美术公开课总结性评课稿

时间:2024-04-22 23:45:02 金磊 总结 我要投稿
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美术公开课总结性评课稿(通用20篇)

  总结是指对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况加以总结和概括的书面材料,写总结有利于我们学习和工作能力的提高,是时候写一份总结了。那么我们该怎么去写总结呢?下面是小编精心整理的美术公开课总结性评课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术公开课总结性评课稿(通用20篇)

  美术公开课总结性评课稿 1

各位领导、各位老师:

  大家好!

  老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、采用开放的教学方式

  随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采用开放的教学方式。首先,教学内容没有局限教材和书本,而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点,梅老师自己进行精心设计的,具有开放性;其二,独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;其三,本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性;其四,学生进行创作《恐龙世界》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现,学生的个性化得到了体现和展示,具有开放性。

  在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的.学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中,采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在:第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争,组队内学生间互助互动,激发学习兴趣,提高学习效率。第二、抓住重难点,展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片,请学生欣赏,教师引导思考:恐龙的身体是由几个部分构成的?我该如何去表现它呢?学生经过认真地思考商讨后认为:用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导(示范),巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题,实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《恐龙世界》,促进了同学之间的交流,提高了作业的质量。第四、结合评价,“互助互动”,评价时,采取自评,互评和教师评价相结合的方式,有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  美术公开课总结性评课稿 2

  今天我们一起欣赏了周老师上的《彩色拼贴画》,这是一节精彩的美术课,从总体上看,教师准备充分,教学思路清晰,能够熟练把握教学内容、教学目标,突破重、难点,在教学中能够突出学生的主体地位,注重培养学生自学能力,渗透思想品德教育。整节课学生在轻松,愉快的情境下学习。这节课的主要亮点是:

  一.课前准备充分

  在课前周老师准备了大量的图片资料,提高学生的视觉感受力,开阔学生视野,拓展想象空间。课前拼贴了很多幅拼贴画,供学生欣赏。拼贴画,无论颜色、形状等都很美,该教师态度很认真,值得表扬。课前还给学生准备了丰富的材料。

  二.教学理念新颖

  随着新课标的落实,小学美术课已不再是老师拿着一只粉笔在黑板画什么,下面的学生就跟着画什么,美术也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,它与现实的生活经验紧密的联系在一起。周老师让学生欣赏大师作品和同龄人作品,仔细观察是由哪些熟悉的几何图形所拼成的,从学生熟悉的几何图形入手进行拼贴。

  三.采用自主学习的方式

  叶圣陶先生说过,教师的“教是为了不教”,而“自育自学”就是为了达到“不教”的目的。周老师在让学生明确指向重点——个人自学——讨论自学未解——点拨自学得失——巩固自学成果等过程中无不注重自学能力的培养。坚持“授之以渔”。在指导学生绘画方法时采用先让学生欣赏范画,并让学生自己分析思考,学习拼贴画的特点。

  这节课学生思维活跃,教学目标在轻松、愉快的教学环境下完成。学生学到了美术知识和技能,尝到的'美术活动的乐趣。从而使对美术的兴趣转化为持久的情感态度。

  四.渗透思想品德教育

  在教学过程中,渗透思想品德教育,引发学生留心生活,发现生活中的美,培养他们创造美德能力。

  五.教师的基本功扎实

  教态自然,语言清晰,具有亲和力,多媒体操作熟练。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识也是不同的,因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一些遗憾,归纳如下:

  一、在游戏导入环节拼成房子引出课题有点快,可以多让学生去讲。

  二、在色彩游戏拼贴环节让学生贴两片小叶子感觉有点少,叶子过小,看不出效果,感觉要贴5片大叶子左右,这样会对比更加强烈。

  三、在剪与撕有什么不同效果这个环节,学生觉得撕出来的作品太丑,然后老师就过了这个环节,这个环节可以再问一下其他学生,或者自己可以说下撕纸速度更快,还可以出现不现的肌理效果,不能跟着否定。

  四、教师示范这个环节,示范操作过快,布置作业时学生都不知如何下手。在示范剪纸这个步骤时可以提醒学生使用剪刀一定要注意安全。

  五、展评学生作业时,可以多元化,学生的主体地位没发挥好,没有调动学生的评,课堂就不生动了,可以通过学生自评、生生互评、师评等环节入手,教师要想办法调动学生积极的评价画,才懂的如何欣赏画、如何创作画。教师要积极引导学生从色彩、构图等方面,评价学生自己的画。

  总之,周老师的这堂美术课,为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果,其中的很多教学环节值得我们借鉴学习,也给了我很多的启示与自我反省的机会,对我改善今后的教学将是一个很大的推动。

  美术公开课总结性评课稿 3

  李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课,从整体上来看,教学思路清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,课堂开放,富有活力,在教学内容,教学思路,组织形式上都体现了新的教学理念,是一堂让学生感兴趣,跃跃欲试的一堂课。

