再别康桥教案(15篇)
作为一无名无私奉献的教育工作者，就难以避免地要准备教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。教案应该怎么写才好呢？下面是小编整理的再别康桥教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
再别康桥教案1
【教学目标】
１、通过朗读、分析，品味诗中创造意境鲜明、富有流动的画面──诗意美。
２、重点掌握诗人对自由、率真天性的追求──人性美。
【教学过程】
一、导入
欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
二、学生朗读全诗，思考
１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。
２、诗人情感高潮在哪节诗中体现出来？
明确：
第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。
三、教师范读、学生朗读，进一步体味诗歌的诗意美
四、讨论诗人对自由、率真天性的追求──人性美
在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” （《吸烟与文化》）
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
康桥！你岂非是我生命的泉源？
──（摘自《康桥，再会吧！》 ）
徐志摩游学于英国剑桥大学期间，不仅深受康桥周围的思想文化气氛的熏陶，接受了英国式资产阶级思想文化的洗礼，他还忘情于康桥的自然美景中，在大自然的美中，发现了人的灵性，找到了天人合一的神境，待诗人离英返国时，康桥已成了诗人“难得的知己”，诗人称康桥为自己永远的精神依恋之乡，此时的诗人，心头盛满离愁别绪。在诗里，诗人热烈而又缠绵地倾诉自己对康桥的精神依恋。诗人对康桥的欣赏和赞美，实际上就是对大自然、对美和爱、对和谐的一种欣赏和赞美。
在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
这岸边的草坪又是我的爱宠，在清朝，在傍晚，我常去这天然的织锦上坐地，有时读书，有时看水；有时仰卧着看天空的行云，有时反仆着搂抱大地的温软。
在初夏阳光渐暖时你去买一支小船，划去桥边荫下躺着念你的书或是做你的梦，槐花香在水面上飘浮，鱼群的唼喋声在你的耳边挑逗。或是在初秋的黄昏，近着新月的寒光，望上流僻静处远去。
从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。哪一株婆娑的大木没有盘错的根柢深入在无尽藏的地里？我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。
在青草里打几个滚，到海水里洗几次浴，到高处去看几次朝霞与晚照——你肩背上的负担就会轻松了去的。
──（摘自《我所知道的康桥》 ）
诗人是大自然的崇拜者，主张接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与自然似乎有着一种本能的感应和认同。诗人与自然交流，将自己的留恋全部融入对康桥瑰丽风光的尽情描绘中，是他对“诗化人生”的最好的描述。
诗人在康河边徘徊，正是追寻美、自由与爱于一体的理想。康桥，于躯壳，徐志摩是过客，但于灵魂，正是他诗意的栖居地。
五、小结
“悄悄地我走了／正如我悄悄地来／我挥一挥衣袖／不带走一片云彩”徐志摩的确是悄悄地走远了，但挥不去带不走的是他的康桥。它做为学院建筑留在英国，它做为一篇具有生命质感的美文，留在中国文学史中。自然中的康桥会老，但文字中的康桥，将在所有爱志摩的读者心中永远年轻。
再别康桥教案2
教学目标：
1、学生通过学习能够大致了解该诗的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”。
2、分析理解诗人独具特色的意象选择。
3、学生通过对文章情感的把握能够有感情的朗读这篇诗歌。教学重点
1、理解诗人独具特色的意象选择
2、学生通过对具体字句的感悟能够把握作者感情的变化。。教学难点
1、对于“三美”主张的理解。
2、对于诗歌情感的把握。
教学方法
美读法、分组讨论法、引导探究法
教学步骤
一、导语：
20世纪20年代中后期在中国诗坛上活跃着一个新的诗歌流派，这就是以《新月》月刊为阵地的致力于提高新诗艺，潜心于探索新诗律，以追求“音乐美、建筑美、绘画美”三美作为诗艺目标的“新月派”。在这个诗派里，有这样一位诗人，他出身巨商名门，才情横溢光耀，思想率真复杂，他深谙中国传统文化，又汲取了欧美文化——特别是剑桥文化的精髓，以他短暂而毁誉参半的35个春秋，像一颗
划过天边的美丽的流星，在中国新诗史上创造了迷人的艺术奇观，他就是新月派的代表人物徐志摩。今天我们就来欣赏他的经典之作《再别康桥》，领略这个传奇人物笔下的现代诗歌之艺术魅力。
二、学习目标
1、品味语言，把握意象，体味诗歌的语言美和意象美。
2、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合。
三、了解徐志摩与康桥
徐志摩（1896—1931），笔名云中鹤、南湖、诗哲。浙江海宁人，现代诗人、散文家。生于浙江一个富商家庭，1916年考入北京大学，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥（康桥cambridge，邻近康河）大学，攻读博士学位，1922年回国。剑桥大学对徐志摩的影响极大。1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称康桥为“永为我精神依恋之乡”。事实上，对康桥（剑桥）志摩有一种特别的情结。在这里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”；在这里，他结识了影响他生命、终生倾慕的一个重要女性——林徽音；在这里，他认识了狄更斯，遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这些大师的影响。
这首诗中提到的离别是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情
谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了这著名诗篇《再别康桥》。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。他一生留下四部诗集：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》。
他的作品是其“爱、自由、美”的人生观的融合与体现。今天我们就来一起解读这首20世纪最出色的一首离别诗，共同走进徐志摩的内心世界。
四、诵读诗歌
1、检查预习情况（要求个别学生朗读，在朗读过程中教师加以指导，引导学生能用较恰当的情感朗诵诗歌）
2、播放录音朗读
五、分析鉴赏
《再别康桥》是新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”主张——音乐美、绘画美、建筑美。音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。而徐志摩是十分赞成这种观点的。
1、引导学生感受诗的音乐美
我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。
《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？请同学找出韵脚。
韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。
诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。（学生可自由朗读两分钟）
2、引导学生感受诗歌的绘画美。
诗中给你留下最深的意象是什么？作者是怎样用这些意象完成对自己情感的表达的？
西天的云彩。云彩是非常美丽的，它可能代表了过去那些美好的记忆，也也许是朋友，或者是想念的人??这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，
又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
