再别康桥教案

关于再别康桥教案模板锦集十篇

　　作为一位优秀的人民教师，编写教案是必不可少的，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的再别康桥教案10篇，希望能够帮助到大家。

再别康桥教案 篇1

　　古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）

　　然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

　　二、徐志摩个人资料（５分）

　　（课件介绍）

　　（简要情况──康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。）

再别康桥教案 篇2

　　１、感知诗歌的三美：音乐美、建筑美、绘画美。

　　２、体会志摩的感情方式与个人体验。

　　３、培养学生学会欣赏诗歌的方法。

　　徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，原名章垿(xù)，字槱(yǒu)森，后改字志摩，浙江海宁人，

　　徐志摩中国著名新月派现代诗人，散文家，亦是著名武侠小说作家金庸的表兄。徐志摩出生于富裕家庭，曾留学英国。一生追求“真”、“自由”与“美”(胡适语)，这为他带来了不少创作灵感，亦断送了他的一生。徐志摩倡导新诗格律，对中国新诗的发展做出了重要的贡献。1918年赴美国学习银行学，1921年入英国留学剑桥大学当特别生，研究政治经济学，1926年任中央大学(49年更名南京大学)教授，1931年11月19日从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁罹难。

　　在英国剑桥大学 学习的那段日子，深深地影响了徐志摩 的一生，他称剑桥(也即“康桥”)。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。为自己的“精神故乡 ”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。

　　1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。

再别康桥教案 篇3

　　教学目标：

　　1、 通过朗读、分析，品味诗中创造意境鲜明、富有流动的画面——诗意美

　　2、 重点掌握诗人对自由、率真天性的追求——人性美

　　教学过程（）：

　　一、导入：欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容

　　音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。

　　二、学生朗读全诗，思考：

　　1、 找出体现诗意美的诗句，并简要分析

　　明确：

　　岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。

　　康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。

　　榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。

　　诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。

　　诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。

　　2、 诗人情感高潮在哪节诗中体现出来

　　明确：

　　第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。

　　三、教师范读、学生朗读，进一步体味诗歌的诗意美。

　　四、讨论诗人对自由、率真天性的追求——人性美

　　在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” （《吸烟与文化》）

　　弥盖我爱的康桥，

　　如慈母之于睡儿，缓抱软吻；

　　康桥！汝永为我精神依恋之乡！

　　康桥！你岂非是我生命的泉源？

　　——《康桥，再会吧！》

　　徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。

　　在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。

　　这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。

　　在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。

　　从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。

　　在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。（《我所知道的康桥》）

　　诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。

　　诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。

　　五、小结

　　悄悄地我走了／正如我悄悄地来／我挥一挥衣袖／不带走

　　一片云彩

　　志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。

再别康桥教案 篇4

　　教学目标：

　　1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。

　　2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。

　　3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。

　　教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　二、整体感知：

　　1.初读诗歌，读准字音

　　学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。

　　首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。

　　2.再读诗歌，读出节奏

　　诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。

　　3.三读诗歌，把握特点

　　下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。

　　4.示范朗读，体会情感

　　5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？

　　康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。

　　5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？

　　不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）

　　6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？

　　不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。

　　走近诗人 走近康桥

　　徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

　　解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。

　　三、合作探究：

　　中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。

　　《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？

　　好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。

　　1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）

　　2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。

　　3.青荇招摇图： 刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境

　　4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

　　5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。

　　6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

　　7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。

　　四、艺术技巧鉴赏：

　　这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。

　　五、教师总结：

　　《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。

　　教学反思

　　在教学这节课之后，我有以下几点感受:

　　一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。

　　二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。

再别康桥教案 篇5

　　教学目标：

　　1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

　　2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。

　　教学难点 ：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏法 问答法

　　课时安排：2课时

　　教具使用：录音机

　　课堂教学设计：

　　一、 导入 。

　　上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

　　（学生思考，发言。）

　　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

　　关于“别”的诗歌 ：

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

　　劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！ （高适《别董大》）

　　师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？

　　答：徐志摩别康桥

　　师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

　　二、 作者及背景简介 （同学先讲，老师补充）

　　徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

　　胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

　　三、学生齐读。

　　四、整体构思与思路

　　1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

　　依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　　2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　　--借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

　　五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

　　指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

　　教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”--音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　一音乐美。