  一、严谨的教学态度。

  李老师的教学态度非常严谨,课前准备充分,课堂思路清晰,技能技法术语专业,没有教学遗漏现象;另外教学目标明确,重难点把握得当,课堂结构合理,循序渐进,层层深入,没有知识性错误,说明李老师在课前认真透彻地研究过教材,提前反复研究哪些方法学生更容易接受,哪些范画更适用于教学,并绘制出许多范画供学生分析,下足了功夫。

  二、教学方式具有开放性。

  兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性,充分发挥美术教学特有的魅力,使教学内容与学生的情意和认知特征相适应,呈现活泼多样的形式和教学方式,改变美术课过去过于注重知识传授的倾向,激发学生的学习兴趣,形成对美术课良好的态度,调动其学习积极性。

  1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识,李老师根据教学需要,绘制更能体现山石技法的范画,让学生理解的更为透彻,提高视觉感觉能力,激发参与活动的兴趣。

  2、教师在黑板上示范时,邀请学生根据自己对技法的理解,也上前去展现一番,激发了学生的活动兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围,同时在演示过程中,有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理,为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。

  三、学习方式具有自主性。

  1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会,以增强学生兴趣,更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事,理解国画山石是“天地之骨,流云之根”,从精神领域让学生自主联想,知道中国画的神韵,意境。

  2、让学习具有挑战性,使学生学习后能获得满足感;扩大了学习的自主性,使学生能独立自主地处理问题,增强了学生的自尊满足;引导学生结合地理知识解释山,石的形成过程,让学生从山石的本来面貌延伸到山石的'表现技法“皴法”。

  3、学习尽量照顾了学生的志趣,使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手,使学生的自主表现欲望得到满足。

  4、及时展示已经完成的学生作品,促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品,大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样,能表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。而肯定的评价,能使学生形成积极向上的态度,以促进其学习积极性的调动。

  总之,在本节课中教师素质良好,语言表达清晰,操作示范熟练,基本功扎实,学生积极参与,体现面向全体学生。而学生在这样轻松,和谐,开放的学习活动中,乐于尝试,学习到美术的知识与技能,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  美术公开课总结性评课稿 4

  这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理,旨在培养学生关注生活的习惯。

  首先,余老师从备课,教学准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察生活,感受生活的习惯,以培养表现能力为目标,做到教学目标明确。

  余老师整堂课的结构分如下几块来完成:

  一、创设情境,看一看:人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。(并给每个表情配上合适的声音,来加深情绪感受)

  二、游戏表演,以“我”为主题表现出一种情绪,用语言、动作来表现不同的情绪。

  三、名画欣赏,蒙克《呐喊》,先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。

  四、教师示范:当场画不同色彩、形式的线条,让学生猜一猜,老师所要表现的不同情绪。

  五、范画欣赏:展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。

  六、名画欣赏:康定斯基、米罗的作品。

  七、画展作品:教师本人去参观画展与作品的合影,拉进艺术品与学生的距离感。

  八、学生作业:试用不同色彩、线条表现现在的情绪,并为作品取个题目,写上简单文字说明。

  九、展示作品:让学生带上自己的作品,来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。

  在课堂上,余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围,让人感到亲切、自然,应该说,这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课,让人感受耳目一新。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、营造开放自由的课堂氛围

  美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式,在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片,让学生猜猜他是什么样的心情,并给人物的表情配上合适的声音,加深对情绪的理解。(如奥运冠军刘翔的照片,刘翔学生都认识也是学生心中的偶像,容易引起同学们的兴趣)营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。

  二、采用“自主探究”的学习方式

  “自主探究”的学习,是一种学生通过游戏、欣赏等方式来自主探索学习的方式。使学生学会学习,促进学生自主学习的积极性,陆老师在本节课的教学过程中,充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景:如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强,这样的情景表演,不但能提高学生的积极性,并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点,“自主探究”。首先,通过欣赏蒙克的作品《呐喊》(局部),从色彩、线条来感受画面表现的情感。其次,教师当堂示范,用浅绿、桔红画出柔和的线条。再用深蓝、深红重重的画出杂乱的线条。让学生更直观的体会老师在画两组线条时的不同情绪。接着,马上欣赏两组不同色彩、形式的线条。体会表现的不同的情绪,并通过自己的观察总结出规律。(愉快的.情绪:色彩明亮、对比柔和、点线圆润、曲线较多;不愉快的情绪:色彩灰暗、对比强烈、点线错乱、折线较多。)

  三、树立学生主体理念,坚持“授之以渔”

  课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图,并让学生自己分析思考,总结规律,学会绘画表现的方法。陆老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  美术公开课总结性评课稿 5

各位同行:

