向望。

　　“明月”二句，境界由动入静，清静幽远，反映了词人不愿与世俗同流的举世皆醉我独醒的心情。“醉眼”三句，直接抒发了词人不羡慕功名利禄，摆脱世俗烦恼的超然物外的旷达情怀。“闲烦恼”指一种不必认真的烦恼。南宋沈瀛《水调歌头》：“枉了闲烦闲恼，莫管闲非闲是，说甚古和今。”表露词人终身浪迹江湖的飘逸情致，而用“烟波老”三字，不仅表现词人蔑视“城市闹”的繁华景象深层意念，又是词人忘却一切世俗烦恼的落脚点。词以情作结，真切自然，与句首的垂钓景象相呼应，构成一种情景交融的意境

　　词的上片主要写景，由景入情，下片着重抒情，融情入景。全词艺术构思新颖，自辟蹊径，不落陈套描绘一位不求功名利禄，流连山水的渔翁形象，既道出玄真子的心事，又借以表达出词人自己的真情。

渔家原文翻译及赏析4

　　原文：

　　渔家傲·诗句一春浑漫与

　　金朝：段克己

　　诗句一春浑漫与，纷纷红紫但尘土。楼外垂杨千万缕，风落絮，栏干倚遍空无语。

　　毕竟春归何处所，树头树底无寻处。唯有闲愁将不去，依旧住，伴人直到黄昏雨。

　　译文：

　　诗句一春浑漫与，纷纷红紫但尘土。楼外垂杨千万缕，风落絮，栏干倚遍空无语。

　　毕竟春归何处所，树头树底无寻处。唯有闲愁将不去，依旧住，伴人直到黄昏雨。

　　注释：

　　诗句一春浑漫与，纷纷红紫但尘土。楼外垂杨千万缕，风落絮，栏干倚遍空无语。

　　浑：简直，全。红紫：指落花。或当另有寄寓。

　　毕竟春归何处所，树头树底无寻处。唯有闲愁将不去，依旧住，伴人直到黄昏雨。

　　赏析：

　　此词从眼前春景，抒写惜春情绪，寄寓无限故国之思。上片写暮春时节，柳丝飞絮，落花成尘。栏杆倚遍，空无一语。惆怅满怀，无处诉说。下片春归无处寻觅，唯有闲愁将不去，依旧伴人住。春雨绵绵，直到黄昏。全词思绪缠绵，婉转工丽。含蓄蕴藉，寄寓殊深。结尾一句，为全词增添无限情韵。

渔家原文翻译及赏析5

　　渔家傲·画鼓声中昏又晓宋朝晏殊

　　画鼓声中昏又晓。时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调。神仙一曲渔家傲。

　　绿水悠悠天杳杳。浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道。人间万事何时了。

　　《渔家傲·画鼓声中昏又晓》译文

　　在一片动听响亮的画鼓声中，人们不知已经过去了整日。不像发易逝的时间，只会让人渐渐地老去。能享受短暂的欢乐时光，及时发现风光的无限美好。一齐放声歌唱。就是一曲美妙动人的《渔歌子》。

　　碧绿清澈的湖水悠远无尽，澄澈的晓空缥缈绵长。人生又怎会一直停留在少年时代。不要惋惜发醉后的'开怀大笑。需要知道的是。人间的万事是永远不会结束的。

　　《渔家傲·画鼓声中昏又晓》注释

　　画鼓：有彩绘的鼓。白居易《柘枝妓》：“平铺一合锦筵开，连击三声画鼓催。”

　　昏又晓：朝夕，整日。昏即晓黑，晓即晓明。

　　揭调：高调，放声歌唱。

　　渔家傲：此调缘起张志和《渔歌子》，历经渔歌子--渔父--渔歌子，再到本调。本写渔家生活。渔家傲之名始于本词。

　　杳杳：悠远渺茫。

　　浮生：人生。老庄学派认为人生在世空虚无定，故称人生为浮生。

　　长年少：青春常驻。长，音cháng，少，音shào。

　　在风光和煦的日子里，大家齐声唱着《渔家傲》的小曲，自由自在，尽情享乐，好似神仙。寓有光阴易逝，及时行乐之意。

　　《渔家傲·画鼓声中昏又晓》赏析

　　前阕首句“画鼓声中昏又晓”，人们在一片画鼓声中，由黄昏而达旦，真有点儿快乐不知时间过。“昏又晓”，黑夜与白天的更迭，形象表达时间的消逝。然而，“时光只解催人老”，时光不管你快乐与忧愁，只懂得催促人走向衰老所以要“求得浅欢风日好”，及时地行乐，莫负光阴。后阕的“浮生岂得长年少”、“莫惜醉来开口笑”再一次反复强调，抒发时光易逝、行乐须及时的感慨。

　　《渔家傲·画鼓声中昏又晓》创作背景

　　晏殊游湖时，看到莲叶接天，满江荷花映日的景象，便写下了《渔家傲》，来唱诵荷花。

渔家原文翻译及赏析6

　　些小白须何用染。几人得见星星点。作郡浮光虽似箭。君莫厌。也应胜我三年贬。

　　我欲自嗟还不敢。向来三郡宁非忝。婚嫁事稀年冉冉。知有渐。千钧重担从头减。

　　翻译

　　细小白须用不着染黑，多少人都见是鬓发花白。作知州事时光如箭地过去了，你莫埋怨，应当说比我三年贬居生活强。

　　我自叹还没有时机回朝，想起来官于三州无非是不称职。男婚女嫁风俗事看得少了，意识到自己年岁慢慢衰老了。我知有此时刻，极重的负担从思想上卸掉。

　　注释

　　些小：细小。

　　几人：很多人。

　　星星点：言鬓发花白。

　　作郡：任知州事。

　　厌：厌烦。

　　胜我：比我强。

　　不敢：不敢行动，没有时机。

　　三郡：苏轼知密州、徐州、湖州后贬黄州。

　　宁：安宁。

　　非忝：不惭愧，意即还顺心。

　　冉冉：慢慢的样子。

　　有渐：有慢慢衰老时刻。

　　千钧：古代30斤为一钧。这里言其极重负担。

　　从头减：从根本上消失。

　　卸掉：实指死亡。

　　创作背景

　　《渔家傲·赠曹光州》作于宋神宗元丰五年（1082年）六月。王适和曹焕来访苏轼。苏轼作此词，让曹焕转交其父光州知州曹九章，相互慰藉。同时作《归来引·送王子立归绮州》词安慰被罢官的王适。