金柳。柳树与夕阳相映，落日熔金，柳树披金。金又是最富贵的一种颜色，这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。
青荇。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态，表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
潭水。将清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之后，竟变了彩虹似的梦。应用了虚实结合的手法，实是景物的描写，虚是象征手法的应用，一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹，”一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像用水“揉”过一样。
再别康桥教案3
教学目标
1.声情并茂地朗读和背诵。
2.体会诗人深沉浓烈的情感。
3.理解诗歌中意象的内涵。
教学重点
体会诗人深沉浓烈的情感。
教学难点
理解诗歌中意象的内涵。
教学方法
诵读吟咏法，欣赏法。
课时安排
2课时。
教学过程
第一课时
一、导入新课。
曾经为周国平《妞妞》里可怜的小女孩而难过，她还没来得及感受人间的花草树木，还没来得及在爸爸妈妈面前撒娇，感受人间的挚爱亲情，就匆匆地告别人世。更为那个全身心爱护女儿的父亲，为那位面对女儿的疾病却束手无策的痛苦的父爱而难过。今天，我们可以在《也许》中再次体会到这种情感。
二、诗人简介。
闻一多（1899—1946），本名家骅。湖北省浠水县巴河闻家铺人。现代著名诗人、学者。
抗战开始，清华、北大和南开等大学组成西南联合大学，他随校迁往昆明。在西南联合大学期间，加入中国民主同盟，并当选为民盟中央执委、《民主周刊》社社长等职务。抗战胜利后，他更加积极参加和支持学生爱国运动。1945年12月1日，昆明发生镇压学生爱国运动的“一二一”惨案，他亲自为死难烈士书写挽词：“民不畏死，奈何以死惧之。”出殡时，他拄着手杖走在游行队伍前列；同时撰写了《“一二一”运动始末记》，将惨案的真相大白于天下。1946年7月15日，昆明各界为遭国民党特务杀害的爱国进步人士李公朴先生举行追悼大会。在会上，他慷慨激昂地痛斥国民党蒋介石发动内战；会后遭国民党特务杀害。
他的诗歌感情激烈，形式精美。内容上抒写了强烈的爱国主义情感，朱自清称他“是个爱国主义诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”（《中国新文学大系诗集导言》）。艺术上追求“三美”，开创了新格律诗派。后期的杂文创作，充满了战斗精神，是他为民主而斗争的有力武器。闻一多一生，历经诗人、学者、斗士三个阶段，最后以自己的鲜血和生命谱写了一曲最壮丽的诗篇。
朱自清曾写诗歌颂闻一多：“你是一团火，照彻了深渊；指示着青年，失望中抓住自我。你是一团火，照明了古代；歌舞和竞赛，有力猛于虎。你是一团火，照亮了魔鬼；烧毁了自己！遗烬里爆出个新中国！”
教师范读，指导学生朗读葬歌的语调。
三、品读诗歌。
1.题目下面的括号里告诉我们这是一首葬歌，这是闻一多写给女儿的。1926年秋，闻一多只身离开家，到上海吴淞国立政治大学任教。不久其妻和女儿立瑛即患重病。闻一多得知后，匆匆返回家乡。但已经晚了，立瑛因为病情严重，无法挽救，不幸死亡。年轻的父亲心情异常悲痛，他安葬了女儿，以最隆重的方式——诗歌来祭奠女儿的亡灵。这就是《也许》的创作背景。
2.诗人以“也许”为题而且在行文中多处使用“也许”，结合具体诗句思考“也许”中表达的诗人的思想情感。
（1）“也许你真是哭得太累”，揣摩，不敢相信，内心痛苦的表现。
（2）“也许，也许你要睡一睡”，更加明确了诗人的不确定性，他的猜测正是内心痛苦的体现，他无法接受女儿逝世的现实，以女儿睡了来安慰自己。
（3）“也许你听这蚯蚓翻泥，听这小草的根须吸水”，儿歌式的语言，童话般的世界，诗人宁愿相信女儿在另一个世界的生活是美好的，能聆听自然的声音，会快乐的生活。
（4）“也许你听这般的音乐，比那咒骂的人声更美”，谁不希望自己的亲人活着，尤其是自己的孩子，哪怕是苟延残喘地活着，只要活着就好，但闻一多不这样想，现实社会是如此的污浊不堪，就像他在《死水》里写的：“这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦，不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹……”这污浊的社会不要也罢，离开这样的世界在某种程度上来说也是幸福的，侧面也反映出诗人对这种社会的深恶痛绝。
3.除了“也许”之外，诗人还用了“不许”一词，这又体现了诗人怎样的情感？
语气强烈，不可以，禁止。体现一个父亲对女儿的爱和庇护。
4.“夜鹰”“蛙”“蝙蝠”这些事物是不美好的，诗人“不要”它们去打扰女儿，但对于“阳光”“清风”这样美好的事物为何也不许出现呢？
“阳光”“清风”这些温柔的事物，“拨”和“刷”这样轻柔的动作也有可能打扰到女儿的“睡眠”，作为父亲是绝不允许的，父亲对女儿的爱达到了极点。
5.“撑一伞松荫庇护你睡”，从“松荫”这个词你想到了什么？
像伞一样地全面保护着女儿。
6.女儿其实并不是“睡着了”，而是永远离开了父亲，诗中哪几句诗是写实？
“我把黄土轻轻盖着你，我叫纸钱儿缓缓的飞。”
7.你读这几句诗的感受是什么？
悲痛到了极点的父亲，轻轻，缓缓，有无限的悲痛，也有深沉的父爱。
四、小结。
让人心碎的字字句句，让人动容的父女深情。我们用朗读去体会这位一团火一样的诗人为人父的柔情一面。
五、朗读与背诵。
当堂背诵。
六、课外扩展《死水》《一句话》。
七、布置作业。
1.背诵并默写。
2.积累扩展诗歌。
板书设计：
课前教师将诗歌全文默写在黑板上作为板书。
第二课时
一、导入新课。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人徐志摩是怎样一个人呢？让我们和诗人一起《再别康桥》，走进他的内心。
二、作者和写作背景简介（附照片和图片［幻灯展示］）。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽因，度过了一段美好的留学时光。
三、解题。
《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。再别：指的是又一次，别而又别，体现的自然是无限眷恋。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
（教师首先配乐背诵。）
五、整体鉴赏《再别康桥》。
1.提示：自古写离别之作可以说是数不胜数，大家还记得哪些比较熟悉的诗词？
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
2.如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的。
3.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物。
“杨柳依依”“杨柳岸晓风残月”都是以“柳”作意象，它与“留”谐音，表达依依不舍之情。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。《诗经》中常出现这样的意象，如：参差荇菜，左右流之。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
4.“夕阳中的新娘”，为何不是朝阳中的呢？
夕阳照射下的金柳像披着金纱，是羞涩、美丽的，柳枝弯坠，随风摆动，有种独特的美。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。
5.可为什么“我不能放歌”呢？
从梦境回归现实，不忍心惊扰康桥的宁静。回忆的感受是幸福温馨的，现实的感受是伤感惆怅的。
六、小结。
本课我们从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
板书设计：
再别康桥
徐志摩
美
自由
爱
再别康桥教案4
再别康桥的语言清新，音韵和谐，神思飘逸，令人神往；离情别绪，离而不伤，别而不愁，令人折服。
一、课文教学内容选择
（一）从课标对诗歌的要求看，还有以下教学内容