  下面我对我区秦宇红老师的课《多彩的世界》做一下评述。

  本课是小学三年级的一节课,主要是让学生掌握给现成的图画填充颜色的方法。

  从秦宇红老师的说课中我们能感觉到:秦老师在教育观念与教学思想的更新上、在教学内容的驾驭与处理上、在教学方法与教学手段的优化组合上、在教学模式的研究探索上,均下了一定的功夫并有所体现。下面谈谈这节课的特点:

  一、采用“任务驱动”式教学模式

  教师在教学过程,能根据课程内容及学生特点,将知识融入到美丽而不失童真的图画中,以任务驱动形式逐步完成本节课的教学。学生在教师的`引导下,通过完成任务逐步掌握所学的知识与技能。为学生营造一个建构知识、寓学于实践的环境,让他们在这个环境里,充满兴趣愉快地进行学习,突出了在“做”中“学”的思想。

  最后通过“展示作品”来激发和保持学生的学习积极性,使学生有成就感,也使任务驱动教学模式有始有终。

  二、创设情境,让学生体会信息技术的趣味性及美好的功能

  秦老师通过事先制作的四幅图画导入新课,使学生在美的欣赏同时,也感到很吃惊“我们也能做出这么美的作品”。从而激发学生的学习兴趣,帮助学生形成学习动机。使让我学变为我要学。

  三、变知识导向型教学为技能训练型教学

  采用有利于培养学生创新精神、自学能力和实践能力的课堂教学方式。为了更好地培养能力,在处理教材时,教师即发挥了课本的示范作用,但又不盲从课本,创造性地处理教材,精心设计了四个样本画,从而降低了学习难度,突出了本课的重点,激活了学生的思维,使学生在可操作的范围内进行创新实践,充分调动了学生的想象力,达到了培养创新意识的目标。

  四、自主探究、协作学习

  在学生练习阶段突出了自主性学习和协作性学习。

  首先,样本画符合小学生的特点,既具有艺术性又具有童真性。

  其次,给予学生个体选择的机会。可以在多个样本中中选择自己喜欢的样本。第三,采用分组协作式学习。使学生之间保持融洽的关系、相互合作的态度。有利于提高学生自我协调的能力,培养与人共事的协作精神、利于学生健康情感的形成。

  五、存在的不足

  我听过秦老师在本校上的这节课,当时感觉学生展示作品及最后教师总结上不够好,由于本次是以说课形式开展教研活动的,细枝末节没有展示出来,来说课的教师大错不能有,但小错则不见得没有。无法全面展示教学过程,是信息技术学科集中开展教研活动无法避免的问题。

  美术公开课总结性评课稿 6

  《信封纸偶》一课教学为综合学习活动。从学生主体出发,拓展想象空间,运用,进行创造,让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与,既获取了知识,发展了能力,又获得了成功的喜悦。

  在课堂上我最大的感受是:

  1、注重对学生审美能力的培养。

  在教学中,遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较、讨论等方法,引导体验、思考、判断,努力提高他们的审美能力。

  2、改变过去以技法训练为中心的教学体验,更加重视激发学生的`创新精神和培养学生的实践能力。

  通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样,课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限,可以说作品的优缺点,也可以根据作品的形式来讲自己的感受和心情,同学之间也有互相辨认等激励的场面。显然学生学得轻松又所得。

  3、通过剪剪、拼拼、贴贴、画画,培养了学生的动手操作能力。

  从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习,把课堂还给学生,一切让学生来进行自主地探究学习。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的?”从概括能力的培养“你能说说雄狮纸偶的制作过程吗?”从创造力的培养“从哪些方面来设计,能使纸偶制作的更巧妙、精美?”等等问题的设计都以学生为主,努力让他们在自己的探究中找到学习的答案,并锻炼其各方面的能力,让学生积极思索,寻找方法,学得主动,学得快乐。

  美术公开课总结性评课稿 7

  这堂课由海城小学高磊老师执教的《红色的画》是人美版第5册中的一课,本课属于造型·表现的学习领域,内容和形式都很新颖,能够抓住小学生的基本心理。首先,从高老师备课,准备教具来看,都进行了精心的安排与设计;

  从教学过程来看,通过多样灵活的教学活动与教学形式,来引导与指导学生积极参与活动,思路清晰,形式新颖,环环相扣,层层递进,学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点:

  首先,能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理,利用小游戏作为导入,在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里,为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次,在新授部分,为了使学生明确“红色的画”的'主要用色以及什么样的颜色辅助构成,才是一幅好看的画,用了对比讲授法与演示法,而且让学生亲自动手涂一涂,一步一步,层层递进,从只用单一的红色,到与红色相近颜色的配合,最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画,使学生的思路渐渐清晰——原来红色的画不只有红色,主要以红色为主,可以配少量其他颜色,甚至冷色。

  再次,丰富有效的教具,使每个学生都能参与进来,并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上,不但能够在课前做足了准备,为学生准备了详细的范例,而且能够在课堂上灵活应用,随机应变,为学生进行当场演示,使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识是不同的。