　　赏析

　　上片，作者从时光的易逝来看官场游戏生活，与曹九章相互安慰。这是一种感觉性的审美心理。感觉是对事物的个别属性的反映。列宁说：“不通过感觉，我们就不能知道实物的任何形式，也不能知道运动的任何形式。”从须鬓慢慢斑白感觉时光的流逝，暗叹自己老了；从“白须”上联想到曹光州官涯生活如“箭”飞过。这是自然规律。曹九章须埋怨，苏轼已过了三年贬居生活，比你差多了。“君莫厌”三字隐含着曹光州的满腹牢骚，“胜我三年贬”五字，表白了作者的坦然胸襟。彼此彼此，如此而已。

　　下片，从苏轼自身的官场沉浮、世事变迁的体验来谈看穿人生。“我欲自磋还不敢，向来三郡宁非忝，苏轼自叹回朝无望，回首三州知官事又不顺心如意，难免内心郁郁不平。最后三句，再看婚嫁世事与年岁渐衰，得知人生“千钧重担”也无意义地“从头减”了。从“自磋”、“非忝”、“冉冉”、“从头减”，这一认识过程的矛盾、变化，去领略人生的真谛，苏轼还以全身心去体验痛苦，感悟生命，抗争苦难，昂扬悲剧精神。

　　全词名为赠词实是慰语。从中可以看出两人遭际相似，个性相近，相互慰藉，忘却前非。词从“白须”、“浮光”、“婚嫁”等的`具体人事侧面，反映了官场生活原本是一场游戏，从而隐示苏轼淡然恬静的人生观。不过，现实中存在的悲剧，经常迫使苏轼采取严肃的伦理态度和实践行动。这就是苏轼被贬黄州后不去为僧、不去投江的原因。

渔家原文翻译及赏析7

　　唐代：张籍

　　渔家在江口，潮水入柴扉。行客欲投宿，主人犹未归。

　　竹深村路远，月出钓船稀。遥见寻沙岸，春风动草衣。

　　张籍

　　张籍（约767～约830），唐代诗人。字文昌，汉族，和州乌江（今安徽和县）人，郡望苏州吴（今江苏苏州）1 。先世移居和州，遂为和州乌江（今安徽和县乌江镇）人。世称“张水部”、“张司业”。张籍的乐府诗与王建齐名，并称“张王乐府”。著名诗篇有《塞下曲》《征妇怨》《采莲曲》《江南曲》。1 《张籍籍贯考辨》认为，韩愈所说的“吴郡张籍”乃谓其郡望，并引《新唐书·张籍传》、《唐诗纪事》、《舆地纪胜》等史传材料，驳苏州之说而定张籍为乌江人。

　　译文：

　　渔家就住在江口岸边，涨潮时分江水就漫过柴门。

　　赶路的行人想在此借宿，但是主人迟迟未归。

　　竹林寂寂，村边的小道曲曲折折的.向远方蜿蜒，明月悬空，依稀看得江上渔船点点。

　　远远望去，渔夫似在寻找沙岸泊船，春风轻拂，吹动着他们的蓑衣。

　　注释：

　　柴扉：柴门。

　　竹深：竹林幽深。

　　寻沙岸：是说有人在寻找沙岸泊船。

　　动草衣：草衣，即蓑衣。春风吹动着他身上的蓑衣。

　　赏析：

　　春天的一个傍晚，诗人行旅至江边，映入眼底的景色，萧索而落寞。诗人一开头就展示渔家住所的典型特征：茅舍简陋，靠近僻远江口，便于出江捕鱼。时值潮涨，江潮浸湿了柴门。诗人在柴门外窥望，发现屋里阒无一人。诗人为何在门外徘徊张望呢？原来他要在这户渔民家里投宿，而屋主人却还未回家。“行客欲投宿”，暗示时已临晚，而“主人犹未归”，则透露出主人在江上打渔时间之长，其劳动之辛苦不言而喻。此时此刻，诗人只好在屋外踯躅，等待，观看四周环境：竹丛暗绿而幽深，乡间小路蜿蜒伸展，前村还在远处；月亮出来了，诗人焦急地眺望江面，江上渔船愈来愈稀少。用一个“远”字，隐隐写出诗人急于在此求宿的心境。“月出”表示已到了夜里。“钓船稀”则和“主人犹未归”句，前后呼应，相互补充。面对这冷落凄清的境界，诗人渴望主人归来的心情更加迫切。他不停眺望江口，远远看见一叶扁舟向岸边驶来，渔人正寻沙岸泊船，他身上的蓑衣在春风中飘动。好像是期待已久的渔人回来了，诗人喜悦的心情陡然而生。结尾一句，形象生动，调子轻快，神采飞扬，极富神韵，给人特别深刻的印象，凝聚了诗人对渔民的深情厚意。

　　这首诗语言浅切流畅，活泼圆转。“春风动草衣”句写得尤为传神。正如清人田雯评价张籍诗歌特色时所指出的那样：“名言妙句，侧见横生，浅淡精洁之至。”（《古欢堂集》）

渔家原文翻译及赏析8

　　原文：

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

　　浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

　　译文：

　　边境上秋天一来风景就全都不同了，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。随着军营的号角声响起，四面传来战马嘶鸣的声音。像千里屏障一样并列的山峰，烟雾弥漫中，落日朦胧，只见四野荒漠，一座孤城紧紧关闭着。空对愁酒一杯，离家万里，思绪万千，想起边患不平，功业未成，不知何时才能返回故里。羌笛的声音悠扬，寒霜洒满大地。将军和征人们不能入寐，他们都愁白了头发，流下伤心眼泪。

　　一入秋季边塞风光多么奇异，雁行阵阵南飞衡阳不肯停息。军号和着四面边声一齐响起，崇山峻岭之间，落日将烟雾飘动孤独的城紧闭着。一杯浊酒暂且慰我故土之思，功业未建男儿无颜回归故里。羌人的笛声悠扬，寒霜撒满大地，哪能安然入睡，将军士卒白了头发泪流不尽。

　　秋季到来，西北边塞的风景多么奇异，大雁南飞避寒，没有半点恋意。号角连连，马嘶风号，万千层峦叠峰里，云雾弥漫，夕阳西下，天际一片橘黄，孤城紧闭。斟上一杯浊酒，遥寄远在万里的思乡之情，功名尚未立，又怎么敢盘算回乡的日期呢。听惯了幽怨的羌笛声，见惯了秋霜满地，远在边塞守边的战士在夜深人静时久久不能睡，辗转反侧，将军和战士们又长了些许白发，热泪满眶，唔呼

　　边境上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起。重重叠叠的山峰里，长烟直上落日斜照孤城紧闭。喝一杯陈酒怀念家乡远隔万里，可是燕然还未刻上平胡的功绩，回归无法预计。羌人的笛声悠扬，寒霜撒满大地。征人不能入寐，将军头发花白，战士洒下眼泪。