　　1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

　　明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

　　2、韵律和谐。

　　启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

　　②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

　　3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

　　二建筑美。

　　1、 同学们看这首诗一共有几节？（7）

　　2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

　　3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）

　　三学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

　　六、绘画美。

　　一找出意象。

　　1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？

　　--河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

　　2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　　二金柳。

　　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

　　--因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

　　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

　　--不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　　3、为什么不说朝阳中的新娘？

　　--夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

　　夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？

　　不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

　　朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

　　4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

　　--不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳--留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

　　--“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　　三青荇。

　　1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

　　2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

　　--拟人，表达了油油青草的多情可爱。 “招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

　　3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

　　--在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

　　四清泉。

　　1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

　　--就是把清泉比成虹。

　　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

　　--美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

　　五绘画美。

　　上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。

　　七、品味五、六节。

　　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

　　--不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

　　2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　　3、但是诗人放歌了吗？（没有。） 你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

　　4、我为什么不能放歌呢？

　　--但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　　5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

　　--“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

　　6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

　　--康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　　八、品味第一节和第七节。

　　1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？

　　--轻轻地--脚步轻。

　　2、"轻轻的"，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？

　　--唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

　　3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

　　4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？

　　--表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

　　5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？

　　--避免重复

　　那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？

　　--受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

　　九、课外拓展。

　　所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

　　沙扬娜拉

　　--赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁--

　　沙场娜拉！ （全班同学齐读）

　　1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

　　2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

　　3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。

　　4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

　　--甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

　　5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

　　日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

　　她的名字还有其他的意思吗？

　　--“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

　　十、布置作业：背诵诗歌。

再别康桥教案 篇6

　　一、教学目标

　　（一）学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法；

　　（二）体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

　　二、难点、重点分析

　　（一）怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？

　　分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

　　第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

　　独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

　　徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

　　（二）怎样理解全诗的“画面美”？

　　分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　三、教学过程 设计

　　（一）吟诵诗作。

　　1．让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

　　师生明确：

　　这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6．7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　2．让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。

　　教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

　　（二）整体感知。

　　1．了解作者及时代背景。

　　徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

　　1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽

　　遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的来；

　　我挥一挥衣袖，

　　不带走一片云彩。

　　《再别康桥》中的诗句竟成了他的？语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

　　一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。

　　2．了解诗中内容大意。

　　师生明确：

　　全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

　　第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

　　第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。

　　第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。

　　第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。

　　第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

　　第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。

　　第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

　　板书：

　　再别康桥

　　缓步飘然离

　　恋恋不舍

　　金柳

　　水草

　　清潭

　　泛舟

　　沉默中惆怅

　　不得不离去

　　（三）课后练习

　　1．完成练习第四题。

　　2．谈炎你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。

　　[小资料]

　　为诗句燃断想象长须的徐志摩

　　志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。

再别康桥教案 篇7

　　知识能力目标：

　　1． 认知诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

　　2． 通过教师的指导，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

　　情感态度与价值观：引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。感受作者对“爱”“自由”与“美”的追求。

　　重点与难点：

　　1．对诗歌独具特色的意象的把握；

　　2．对诗歌的音乐美、建筑美、绘画美的鉴赏。

　　课时安排：1课时。

　　过程与方法

　　课前预习检查，正音正字：

　　河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙箫（xiāo） 载①zǎi一年半载 记载 登载②zài载歌载舞 装载 下载 斑斓（区别：澜、阑） ．

　　一．导入：

　　古人云：黯然销魂者，唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！随着“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”的节奏，一起走进诗人内心。

　　二．有关知识链接

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　胡适说：“他（指徐志摩）的人生观里，只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”

　　一轮诵读，因声求气

　　读时注意加点字的读音:

　　(xìng) (gāo)

　　ǎo) (sù)

　　(lán)(shēng)

　　感情：惆怅，惜别

　　节奏：轻柔，和谐

　　语调：舒缓，低沉

　　三．整体感知《再别康桥》，分小组讨论。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）

　　二轮诵读，缘景明情

　　知识准备：意象＝物＋情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）。作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清?王国维）。我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。 问题1.自古写离别的诗作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还有哪些诗词？

　　明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

　　启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？ 明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

　　问题2.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？ 明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

　　学生讨论：选择这些意象有什么作用？

　　明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。同时，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。

　　如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

　　内容赏析：板书见课件

　　教师参考：第1节， 写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。于是诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁，又定下了全诗哀而不伤的基调。