  因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一点遗憾,归纳如下:首先,在导入部分,当以游戏开始后分别介绍了三原色,并引出了红色的鞭炮,又以鞭炮作为导引,引入新课,我认为有一点繁复,可以直接用红色的鞭炮或者从三原色处直接学习其中一种颜色,并用它绘画,也许会使这个流程更简洁。其次,在介绍红色以及红色的画时,应该带领同学们了解红色所蕴涵的象征意义,红色的色彩感情,使学生们在今后运用颜色的时候,能准确把握不同色彩带来的不同感觉。

  再次,幻灯片的使用应该物尽其用,在欣赏优秀作品的时候幻灯片走的有写快,使很多孩子没有看清楚就过去了,教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价,一则可以使学生了解绘画的方向,二则更接近学生的绘画水平,使他们更容易找到基点。然后,在学生进行合作的初始阶段,教师为了营造一定的氛围,选择了用音乐进行辅助,这是一个很好的途径,但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的,尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐,否则容易导致整个课堂纪律混乱。

  最后,在评价作品的时候,应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价,在评价的时候不宜过于笼统,应该使学生自评与互评相结合,让学生在评价的过程中发现问题,并努力寻找到解决的办法。

  美术公开课总结性评课稿 8

  6月8日听了美术老师赵xx的一节题为《花的世界》的主题教学汇报课,很有研究价值,值得推敲,愿将听课的感受写出来与大家共同商榷。

  本节主题教学的内容是:用线条表示各种花卉的形状。

  教学目标有以下几个:

  (1)学生能够认识几种花卉。

  (2)培养学生认识美、发现美进而创造美。

  (3)培养学生热爱花卉,热爱自然,保护环境的良好道德意识。

  教学重、难点:认识美、发现美、创造美(绘画技巧)

  教学流程是这样的:

  1、教学用较精妙的语言,引出教学的主要内容。

  2、教者播放视频材料“中国十大名花”并配以优美的音乐。以听觉、视觉调动学生感观,达到很好的效果,从花的形、色、状等角度使学生对不同种类的花卉有了更直观的认识,同时,又配以生活中的实物花卉进行比对,从而使学生在头脑中建立起事物的表像,为下一步的绘画奠定了一个初浅的认识基础。

  3、视频结束以后,教者又问学生记住了哪几种花卉的名字,这是对学生基础知识等能力的扎实训练,这样一问,学生能自然的回忆起视频图像,将各种花的名字与花的实物图像联系在一起,达到对客观事物认识进而牢记的目的,同时,又问国花是哪一种?由此可见,教者设计之精心。

  4、尔后,教者又下发学具,即各种颜色的花卉叶片的彩纸,让学生动手拼构花卉的图案,动手操作,使学生根据已有的学习、生活经验创造美。

  5、教者又精心制作演示教具,即用“国画”、“粘贴”、“图案”、“剪纸”、“布艺”等不同表现方法作的范图列举,其目的在于使学生认识,同一事物可以用不同技法表现的道理,可以选择其中一种来学习。符合认识规律和教育规律。

  6、接下来进入主题板块,教者范画。教者是这样做的:侧背对着学生,在自己水平视线位置的黑板上快速作画,并且,口中讲道:“就这样画”,“就这样画”,“再画个花茎”,“画个花托”,“再画个花叶”,“再画叶脉”,只有1/3的学生能看到他作画,进行时间不到一分钟。

  7、再下来,就让学生自己作画,教者巡视指导,并不断播放视频图像并伴有音乐。

  整个教学的遗憾就在第6个环节上,这个环节本应是浓墨重彩之处,教者的示范作画要能真正起到作用。

  首先,应当讲清用线条绘画是表现实物形状的一种形式,然后重点讲清,即要一笔一笔的画,又要一笔一解说。花蕊、花瓣、花茎、花托、花叶从实物的不同角度看去,应如何绘画,一招一式都要示范到位,如果这样做的话,多数学生是能够明白绘画技巧的,部分学生是能够掌握绘画技巧的。

  再有,在学生作画的过程中,重复播放视频资料,拼凑环节是画蛇添足。

  如果我们的老师在“范画”的过程中,能将身了再侧一侧,将示范的全过程展示出来;如果我们的`老师“范画”的速度再慢一点;如果我们的老师“范画”的过程,每一招一式,配上准确的指导与解说,这不就是很完美的一课了吗?由此看来,这节课所反映的不是教师水平与能力的问题,而是方式与认识的问题,是教学思路与理念的问题。

  个人观点:

  1、教者水平高,但对学生现有能力与未来发展潜能认识不足,过高或过低的估价了学生的能力,造成教学方法与学生现有能力不能很好衔接的问题。

  2、美术教学要使所有的学生都能认识美、欣赏美,具有强烈的创造美的愿望;使所有的学生都能用自己掌握的技巧去创造美(心中要能构建起一座美丽的宫殿,但不一定要求手上就可以绘画出一幅美丽的宫殿);使极少一部分学生心中既有美丽的宫殿,手中又能创造出一幅美丽的宫殿。

