京剧白蛇传观后感范文（通用13篇）
在看完一部作品以后，相信你会有不少感想吧，是时候静下心来好好写写观后感了。在写观后感之前，可以先参考范文，以下是小编为大家整理的京剧白蛇传观后感范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
京剧白蛇传观后感 篇1
近日，在上海图书馆观看了拍摄于2007年，由京剧程派艺术第三代传人、著名表演艺术家张火丁女士主演的京剧电影《白蛇传》的视频播放，接受了一次为时两个多钟头的传统文化熏陶，并被演员精湛的表演和精美的京剧艺术形式所深深吸引与打动。这是一部有传承、有创新的作品。
《白蛇传》的故事在我国可谓是家喻户晓，它与“牛郎与织女”、“孟姜女哭长城”、“梁山伯与祝英台”并称为中国四大民间传说，广为流传。“白蛇传”故事的影响力之所以较大，还与现代文化巨匠——鲁迅先生有关，他曾在1924年发表过一篇杂文《论雷峰塔的倒掉》，给予故事中的主人公白娘子白素贞（受压迫者代表）极大的同情，同时也对施以佛法将其压在雷峰塔下的法海和尚（压迫者代表）表示了厌恶与谴责，并以雷峰塔的倒掉寓意被压迫者终将获得解放，文章还借法海最终被禁锢于螃蟹腹中的故事，得出压迫者绝无好下场的结论，给这段民间传说赋予了反抗封建压迫的新含义，并蕴含着对美好社会及生活的向往。
这部京剧电影《白蛇传》，是根据剧作家田汉先生（也是《中华人民共和国国歌》的词作者）创作的，有关这一题材的第二个剧本展开剧情的：包括借伞相识、婚后惊变、盗草救夫、索夫水斗（水漫金山）、断桥再聚、合钵痛别、塔倒团圆等桥段，配以表演者感情丰富、细腻的唱段和情真意切的动作（身段）表情，加上优美的舞台美术设计烘托，能够引观者入戏，与剧中人物同喜同悲。
可能是上了岁数，比较容易动感情的原因，在观看过程中自己情绪几度有所起浮，即为许仙的懦弱和抵制蛊惑能力不足而遗憾；更为白素贞的忠贞不渝和奋不顾身而感动；也为爱憎分明、嫉恶如仇的小青而感到痛快。特别是白素贞即将入钵，与许仙和幼儿告别前的那一大段唱，表达了亲人之间生离死别的难舍情怀，真的是催人泪下，让人难以自制。
好在电影结尾出现了“雷峰塔轰然倒塌，白娘子重现人间，她与许仙和小青在西湖边断桥处再度重逢”的画面，为这一悲剧性的故事增添了一丝暖意，不仅契合了鲁迅先生那篇文章所表达的意愿，也满足了大多数老百姓祈盼家庭团圆的念想。
原本在田汉创作的第一个剧本《金钵记》中，最后还有“祭塔相会”的桥段。写的是若干年后，许仙与白素贞生下的儿子许仕林长大成人，他前来塔前祭拜母亲，进而感动上苍，让白娘子出塔，母子得以相见。显然，这一情节，远没有现在的结尾情节来的紧凑和感人。
这部京剧电影各方面表现的都很完美。无论是情景切换、人物表情及动作的细节演示，还是环境渲染等环节，电影镜头的运用十分贴切和到位，把京剧表演艺术的精髓演绎的细致入微，让观众看到了与剧场舞台演出时的不同效果。
同时，也放大了电影艺术与戏曲舞台表演艺术的差异性，比如同样是白素贞入钵前与亲人悲痛离别的那场戏，舞台表演讲究的是唱工和做功，必须严格按照戏剧程式化要求，做到一板一眼，唱腔和动作到位即可，而电影则要求演员的表情，特别是面部细微变化也要能够按照剧情变化体现出来，特别是当一些特写镜头运用时，演员要倍加注意。
有些遗憾的是，在电影里看到，当白娘子悲痛欲绝地与丈夫和幼儿告白，此时出现许仙面部的一个特写镜头竟显得有些木讷、平淡，没能表现出即将失去自己妻子的那种痛彻心肺的悲伤感觉（在舞台表演时或许观众看不清），这可能是受戏曲程式化所限，扮演者不得随意改变而为之吧。从电影镜头里看，确实让人觉得此时的许仙有些游离在现场那种悲悯的氛围之外，没有体现出呼应、烘托的表演效果。
瑕不掩瑜。不管怎样讲，这部京剧电影拍的还是十分成功，尤其是它用镜头全方位记录了“白蛇传”这一优秀传统文化成果，也使得京剧艺术得以更加普及与传播，值得赞扬与肯定。
京剧白蛇传观后感 篇2