　　注释：

　　①渔家傲：词牌名,双调六十二字,仄韵,上下片各四个七字句,一个三字句,每句用韵,声律谐婉。②塞下:边界要塞之地，这里指西北边疆。风景异:指景物与江南一带不同。③衡阳雁去：“雁去衡阳”的倒语，指大雁离开这里飞往衡阳。相传北雁南飞，到湖南的衡阳为止。④边声：指各种带有边境特色的声响，如大风、号角、羌笛、马啸的声音。⑤角：古代军中的一种乐器。⑥千嶂：像屏障一般的群山。⑦长烟：荒漠上的烟。⑧燕然未勒：指边患未平、功业未成。燕然：山名，即今蒙古境内之杭爱山；勒：刻石记功。据《后汉书·窦宪传》记载，汉和帝永元元年（89），东汉窦宪追击北匈奴，出塞三千余里，至燕然山刻石记功而还。⑨羌(qiāng)管：羌笛。出自古代西部羌族的一种乐器。

　　赏析1：

　　宋仁宗朝，西夏是从西北方面侵扰中原的强大敌人。公元1040年，范仲淹任陕西经略副使兼知延州（陕西延安），在边城的防御上起了很大的作用；但朝廷腐败，败多胜少，只能坚守以稳定大局。本词即作于此时。

　　上片着重写景。“塞下”二句首先点明地点，时间和边地延州与内地不同的风光，其次具体地描述风光的不同，西北边疆气候寒冷，一到秋天，寒风萧瑟，满目荒凉，大雁此时奋翅南飞，毫无留恋之意。“四面边声”三句写延州傍晚时分的景象，边声伴着军中的号角响起，凄恻悲凉。在群山的环抱中，太阳西沉，长烟苍茫，城门紧闭，“孤城闭”三字隐隐透露出宋王朝不利的军事形势。千嶂、孤城、长烟、落日，这是静；边声、号角则是伴以声响的动。动静结合，展现出一幅充满肃杀之气的战地风光图画，形象地描绘了边塞特异的风景。

　　下片抒情。“浊酒一杯”二句，先自抒怀抱，作者为前线三军统帅，防守边塞，天长日久，难免起乡关之思。想要借一杯浊酒消解乡愁，路途遥远，家人在何方？更重要的是，战争没有取得胜利，还乡之计就无从谈起。而要取胜又谈何容易，因此更浓更重的乡愁就凝聚在心头，无计可除。“羌管悠悠霜满地”，写夜景，紧承“长烟落日，”到了夜晚，笛声悠扬，秋霜遍地，更引动了征人的乡思。全词结束在“人不寐，将军白发征夫泪”二句上，此二句从写景转入写情。戍边将士上下一心，同仇敌忾，本可以战胜敌人，无奈朝廷奉行的是不抵抗政策，戍守艰苦，又无归计，人怎么能睡得着呢！旷日持久的守边白了将军的头，使征夫洒下许多思乡的热泪。

　　把西北边陲的羌管笳鼓声带进词坛，使词进一步向社会化靠拢，旁枝独秀于艳词之外，本篇即为发端者之一。语气沉郁雄浑，风格苍凉悲壮，上下片之间情景相生，浑然一体。上篇“雁去无留意”移情于物，生动地表现了征人久戍边关，更无留意的内心感受。“千嶂里，长烟落日孤城闭”，在描写边塞风光的词篇中，可称警策。作者爱国主义的英雄气概充满了字里行间，气象开阔，开苏、辛豪放词之先河。

　　赏析2：

　　提到范仲淹，人们很容易想到他那篇有名的《岳阳楼记》，而很少记起他的词作；同样，因为文章，人们大多认他作文官，而很少当他为武将。这首词，可以弥补这种认识的不足。

　　1040年（宋康定元年）至1043年(庆历三年)间，范仲淹任陕西经略副使兼延州知州。据史载，在他镇守西北边疆期间，既号令严明又爱抚士兵，并招徕诸将推心接纳，深为西夏所惮服，称他“腹中有数万甲兵”。这首题为“秋思”的《渔家傲》就是他身处军中的感怀之作。

　　范仲淹《渔家傲》一词开篇塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。一句极力渲染边塞秋季风景的独异，上片写景，描写的自然是塞下的秋景。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。从视觉听觉等方面表现了边塞地区的萧条寂寥。

　　起句“塞下秋来风景异”，“塞下”点明了延州的所在区域。它处在层层山岭的环抱之中；下句牵挽到对西夏的军事斗争。“长烟落日”，颇得王维名句“大漠孤烟直，长河落日圆”之神韵，写出了塞外的壮阔风光。而在“长烟落日”之后，紧缀以“孤城闭”三字，把所见所闻诸现象连缀起来，展现在人们眼前的是一幅充满肃杀之气的战地风光画面，隐隐地透露宋朝不利的军事形势。上片一个“异”字，统领全部景物的特点：秋来早往南飞的大雁，风吼马啸夹杂着号角的`边声，崇山峻岭里升起的长烟，西沉落日中闭门的孤城……作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。边塞，虽然经过了历史长河的淘洗，但在古诗人的笔触下，却依然留着相同的印迹。

　　下片起句“浊酒一杯家万里”，是词人的自抒怀抱。他身负重任，防守危城，天长日久，难免起乡关之思。这“一杯”与“万里”数字之间形成了悬殊的对比，也就是说，一杯浊酒，消不了浓重的乡愁，造语雄浑有力。乡愁皆因“燕然未勒归无计”而产生。燕然未勒也是《封燕然山铭》这个典故而来：东汉和帝永元元年，车骑将军窦宪北伐匈奴，大破之，在漠北燕然山刻石记功，由班固执笔，颂汉威德，就是所谓“勒石燕然”。勒字此处是雕刻的意思。

　　“羌管悠悠霜满地”，写夜景，在时间上是“长烟落日”的延续。“人不寐”，补叙上句，表明自己彻夜未眠，徘徊于庭。“将军白发征夫泪”，由自己而及征夫总收全词。总之下片抒情，将直抒胸臆和借景抒情相结合，抒发的是作者壮志难酬的感慨和忧国的情怀。

　　这首边塞词既表现将军的英雄气概及征夫的艰苦生活，也暗寓对宋王朝重内轻外政策的不满，爱国激情，浓重乡思，兼而有之，构成了将军与征夫思乡却渴望建功立业的复杂而又矛盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写，气氛的渲染，婉曲地传达出来。综观全词，意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心感情，读起来真切感人。