  3、教师的示范是否束缚学生的思维与创新?示范是学生模仿的基础,没有模仿,就没有生成与创新,脱离基础的创新是不存在的,“新课程改革”、“实施素质教育”必定要根植于已有的传统优秀作法之上,是传统优秀作法的升华,同时也是对传统不良作法的改进。试图与传统的做法彻底革裂,脱胎换骨(求证一种非此即彼的新作法),是不可能存在的,是行而上学,是伪科学。

  美术公开课总结性评课稿 9

  傅润冰老师执教的《中国民间美术》一课从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清晰,目标明确,教学中突出学生的主体地位,注重培养学生各种能力,课堂开放而富有活力。应该说,这是一堂学生感兴趣的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、根据高中学生的学习要求和美术学科特点,傅老师自己进行精心设计的,以周杰伦为为典型,作为本课的导入,层层诱导深入,激发了学生活动的兴趣,营造了一个开放的良好学习环境和氛围;本课教学中用到的实物很特别,也很有广泛性和代表性,给与学生视觉上的冲击力和吸引力都很大;再次,傅老师指导学生在课堂的互动活动中,每个同学都能选择自己感兴趣的方式方法去表现,学生的个性化得到了较好的体现和展示。

  二、在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,学生乐于尝试,学习到了民间美术的知识,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放。

  三、如果说教学思想决定着教学行为的方向,那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了傅老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练;二是课堂掌控应付自如,幽默风趣。三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,循序渐进,层层深入,课堂的知识面较广等,这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。

  四、教师教态自然,语言清晰,语言表述准确、幽默,操作演示熟练,学生参与率高,体现素质教育面向全体学生的要求。

  当然,在赏评《中国民间美术》的同时,我也有以下思考:

  一、备课时要有充分的学情分析

  苏霍姆林斯基说过:“兴趣是学习动力的源泉”。我们在备课时往往在知识传授上下了很大的功夫,而忽视了学生到底需要什么,他们的兴趣点在哪里。从《中国民间美术》的导入部分,就可以看出傅老师很好的把握学生的年龄心理特点,利用周杰伦的典型形象与本课的教学内容有机结合起来,很好的拉近了师生的距离。可以说,良好的开端是成功的一半,找到学生的兴趣点,也正是课堂中有效教学的根本保证。

  二、给学生带来快乐的体验是教学的努力方向

  新课程标准的核心理念是:以学生发展为本,结合学科教学特点,力争全方位的落实科学素养教育,为学生的终身发展奠定基础。结合高中美术课的教学实际,应建立这样一种理念:注重学生发展,关注学生个性需要;培养科学素养,体现与人文的`结合;注重科学探究,提倡多样学习方式;注意学科渗透,改变学科本位观念;构建多元评价,激励学生走向成功。傅老师正是很好的把握这一理念,在他的课堂中,我们感受到师生像朋友关系,教学内容与生活的紧密联系,以及学生感兴趣的周杰伦典型形象,环环相扣的教学设计,给学生带来了一波又一波的快乐体验,这也正是我们要反思的地方:在我们的课堂中,学生有这样的快乐体验吗?

  由于每个老师对美术教育的认识是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人能力有限,平时钻研也不够,以上这些只是我个人对《中国民间美术》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师给予批评指正。

  美术公开课总结性评课稿 10

  听课之后,感受甚多,并不只是因为第一次亲身体验新课程标准授课评比赛,而是真切地认为课之形式、课之内容本身有其特别感人之处。为此次活动写感,心中开始压抑不住兴奋之感,泛起无数涟漪,感慨实在太多太多,不是三言两语的轻描淡写,也不是用草率的语言随意概括。试着回想那时那景,细心品味课中情趣——或近或远、或深或浅、隐约可见,可谓是一幅引人入胜的山水画。虽然每节课的时间定为40分钟,但似乎为一场华丽、脱俗的音乐剧,剧中人物姿态万千,剧中情节跌荡起伏,使人思绪无限。

  美术是人类情感的温床,是情感交流的场所,美术中的形、色、质是人类情感的`载体,是作用于人的感官的直观形象与符号,容易唤起人的情感体验。“课内有情”是课程本身带有的一种情怀,这种情怀又延续给了每个听课人,通过这种情怀的传导,与学生内心情感相互交流,产生了意味深远的一种情感,这种情感则使人难以忘却。“情中有趣”则是美术课激发了学生浓厚的学习兴趣,不断延伸到学习活动中去。在某种程度上来说,在美术新课程标准的推动下,此次课程评比体现了美术课程教学中的多样性,打破了以往教师评价的方式,选择了以学生自主评价作品的教学方式,也加强了学科与学科之间的融合,尤其是音乐与美术的结合,为新美术课程增添了不少光彩。同时,引入新的教学理念之外,还注意保留传统优秀文化,给新美术课程赋予了新的时代意义。