《白蛇传》作为家喻户晓的故事，曾被改编成多个版本，除了大家熟悉的电影、电视剧外，几乎所有剧种都对《白蛇传》进行过改编，包括木偶戏、皮影戏等，京剧版则是最具特色的，融合了文武开打，唱做并重，非常受观众的喜爱。
非常有幸能在北京长安大戏院看了由北京京剧院青年演员展演的京剧《白蛇传》，演员们精湛的演技丝毫不输前辈，大有江山代有人才出，各领风骚数百年的趋势，演员不仅有高颜值的外在条件，更有超强的内在功底，扎扎实实稳扎稳打，在舞台上游刃有余，刚柔并济，把角色塑造的十分鲜活有灵气。
其中，我非常欣赏小青的扮演者张淼，从头到尾表演细致而有变化，将小青的灵动和情绪波动大表现得淋漓精致，扎实的功底在水斗中表现得出场出色，观众反响热烈。
演出两个半小时，演员丝毫没有展现出疲态，时刻保持状态，全身心的投入，让角色成了有血有肉的生命，非常受教。
演出结束后到了后台无意中听到了演员们的谈话，表演中的不足之处，需要改进之处进行讨论，自我反思，平常心又虚心倾听他人意见，令我心生敬畏。
唱词中“最爱西湖三月天，斜风细雨送游船，十世修来同船渡，百世修来共枕眠”，“雨过天晴湖山如洗，春风暖暖拂罗衣”，“释门中积善根功德无量，对众生应同怀慈心柔肠。可怜我七月胎就要生养，恳求你发慈悲还我许郎”等。句句经典，句句动人，就连外国友人都忍不住叫好。
京剧版的《白蛇传》唱词流畅优美，戏中还有对双剑、走旋子、大开打等戏曲特技，让人看得眼花缭乱，不仅让观众在观看的过程中体会传统神话故事所带来的感动，也让大家对京剧的技艺有了更加了解。
京剧白蛇传观后感 篇3
作为一名青年观众，有幸在梅兰芳大剧院观看了一场精彩的京剧《白蛇传》。这是我人生中第一次在剧场里欣赏京剧这门国粹艺术，深受震撼颇有感触，因此不禁想一畅胸怀，谈谈自己的观剧感想和一点体会。
一、此场演出亮点纷呈
1、演员在戏台上的表演十分投入，声情并茂入戏很深，感染力很强，给观众很强烈的带入感，让在场的观众心潮澎湃激动不已。具体表现在演出中有些对白是演员的临场发挥，根据剧情的需要自然而然的说出，虽然和字幕有些出入但是这种临场发挥的效果让人十分满意。
2、演出中演员的肢体语言十分到位，一些场景在没有道具的情况下体现的惟妙惟肖，很是生动形象，让在场的观众赞叹不已。具体表现在许仙与白素贞小青在西湖首次相遇遇到大雨一起乘船的桥段，虽然没有船这个道具但是演员通过肢体语言很好的表现了上船、乘船、下船时的情景，演的十分到位，给观众留下了很深的印象。除此之外在许仙逃出金山寺与白素贞小青相见的桥段中，肢体语言表现的`也十分到位，许仙的悔不当初、白素贞对许仙的又怨又恨又不舍、小青对许仙的愤怒都淋漓尽致的表现出来，尤其当许仙给白素贞下跪白素贞扶他起来的桥段，两人相对互相抽泣的情景表现的更是生动，让人印象深刻。
3、戏中对白设计贴近大众，很“接地气”，不会让人觉得太文绉绉而拒人千里，虽然演的是古装戏但是没有距离感，让观众容易欣赏。并且尤为难得的是对于尺度的把握又没有过于现代，毕竟这是古装戏要符合当时的时代和文化背景，分寸拿捏确实是恰到好处。
4、演出服装设计精美华丽，每一章演员出场的服装都有所不同，带给观众新鲜感的同时赋予美的享受。同时演出道具设计精美巧妙，配合服装相得益彰。并且在武戏的章节对道具的使用也很恰到好处，当然这也是和演员的演出功底密不可分，例如在白素贞在金山寺与神将对打的武戏中，两人手握红缨枪攻守互换的桥段，两人手中长枪相互击打的声音铿锵有力，这种兵器相互击打的声音真实且富有临场感，让观众觉得演员们是在真刀真枪的对打而不是单纯的演戏做做样子，这让在场的观众大呼过瘾，心潮澎湃。
二、几点个人拙见
1、舞台布景略显陈旧，和演员服装道具相比有些差距，如能加以改善则显得更加协调统一。
2、提字器在演出的过程中有些情况下字幕跟不上演员的戏词和对白，等字幕出现时演员已经在唱下一句戏词，让观众有些跟不上演员演唱的节奏。
3、在观众视角舞台右侧负责现场奏乐的区域，戏台大幕收起时偶尔会碰到舞台右侧的演奏人员，需要演奏人员手动协助收起大幕，是否会影响演奏人员的演奏。
4、在武戏的一些细节中，在白素贞盗仙草的桥段，白素贞与鹿童交手时，鹿童不敌白素贞，手中兵器被白素贞击落，此时白素贞用脚两次才把兵器勾起还给鹿童，不禁让观众莞尔。