渔家原文翻译及赏析9

　　渔家傲·花底忽闻敲两桨

　　花底忽闻敲两桨。逡巡女伴来寻访。酒盏旋将荷叶当。莲舟荡。时时盏里生红浪。

　　花气酒香清厮酿。花腮酒面红相向。醉倚绿阴眠一饷。惊起望。船头阁在沙滩上。

　　翻译

　　荷花底下，忽听到双桨击水的声响，不一会，一群女友来把我寻访。摘下荷花当酒杯，采莲船在荷花池中荡漾。粉红色的荷花映酒中，杯里时时翻红浪。

　　清新的荷香、醇美的酒味，搅在一起；粉红的荷花、粉红的脸蛋，同映酒缸。绿色的荷叶丛中，醉了正好躺一躺。一觉醒来抬头望，船头搁浅在沙滩上。

　　注释

　　逡巡：宋元俗语，犹顷刻，一会儿。指时间极短。

　　旋：随时就地。

　　当：当做，代替。“时时”

　　句：谓莲花映入酒杯，随舟荡漾，显出红色波纹。

　　红浪：指人面莲花映在酒杯中显出的红色波纹。

　　清厮酿：清香之气混成一片。

　　厮酿：相互融合。

　　花腮：指荷花。形容荷花像美人面颊的`花容。

　　酒面：饮酒后的面色。宋梅尧臣《牡丹》

　　诗：“时结游朋去寻玩，香吹酒面生红波。”

　　一饷：即一晌，片刻。

　　阁：同“搁”，放置，此处指搁浅。一作“搁”。

　　赏析

　　此词以清新可爱而又富有生活情趣的语言，描写一群采莲姑娘荡舟采莲时喝酒逗乐的情景，塑造出活泼、大胆、清纯的水乡姑娘形象，给人以耳目一新的艺术享受。

　　首句“花底忽闻敲两桨”，“闻”字、“敲”字，不写人而人自现，“桨”字不写舟而舟自在，用“花底”二字映衬出了敲桨之人，是一种烘托的手法，着墨不多而蕴藉有味。第二句“逡巡女伴来寻访”，方才点明了人和人的性别。“逡巡”，顷刻，显示水乡女子荡舟技巧的熟练与急欲并船相见的心情，人物出场写得颇有声势。“酒盏”句，是对姑娘们喝酒逗乐的描写，是一个倒装句，即“旋将荷叶当酒盏”的意思，倒文是为了协调平仄和押韵。这个“旋”二字，与上面的“忽”字、“逡巡”二字，汇成一连串快速的行动节奏，表现了姑娘们青春活泼、动作麻利的情态，惹人喜爱。

　　“酒盏”句写荷叶作杯。据说是把荷叶连茎摘下，在叶心凹处，用针刺破，一手捧荷叶注酒凹处以当酒杯，于茎端吸饮之。隋殷英童《采莲曲》云“荷叶捧成杯”，唐戴叔伦《南野》云“酒吸荷杯绿”，白居易《酒熟忆皇甫十》云“寂寞荷叶杯”等，都是指此。在荷香万柄、轻舟荡漾中间，几个天真烂漫的姑娘，用荷叶作杯，大家争着吮吸荷杯中的醇酒，好一幅生动而富有乡士气息的女儿行乐图！接着轻荡莲舟，碧水微波，而荷杯中的酒，也微微摇动起来，映入了荷花的红脸，也映入了姑娘们腮边的酒红，一似红浪时生。

　　下片第一、二两句“花气酒香清厮酿，花腮酒面红相向”，是从花、酒与人三方面作交错描述。花的清香和酒的清香相互混和，花的红晕和脸的红晕相互辉映。花也好，人也好，酒也好，都沉浸在一片“香”与“红”之中了。这就把热闹的气氛，推向了高潮。

　　然而第三句“醉倚绿阴眠一饷”笔锋一转，热闹转为静止。又拈出一个“绿阴”的“绿”字来，使人在视觉和听觉上产生一种强烈的色彩和音响的对比，从而构成了非凡的美感。下面两句笔锋又作一层转折，从“眠”到“醒”；由“静”再到“动”，用“惊起”二字作为转折的纽带。特别是这个“惊”字，则又是过渡到下文的纽带。姑娘们喝醉了酒，在荷叶的绿阴中睡着了，而船因无人打桨随风飘流起来，结果在沙滩上搁浅了。“惊起”是言醒来看到了这个令人尴尬的场面，这样既坐实一个“醉”字，又暗藏一个“醒”字。

　　这首词妙在起、承、转、合脉络清晰；更妙在其风格清新、言语含蓄而又设境秾艳，词风健康明朗、生动活泼，是少有的佳作。

　　创作背景

　　欧阳修以《渔家傲》词调共作了六首采莲词，这首词即为其中之一。其具体创作时间未详。

渔家原文翻译及赏析10

　　宋：朱服——《渔家傲》：

　　小雨纤纤风细细，万家杨柳青烟里。恋树湿花飞不起，秋无际，和春付与东流水。

　　九十光阴能有几？金龟解尽留无计。寄语东阳沽酒市，拚一醉，而今乐事他年泪。

　　朱服（1048-？）字行中，湖州乌程（今浙江吴兴）人。熙宁六年（1073）进士。累官国子司业、起居舍人，以直龙图阁知润州，徙泉州、婺州等地。哲宗朝，历官中书舍人、礼部侍郎。徽宗时，任集贤殿修撰，后知广州，黜知泉州，再贬蕲州安置，改兴国军卒。《全宋词》存其词一首，格调凄苍。

　　金黾：唐三品以上官佩金黾。东阳：今浙江金华县。

　　这首小词，借惜春伤春以抒怀。上片写春景。细雨如丝，烟笼杨柳，水流花落，春光将尽。眼前景色，惹人愁思。下片抒情。流光似水，浮生如梦。唯有酒中寻乐，醉里忘忧。表现了诗人的感伤情绪。《乌程旧志》云：朱行中坐与苏轼游，贬海州，至东郡，作《渔家傲》词。读其词，想见其人不愧为苏轼党也。《蕙风词话》：白石词：“少年事情老来悲。”宋朱服句：“而今乐事他年泪。”二语合参，可悟一意化两之法。唐圭璋《唐宋词简释》：此首亦上景下情作法。起两句，写雨中杨柳。“恋树”三句，写花落水流，皆令人生愁之景象。下片，写浮生若梦，惟有极时行乐。“而今乐事他年泪”句，一意化两，感伤无限。

渔家原文翻译及赏析11

　　渔家傲·花底忽闻敲两桨原文、翻译及赏析（欧阳修）

　　花底忽闻敲两桨。

　　逡巡女伴来寻访。

　　酒盏旋将荷叶当。

　　莲舟荡。

　　时时盏里生红浪。

　　花气酒香清厮酿。

　　花腮酒面红相向。

　　醉倚绿阴眠一饷。

　　惊起望。

　　船头阁在沙滩上。

　　——宋代·欧阳修《渔家傲·花底忽闻敲两桨》

　　译文

　　注释

　　渔家傲：词牌名。此调原为北宋年间流行歌曲，始见于北宋晏殊，因词中有“神仙一曲渔家傲”句，便取“渔家傲”三字作词名。双调六十二字，上下片各四个七字句，一个三字句，每句用韵，声律谐婉。南北曲均有。