  美术公开课总结性评课稿 11

  这堂由范老师执教的《卵石动物造型》一课内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

  首先,范老师从备课,教具准备来看,都进行了精心的安排和设计,从课堂教学来看,通过灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动,教师能很好地把握教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,感受利用卵石所带来的形式美感,培养能力为目标,做到教学目标明确。

  本节课的亮点具体表现在以下几个方面:

  一、闯关得卵石

  在情境中,通过多媒体图片的展示,一个卵石不同方向的联想,老师的提问和引导,都能让学生乐于尝试去想去说,在闯关的同时不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。

  二、采用“互助互动”的学习方式

  “互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的.信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,范老师在本节课的教学过程中,每一个环节无不突出互助互动。第二、根据重难点,“互助互动”,在抓住制作中的难点展开时,提出问题。第三、结合作业,“互助互动”,每个学生的想象力和表现能力不同。评价时,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

  三、树立学生主体理念,坚持“授之以渔”

  课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位,我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人,教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人,我们不仅要将学生视为教育的主体,更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教,关键在于“授之以渔”,教师给予学生的不应是“鱼”,而应该是捉鱼的方法。范老师在指导学生制作方法时采用自己示范,并让学生自己分析思考,获得制作方法,范老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法,他让学生拿着自己的“杯子”,用自己的方法不断找到适合他的“水”,即学会学习,形成一种“可持续发展”的学力。

  由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识是不同的,也就是说,各有不同的评价标准,因此,我在赏评这堂课时,认为本节课的教学还有一些缺憾:

  美术课的示范教学是指导学生理解制作方法,掌握技能的重要环节,示范教学贵在“活”字,活而得法,往往事半功倍。我认为除了在卵石上直接勾线的方法以外还可以先在卵石上上颜色再勾线,或者可以让学生说一说还有没有别的方法,或许会更加精彩。

  美术公开课总结性评课稿 12

  听了周老师的一节课,非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙,有欣赏、有绘画。

  一、动眼观察

  审美能力是潜移默化的,通过让学生欣赏飞天的图片,激起学生欣赏的兴趣,在周老师的指导下,学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时,重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。

  二、注重体验

  当学生欣赏完飞天的图片时,周老师提问:如果你是飞天,你想怎么飞?让学生和她一起来听音乐,摆飞天的姿势,学生在体验中,感受了飞天的美。

  三、精心准备

  周老师在课前做了充分的准备,首先,对飞天的知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍,让学生对本来的陌生的'飞天,有了更深入的了解。其次,作品展示的背景是亲手画的,以及板书的美术字设计得特别美,有动感,可见叶老师的用心呀!

  总之,这是一节非常成功的美术课,特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天,让学生易学、乐画,做到了学有收获。值得我们大家学习!

  美术公开课总结性评课稿 13

  在今天的美术公开课中,我们共同见证了学生们在创作过程中的热情与才华。本次课程以“自然之美”为主题,旨在引导学生们通过观察和想象,用画笔捕捉自然的韵味。以下是我对本次美术公开课的总结性评课。

  一、教学目标完成情况

  本次课程成功达到了预期的教学目标。学生们通过观察自然景色,学会了运用色彩和线条表现自然之美,提升了他们的观察能力和艺术表现力。同时,通过小组合作和创作分享,学生们也增强了团队合作意识和交流沟通能力。

  二、教学内容与方法

  教学内容紧密结合主题,通过引导学生们观察自然、讨论创作思路、动手实践等环节,有效激发了学生的创作热情。教学方法多样,既有教师的示范讲解,也有学生的.互动讨论和实践操作,使课堂氛围活跃,学生参与度高。

  三、学生表现与反馈

  学生们在课程中表现出极高的兴趣和热情。他们积极参与讨论,大胆尝试不同的创作方法,最终呈现出丰富多彩的作品。从学生们的作品中可以看出,他们对自然之美的理解和感悟已经深入内心,能够用画笔表达出来。同时,学生们也普遍反映课程内容丰富有趣,收获颇丰。

  四、建议与展望

  针对本次课程,建议教师在今后的教学中可以进一步拓展创作主题,引导学生们关注更多元化的艺术表现形式。同时,也可以加强对学生个性化创作的指导,让学生们在发挥自己想象力的同时,也能够提升艺术技巧。展望未来,希望学校能够继续举办更多类似的美术公开课,为学生们提供更多展示自己的平台,培养他们的艺术兴趣和创造力。

  美术公开课总结性评课稿 14

  在本次美术公开课中,教师以“城市风光”为主题,引导学生们通过绘画的方式表现城市的美丽与魅力。以下是我对本次美术公开课的总结性评课。

  一、教学目标与成果

  本次课程设定了明确的教学目标,即通过观察和想象,让学生们能够运用绘画技巧表现城市风光的特点和魅力。从学生们的作品中可以看出,他们成功地捕捉到了城市的独特之处,如高楼大厦、繁华街道、夜景等,展现出了城市风光的多样性。