《白蛇传》的演出精彩纷呈，观众的掌声、叫好声贯穿整场演出，这是对演员们精彩表演最充分的肯定，体现了观众对这次《白蛇传》复排重现首场演出的高度认可。演出结束后我遇到了这样的一幕，一位家长带着小女儿正要往外走，在下楼梯的时候小女孩的爸爸问他女儿：“这场《白蛇传》好不好看呀？”小女孩大声的回答道“好看！”爸爸又问：“以后想不想再来看京剧呀？”“嗯，想！”
听到这儿我会心的笑了，同时也倍感欣慰，这场演出不仅仅是精彩的表演，更是一种影响和传承。演出中青年演员把从老一辈京剧艺术家身上学到的技艺与精髓通过戏台淋漓尽致的展现了出来，从他们的身上仿佛可以看到老一辈京剧艺术家当年的风采，在继承经典的同时让传统京剧艺术的精髓在他们身上又焕发出新的光芒。
与此同时，他们的精彩演出也深深的影响了在场的每一个青年人和祖国的下一代，在他们的心灵里种下了京剧的种子，待到种子长成参天大树，京剧文化又将枝繁叶茂代代相传。这场精彩的演出让人印象深刻，国粹京剧的魅力正影响着一代又一代的人们，京剧的魅力正是在这种影响和传承中不断发扬光大。
在此对付佳、张兵等演员精彩的演出表示感谢，感谢你们为观众呈现出一场精彩绝伦的京剧《白蛇传》。同时表达对杜近芳、叶少兰这两位艺术指导老师的感谢，感谢你们为京剧《白蛇传》复排重现做出的不懈努力，在此向两位京剧艺术家致以崇高的敬意。
京剧白蛇传观后感 篇4
刚去看完白蛇，首先说下，在下文笔不是太好，只是代表本人的小小的感想。
也许是听多了阿峰的粤语，一开始听阿峰配的国语的时候有些不太习惯，不过听了一会习惯后，我觉得这里面仙儿的国语很好听，比阿峰的粤语听着还舒服。
开场时的特技画面很精彩，仙儿落水那一场景太唯美了，法海两师徒前面在扬洲捉蝙蝠精前的那段对话很搞笑，搞得我们全场大笑。仙儿为了救白蛇而去爬雷封塔，夺仙草的时候，我觉得很感人。水漫金山寺的场景很洪伟，很浩大，看起来很精心动魄，可是当仙儿忘记白蛇的时候，我又有点怨仙儿，你怎么可以忘记自己的娘子呢?(心里极度纠结中，自我唾弃一下)。当白蛇被关后，为了见仙儿最后一面，甘愿受罚，两人见最后一面的时候，白蛇说的那一段对白，配合着主题曲一起的时候，我被感动了，情不自禁的落下眼泪，边哭边看完这段过程，心里不禁想为什么一定要拆散这对呢?直到结束都还在不停的抹眼泪，确实值得大家去看。
好像透露太多剧情了，有点不好意思，不过你们要进去看那场景才会深有体会。
看完后，觉得阿峰的国语配音很不错，这版仙儿确实比以前的版本男子气一些。仙儿和白蛇的爱情拍得很唯美，特效很精彩。值得大家去看。我是新人，是最近看了教授喜欢上阿峰的，演唱会也看了，阿峰的声音很好听。我现在怎么一会发得了，一会发不了贴，哎，郁闷。引用峰临炫雨(7楼)可以告诉我我想问一下白蛇结局是真没有在一起吗多谢LZ分享、让我们一起支持白蛇和阿峯。对，大家一定要一起多多支持白蛇和我们的阿峰。明天一定去看看。还在担心峰版的许仙会跑龙套呢。30号去！我觉得仙儿的戏份还是蛮多的。不太算打酱油。电影时长多久呢?普通话还是有点硬。像是念台词的感觉。
后面肯定要再看一下粤语版的大概1小时40分钟左右。我也没太去看结束时间。我觉得国语配音挺好的，冲着峰哥去的，演得不错值得一看其实如果你听惯了阿峰的粤语，可能开始会有点不习惯。不过听久了就会发现阿峰的国语也很好听。叔的国语听的我苏死了。我只能说我很激动。
京剧白蛇传观后感 篇5
《白蛇传说》最初定名为《法海传》，本有着势将这个具有极大争议的经典人物好好解构一番的势头，可是成片里的法海特点不是非常鲜明，唯一有突破的地方，就是法海更多人性化了，法海这里是一条纵线，横线是白素贞与许仙的邂逅，小青与能忍连暧昧都谈不上的，只能说勉强的惺惺相惜，还有一帮绝对能够叫得上名字的演员客串的群魔乱舞，唯一让我觉着欣慰的是，林峰饰演的许仙就应该是这个样子，一天到晚爬山采药，怎么可能像叶童一样细皮嫩肉，敢于像李时珍一样尝遍有毒无毒的百草，怎可是《青蛇》里吴兴国那样怯懦，可是《白蛇传》的故事经已在观众心中烂熟于心，打区域性的创新又怎可统领大局？