1、加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。
2、在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。
（二）从单元目标看，有以下教学内容
1、指导学生鉴赏中国新诗
2、学习诗歌鉴赏的主要方法：
抓住诗歌中的意象；要知人论世；要注意欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧；要品味诗歌凝练、含蓄，富有跳跃性和音乐性的语言等。这个单元的鉴赏重点是情感与意象
3、反复吟咏，体会声律之美
4、运用联想和想像，领悟情景浑然交融的意境
（三）从课后练习看，有以下教学内容
1、让学生体会这首诗的音乐性、韵律感，积累经典名篇
2、整体感知诗歌思想美、情感美、意象美、语言美和结构美，重点体会诗歌的形式美。
3、通过诵读达到欣赏、理解、审美的目的
4、了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。
《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。
根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确立教学目标如下：
知识与技能目标：
1.了解徐志摩及诗歌风格
2、品味诗的意象美，领悟诗的意境，体会诗人真情。
3、学习诗歌鉴赏的一些方法。
过程与方法目标：
合作学习进行探究，通过反复诵读，展开联想与想象品意象、悟真情。
情感态度及价值观目标：
体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。
教学重点：训练学生诵读诗歌的能力，领悟诗情，赏析诗歌画面、诗意美。
教学难点：把握意象，品味意境，把握作者情感。
二、教学设计及意图
课前播放蔡琴深情歌唱的《再别康桥》。
（一）导入新课
1、著名特级教师于漪说：“在课堂教学中，要培养激发学生的兴趣，首先要抓住导入课文的环节，一开课就能把学生牢牢地吸住。”我这样导入：歌声停了，但是我们同学依然还沉浸在刚才的歌声当中。这首歌是蔡琴深情演绎的，它的歌名叫《再别康桥》。而《再别康桥》最初是一首诗，是一位诗坛名家创作的一首诗。胡适曾经如是说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。他的理想是英国式的民主，英国式的政治，他把这种理想寄予到诗里。今天我们就来学习他的这首诗《再别康桥》。
2、作家档案
由教师简介作家知识
徐志摩（1896-1931）：浙江海宁人。现代诗人、散文家；中国现代文学史上杰出诗人之一。1921年至1922年，就读于英国康桥大学（即剑桥大学）。1921年开始创作新诗，1922年在返国后在报刊上发表大量诗文。1923年与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社，为新月社的代表诗人。1931年11月19日由南京飞往北平途中因飞机失事遇难。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
（二）初读诗歌 感知诗情
1、听配乐朗诵，初步感受诗情。
2、自由诵读，整体感知诗情。
明确：不舍、依恋、伤感、惆怅
（三）诵读诗歌，吟咏涵韵
1、分七个诵读组吟咏涵韵各小节。要求从语气、停顿、重音等方面说说诵读的体验。
2、请各诵读组汇报诵读体验，教师适时点拨明确。
附诵读指导：空格表示句中的停顿
轻轻的 我走了，
正如我 轻轻的来；
我 轻轻的 招手，
作别 西天的 云彩。
（低沉，舒缓。前两句两顿，后两句美句三顿。第二句注意三个地方：“我”微微上扬；“轻轻的”语速稍慢；句后略有停顿，以读出“分号”的作用。）
那 河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头 荡 漾。
（语气上扬；深情地舒缓地甜蜜地；因为情绪的激动，二三句可不停顿，第四句越读越慢，将“荡漾”二字顿开。）
软泥上的青荇，
油油的 在水底 招摇：
在康河的柔波里，
我 甘心 做一条水草！
（语气平缓；深情地陶醉地。因为抒情的需要，第一三句需要淡化停顿；第二句后略有停顿，以显现“分号”的作用；“水草”读出重音。）
那 榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在 浮藻间，
沉淀着 彩虹似的梦。
（语气平缓；深思地深沉地感慨地；“不是清泉，是天上的虹”句中自然停顿；“彩虹似的梦”几个字语气不重但字字清晰。）
寻梦？撑一支长篙（gāo），
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里 放歌。
（语气上扬；语速加快；向往地畅想地愉快地；“寻梦？撑一支长篙”句中自然停顿；因为激情的需要二三句不做停顿；第四句语速放慢，“在星辉斑斓里”后面作稍长时间的停顿；“放歌”应该是清脆，一字一顿。）
但 我不能 放歌，
悄悄 是别离的 笙箫；
夏虫 也为我沉默，
沉默 是今晚的 康桥！
（语气下沉；语速放慢；深沉地舒缓地有点惆怅地；用句中的停顿来很好地表达作者心中的略带伤感的情绪；“康桥”二字要读得比较沉重。）
悄悄的 我走了，
正如我 悄悄的来；
我 挥一挥 衣袖，
不带走 一片 云彩。
（语音更低沉一点；语气更加轻柔一些；宁静地潇洒地；“悄悄的来”四个字要读得很清晰；最后一句越读越慢；“云彩”二字，轻音处理。）
总要求：要读出宁静感，要读出节奏感，要读出起伏感，要读出惜别感。
朗读的基调要低沉，语气的变化要鲜明，节奏的处理要舒缓。
（四）品读诗歌，体悟诗情
问题1：诗人在离别之时描写了哪些景物？体现了诗人怎样的情怀？
归纳：
（1）岸边金柳。在中国古典诗歌意象中，“柳”与“留”谐音，传递出作者留恋不舍的情怀。夕阳西下，落日余辉打照在树干树梢上呈现金色，同时金色比黄色更显高贵、灿烂、夺目，写尽了杨柳的富丽妩媚。作者用柳树来喻新娘，年轻貌美的女子，柔滑的肌肤，婀娜的体态，一如随风摆动风情万种的枝枝柳条，美丽万分，姿态绝佳。谁能抛开自己貌美的新婚妻子？谁能忍心别离自己挚爱山水花草？然而离别终究还是近在眼前，那就再驻足停留，多看几眼，让她的美永驻我心。
（2）水底青荇。河水清澈见底，绿油油的水草在水波中招摇，一切都是那么的惬意。轻柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召唤着我，而我此刻也希望自己能化身为水草，永远沉浸于康河，依偎着康河，长久地生于斯长于斯。
（3）榆荫潭水。在康桥求学期间作者常常在康河上白天撑篙，夜色飘荡。拜伦潭倒映着天上的虹，天上的虹是静的，水中的虹是动的，给天上虹付予了动态的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀着彩虹般五彩斑斓的梦境，揉碎了在水波荡漾间遍布潭中。美好的梦啊，那是作者曾经对学业的进取，对爱情的追求。
问题2：离别在即作者做了什么事？表现诗人什么样的情感？
归纳：寻梦。再回母校，曾有的对事业，对人生，对爱情的诸多美梦，如这一船的星辉一样繁多、璀璨。撑篙再去寻觅，水波星光交相辉映，流连其中的诗人似乎又回到过去，忘记了要离开的事实。
放歌。诗人快乐的心情达到极至，似乎只有高歌才能把这种难以言表的喜悦心情表达出来。
沉默。可是诗人最终也没能唱出心底的喜悦，要离别的事实印在心中，拂散不去。美好的过往已是历史，让人无法轻松，幻想去寻梦不得已又回到现实，情绪也因此而低落。离别时的沉默是人世间最深的感情，悄悄吹起离别的笙箫，空气中布满惆怅，夏虫好象也体会到了我此刻的离别之情，在本该喧闹的时节保持了沉默。今晚的康桥寂然无声，无声中又蕴含着很多无法言表的离情别绪，将作者怅惘的心情推至极至。
诗人热爱康桥，依恋康桥，可以同她分享快乐，却不愿、不忍让自己最心爱的同自己一起共同体验痛苦、体味伤悲，所以满怀惜别之情带着理想幻灭后的感伤选择悄悄离开，连一片云彩都不带走。我对你千般柔情、万种相思，你的一点一滴在我心中都是如此神圣美好，因此我把所有的美都留给你，让你继续在美中鲜活的存在，而我打点伤悲独自离去，这就是我对你的爱。爱不是占有，是成全。
（五）赏读诗歌，寻美品美
《再别康桥》是一首音节和谐、意境优美经典传诵之作，刚才我们通过对文章的意象和意境进行解读已经强烈感受到了作者对康桥的深情。正所谓“好书不厌百回读”，好的文章也是如此，现在让我们再来读一读，议一议，说一说，这篇文章都让你感受到了哪些美或是哪里给你留下了深刻的印象。