　　逡（qūn）巡：宋元俗语，犹顷刻，一会儿。指时间极短。

　　旋（xuàn）：随时就地。当（dàng）：当做，代替。

　　“时时”句：谓莲花映入酒杯，随舟荡漾，显出红色波纹。红浪：指人面莲花映在酒杯中显出的红色波纹。

　　清厮酿（niàng）：清香之气混成一片。厮酿：相互融合。

　　花腮（sāi）：指荷花。形容荷花像美人面颊的花容。酒面：饮酒后的面色。宋梅尧臣《牡丹》诗：“时结游朋去寻玩，香吹酒面生红波。”

　　一饷（xiǎng）：即一晌，片刻。《敦煌变文集·王昭君变文》：“若道一时一饷，犹可安排；岁久月深，如何可度。”蒋礼鸿通释：“一饷，就是吃一餐饭的时间。”

　　阁（gē）：同“搁”，放置，此处指搁浅。一作“搁”。

　　赏析

　　此词以清新可爱而又富有生活情趣的语言，描写出群采莲姑娘荡舟采莲时喝酒逗乐的情景，塑造出活泼、大胆、清纯的水乡姑娘形象，给人以耳目出新的艺术享受。

　　首句“花底忽闻敲两桨”，“闻”字、“敲”字，不写人而人并现，“桨”字不写舟而舟并在，用“花底”二字映衬出了敲桨之人，是出种烘托的手法，着墨不多而蕴藉有味。第二句“逡巡女伴来寻访”，方才点明了人和人的性别。“逡巡”，顷刻，显示水乡女子荡舟技巧的熟练与急欲并船相见的心情，人物出场写得颇有声势。“酒盏”句，是对姑娘们喝酒逗乐的描写，是出个倒装句，即“旋将荷叶当酒盏”的意思，倒文是转了协调平仄和押韵。这个“旋”二字，与上面的“忽”字、“逡巡”二字，汇成出连捧快速的'行动节奏，表现了姑娘们青春活泼、动作麻利的情态，惹人喜爱。

　　“酒盏”句写荷叶作杯。据说是把荷叶连茎摘下，在叶心凹处，用针刺破，出手捧荷叶注酒凹处以当酒杯，于茎端吸饮之。隋殷英童《采莲曲》云“荷叶捧成杯”，唐戴叔伦《南野》云“酒吸荷杯绿”，白居易《酒熟忆皇甫十》云“寂寞荷叶杯”等，都是指此。在荷香万柄、轻舟荡漾中间，几个天真烂漫的姑娘，用荷叶作杯，大家争着吮吸荷杯中的醇酒，好出幅生动而富有乡作气息的女儿行乐图！接着轻荡莲舟，碧水微波，而荷杯中的酒，也微微摇动起来，映入了荷花的红脸，也映入了姑娘们腮边的酒红，出似红浪时生。

　　下片第出、二两句“花气酒香清厮酿，花腮酒面红相向”，是从花、酒与人三方面作交错描述。花的清香和酒的清香相互混和，花的红晕和脸的红晕相互辉映。花也好，人也好，酒也好，都沉浸在出片“香”与“红”之中了。这就把热闹的气氛，推向了高潮。

　　然而第三句“醉倚绿阴眠出饷”笔锋出转，热闹转转静止。又拈出出个“绿阴”的“绿”字来，使人在视觉和听觉上产生出种强烈的色彩和音响的对比，从而构成了非凡的美感。下面两句笔锋又作出层转折，从“眠”到“醒”；由“静”再到“动”，用“惊起”二字作转转折的纽带。特别是这个“惊”字，则又是过渡到下文的纽带。姑娘们喝醉了酒，在荷叶的绿阴中睡着了，而船因无人打桨随风飘流起来，结果在沙滩上搁浅了。“惊起”是言醒来看到了这个令人尴尬的场面，这样既坐实出个“醉”字，又暗藏出个“醒”字。

　　这首词妙在起、承、转、合脉络清晰；更妙在其风格清新、言语含蓄而又设境秾艳，词风健康明朗、生动活泼，是少有的佳作。

渔家原文翻译及赏析12

　　渔家傲·秋思

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

　　浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

　　讲解

　　每读这首词，都会有不同的感悟。这首词首先给人的感觉是凄清、悲凉、壮阔、深沉，还有些伤感。而就在这悲凉、伤感中，有悲壮的英雄气在回荡着。

　　“塞下秋来风景异”，劈头一句，作者就把我们带到了一个特殊的环境。时间是秋天，地点在边塞。风景呢？没说好，也没说坏，只说了一个“异”。“异”在哪里呢？且听下文：

　　“衡阳雁去无留意。”衡阳雁去是雁去衡阳的倒装；古人相传，北雁南飞，到衡阳而止。衡阳城南有回雁峰，样子很像回旋的雁。“秋来”，满目萧条；“风景”越发“异”得难忍，所以雁儿毫不留恋地非飞走不可。这里表面写的是雁，实在写人。即连大雁都不愿在这儿呆下去了，更何况人？但是，边塞军人毕竟不是候鸟，他们却坚守在边塞。

　　下面三句，写的就是“雁去”后的情景。

　　“四面边声连角起”，“边声”，指边地的风号、马鸣、羌笛之声。这是写声音的，这声音富有边塞地区的特色。李陵《答苏武书》中的“侧耳远听，胡笳互动，牧马悲鸣，吟啸成群”，可作注释。然而，范仲淹在这里却更有一层深意，那就是“连角起”。角，是古代军队里吹的乐器。“四面边声连角起”，就是军中号角吹动，四面八方的边声便随之而起。在这里，作者是把军中的号角作为主体来写的，它带动着边地的一切声音。这就是说，边地“雁去”了，边地的驻军没去；不但没去，而且用他们的号角，与边地的人民紧紧相连。这声音也许有点单调，甚至有点悲凉，但壮阔，充满力量。

　　“千嶂里，长烟落日孤城闭”是上阕的结句，突出地表现出边塞的安稳和牢固。“千嶂”，是写山势，层峦叠嶂，犹如巨大的屏风。“长烟”，是炊烟和暮霭所形成的一片雾气。在“落日”中，边地的孤城及时地把城门关上了。“城”是孤的，但有“千嶂”环绕，“长烟”笼罩，“落日”照耀，就不显得那么孤独无靠。它是坚固的，结实的，严阵以待的。然而，城的坚固与否，更重要的还在于把守它的驻军。因此，在词的下阕，作者就把边防军人推向画面中心，集中笔墨表现他们的思想感情。