　　第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。

　　如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的

　　柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。

　　第3节，写康河的水草，绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。道出了诗人对康桥永久的恋情。“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。

　　第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了。（“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。）

　　这首诗从思想内容上来说，只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。然而这首诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观景物和和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。其次此诗语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，一发都宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，在艺术上达到了炉火纯青的境地。

　　第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一星辉”，在星空中“放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点??然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。（从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌)宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。）

　　第6节，现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。而草木有情，“夏虫也为我沉默”，整个康桥都寂静了下来。这里交织着依恋、无奈、惆怅等种种复杂感情，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。愈是难舍难分，愈是潇洒轻飘，这是徐志摩的情致，也是康桥的天质。诗中没有一句撕心裂肺的呼喊，甚至没有一声动情的放歌。一切倾诉都是轻悄俏的，象自言自语，又象面对情人的'呢喃。离别在今晚，今晚的康桥是沉默的。真正懂得什么是离愁别绪的人，才会领悟出沉默的分量。

　　第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到。第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！

　　第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句

　　的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。最后诗人“悄悄”的走了，从第一节“轻轻的”变为

　　第七节的“悄悄的”，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱，毫不犹豫，不为感情所缠，适可而止。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。

　　明明是那样浓烈的惜别之情，诗人却把它化作一片西天的云彩，轻轻的招一招手，悄悄的挥一挥衣袖，轻轻悄悄的走了，就象轻轻悄悄的来。多么洒脱、飘逸！在这种人情、景致两心相知的境界中，我们感悟到一种悠远淡陌但又执着坚沉的意念：人不能与景永在，但情却能永与景同存；人世总有别离，但情致性灵却天长地久。大概正是有了这种心境，徐志摩才被人们称为“诗仙”的吧！

再别康桥教案 篇8

　　教学目标：

　　1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。

　　2、分析理解诗人独具特色的意象选择。

　　3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。教学重点

　　1、理解诗人独具特色的意象选择

　　2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。。教学难点

　　1、对于“三美”主张的理解。

　　2、对于诗歌情感的把握。

　　教学方法

　　美读法、分组讨论法、引导探究法

　　教学步骤

　　一、导语：

　　20世纪20年代中后期在中国诗坛上活跃着一个新的诗歌流派，这就是以《新月》月刊为阵地的致力于提高新诗艺，潜心于探索新诗律，以追求“音乐美、建筑美、绘画美”三美作为诗艺目标的“新月派”。在这个诗派里，有这样一位诗人，他出身巨商名门，才情横溢光耀，思想率真复杂，他深谙中国传统文化，又汲取了欧美文化——特别是剑桥文化的精髓，以他短暂而毁誉参半的35个春秋，像一颗

　　划过天边的美丽的流星，在中国新诗史上创造了迷人的艺术奇观，他就是新月派的代表人物徐志摩。今天我们就来欣赏他的经典之作《再别康桥》，领略这个传奇人物笔下的现代诗歌之艺术魅力。

　　二、学习目标

　　1、品味语言，把握意象，体味诗歌的语言美和意象美。

　　2、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合。

　　三、了解徐志摩与康桥

　　徐志摩（1896—1931），笔名云中鹤、南湖、诗哲。浙江海宁人，现代诗人、散文家。生于浙江一个富商家庭，1916年考入北京大学，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥（康桥cambridge，邻近康河）大学，攻读博士学位，1922年回国。剑桥大学对徐志摩的影响极大。1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“永为我精神依恋之乡”。事实上，对康桥（剑桥）志摩有一种特别的情结。在这里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；在这里，他结识了影响他生命、终生倾慕的一个重要女性——林徽音；在这里，他认识了狄更斯，遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这些大师的影响。

　　这首诗中提到的离别是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情

　　谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了这著名诗篇《再别康桥》。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。他一生留下四部诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。

　　他的作品是其“爱、自由、美”的人生观的融合与体现。今天我们就来一起解读这首20世纪最出色的一首离别诗，共同走进徐志摩的内心世界。

　　四、诵读诗歌

　　1、检查预习情况（要求个别学生朗读，在朗读过程中教师加以指导，引导学生能用较恰当的情感朗诵诗歌）

　　2、播放录音朗读

　　五、分析鉴赏

　　《再别康桥》是新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”主张——音乐美、绘画美、建筑美。音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。而徐志摩是十分赞成这种观点的。