归纳：
1、音乐美，是对音节而言的，琅琅上口、错落有致，都是音乐美的表现。主要表现在：①韵脚严整，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。②节奏鲜明，旋律和谐，每行基本由二至三个音步构成，读来琅琅上口，悦耳动听。③回环往复。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
2、建筑美，表现为诗节和诗行的排列组合上，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐。
3、绘画美，表现为诗人选用了众多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物与我达到了完善地相融，在我们面前的呈现出柔美、婉约的意境。夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫，或浓或淡的光线带来了明暗变化；金柳、云彩、青草、彩虹，色彩的多变带来了视觉的冲击；每一节都是一幅色彩绚丽、宁静秀美的风景画。
4．语言美。如轻轻、油油、悄悄的叠字用法，让语言有了起伏变化，有了抑扬顿挫，有了轻快舒缓的音韵美。“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”，顶真的修辞格式，让行文有了紧凑与缓慢，有了欢快与哀婉，有了回环跌宕的旋律美。开头与结尾处“轻轻的”“悄悄的”在内容上相呼应，形式上相对称，形成周而复始的和谐美。
5、情感美。徐志摩通晓国文，深谙外语，他的诗文既有中国传统诗歌含蓄典雅，又有外国诗歌的欢快热烈。轻轻的、悄悄的、挥挥衣袖、作别云彩，浪漫而温柔，细腻而多情，若不是江南那独步天下的才情如何能写出如此清丽、淡雅的情怀。作者想纵情歌唱，唱出心中对康桥的思，对康桥的恋，对康桥的爱，当分开的愁怨涌上心头，他挥手离别，这炙热、浓烈的情感又如交响曲般能融化冰雪，动人心魄。
结语：有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。
再别康桥教案5
教学目标
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;
2、引导学生体味诗中的意象美;
3、当堂背诵全诗。
教学重难点
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;
2、意象的把握与体味。
教学过程
一、 导语
1. 这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？ 首先让我们先来认识这位具有浪漫情怀的现代派诗人。
2、古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的无奈，又有 天下谁人不识君 的豪迈，还有 相见时难别亦难 的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
二、 志摩其人及写作背景。
三、 简要情况-康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作–《再别康桥》。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、《再别康桥》是诗人1928年第三次漫游欧洲，再回母校，故地重游时所作的，所以这个题目中有一个 再 字;那么，从这个 别 字，我们可以看出这首诗写的是什么啊？离别(学生答)对，它是一首离别诗。
1.正音，正字
河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù)笙箫(xiāo) 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓(澜、阑)
2.注意诗歌的节奏和重音，朗读时力求做到抑扬顿挫、身临其境、声情并茂，朗读时语调要柔和、舒缓。
五、意象的含义和作用
多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重、一份哀伤。《再别康桥》的基调是否依然如此呢？它又表达了诗人怎样的思想感情呢？
同学们，读过这首诗后，你感觉到通常离别诗的那种沉重和压抑了吗？如果没有，它又带给了你一种怎样的感觉呢？
明确：这首诗歌没有 执手相看泪眼，竟无语凝噎 的悲痛压抑，给我们带来的是清新飘逸、空灵自然的感觉。
这首诗之所以给我们带来这样的感觉，不得不归功于诗人所选择的抒情对象。我们都知道，诗歌是以形象来反映世界的，准确地说，诗歌是以意象来反映诗人眼中和心中的世界的。所以说，有诗歌的地方就一定有意象，诗歌是离不开 意象 的，那么，什么叫意象呢？一支蜡烛，它是一个物质存在，它是一个意象吗？(学生答)不是，但 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛却可以称之为意象，为什么？因为 蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛寄托了诗人的感情，这里的蜡烛已经不是纯粹的客观物象了。古人常说 登山则情满于山，观海则意于海 (《文心雕龙 神思》)，因此，所谓意象就是写入作品中的物和情的结合而形成的意境，意境=物+情，意象是客观物象和主观情理的融合。清代的王国维曾经说过 一切景语皆情语 ，也就是说，作品中的 物 都是带有作者的思想感情的。所以，我们在鉴赏诗歌的时候就可以从诗中的 景 、 物 入手，从意象入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即旨。
同学们，《再别康桥》中有那些意象呢？这些意象又蕴涵了诗人怎样的情思呢？下面就请同学们带着这些问题来诵读全诗。
同学们，读过这首诗后，大家觉得这首诗歌的意象有哪些呢？
云彩，金柳，青荇，水草，清潭，星辉
这短短的一首诗中就有这么多意象，这些意象都浸染了诗人怎样的情思呢？下面我们就来具体的分析一下这首诗歌。
六、探究欣赏–欣赏
三美
这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？
整齐交错–建筑美 爽口悦耳–音乐美 秀丽迷人–绘画美
(一)音乐美
诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都是音乐美的表现。 A.押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥：来，彩。B.音节和谐，节奏感强。 轻轻 悄悄 等叠字的仿佛运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一节旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;C.回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有 一种旋律感。
(二)建筑美
通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，谈谈诗行的排列有何特点？
四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应
共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，每句字数6-8字，与参差变化中见整齐，首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心境摇摇，美不胜受。
(三)绘画美
1. 读了很多遍课文 ，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
美丽，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说： 观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。 如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上 诗中有画 。