　　“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。”这句是全词的核心，是它的灵魂所在。边塞军人一边饮着浊酒，一边思念着家里的亲人和家乡的一草一木。这不但是合情的，而且是合理的。所谓合情，就是这些军人到了晚间，思家、思乡之情就愈加浓烈。这符合生活的真实，令人信服。所谓合理，就是正因为他们热爱家乡，所以他们才更热爱祖国，他们也就不会像雁那样“无留意”地飞走，而是坚守在岗位上。不只坚守，他们并不满足于坚守，他们还盼望着打仗，出击打胜仗。因为只有这样，国土才能完整，边塞才能巩固，边防军人才能回到自己可爱的家乡。因此，接下来的“燕然未勒归无计”七个字就有着深刻的含义了。

　　“燕然”，指燕然山，就是今天的杭爱山。“勒”，刻的意思。据《后汉书·窦宪传》记载，公元89年，东汉将军窦宪打垮匈奴进犯，乘胜追击，“登燕然山去塞三千余里，刻石勒功”而还。所以“勒石燕然”就成了胜利的代名词。“燕然未勒归无计”，意思就是抗敌的大功还没有完成，回家的事就不能去计议了。这个“计”字很重要，它是计议、打算的意思，可见边防军人不回家是主动地、自觉的。若是把它理解为计策的“计”，那边防军人的不能回家就成为被动的、无奈的了。这样理解，对边防军人的形象，对全词的意境就都有损害。

　　“羌管悠悠霜满地”，承上启下，进一层强调边防军人想家思乡的情绪，并由此而写出全体将士忧国的'情状和感慨。

　　“人不寐，将军白发征夫泪。”人为何不能成寐？将军已经白发苍苍为何还在服役？年轻的兵士为国守边为何还要落泪？这里有悲的成分，但并不重要，重要的是忧，是怨，是愤愤不平。他们忧虑国家的安全，抱怨朝廷无人整顿武备，更为当局没有一个正确的方针政策而愤懑，以致边防军人久住“塞下”，将老，却不能退休家园，兵少，却不能与妻子团圆。

　　从《渔家傲》全词来看，应当说，情调是悲壮的，感情是强烈的，它是一首古代边防军人之歌，以其英雄气概扣动着历代千万读者的心扉。

　　译文及注释

　　译文

　　秋天到了，西北边塞的风光和江南大不同。大雁又飞回了衡阳，一点也没有停留之意。黄昏时分，号角吹起，边塞特有的风声、马啸声、羌笛声和着号角声从四面八方回响起来。连绵起伏的群山里，夕阳西下，青烟升腾，孤零零的一座城城门紧闭。

　　饮一杯浊酒，不由得想起万里之外的亲人，眼下战事未平，功名未立，还不能早作归计。远方传来羌笛的悠悠之声，天气寒冷，霜雪满地。夜深了，在外征战的人都难以入睡，将军已是头发花白，士兵抹着思乡的泪水。

　　注释

　　渔家傲：又名《吴门柳》、《忍辱仙人》、《荆溪咏》、《游仙关》。

　　塞：边界要塞之地，这里指西北边疆。

　　衡阳雁去：传说秋天北雁南飞，至湖南衡阳回雁峰而止，不再南飞。

　　边声：边塞特有的声音，如大风、号角、羌笛、马啸的声音。

　　千嶂：绵延而峻峭的山峰；崇山峻岭。

　　燕然未勒：指战事未平，功名未立。

　　燕然：即燕然山，今名杭爱山，在今蒙古国境内。据《后汉书·窦宪传》记载，东汉窦宪率兵追击匈奴单于，去塞三千余里，登燕然山，刻石勒功而还。

　　羌管：即羌笛，出自古代西部羌族的一种乐器。

　　悠悠：形容声音飘忽不定。

　　寐：睡，不寐就是睡不着。

　　赏析

　　起句“塞下秋来风景异”，“塞下”点明了延州的所在区域。“秋来”，点明了季节。“风景异”，概括地写出了延州秋季和内地大不相同的风光。词人是苏州人，对这个地方的季节变换，远较北人敏感，故用一个“异”字概括，这中间含有惊异之意。“衡阳雁去无留意”，雁是候鸟，每逢秋季，北方的雁即飞向南方避寒。“无留意”是说这里的雁到了秋季即向南展翅奋飞，毫无留恋之意，反映了这个地区到了秋天，寒风萧瑟，满目荒凉。反过来说，这个地区秋天的荒凉景象，尽括在雁“无留意”三字之中，显得笔力遒劲。

　　下边续写延州傍晚时分的战地景象：“四面边声连角起”，这种声音随着军中的号角声而起，形成了浓厚的悲凉气氛，为下片的抒情蓄势。“千嶂里，长烟落日孤城闭”，上句写延州周围环境，它处在层层山岭的环抱之中；下句牵挽到对西夏的军事斗争。“长烟落日”，很容易使读者联想起唐代诗人王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，这四字写出了塞外的壮阔风光。而在“长烟落日”之后，紧缀以“孤城闭”三字，气象便不相同。千嶂、孤城、长烟、落日，这是所见；边声、号角声，这是所闻。把所见所闻诸现象连缀起来，展现在读者眼前的是一幅充满肃杀之气的战地风光画面，特别值得玩味的是“孤城闭”三字，它隐隐地透露宋朝不利的军事形势。宋朝从建立之后，就采取重内轻外政策，对内加紧控制，把禁军分驻全国各地，而在边疆上长期放弃警戒，武备松弛。宝元元年（1038年）西夏元昊称帝，宋廷调兵遣将，扬声讨伐，而事起仓卒，将不知兵，兵不知战，以致每战辄败。词人移知延州，到任后，一方面加强军队训练，一方面在延州周围构筑防御工事，始终居于守势，不敢轻易出击，延州局势才暂时稳定下来，就整个形势来说，延州仍处于孤立状态。所以“孤城闭”三字真实地反映了当时的军事态势，反映出宋朝守军力量是很薄弱的，作为指挥部所在地的城门，太阳一落就关闭起来，表现了形势的严重性。这一句就为下片的抒情作了铺垫。。

　　创作背景

　　宋康定元年（1040年）至庆历三年（1043年）间，范仲淹任陕西经略副使兼延州知州。宋仁宗年间，范仲淹被朝廷派往西北前线，承担起北宋西北边疆防卫重任。这首词作于北宋与西夏战争对峙时期。