  二、教学内容与实践

  教学内容紧密结合城市风光这一主题,教师通过展示优秀的城市风光作品、讲解绘画技巧等方式,为学生们提供了丰富的.创作灵感。在实践环节,学生们积极参与,认真绘画,用自己的方式表现了对城市风光的理解和感悟。

  三、学生表现与评价

  学生们在课程中表现出了极高的创作热情和想象力。他们不仅认真观察了城市风光的细节特点,还充分发挥了自己的想象力,创作出了一系列富有创意的作品。从学生们的作品中可以看出,他们已经初步掌握了绘画技巧,能够运用色彩和线条表现城市的美丽与魅力。

  四、建议与反思

  针对本次课程,建议教师在今后的教学中可以更加注重对学生个性化创作的引导和支持,让学生们在发挥自己想象力的同时,也能够提升绘画技巧。同时,也可以加强对城市风光主题的拓展和延伸,引导学生们更深入地了解城市的历史文化和地理环境。通过反思本次课程,我们可以更好地总结教学经验,为今后的美术教学提供有益的借鉴和参考。

  美术公开课总结性评课稿 15

尊敬的各位同事:

  大家好!

  今天我非常荣幸能在这里对我们刚刚结束的美术公开课进行评课。首先,我要对参与公开课的同学们表示衷心的感谢,他们在课堂上展现出了极高的学习热情和创造力。

  从教学内容来看,本次公开课围绕“自然之美”这一主题展开,我们引导学生通过观察和想象,去捕捉自然中的色彩、线条和形态。从学生们的.作品中,我看到了他们对自然的敬畏和热爱,也看到了他们在艺术表达上的探索和进步。

  在教学方法上,我尝试采用了小组合作和互动式的教学方式,鼓励学生们在交流中碰撞思想,在合作中共同完成作品。这种教学方式不仅提高了学生的团队协作能力,也让他们在相互学习中不断进步。

  然而,回顾整堂课,我也发现了一些不足之处。比如,在引导学生进行创作时,我未能充分考虑到学生的个体差异,导致部分学生在创作过程中感到困惑和挫败。对此,我将在今后的教学中更加注重因材施教,确保每一位学生都能得到适合自己的教学引导。

  总的来说,这次美术公开课是一次非常成功的尝试,它不仅激发了学生的学习热情,也让我们教师从中获得了宝贵的经验和启示。我相信,在今后的教学中,我们会更加注重学生的个体差异和需求,为他们提供更加优质的教学服务。

  谢谢大家!

  美术公开课总结性评课稿 16

尊敬的各位领导、同事们:

  今天,我很荣幸能够在这里对我们学校刚刚结束的美术公开课进行总结性评课。首先,我要感谢所有参与公开课的学生们,他们的出色表现让我们看到了美术教学的无限可能。

  在这次公开课中,我们尝试了一种新的教学模式,即“创意引导式”教学。我们鼓励学生通过观察、思考和创意表达,去发现和创造美。从学生们的作品中,我看到了他们丰富的想象力和创造力,也看到了他们在艺术探索中的自信和快乐。

  同时,我也注意到了教学过程中存在的一些问题。例如,部分学生在创作过程中缺乏足够的耐心和细心,导致作品质量不尽如人意。针对这一问题,我认为我们可以在今后的教学中加强对学生细心和耐心的培养,引导他们在艺术创作中更加注重细节和品质。

  此外,我还建议我们在今后的美术教学中增加更多的实践性环节,如户外写生、艺术考察等,让学生有机会亲身感受艺术的魅力和力量。同时,我们也可以通过组织各种艺术展览和比赛活动,为学生提供更多的展示和交流平台。

  总之,这次美术公开课是一次宝贵的.教学实践机会,它不仅让我们看到了学生们的潜力和才华,也让我们反思了教学中的不足和需要改进的地方。我相信,在今后的教学中,我们会更加注重学生的个性化发展和实践性教学,为他们提供更加优质、更加丰富的美术教学资源和服务。

  谢谢大家!

  美术公开课总结性评课稿 17

  在今天的美术公开课中,我们共同见证了一场富有创意与激情的教学展示。本课以“自然之美”为主题,通过引导学生深入观察自然,激发他们的创作灵感,将自然之美转化为画布上的生动景象。

  授课老师在课程中展现了极高的专业素养和教学热情。她不仅系统地讲解了色彩搭配、构图技巧等美术基础知识,更通过亲身示范,让学生直观感受到创作的魅力。学生们在老师的引导下,积极互动,大胆尝试,课堂氛围既严肃又活泼。

  课程内容丰富,形式多样。既有理论知识的传授,又有实践操作的指导。老师不仅要求学生掌握基本的绘画技巧,更注重培养他们的审美能力和创新思维。通过对比分析不同画家的作品,学生们对美术的理解更加深入,对创作的.热情也愈发高涨。