只能说，《白蛇传说》的商业意味太明显了，甚至有点欲盖弥彰的感觉，它试图从各个层面上的进攻，降低晦涩繁琐的文化背景理解程度，再一次普及这个家喻户晓的神话故事，武侠片《关云长》是这样，张纪中的《西游记》是这样，叶伟信的《新倩女幽魂》也是这样，按照常理发展角度，翻拍电影会越来越理性，越来越深刻，之所以有了急功近利，电影的视觉效果与段落式主义才决定了如今的不少电影都朝着感性方向走，《白蛇传说》里，单独拿出几个章节来看是非常出彩的，李连杰降伏蝙蝠妖那段CG运用的可谓完美，甚至可以成为华语魔幻英雄片的典范，这种理念坚持到了水漫金山寺一段，未曾脱节，惊喜连连，而从人物刻画来说，能忍变妖，许仙不顾一切攀登雷峰塔寻找解药，都增添了很多戏剧化效果，但无奈这些情节都没有形成很好的环环相扣的局面，都是以小品式的方式来走，该来的传统段子总会来，即使你打了几分钟瞌睡，醒过来之后依然可以和你周围的朋友赌一把看看你猜的准不准。
我想，电影本身是想为法海翻案的，他放了青蛇一码就证明了法海的良知，他将法器交给许仙若不是后者破坏，也无关痛痒。按照李碧华的思路讲，法海身上具备了集权与人权为一体的特征，要看你怎么来定义法海的立场。其实《白蛇传说》里有很多情节，都暗中为法海的大彻大悟做铺垫，许仙与白蛇的勇敢相爱，能忍变成蝙蝠妖拯救青蛇，其实都是提示线索，可是编剧依然选择传统段落来作为整部影片的结尾，就崩怪这些铺垫完全是铺张浪费，法海最终不是落得个吃力不讨好的局面，鲁迅在《论雷峰塔的倒掉》痛骂雷峰塔和法海覆灭是“活该”，那我们是不是也要为不解人情和毫无动机来由的法海大怒不平呢。
京剧白蛇传观后感 篇6
刚看了电影《白蛇传说》。怪感人的，特景不错。台词搞笑。剧情也很另类。法海也给人一种不同的感觉，看了会觉得，同样的故事，不同的感触，拍出了新鲜感！真情所致，法海没有想象中的那么坏。能忍和尚却是本剧的一大亮点，很可爱·很逗趣，幽默。搞笑。那个能忍，实在是太有意思了，对白很有意思~~！哎船上的对白真是笑死我了。
一段很完美的对话，那就是法海对白蛇说：爱他就不要让他流泪！感觉这事儿吧，还是不能太执着，白蛇就是因为太执着才把她和许仙之间的希望给逼到绝忘了。如果是真爱，不要让对方为你流太多泪，爱，伤不起！
特技真的不错。最后一段戏特技真的很好！如法海是如来神掌，白蛇·青蛇的万剑，特技太精彩了。场面巨大。水漫金山一场堪比美国灾难大片。有的一拼。哈哈！
法海是个好人，许仙是好人，能忍是好妖，
最后素素将要被雷峰塔压住的'时候和许仙最后诀别时的情景真的很催泪！我承认最后我没HOLD住哭！
唉！看的我，想哭，哭的我也是稀里哗啦的，这个厅里的人有几个都哭出来了，说实话我也是很感动！这个片子可以逗得你记不得笑了好多次，也可以让你忘记你到底哭了好多回！全半段搞笑，后半段感人！看了白蛇传说，让我更加坚定的相信爱情是至死不渝的。但是现实又是残酷的！纠结啊！爱慕，嫉妒，恨！写得挺入情生活在幻想中的孩纸，你伤不起啊难道你伤的起小男孩就是感情丰富啊，呵呵，象我好象笑倒蛮好笑，哭么好象没哭。[发帖际遇]：世界有爱今天去健身房锻炼，花了5点威望.问世间情为何物?不过是一个塔里一个塔外！
京剧白蛇传观后感 篇7
等了那么久，今天终于让我成功地买票进电影院了，呵呵，向来我会进电影院的目的只有一个，那就是为了支持我喜欢的人才去的。林峰的三部电影我都有进电影院观看，很早以前的那部就不说了。
好了，言归正传，聊聊观后感吧！不过，是以记流水账的形式，把自己有感触的地方从头到尾地说一遍下来。当然，我是冲着林峰去的，肯定会偏袒他多一些。
先出场的就是法海和能忍两师徒了，一出场就捉妖，捉的就是徐若瑄演的雪妖，徐若瑄在里面却是够惊艳的，特别是发丝飘逸的时候，太美了。不过，我想如果是白蛇传说，这段可以不要的。如果是法海传说，这段就是必要的。
其次，白蛇与青蛇两姐妹果然够妖。两个人贴在一起的时候，那流露出来的，就是妖性啊！黄圣依和阿sa，这段演得很好。