2. 这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？
(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
七、比较阅读
1.迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的豪迈，也有 相见时难别亦难 的苦涩，更有 杨柳岸，晓风残月 的伤感，这些都是古人对于离别的理解。
骆宾王的《于易水送人一绝》： 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。
王勃的《送杜少府之任蜀州》： 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。
王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》： 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
王维《渭城曲》： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
2.思考：《再》这首诗跟古代的离别诗词，在离别的对象、氛围、意象的选择上有什么不一样？特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩，给人清新飘逸之感。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从 轻轻、悄悄、沉默 渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是 此时无声胜有声 !
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，给人回归自然，融合自然的感觉。
3.与其他送别诗相比较，本诗情感上有何不同？ 大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？ 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？(沉重)就是词中所说的 多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》： 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。 都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？我们可以看到这首诗以 轻轻的 悄悄的 沉默 造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。
再别康桥教案6
教学目的
1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，语文教案－再别康桥。
2，学会新诗的鉴赏方法。
A，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一，导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪，初中一年级语文教案《语文教案－再别康桥》。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B，音节和谐，节奏感强。
C，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美。
4、学生指名用一段话来描绘：你的面前浮现出怎么样的一幅图画？
师述：诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
六、小结本文。
我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。
七、学生再读诗歌，感受诗的内容和形式的美。（放女声录音，学生跟着读）
八、联想迁移，拓展诗歌
阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》
欣赏徐志摩的'另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
1、 学生朗读全诗。
2、 学生独立欣赏全诗。
3、 教师点评：
明确：这首精致的小诗，描摹了日本女郎那种温柔而礼貌的神态。诗的第一行描写了日本女郎同客人道别时鞠躬的神态，突出其温柔。接着用娇羞的水莲形容女郎的美丽与温柔也流露出诗人对其由衷的赞美。“道一声珍重,道一声珍重”,依依惜的神情宛在面前,诗人从女郎的道别声中听出了”密甜的忧愁”,这正是诗人此时此地的内心感受.而这一切是刹那间袭来的情思.。
诗在外在形式上也是着意追求的，注意诗的音乐美。五行中有四行是字数不一的长句，第三行是两个短句重复，形成了起伏缓慢的节凑和柔和的旋律，采用的韵脚是“柔、羞、愁”。美的内容和美的形式高度统一。
九、布置作业：课外读徐志摩诗
再别康桥教案7
（一）教学目标：
l、知识与能力：了解新 文人诗内涵，学会新诗的鉴赏方法。
2、过程与方法：诵读法，讨论鉴赏法。学会欣赏诗歌的音乐美，进而学会从诗歌的形式、 语言和意象等方面入手赏析诗歌。 3、情感态度与价值观：志摩感情方式和个人的体会。
（二） 教学重点：
志摩感情方式和个人的体会。
（三）教学难点：
新诗的艺术技巧鉴赏。
（四）课时安排：一课时。
（五）课堂教学过程：
一、“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。 ”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少钟情诗神缪 斯的心。徐志摩，他就这样悄悄地来 ，又这样悄悄地走了。被胡适称为“情圣”和“诗圣” 的诗人志摩到底是怎样的一个人呢?这节课让我们和志摩一起 《再别康桥》 ， 走进诗人追求爱、 自由和美的诗意的内心——
二、配乐朗诵，激发学生兴趣。
三、志 摩其人及写作背景。 徐志摩( 1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918 年赴美留学，1920 年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的 留学时光。 《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人 1928 年秋 重到英国，再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英 国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，—下子就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别 了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的 激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、学生朗读《再别康桥》 ，教师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五、深入探究，情感体味 配乐请学生朗诵。
1、提示：
自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词? 明确：骆宾王的《于易水送人一绝》 ： “此地别燕丹，壮士发冲冠。 昔时人已没，今日水犹寒。 ” 王勃的《送杜少府之任蜀州》 ： “与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。 ” 王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》 ： “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 ” 排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。
2、本文在意象的选择上