　　点评

　　范仲淹的《渔家傲》变低沉婉转之调而为慷慨雄放之声，把有关国家、社会的重大问题反映到词里，可谓大手笔。

　　范仲淹守边时，作《渔家傲》歌数阕，皆以“塞下秋来”为首句，颇述边镇之劳苦，欧阳修尝称为“穷塞主”之词云云。现仅存一首。起句“塞下秋来风景异”，“塞下”点明了延州的所区域。当时延州为西北边地，是防止西夏进攻的军事重镇，故称“塞下”。“秋来”，点明了季节。“风景异”，概括地写出了延州秋季和内地大不相同的风光。作者用一个“异”字概括南北季节变换之不同，这中间含有惊异之意。“衡阳雁去无留意”。雁是候鸟，每逢秋季，北方的雁即飞向南方避寒。古代传说，雁南飞，到衡阳即止，衡山的回雁峰即因此而得名，所以王勃说：“雁阵惊寒，声断衡阳之浦”（《滕王阁序》）。词里的“衡阳雁去”也从这个传说而来。“无留意”是说这里的雁到了秋季即向南展翅奋飞，毫无留恋之意，反映了这个地区到了秋天，寒风萧瑟，满目荒凉。下边续写延州傍晚时分的战地景象：“四面边声连角起”。起谓“边声”，总指一切带有边地特色的声响。这种声音随着军中的号角声而起，形成了浓厚的悲凉气氛，为下片的抒情蓄势。“千嶂里，长烟落日孤城闭”，上句写延州周围环境，它处层层山岭的环抱之中；下句牵挽到对西夏的军事斗争。“长烟落日”，颇得王维名句“大漠孤烟直，长河落日圆”之神韵，写出了塞外的壮阔风光。而“长烟落日”之后，紧缀以“孤城闭”三字，把所见所闻诸现象连缀起来，展现人们眼前的是一幅充满肃杀之气的战地风光画面，隐隐地透露宋朝不利的军事形势。

　　下片起句“浊酒一杯家万里”，是词人的自抒怀抱。他身负重任，防守危城，天长日久，难免起乡关之思。这“一杯”与“万里”数字之间形成了悬殊的对比，也就是说，一杯浊酒，销不了浓重的乡愁，造语雄浑有力。乡愁皆因“燕然未勒归无计”而产生。燕然，山名，即杭爱山，今蒙古人民共和国境内。汉和帝永元元年（89），窦宪大破北匈奴，穷追北单于，曾登此山，“刻石勒功而还”（《后汉书。和帝纪》）。词意是说，战争没有取得胜利，还乡之计是无从谈起的，然而要取得胜利，更为不易。“羌管悠悠霜满地”，写夜景，时间上是“长烟落日”的延续。羌管，即羌笛，是出自古代西部羌族的一种乐器，发的是凄切之声，深夜里传来了抑扬的羌笛声，大地上铺满了秋霜，耳闻目睹尽皆给人以凄清、悲凉之感。下句：“人不寐”，补叙上句，表明自己彻夜未眠，徘徊于庭。“将军白发征夫泪”，由自己而及征夫，总收全词。爱国激情，浓重乡思，兼而有之，构成了将军与征夫复杂而又矛盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写，气氛的渲染，婉曲地传达出来，情调苍凉而悲壮。

　　这首边塞词既表现将军的英雄气概及征夫的艰苦生活，也暗寓范仲淹对宋王朝重内轻外政策的不满。

　　1038年西夏元昊称帝后，连年侵宋。由于积贫积弱，边防空虚，宋军一败于延州，再败于好水川，三败于定川寨。1040年，范仲淹自越州改任陕西经略副使兼知延州（今陕西延安）。延州当西夏出入关要冲，战后城寨焚掠殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时。原有数阕，皆以“塞下秋来”为首句，欧阳修尝称为“穷塞外之词”（宋魏泰《东轩笔录》卷十一）。但流传至今的却只有此词。词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于《苏幕遮》的。首句“塞下秋来风景异”，点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”，画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？“羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”。此词慷慨悲凉，既写出了边地生活的艰辛，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀和思念家乡的矛盾心情。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。

　　赏析二

　　范仲淹是当时的著名的军事家、政治家，官至副宰相。他了解民间疾苦，深知宋王朝在政治、经济、军事等方面存在的问题，主张革除积弊，但因统治集团内部守旧派的反对，没能实现。

　　他也是著名的文学家。这首《渔家傲》是他的代表作，反映的是他亲身经历的边塞生活。古代把汉族政权和少数民族政权之间的交界地方叫做“塞”或“塞上”、“塞下”。这首词所说的塞下，指的是北宋和西夏交界的陕北一带。

　　从词史上说，此词沉雄开阔的意境和苍凉悲壮的气概，对苏轼、辛弃疾等也有影响。

　　任何一首诗词的审美价值，是由多种艺术功能构成的。这首《渔家傲》并非以军事征战为题材，而是写边塞将士对家乡的怀念，因之不能生硬地用政治的尺度来衡量，而应该用艺术的尺度来衡量。它的艺术功能、艺术力量，在于抒情写景，但即使从政治上要求，此词的意义也并不消极。“燕然未勒归无计”一句，正是这首词最本质的思想亮点。燕然山，即今之杭爱山。后汉时，将军窦宪追击匈奴，曾登上燕然山刻碑（勒石）纪功。词中霜雪满头的老将军，已擦干思乡之泪，在恋家与报国的矛盾中，他是以戍边军务为重。他尽忠职守，不建功勋于边陲，虽有时思乡心切，也是不打算归去的。

　　词的上阕侧重写景。秋来风景异，雁去无留意，是借雁去衡阳回雁峰的典故，来反映人在塞外的思归之情。思归不是因为厌弃边塞生活，不顾国家安危。而是边防凄厉的号角声以及周遭的狼嗥风啸声，令人心寒。更奈何日落千嶂，长烟锁山，孤城紧闭，此情此景甚是令人怀念故乡的温馨。人非草木，孰能无情。一个长期戍边的老将，惦念亲人和家乡也是很自然的。“千嶂里，长烟落日孤城闭”，此句写得最成功，仅10个字便勾勒出一派壮阔苍茫的边塞黄昏景致。

　　写景是为了抒情。因此下阕一开头就是“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”。浊酒，本是乳白色的米酒，这里也暗喻心情重浊。因为思归又不能归以致心情重浊。“归无计”，是说没有两全其美的可能性。正在这矛盾的心绪下，远方羌笛悠悠，搅得征夫们难以入梦，不能不苦思着万里之遥的家乡，而家乡的亲人可能也在盼望白发人。“人不寐，将军白发征夫泪”，这10个字扣人心弦，写出了深沉忧国爱国的复杂感情。

　　这首《渔家傲》不是令人消沉斗志之词，它真实地表现了戍边将士思念故乡，而更热爱祖国，矢志保卫祖国的真情。范仲淹曾在《岳阳楼记》一文中，倡导“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高精神。词中的白发老将军，正是这种崇高精神的生动写照。黄蓼园说它“读之凛凛有生气”，倒是深得其旨趣。