再次，水中之吻，太美了！我只想说，花20多个小时来拍，确实值得。那画面好唯美、好唯美啊！到现在，脑中还是那一幕景象。歌词里的那句"你的黑发拨动我的心弦"，太贴切了！
第四，林仙儿傻傻的、笨笨的、很可爱！还有，国语配音，超好听的！而且，林仙儿很man哦，为了救爱人勇爬雷峰塔，还引火烧身。大爱啊！有担当！最后，在塔外的扫地相伴，只能让人叹一句：人生自是有情痴，此恨不关风与月！
第五，能忍和青蛇也很可爱！他们之间的关系应该是友情以上、恋人未满。
第六，两滴泪，最伤感！先是林仙儿刺伤白蛇，白蛇流下的那滴泪。哭死我了！恐怕白蛇做梦都没有想到，伤她的竟然是她最爱的人。看到它张大嘴巴，想要回头对付伤它的人的时候，居然发现是许仙，那一刻，它停住了，眼里流下了一滴泪。太痛了！第二滴，是林仙儿恢复记忆时流下的那一滴泪。那一吻，救了他的命，可也要了他的命。因为一个吻，此生便纠缠不清，就算流泪也是甜。
第七，两段话语，最动人！一段是林仙儿提亲的那一段话，后来隔着门板，又说了一遍。"万年的轮回，只为一瞬间。"另一段是白蛇与林仙儿告别的那一段。"我一个人流泪就可以了，你不记得，我一个人记得就行了。"大概是这样吧，具体的记不清了。
第八，别把人性当妖性。看到某些剧评说这里的白蛇太不可理喻了，法海是为了救许仙，她却水漫金山，涂炭生灵。我不认同。白蛇本来就是妖，她哪里会在乎那么多，她只在乎她所爱的人而已。她根本就没有人性，你跟她说涂炭生灵，她根本就不懂。她只知道她为了许仙可以做任何事。
为了许仙，她可以耗费百年功力，只为了不让他那么辛苦。为了许仙，她对法海步步紧逼，甚至不惜水漫金山，只为了想要把许仙从法海手里救出来。(你不能怪她不相信法海，是法海先到她家去抓她的，她怎么能够轻易相信法海呢。)为了许仙，她可以低头向佛祖认错，说出那句"阿弥陀佛"，只为了见他最后一面。
我只能说这一切都是为了爱，这只妖，更真实！这也让我想起了一句话：爱有感天动地的力量，也有毁天灭地的力量。
第九，歌，太好听了！说实话，第一次听到的时候，那是主题曲第一次曝光的时候，觉得不咋样，觉得黄圣依和林峰的声线不太搭。不知道，后来是不是有重新搭过，还是听多了顺耳，觉得很好听了。尤其是在电影里，搭着分离的那一幕情景。画面，太感人！音乐，太给力！
第十，吐一下槽，法海的打戏太多，打完雪妖、打蝙蝠妖，打完蝙蝠妖、打孤妖，打完狐妖、打蛇妖，把白蛇和许仙的恋情给弱化了。搞得观众有时候，进入不了状态。这部电影，糟就槽在，太平均。既看重法海，又看重白蛇。两者一平均，就没有层次感，没有主旋律了。如果以法海为主，适当地削减一下白蛇和许仙的戏份。如果以白蛇为主，那就减少一点法海的打戏。详略得当，才能更引人入胜！
说了那么多，也没见多偏袒我家林峰啊！不过，他这次在《白蛇传说》里的表演，确实演绎了一个不一样的许仙。不管旧版如何，创新能够继续打动人，那就是一个好的故事，何必纠结与它与原版的同于不同呢?
林仙儿，看完了，明年的这个时候，等着看他的林五郎！
忘了说特效和武打场面了，很好，赞一个！
京剧白蛇传观后感 篇8
今晚，我在图书馆四楼的多媒体教室里看了一部感人的电影《白蛇传说》。起初，我也以为是照搬的《新白娘子传奇》里的剧情，结果一看还是大有不同的。
故事一开始就交待白蛇失忆了，被捕蛇人许宣所救，之后许宣为了帮助她找寻记忆，于是就带她到救回她的地方，在那里的悬崖边上发现了一枚珠钗，于是他们二人就踏上了去永州寻找刻有“宝青”二字的珠钗的寻找身世之旅。
这部影片的感人之所以感人，不仅仅是有惊天动地的爱情，还有情真意切的友谊。许宣为了小白甘愿变成一只妖怪，而小狗肚兜为了主人不受伤害，居然愿意同意用自己的尾巴做交换，小青为了带回姐姐心甘情愿地吃下师父给的断蛇鳞，这些难得的真情感动了在座的每一个人。
可能现实生活中并不能发生电影里那般感人的剧情，但是观影带给我们的感受却是如此地真切。有些美好尽管不能如期而至，但是我们仍然期待着美好的故事发生。