独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些? 明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 学生讨论这些意象的选择给我们一种什么样的感觉?明确：诗人告别康桥时， 避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取 云彩等自然景物，这就使作者好像一位神仙，避开了人间烟火，造出一种清新感。所以说本 诗的意象选择新颖。
3、齐读第三段——
“在康河的柔波里，／我甘心做一条水草。 ” 作者为什么会这样说?这表现了作者怎样的情感 体验? 明确： 《文心雕龙情采》说： “情者，文之经。 ”徐志摩选择这样的词语，创造这样的境像， 全是为情驱使。康河的流水、水草，在作者眼底所呈现的那份安 闲、自在，正是诗人心向 往之的境界。由此而生出“在康河的柔波里，／我甘心做一条水草。 ”的情绪，就 是很自然 的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然、回归自然、融合自然。他发现 的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区” 。在诗中，他与大自然达成和谐，如“我” 与那“西天的云彩”的感情交流，感觉到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，作 “一条水草”的体验等。以上说明作者向往宁静安详自由生活。
六、探讨归纳，艺术技巧鉴赏。
下面我们分别从诗歌的形式、语言、意象三方面来赏析诗歌。
1、形式方面
主要指诗歌的建筑美，是句子的匀称和句式的整齐。 《再别康桥》共七节，四 行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划 一，给人以美感。首尾回环呼应，结构严谨，给人以整体之美。 (解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美” 的诗学主张，所以作这三方面的点拨。)
2、语言方面
主要指诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都 是音乐美的表现。
A．押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥：来，彩。
B．音节和谐，节奏感强。
C．回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应 的结构形式。
3、意象方面
主要指诗歌的绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云 彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同 时也表达了作者对康桥的一片深情。 全诗共七节， 几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。 如向西天的云彩轻轻招手作别， 河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿， 康河水底的水草在招摇 着似乎有话对诗人说作者通过动作性很强的词语，如“招手” “荡漾” “ 招摇” “揉碎” “漫溯” “挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
七、小结本文。
本课我们从诗歌的情感体味和诗 歌的艺术技巧 入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴 赏新诗的方法。
八、 识记训练：
背诵本诗。
九，作业
试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》作比较赏析，写一篇赏析文，不少于五百字。 沙扬娜拉 ——赠日本女郎 最是那一低头的温柔 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍 重，道一声珍重， 那一声珍 重里有蜜甜的忧愁。
再别康桥教案8
一、创设情境
教师播放歌曲动画《再别康桥》，导入本课。
二、朗读诗歌
1. 提问：你觉得诗词抒发了一种怎样的思想感情呢?
2. 教师介绍背景：1920年10月~1922年8月，诗人徐志摩曾游学于此。康桥时期是他一生的转折点。徐志摩曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。”
3. 教师朗诵全诗，配背景音乐和画面。要求学生注意节奏与重音。
4. 学生分各种形式朗读，教师逐节指导。屏幕出示全诗及其节奏与重音提示。
点评：诗歌重在诵读，在诵读的基础上领悟是学习诗歌的好方法。
三、自主学习
学生带着任务在学习网站的“自主学习”栏目自学。“自主学习”包括“学习任务”、“徐志摩”、“诗歌意象”、“诗歌形式”、“诗歌诵读”和“英国风光”等内容。
四、学习反馈
方法：屏幕出示问题，学生抢答。
1. 从诗歌的意象入手赏析诗歌。
◆ 刚才你阅读了哪些古代的别离诗?如果我们把这些诗歌和《再别康桥》比较一下，它们送别的对象有什么不一样呢?
◆ 有着诗人感情的物象(云彩等)我们叫什么?诗歌选择的是哪些意象呢?
◆ 诗人告别康桥时，按理说，应该有送行的人、周围的高楼大厦、车水马龙等平常物象，而作者却避开了这些，选取云彩等自然景物，这有什么好处呢?
2. 从诗歌的形式入手赏析诗歌。
闻一多提出的诗歌形式上的“三美”主张是什么?你觉得《再别康桥》在形式上具有吗?
◆ 音乐美：
A、 从押韵上看：本诗一节一韵，每节换韵。
B、 从节奏上看：诗歌音节和谐，节奏感强。
C、 从首节和末节来看：回环复沓，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
◆ 建筑美：
A、 从字数上看：《再别康桥》共7节，每节两句，每句6~8字。
B、 从排列上看：单行和双行错开一格排列，给人以流动的美感。
◆ 绘画美：
A、 选用“云彩，金柳”等词语，给读者色彩想象。
B、 诗人用了动作性很强的词语，使每一幅画都富有流动的画面美，如“招手”、“荡漾”等。
C、 全诗共7节，几乎每一节都包含一个画面，如向西天的云彩轻轻招手作别等。
重点赏析“绘画美”，赏析的同时出示画面，然后学生看着画面回忆相应的诗句，再看着画面背诵全诗。
教师小结：这节课，我们学习了从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，屏幕显示。
点评：诗歌鉴赏的方法是重点，通过重点讲解便于学生网上拓展，同时也有利于对本课另外三篇现代诗的学习。
五、网上拓展
布置任务：点击“相关网站”，进入“徐志摩名作欣赏”网站，和因特网上的专家一起赏析徐志摩更多的诗歌名作。然后，把你的学习成果让我们大家来分享。
点评：让学生充分自由地去学习和创新。
六、成果展示
学生朗读并赏析“徐志摩名作欣赏”中的现代诗，重点赏析诗歌的意象美和形式美。
点评：给学生自我展现的舞台。
高一语文《再别康桥》创作背景
此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集-序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)
1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国上海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
不过当时的徐志摩留下的是英文版的《再别康桥》，当时是一位不知名的中国人翻译过来的。
高一语文《再别康桥》作者简介
徐志摩(1897～1931年)现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，小字槱森，后改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。1897年出生，至1931年飞机出事，生活了35年，英年早逝。原名徐章垿，为什么改名叫徐志摩呢?因为他小时候特别可爱，清末时长着一个大脑袋，留着一个"猪尾巴"，所以他的父亲就请了一个名叫志慧的和尚看相，说是将来必成大器。所以1928年，他出国时改名"徐志摩"——志慧和尚摸过的。
再别康桥教案9
[教学目标]
1、理解并美读全诗。
2、学会鉴赏本诗的美。.