　　“千嶂里，长烟落日孤城闭”。只此两句便抵得上那首有名的《敕勒歌》，虽然彼此取材不同。伟大的诗人杜甫曾写过“孤城早闭门”的佳句，但气势的雄浑似不及范词。那是人烟稀少的边塞，光秃的山峰重重叠叠，上空飘浮着一缕缕的青烟，悲壮的号角和着杂乱的边声在四野回荡。太阳还没有收起它金色的余晖，远远望去，山腰里一座孤零零的城池早已把城门关闭。这就像一幅中世纪边塞景象的艺术摄影。

　　一幅野性十足的边塞图画。“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。”这样的“边塞情绪”，往往当人物置身特定场景之后，自然流露出来；此时才明白，长烟落日的边塞，对于生命个体而言，并不仅仅是“戍边苦”，还会产生极大的心理满足。

　　词是范仲淹守边愿望和复杂心态的真实袒露。词中反映了边塞生活的艰苦和词人巩固边防的决心和意愿，同时还表现出外患未除、功业未建、久戍边地、士兵思乡等复杂矛盾的心情。在有着浓郁思乡情绪的将士们的眼中，塞外之景色失去了宽广的气魄、欢愉的气氛，画面上笼罩着一种旷远雄浑、苍凉悲壮的气氛。在边塞熬白黑发，滴尽思乡泪，却又不能抛开国事不顾，将士们的心理是矛盾复杂的。范仲淹虽然守边颇见成效，然而，当时在北宋与西夏的军事力量对比上，北宋处于下风，只能保持守势。范仲淹守边的全部功绩都体现在“能够维持住守势”这样一个局面上，时而还有疲于奔命之感。这对有远大政治志向的范仲淹来说肯定是不能满足的，但又是十分无奈的。所以，体现在词中的格调就不会是昂扬慷慨的。

　　此前，很少有人用词来写边塞生活。唐代韦应物的《调笑》虽有“边草无穷日暮”之句，但没有展开，且缺少真实的生活基础。所以，这首词实际上是边塞词的首创。

　　上片描绘边地的荒凉景象。首句指出“塞下”这一地域性的特点，并以“异”字领起全篇，为下片怀乡思归之情埋下了伏线。“衡阳雁去”是“塞下秋来”的客观现实，“无留意”虽然是北雁南飞的具体表现，但更重要的是这三个字来自戍边将士的内心，它衬托出雁去而人却不得去的情感。以下十七字通过“边声”“角起”“千嶂”“孤城”等具有特征性的事物，把边地的荒凉景象描绘得有声有色。首句中的“异”字通过这十七个宇得到了具体的发挥。

　　下片写戍边战士厌战思归的心情。前两句含有三层意思：“浊酒一杯”扑不灭思乡情切；长期戍边而破敌无功；所以产生“归无计”的慨叹。接下去，“羌管悠悠霜满地”一句，再次用声色加以点染并略加顿挫，此时心情，较黄昏落日之时更加令人难堪。“人不寐”三字绾上结下，其中既有白发“将军”，又有落泪“征夫”。“不寐”又紧密地把上景下情联系在一起。“羌管悠悠”是“不寐”时之所闻；“霜满地”是“不寐”时之所见。

渔家原文翻译及赏析13

　　原文：

　　平岸小桥千嶂抱。柔蓝一水萦花草。茅屋数间窗窈窕。尘不到。时时自有春风扫。

　　午枕觉来闻语鸟。欹眠似听朝鸡早。忽忆故人今总老。贪梦好。茫然忘了邯郸道。

　　注释：

　　⑴窈窕：幽深的样子。

　　⑵欹眠：斜着身子睡觉。

　　翻译：

　　峰峦叠嶂，环抱着小桥流水；河水青碧，萦绕着繁花翠草。竹林幽深秀美，几间茅舍静立其中。和煦的春风时时吹拂，使得房屋清洁，纤尘皆无。

　　午睡醒来，满耳都是婉转的鸟鸣。斜倚枕头，想起当年做官时，听早朝的鸡鸣，此情景已恍如隔世。忽然想起故人都已老，自己当然也不例外。如今我贪恋闲适，已忘却了从政建功的美梦。

　　赏析：

　　王安石晚年这首山水词所表现的是一种恬静的美，就中反映出他在退出政治舞台后的生活情趣和心情：

　　对世途感到厌倦，而对大自然则无限向往，动辄借自然景物以抒发自己的幽怀。全词以景起，以情结，而

　　情与景之间，由茅屋午梦加以沟通，使上下片写景与抒情之间不觉截然有分界。

　　起首二句写得极为娟秀，为人所称誉，乃融化他人诗句而来。吴聿《观林诗话》记王安石“尝于江上人家壁间见一绝，深味其首句‘一江春水碧揉蓝’，为踌躇久之而去，已而作小词，有‘平岸小桥千嶂抱，柔蓝一水萦花草’之句。盖追用其词。”此见词人善于融炼诗句，浑然天成。他用“一水”来概括“一江春水”，添“萦花草”三字烘托春光烂漫，丰富了原句的内容，提取原诗精华，调合得巧妙自然。“柔蓝一水”，形容水色清碧，“柔”下得轻盈贴切，形象生动，使词的画面呈现出一种美丽、清新、宁静的色彩美。“茅屋数间窗窈窕”三句，以“窈窕”形容窗的幽深，反映出茅屋“千嶂抱”着的竹林里的深窈秀美。他同期写的《竹里》诗可与此参读：“竹里编茅倚石根，竹茎疏处见前村。闲眠尽日无人到，自有春风为扫门。”此即词中“茅屋数间”的一般情景。“茅屋”三句，包涵了《竹里》诗的全部情景，但情韵连续，融成一片，更见精严。“午枕觉来闻语鸟”一句，见出词人那种与花鸟共忧喜、与山水通性情的悠闲的情致与恬淡的心境。“欹眠”句，从睡醒闻鸟声，联想到当年从政早朝时“骑马听朝鸡”，恍如隔世。这并非久静思动，却是绚烂归于平淡后常有的心理反应。

　　其比较的'结果，马上的鸡声还是比此时枕上的鸟声动听。此意由下文再补足。“忽忆故人今总老”，反衬自己之已老。而此时贪爱闲话的午梦，已丢却卢生邯郸道上所作的“建功树名，出将入相”的黄粱幻梦（见唐沈既济《枕中记》）。王安石二次罢相隐居金陵以后，心境渐渐平淡下来。叶梦得《避暑录话》记载：“王荆公不爱静坐，非卧即行。晚卜居钟山谢公墩，畜一驴，每食罢，必日一至钟山，纵步山间，倦则即定林而睡，往往至日昃及归。”这种旷日的游历体察，引发词人创作了不少描写水光山色的景物词。这首词，艺术的锤炼上比早年更为成熟。历来的评论家，极推崇王安石晚年写景抒情的小诗，而往往忽略这类风格的词。其实，这首得比其同类的诗还要出色。此词的主要特色，是善于融诗入词。