在这里还要提一下的是，当初是小白的师父派她去刺杀国师的，因为国师为了修炼长生不老之术要吸取蛇妖的精气，所以他总是命令捕蛇村的人去捕蛇，这样子的话，就可以减免他们的税务了。但是出乎意料的是，在一场大战中，小白和师父齐心消灭了国师之后，师父居然生起了贪婪之心，她也想要模仿国师的做法，于是她大量地吸取蛇妖同族的精气，当然这也包括了小青和小白。
其实，在这部影片中，我既看到了善，也见识了恶。仿佛任何事情都不能单单以完全的善与恶来衡量。小白为了铲除道士，无奈之下灭了永州城；捕蛇村的村民们害怕妖怪的为非作歹关紧大门，但是他们最后还是在肚兜的劝说下前去营救许宣和小白。可是，不幸的是，许宣还是耐不住寒冷，魂飞魄散了。所幸的是，小白在最后一刻用珠钗保住了他的魂魄。
故事的结局是小白和许宣在断桥上相遇，仿佛之前的部分都是前世的记忆，只为了今生的再相遇。
京剧白蛇传观后感 篇9
一开始法海收那个雪药，我真的是搞不清头绪，可能是为法海这个人物先露下脸。不过，法海的徒弟一开始就一鸣惊人，全场40老号人，哄堂大笑。
后来他在15的集市上说他的名字的时候，又哄堂大笑了一次，这个人物真的很搞笑的。
收了雪妖，白蛇和青蛇出场了，很壮观，这个是我认为做的最像蛇妖的cg动画了，尤其是近景，人的皮肤跟蛇皮结合处做的非常圆润，找不出一点拼接痕迹。
由于大家对白蛇传太熟悉，看着白蛇，总中会联想起叶童版的白蛇传里的白娘子。觉得这版的白蛇很难看，但是到了中后期，你会发现，剧情跟以前的有很大的改变，第一，白蛇很骚，主动勾引许仙，第二，许仙很man，优点小傻气。第三，青蛇很萌，直率，冲动。第四，法海仁慈，通情达理，有怜悯心，慈悲为怀。第五，增加能忍角色，天真，搞笑。
重点来了哦，画面。
这个版本的画面极其唯美，色彩浓艳，我非常喜欢，金山寺很大气，前面的佛像很有电影狄仁杰里那个观音像的感觉。
法海讲经时，那个超级大的木鱼是亮点啊。
所有的打斗场面全部cg后期制作，打斗华丽而且美感十足。真气爆发会引起周围空气密度变化，于是通过真气看后面的人物就会有波纹的效果，这个做的十分逼真。
那个抓蝙蝠妖的打斗场面很华丽，最好看的是水满金山。真的很漂亮，画面感很强。
期间有几个画面是和尚撞钟的画面，好像2012的那个喇嘛撞钟哦。
这个编剧也很厉害，把白蛇传的故事从新编排了，我觉得很合理，法海第一次跟白蛇交手，本来可以收了她，但是因为白蛇用几百年的修行配药，让许仙救活了很多因狐狸精迷惑生病的人，法海放了白蛇。并劝告白蛇离开许仙。由于白蛇喜欢许仙于是没有听法海的话，于是法海决定收了他，在白蛇喝了许仙从外面拿回来的雄黄酒后，法海出现要收她，打斗中不幸白许仙用法海给的一把法器忍刺伤，失去变回人形的能力。于是许仙很懊悔，在一直会说话的老鼠的指引下去雷峰塔偷仙草。许仙成功的盗取仙草后，由于没有仙草的法力正压塔中的妖魔们，于是妖魔逃出了塔。许仙让老鼠带仙草给白蛇，不幸成为哪些妖魔的载体。妖魔全部附体到许仙身上。这时法海赶到，为了救许仙，他下令摆下罗汉阵，降服许仙身上的妖魔。白色拿到仙草后变回人形，当得知许仙被法海抓获，于是去营救许仙。
法海为了救许仙，于是跟白蛇青蛇打斗，于是就出现了水漫金山。最后白蛇被压雷峰塔，前提是白蛇愿意皈依佛门修行。于是出现最狗血的剧情，法海抬起雷峰塔，放出白蛇，让白蛇跟许仙见最后一面，此时的许仙已经失忆，记不起白蛇是谁，但是当他们吻别的时候，落下眼泪的差那，他记忆回复了，但是时间到了，白蛇被迫吸进雷峰塔。于是故事就完结了。
呵呵，很喜欢这样的编排。法海真的不坏，其实他是大慈大悲。很符合佛法教义。
最后我建议大家有时间就去电影院看看这个片子，大荧幕看这样一级特效的片子，真的很享受的。心中的白蛇还是停留在赵雅芝的不老容颜上有同感那是一部不可能被超越的经典似乎还有那个年代里为数不多的快乐在里面
京剧白蛇传观后感 篇10
程小东导演的《白蛇传说》场面宏大，气势磅礴，给人以震慑力。在讲述素素与许仙之间的爱情故事里还穿插着法海与能忍降妖除魔的精彩片段，适应了不同观众的喜好，不得不说这是一部较为成功的一部电影著作。其中素素与许仙之间的爱情故事感人至深。