3、理解诗人对康桥的深情及追求自由、美和爱的个性。
[教学重点]
鉴赏诗歌的美。
[教学难点]
体悟诗歌的意境美。
[教学方法]
情景设置法、鉴赏法
课时：一课时
教学过程
一、 创设情景，导入新课
1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。晚风拂起身旁的柳条，也连绵不断的牵起他心中的愁绪。他是谁？为什么来到这里？
今天，我们将一起踏上赏美的旅程，去探寻《再别康桥》——这二十世纪最出色的离别诗的魅力，去聆听徐志摩内心世界最纯粹的绝妙回响。
二、深情美读，感知全诗：
（一）教师范读全诗。
（二）学生齐读全诗。
三、合作探究，鉴赏全诗
探究的中心问题：本诗的美体现在哪些方面？你有什么感悟？
探究的难点问题：怎样领悟本诗的意境美？
1、本诗的美体现在哪些方面呢？
2、你对哪一种美感触最深呢？请紧扣诗歌进行阐述。
请持相同观点的同学就近讨论，然后汇报自己的发现和成果。
（一）音乐美派的同学先谈谈吧。
1、学生发言（略）
2、教师小结：诗歌音调和谐，旋律完整，体现了音乐美。（每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的感觉。）
（二）建筑美派的同学接着发言。
1、[导]建筑美是就诗歌的外在形式而言——包括诗句和诗节的排列。
2、学生发言（略）
3、教师小结：诗歌四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六字、七字（间有八字句），节的匀称，句的均齐，体现了错落有致、曲折回旋的建筑美。
（三）绘画派的同学，你们有何高见呢？
1、学生发言（略）
2、深入探究诗歌的意境美
[导1]
⑴哪些美丽图画让诗人心醉神迷？
——挥手作别图、金柳夕照图、青荇招摇图、星辉寻梦图。
⑵这些图画是静态的还是动态的？
——通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，描绘出一幅幅动态的、立体的风景画。
⑶你最喜欢哪一幅图画呢？
学生自由发言。教师可补充。
金柳夕照图：以人喻物，诗人一任夕阳脉脉的余辉把他心目中的新娘映照的彩妆辉煌，似乎连发丝也透明，给人恍如仙子的感觉，即写出柳树的温婉柔情又包含“至美如金”的情感。
水草招摇图：以物喻人，写出青荇的快活自由；诗人情不自禁，唯愿能做康河柔波里的一条水草，多么彻底地对所爱的投诚！
小结：在这样一个物我相融、自然与人和谐的优美境界里，抒发了诗人对康河深深的眷恋，表现了诗人对自然美、性灵美的向往。
[导2]老师最喜欢的是星辉寻梦图
与学生交流感悟：诗人写潭底彩虹似的梦、夜空斑斓的星辉和自己放歌的狂态，营造了一幅镜花水月、朦胧迷离、似梦非梦的图画，营造了让诗人魂牵梦萦、心迷神醉的意境。
[导3]诗人在回国6年之后，带着累累伤痕——追求英国式民主的政治愿望破灭，追求个人情感的幸福自由落空——第三次徘徊在自己钟爱的康河边上，想在青草更青处寻找到“彩虹似的梦”，这个“梦”到底是什么呢？读诗歌的第四、五节后，请同学们思考、讨论（略）
明确：徐志摩要追寻的“彩虹似的梦”就是外化于康桥的美好愿望和人生理想——对美、爱和自由的执着而徒劳的追寻。
教师小结：动态立体，意境鲜明，体现了绘画美。
[导4]理想的幻灭是极其痛苦的，诗歌中能看到诗人极其痛苦的身影吗？闪现在我们眼前的诗人作别的背影是怎样的？它美在哪里呢？
四、整合小结，评价诗歌
（一） 小结：
1、导：如果说在那桃花盛开的地方，有着陶渊明的动人幻想，那么，在康河的柔波里，也有着徐志摩的美好理想，这是他现实中的桃花源。
2、小结：康桥——诗人一切美好生活的代名词，是诗人理想王国的象征。
《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲，康桥理想的告别曲。
这首优美而哀婉的抒情诗的独特的魅力就在于它是诗人性灵的诗化，
也是诗人执着而徒劳的追寻单纯信仰——爱、美和自由的歌吟。
（二）欣赏黄磊（电视剧《人间四月天》中徐志摩的扮演者）的朗读。
五、联想迁移，拓展诗歌
（一）阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》
欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
（二）点击相关网站，查阅徐志摩更多精彩诗作。（略）
[若不能上网，则调出“精彩诗作”版块，供学生欣赏。]
六、 结束，欣赏歌曲《再别康桥》。
同学们，让我们乘着歌声的翅膀，放飞心灵到康桥，去追寻徐志摩那永不泯灭的诗魂吧！
七、 板书设计
再别康桥
徐志摩
二十世纪最出色的离别诗
音韵和谐、旋律完整——音乐美
动态立体、意境鲜明——绘画美
错落有致、曲折回旋——建筑美
梦——追求爱、美和自由的美好愿望和人生信仰
《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲、诗人康桥理想的告别曲
再别康桥教案10
【教学方法】
诵读吟咏法，欣赏法。
【课时安排】
１课时。
【教学过程】
一、导语
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二、徐志摩其人及写作背景
徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。１９１６年考入北京大学，并于同年应父命与年仅１６岁的张幼仪成婚，１９１８年赴美留学，１９２０年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于１９２２年３月与元配夫人张幼仪离异。同年８月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，１９２３年与胡适等成立新月社，为主要成员，１９２４年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，１９２６年１０月，与陆小曼结婚，１９２７年在上海光华大学任教授，１９２９年兼任中华书局编辑。１９３０年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。１９３１年１１月１９日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年３５岁。
他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。１９３１年１１月１９日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南５０里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”《再别康桥》中的诗句竟成了他的语。他真的化作一片“云彩”，时年仅３６岁。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人１９２８年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
三、播放黄磊朗读的《再别康桥》
老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
四、整体鉴赏《再别康桥》
１、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”
王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”
王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”