　　1、引导学生感受诗的音乐美

　　我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

　　明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。

　　《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？请同学找出韵脚。

　　韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。

　　诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。（学生可自由朗读两分钟）

　　2、引导学生感受诗歌的绘画美。

　　诗中给你留下最深的意象是什么？作者是怎样用这些意象完成对自己情感的表达的？

　　西天的云彩。云彩是非常美丽的，它可能代表了过去那些美好的记忆，也也许是朋友，或者是想念的人??这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，

　　又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

　　金柳。柳树与夕阳相映，落日熔金，柳树披金。金又是最富贵的一种颜色，这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。

　　青荇。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态，表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

　　潭水。将清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之后，竟变了彩虹似的梦。应用了虚实结合的手法，实是景物的描写，虚是象征手法的应用，一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹，”一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像用水“揉”过一样。

再别康桥教案 篇9

　　一、设计指导思想

　　全面贯彻新《课程标准》对学生文学鉴赏能力的要求，针对新诗特点，以学生原有的诗歌积累为基础，培养学生对诗的感悟能力、理解能力和鉴赏能力，培养学生良好的审美情趣。

　　二、教学重点难点

　　重点：感知并鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美，体会“三美”的诗歌创作主张。

　　难点：以意向为突破口，鉴赏本诗的意境美。

　　三、学情分析

　　学生处于高中阶段，阅读并背诵了大量的诗歌作品，具有一定的感悟、理解能力；学习过一定的诗歌知识，对韵律、对仗等常识有所了解，同时，学生具有阅读、鉴赏优美诗歌的主观愿望。

　　四、教学目标

　　1、知识目标：了解徐志摩的人生经历，熟悉新诗的基本特点，掌握“三美”的诗歌创作主张。

　　2、能力目标：培养学生诗歌感悟能力、理解能力和鉴赏能力。

　　3、情感目标：培养学生热爱民族的优秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。

　　五、教法设计

　　诵读法、讨论法、研究性学习方案等

　　六、媒体选择

　　CAI课件

　　七、教学流程

　　一） 导入：诗歌朗诵会

　　课前布置学生利用网络寻找有关离别的诗歌，在新课前配合古人吟诗画面和FLASH音乐当堂朗诵，教师点评。

　　总结：同学们找到了许多离别诗，真可谓“多情自古伤离别”，那就让我们带着离愁别绪走进现代离别诗的经典名篇《再别康桥》。

　　二） 新课

　　1、学生自由朗读，初步感受本诗的节奏和情感。

　　2、学生活动：思考初读之后对本诗的特点、主旨、手法的感受和认识，先小组交流，然后全班交流。

　　3、大屏幕：播放作者简介、写作缘起，促进学生理解。

　　4、学生听示范朗读：FLASH课件

　　学生听的过程中注意停顿、语气、重音和节奏。

　　5、学生分节试读，读后自评，然后学生讲评。

　　6、教师点拨，讲解每节停顿、语气、重音和节奏，初步渗透“三美”的诗歌创作主张及本诗的情感基调。

　　7、设疑：读过本诗的人，都用一句话来形容读诗的感受，那就是“怎一个美字了得”，那么请大家思考，本诗美在何处？

　　8、学生活动：思考，讨论，先小组内讨论，把不能解决的问题向全班提出。

　　9、释疑：引出“三美”的诗歌创作主张

　　音乐美：双行押韵，逐节换韵，叠词的运用。

　　建筑美：全诗七节，每节4行，平行两级台阶。

　　绘画美：意象绚丽，动词的使用。

　　10、熟读成诵：全班配乐朗诵《再别康桥》

　　三）总结

　　轻轻的，徐志摩走了，正如它轻轻的来，他虽然不曾带走一片云彩，却把永恒的思念留给了中国诗坛，也让我们在七十三年后的今天真正体验了诗歌的美，好，这节课就上到这，下课。

　　八、教学反思

　　这节诗歌品读课充分体现了创新教学思想和新教材以朗诵为突破口的教学主张。

　　“诗歌朗诵会”复习了知识，创设了情境，调动了学生学习的兴趣。

　　“初读、初感”，保护了学生的自我认识，利于深层教学。

　　“写作缘起”放在初读、初感后，在学生个性认识的基础上，使学生豁然开朗。

　　“示范朗读”的FLASH画面精美，音乐轻盈，给学生以美的感受。

　　“学生读后自评”，直接指向停顿、重音等难点，使诵读教学落到了实处。

　　“鉴赏评价”中学生先思考，后讨论使讨论极具实际效果，激发出思维的火花。

　　“熟读成诵”对整节课的学习是一种检验，这是比较成功的新教材典型课例。

　　“课件制作”画面优雅轻盈，音乐舒缓宁静，给学生美的感受。

　　整节课，诵读教学抓得比较实，真正体现了诵读教学为突破口的教学主张，不过，后期在点拨的过程中，讲解稍多，学生思考的时间稍少，如能把这种讲解变成学生探讨的话，相信效果会更好。