活泼好动、喜欢作弄人的青蛇——青青吓坏采药的许仙，使许仙从悬崖上掉进湖中。白蛇——素素跳进湖中，通过嘴对嘴的方式向许仙输入真气，救活了许仙。就是在他们嘴对嘴的那一刹那，彼此的气流在对方身体里流穿，从此素素日夜思念许仙，为了见到许仙下到凡间；而许仙已把素素作为自己的心上人，即使没有看清在湖中救自己的素素。就是湖中那纯洁的轻轻一吻，奠定了素素与许仙的爱情。
在湖中的亭子里，为了让许仙知道救他的人就是白蛇，素素把许仙推进湖中，在湖中亲吻许仙，原先在湖中的一幕幕又重新浮现在许仙脑海里，此时许仙才知道救他的女子——就是眼前的素素，两人彼此深深的拥抱，两个炽热的心紧紧的碰在一起，连在一起。
在平凡的日子中，素素与许仙过着甜蜜幸福的生活。素素经常帮助许仙医治好了许多病人，镇上的人都很敬爱他们。捉妖大师——法海一直反对人妖间的爱情，认为人妖在一起只会害人害己。法海给许仙一把具有千年法力的法刀防身，其实是为了刺伤素素。法海百般阻扰素素与许仙在一起，在素素与法海的一次决斗中，许仙用法刀刺伤了一条白蛇，看到自己深爱的人刺杀自己，白蛇的心如刀割般疼痛。知道自己刺伤的白蛇就是自己深爱的素素，许仙千般悔恨，一副躯壳瘫坐在白蛇逃走的洞旁。得知雷峰塔中的仙草能救素素的性命，许仙不畏艰险，冒着生命危险来到雷峰塔。仅有一颗的仙草化为千万个幻影紧紧地缠绕着许仙的身体，许仙在自己的身上点上火，最终分辨出真正的仙草并拿到了仙草。仙草是震慑雷峰塔中的妖魔鬼怪的，许仙拿到仙草，妖魔鬼怪纷纷逃离雷峰塔，而此时寺中的和尚们也向雷峰塔奔来。许仙让素素的朋友——小老鼠拿着仙草先走。而无处逃的妖魔们纷纷上到许仙的身，法海为了救许仙摆阵施法。吃完仙草痊愈的素素率领青蛇——青青来到金山寺要救出许仙，法海拒绝交出许仙。为了救出自己的深爱的人，素素引来海水淹没金山寺。素素救出许仙，而许仙因为妖魔缠身忘记了素素。虽然许仙忘记了以前的事，但是为了最后再见一次许仙，素素不惜灰飞烟灭。素素最后吻了许仙，许仙才回忆起眼前的女子就是自己的妻子，可是一切都晚了，素素被迫飞进雷峰塔。
素素与许仙的爱情是人妖的爱情，人妖的爱情最终是没有结果的，可是素素与许仙的爱情故事是感人至深的，他们的爱情是伟大的，是纯洁的，是高尚的。一般的妖只是会害人的妖，而白蛇——素素不仅不害人，而且还帮助许仙救助病人，不惜消耗自己千年的真气。尽管法海三番五次的阻扰素素与许仙在一起，可是素素与许仙是彼此相爱，谁都离不开谁。明知素素是一条白蛇，许仙还是不畏危险到雷峰塔偷仙草就素素的性命；素素为了救出许仙不惜水漫金山寺，素素与许仙的爱情是经得起考验的，为了彼此不惜牺牲生命。为了让许仙幸福的生活，素素愿意承担所有的罪责，愿意流泪的只有她；许仙为了能够与素素在一起，奋力奔向雷峰塔。素素与许仙真挚的爱情最终打动了固执的法海，法海抬起雷峰塔，让素素与许仙见最后一面。
素素与许仙的爱情才是真正的爱情，为了彼此不惜牺牲生命，为了彼此不惜违背人妖的法典，为了彼此不惜抛弃一切。我们人类之间的爱情观念是什么呢？
京剧白蛇传观后感 篇11
通体感觉勉强可以勉强过关，一定程度上在线了上年古老优美的爱情传说，叙事方式人物演员题材设计从头至尾不得不让我把它和前几个月前上映的《倩女幽魂》做比较因为他们太像了
首先：两剧都是翻拍的经典剧
其二都是内港合作
其三，由于演员名气与剧中一号人物粉末倒置，所以本来的一号人物戏份大为减少，降级为二号人物(倩女幽魂中古天乐饰演的燕赤霞改过了佘少群饰演的宁采臣，白蛇传说中李连杰扮演的法海盖过了林枫饰演的许仙)
其四两剧都大量使用特技
不过两剧也有不同一倩女幽魂明显指数不如白蛇传说总体来说李连杰的表演还是相当的到位在这里我向杰哥致敬，(当他和青蛇(蔡卓妍饰演)但是徒弟能忍(文章饰演)出现自己立刻收手时单手伏在悬崖壁上的那一刻，我想起了多年前的一幕--倚天屠龙记里也曾经有这样一幕，那时的张无忌是多么的影剧潇洒，而今杰哥，老了，年华不再，一区不回头)儿白蛇传说的配角也个个都是有来头的出了主角杰哥，黄圣依，蔡卓妍，文章，林峰。另外还有徐若瑄，杨千嬅，杜汶泽等