  本节课的亮点在于老师对学生个体差异的尊重与关注。她针对每个学生的特点和优势,给予个性化的指导和建议,使每个学生都能在原有基础上得到提升。同时,老师还鼓励学生之间的相互学习与交流,让课堂成为了一个真正的创意碰撞平台。

  在评价本节课时,我认为老师的教学方法和手段都非常成功。她不仅教会了学生如何画画,更教会了他们如何用心去感受和表现自然之美。这样的课堂不仅能提高学生的美术技能,更能培养他们的审美情趣和人文素养。

  美术公开课总结性评课稿 18

  今天的美术公开课是一次视觉与心灵的盛宴。本课以“城市风景”为主题,通过引导学生观察城市中的建筑、街道等元素,培养他们的观察力和表现力,将城市的繁华与忙碌转化为画布上的精彩瞬间。

  授课老师在教学中展现出了极高的专业素养和教学魅力。她不仅详细讲解了线条、色彩等绘画技巧,更通过生动的实例,让学生深刻感受到城市风景的独特魅力。学生们在老师的引导下,逐渐掌握了绘画的要领,创作出了一幅幅充满创意的作品。

  本节课的教学内容既实用又具有启发性。老师不仅要求学生掌握基本的绘画技巧,还引导他们思考如何将这些技巧运用到实际创作中,使作品更具个性和深度。通过欣赏和分析优秀的城市风景画作品,学生们的艺术视野得到了极大的拓展。

  本节课的另一个亮点是老师对学生创造力的激发和培养。她鼓励学生大胆尝试不同的绘画风格和表现手法,充分发挥自己的想象力和创造力。在这样的课堂氛围中,学生们的'作品充满了惊喜和创意,展现出了他们独特的艺术天赋。

  总的来说,今天的美术公开课是一次非常成功的教学展示。老师的教学方法、教学内容以及对学生的引导都体现出了极高的专业素养和教学水平。这样的课堂不仅能提高学生的美术技能,更能培养他们的审美情趣和创造力,为他们的未来发展奠定坚实的基础。

  美术公开课总结性评课稿 19

尊敬的各位老师、亲爱的同学们:

  在这充满艺术气息的课堂里,我们共同度过了一堂难忘的美术公开课。今天,我们汇聚于此,不仅是为了学习,更是为了感受美术的魅力,激发我们的创造力和想象力。

  回顾今天的课堂,我深感每位同学都展现出了自己的艺术才华。在画笔下,无论是细腻的线条还是丰富的色彩,都凝聚了大家的心血和汗水。这种对艺术的热爱和追求,正是我们美术课堂所倡导的。

  同时,我也要感谢我们的老师。正是他们的辛勤付出和无私奉献,为我们创造了一个良好的学习环境。他们的专业指导和耐心讲解,让我们在艺术的道路上走得更远、更稳。

  此外,我还要特别提到课堂上的一些亮点。比如,同学们在创作过程中的'相互合作与交流,这不仅增进了彼此之间的友谊,也让我们的作品更加丰富多彩。还有,大家在面对困难和挑战时所展现出的坚持和勇气,都让我们深感骄傲。

  最后,我希望大家能够继续保持对美术的热爱和兴趣,用我们的画笔书写更加美好的未来。同时,我也期待我们下一次的美术公开课,相信在那时,大家会为我们带来更多的惊喜和收获。

  谢谢大家!

  美术公开课总结性评课稿 20

亲爱的同学们、各位老师:

  随着最后一幅作品的完成,我们的美术公开课也圆满落幕。在这堂课中,我们不仅学到了专业知识,更感受到了艺术的无穷魅力。

  首先,我想对所有的同学表示衷心的祝贺。每位同学都展现出了自己独特的艺术风格和创造力。从构图到色彩搭配,从线条运用到整体布局,都体现出了大家的专业素养和扎实基础。这种对艺术的热爱和追求,是我们最宝贵的财富。

  其次,我要感谢我们的授课老师。他们不仅为我们带来了丰富的艺术知识,更用自己的实际行动诠释了艺术的真谛。他们的教学风格各具特色,但都充满了激情与热情,让我们在艺术的海洋中畅游。

  此外,我还要特别提到本次课堂中的一些精彩瞬间。比如,同学们在创作过程中的灵感碰撞和思维火花,让我们看到了艺术的'无限可能。还有,大家在遇到困难时所展现出的坚韧不拔和勇往直前的精神,都让我们深受启发。

  最后,我想说,这次美术公开课不仅是一次学习的机会,更是一次心灵的洗礼。它让我们更加深刻地理解了艺术的价值和意义,也让我们更加坚定了对艺术的热爱和追求。我相信,在未来的日子里,我们会继续在艺术的道路上探索前行,创造出更加美好的作品。

  谢谢大家!

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