再别康桥教案 篇10

　　教学目标：

　　1、感知《再别康桥》的诗意美

　　2、学会抓住诗歌意象体会诗人情感

　　3、体会诗歌的音乐美、绘画美、建筑美

　　教学重点：

　　1、诗人独具特色的意象选择

　　2、体会诗人淡淡忧愁的离别情绪

　　教学难点：

　　体会诗人的感情方式与个人体验在诗歌中的融合

　　课堂教学设计：

　　一、导语

　　徐志摩曾说：“我的眼是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥为何对徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就让我们一起走进徐志摩的名作《再别康桥》，去探寻其中的奥妙吧！

　　二、播放歌曲《再别康桥》，附上康桥的图片。

　　三、简单介绍作者及写作背景

　　徐志摩（1896—1931），现代诗人、散文家。茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

　　四、播放黄磊朗读的《再别康桥》

　　老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情。找学生个别朗读，指出存在的问题。学生齐读，进一步熟悉文本。

　　五、整体感知

　　（一）从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　1、提示学生：自古写离别的诗歌数不胜数，请大家举几个例子。说明它们与本诗在送别的对象上有什么不同？

　　明确：王 勃：“海内存知己，天涯若比邻。”

　　王 维：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　高适：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”

　　启发学生：如果我们把这些诗歌与徐志摩的这首诗对比一下，在送别的对象上有什么不同呢？

　　明确：一般离别诗写的是与人的离别，而本诗写的是与物（康桥）的离别，离别的对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，令人耳目一新。

　　王国维说：以我观物，故物皆着我之色彩。诗人借助物象寄托自己的情感，融入了诗人主观情感的客观事物，我们称之为意象。诗人徐志摩是如何选择这些意象来表达自己的情感的呢？这正是我们要重点赏析的部分。

　　2、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

　　学生分组探讨：本文在意象的选择上独具特色，找出诗中的意象有哪些？这些意象具有哪些特色？它们是如何表达诗人情感的？

　　明确：云彩

　　金柳

　　青荇

　　天上虹

　　笙箫

　　夏虫

　　3、小结：

　　本诗的美，美在宁静，美在空灵。诗人告别康桥时，没有喧嚣的车马，没有凄切的寒蝉，也没有叮嘱的友人，只有大自然的云彩、金柳与青荇，静静的、悄悄的，详和、柔美、飘逸，给人以梦幻般的感觉。笼罩着全诗的那份离愁也是淡淡的，在给人感染的同时，能带你到梦里去。

　　（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。

　　学生分组讨论，派代表发言。

　　明确：《再别康桥》在形式《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

　　1、绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

　　2、音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

　　A. 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　B. 音节和谐，节奏感强。

　　C. 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

　　六、相关链接：

　　《送 别》

　　李叔同

　　长亭外,古道边,芳草碧连天。 晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。

　　天之涯,地之角,知交半零落。 一壶浊酒尽余欢,今宵别梦寒。

　　七、课堂训练：

　　1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）

　　A、开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。

　　B． 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。

　　C． 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。

　　D． 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。

　　2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）

　　A． 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。

　　B． 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。

　　C． 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。

　　D． 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。

　　八、作业

　　1、背诵《再别康桥》

　　2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析，写一篇赏析文，不少于五百字。

【关于再别康桥教案模板锦集十篇】相关文章：

《再别康桥》教案模板锦集十篇01-12

关于《再别康桥》教案锦集十篇01-12

关于再别康桥教案模板锦集六篇01-12

关于再别康桥教案模板锦集5篇01-12

关于再别康桥教案模板锦集八篇01-12

关于再别康桥教案模板锦集8篇01-12

关于《再别康桥》教案模板锦集8篇01-12

关于《再别康桥》教案模板锦集6篇01-11

关于《再别康桥》教案模板锦集9篇01-11

关于《再别康桥》教案模板锦集5篇01-11