只是大量的特技运用，少了对打的观赏度，也许是主角的原因吧就杰哥一个人挑起本剧动作戏的大梁，根本没人能与之真正的交上手，也许是扬子保护老婆的原因吧。
作为一个在中国人心中已经深入人心的唯美古老传说一部电影史媛媛不足以表达的所以电影里时时都有情节过度的衔接不畅，短短的就十分钟很难以让这个故事的表达刻骨铭心。
另外补充上面一条，本剧中的特技在中国来说，已经相当成熟了，特别市在最后白素贞被压回雷峰塔的那一刻塑造了一个唯美震撼的画面，怪兽的设计业很到位，让人略略感觉到了哈利波特的感觉，但是离好莱坞的那种震撼还相差万里。
总体来说，程小东安排的还是不错，杰哥依然威武，特技过于泛滥。
建议导演今后把故事戏份，做N部曲的形式走。
笔者在这里像中国文化致敬，向白蛇传说致敬，向杰哥致敬。
京剧白蛇传观后感 篇12
我爱西方的童话，更爱中国的神话，所以我对Disney一直充满期待，也对中国传说爱的死去活来。它们之间有很大的区别，比如西方童话里美女偏爱王子，像什么灰姑娘呀，拇指姑娘呀，白雪公主呀，长发公主呀，就连有一个非常讨厌青蛙小公主，当青蛙变成王子后，她就态度一百八十度转弯，义无反顾地嫁给了他。而中国神话里，美女却偏爱穷小子，像什么织女爱上放牛的呀，七仙女爱上耕田的呀，田螺姑娘爱上种地的呀，白蛇妖爱上采药的呀，而狐仙女鬼什么的，对穷书生却情有独钟。
童话故事里的美女们，都希望爱上王子，从此过上衣食无忧的幸福生活。神话里的仙女们，反而都喜欢放弃养尊处优的日子，爱上平凡男子，从此过上朴素平凡的幸福生活。
哎呀，早知道不乱想的，这东西方之间的文化差异造成的故事截然不同的情节，恐怕不是三言两语就能说得清的。不过，童话故事对东方神话的冲击可谓不小啊，现在一般的女生，哪个不愿意嫁给白马王子，而愿意嫁给平凡的穷小子呢？想到这里，我真想对焦急的爸妈说，“看到没，这不是我的问题哦，而是我投对了地方，却投错了朝代。倘若我投胎生在唐宋，依我的平凡善良老实，绝对是天上地下仙界人间众仙女妖怪女鬼的抢手货啊。”
啊哦，跑题了。咳咳，《白蛇传说》很好看的，画面很唯美，情节很凄美，电脑特效很有大片风范，值得一看。啊，光棍节就要到了，我佛慈悲，请赐予我一个仙女、妖怪、或女鬼什么的吧。
京剧白蛇传观后感 篇13
过去的我并不喜欢京剧，但是就在那一刻，我突然发现自己已经被它深深地吸引了，具体的理由却说不上来，或许是因为江南，或许是因为戏曲， 又或许是因为《白蛇传》。
《白蛇传》就是对白素贞生命轨迹的记载，她虽然不是真实的历史人物，但是她却已经成为江南乃至整个中华民族人格结构的一部分，她的传说不是神话，而是民间大众心中的历史，是中国人的精神疆域一种更宏大的切实存在。多少年来，她的故事经历了不少演变，从恶到善，从贬到褒,从民间传说到戏曲，从戏曲到电视剧，白素贞的形象一直保持了一致性，人们也对她寄予了深切的同情。正如余秋雨先生所说：“她是妖，又是仙，但成妖成仙都不心甘。她的理想最平凡也最灿烂：只愿做一个普普通通的人。”（《文化苦旅·西湖梦》）然而，做人不易，天地不容，她也注定做不了人。白素贞来到人间首先是为了报恩，但是当她品尝到做人的滋味之后，就再也难以割舍那段情缘，那种人性的快乐，于是她死死抓住了许仙作为她的恋眷。
许仙也许可以算作是白素贞悲剧的一个重要缔造者，他是一个人，但是他却并不真正懂得人的高贵，更加没有一颗包容万物，接纳众生的心。正所谓“百无一用是书生”，我在许仙身上才真正感受到这句话的真义，书生的无用就在于他们的迂腐、保守和天真。而且，《白蛇传》中白素贞的执著与许仙的软弱形成了强烈的对比，更表现了积极的女性主义思想，对封建社会的男权意识进行了讽刺和批判。这也是《白蛇传》的现代性表现之一。
《白蛇传》之所以能够被大多数民众所喜爱，正是因为它不仅昭示了人之为人的高贵，而且揭示了人的高贵就在于人间有爱长存，《白蛇传》是戏曲界的一朵艺术奇葩，我很庆幸的是我一睹了它的全貌。西湖见证了一段千古奇恋，只有体会了这段情，才能更好的体会西湖之美。一阵阴雨，一面湖水，一段断桥，一池荷花，一叶扁舟，一柄破伞，一介书生，一袭白影，一场感人至深的情，也创写了一段很好的京剧片段。