李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
２、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
五、从诗歌的意象入手赏析诗歌
１、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
２、讨论这些意象的选择有什么作用？
（串讲诗句）
⑴ 全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情：
第１节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第２节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第３节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第４节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第５节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第６节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第７节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
⑵ 全诗使用了多种修辞手法：
第一节：借代；
第二节：暗喻；
第三节：拟人；
第四节：移就、夸张；
第五节：照应开头；
第六节：暗喻、拟人、移情；
第八节：重叠复唱。
⑶ 寄托情感寻求解脱的诗歌有个共同的抒情特点，其抒情结构大体表现为：“物我相对”→“物我相融”→“物我相对”。读者在诗的开头往往能看到一个清晰的抒情主体，因某种现实原因而面对着一个或物象或情境的客体。然后，因出神于这些物象或情境，使抒情主体融于客体中，或神与物游，或物我皆忘。当神游或忘我到达极致后，不能继续维持这种物我和谐时，抒情主体会幡然回到与客体的相对之中。这种抒情结构常常被诗人用来表达失意之后的虚幻寄托、抑郁萦怀的短暂解脱。
⑷ 诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
六、从诗歌的形式入手赏析诗歌
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
１、形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应──建筑美。
明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？──首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
２、语言：节奏感、旋律美、弹跳性──音乐美。
明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是６、７字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
３、意境：金柳、新娘、招摇、彩虹似的梦──绘画美。
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕
照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭──映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第５、６节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
【有关资料】
一、新诗特点
中国新诗是随着“五四”新文化运动，中国文学进入了光辉的现代时期而形成的。把“五四”以后的诗歌视为中国诗歌的一个独立阶段和特殊部分，称之为新诗，不仅因为它在时间上属于现代，更因为它反映了中国诗歌现代化的进程，是现代意义上的诗歌，这也就是新诗之所以新的所在。就其主流而言，新诗的特征主要为：
１、作为中国现代文学的先锋和一个纵队，在科学与民主的文化启蒙下，它是以现代的民主主义、社会主义思潮为思想基础的，集中表现了对于人的命运和人民命运、民族命运的关注，并在创作主体的个性、自我意识和描写对象社会化的广度和深度上，都得到了从未有过的加强。
２、以改变诗歌语言为突破口，以白话为武器，经历了真正的“诗界革命”，而与旧传统决裂，有意识地摆脱古典诗词的严整格律，终于实现了“诗体的大解放”，“从很接近旧诗的诗变到很自由的新诗”从而形成了完全独立于传统的诗词之外的崭新诗歌形式，并建立起现代诗歌的新传统。
３、新诗既以旧诗为革命对象，则自必以引进外来形式为诗体模式，我们的新诗在‘五四’时代基本上是从外国诗（主要是英国诗）借来音律形式的”（朱光潜《新诗从旧诗学习得些什么》，因而它乃是‘累积了几百年世界进步文学传统的一个新拓的支流”，在中国诗歌流变史上，是“截然异质的突起的飞跃”。这样就决定了中国新诗不断接受外来影响并溶化自己民族风格中，以致在语言铸造和诗艺运营上，愈来愈与外国诗歌趋同，逐渐增加了它的世界性色彩。
４、新诗诚然完成了旧传统的打破和新传统的建立；但打破或者叫决裂，并不意味着割断，而只能是扬弃与吸收、批判与继承，也就是推陈出新。不推陈便不能出新，而没有可推之陈也便没有可出之新。每一时代的新诗歌，总是在民歌和前代诗歌基础上，吸取其他民族的新因素而生发创造出来，但它的根须却必然深深扎在社会现实生活的土壤中。
人所共知，胡适是新诗最早的开拓者，从１９１５～１９１６年就着手白话诗的试验，一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击：“若想有一种新内容和新精神，不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张：诗要“合乎语言的自然”，“话怎么说，诗就怎么写”，他曾说：“诗歌革命自何始，要须作诗如作文”，他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”，并概括为“诗体的大解水’（《谈新诗））。
鸽子
胡 适
云淡天高，好一片晚秋天气！／有一群鸽子，在空中游戏。／看他们三三两两，／回环来往，／夷犹如意，──忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鲜丽！
──（原载《新青年》１９１８年）
从艺术上来看，这首中国早期新诗的代表作也有很多特色，尤其是它较好地体现了作者本人提出的一套开风气的新诗理论。如胡适曾指出：关于新诗的音节，靠的是“语气的自然节奏”和“每句内部所用的字的自然和谐”，平民并不重要；而用韵方面，可以有多种自由，或“用现代的韵”，或“平厌互押”，“有韵固然好，没有韵也不妨”；至于艺术表现方法，则需要用“具体的做法”，换言之，“凡是好诗，都是具体的；越偏向具体的，越有诗意诗味。凡是好诗，都能使我们脑子里发生一种或多种──明显的逼人的影像”（《谈新诗》）。对照《鸽子》一诗，正是如此。首先，该诗的音节确实大体上做到了自然和谐，全诗基本上用自然的语气一气贯注下来，相当流畅；其次，该诗注意押的，且全诗又押同一韵（i），然而诗中用的又是现代韵，也不受平区限制，这样，全诗既自由地表达了思想，但又具有诗歌的音乐感；还有，该诗的主旨（表达新文化运动倡导者的自豪感）虽是抽象的，但作品的确采用了“具体的写法“，即把笔墨集中在描绘洁白的鸽子在蓝天中“回环往来，夷犹如意”和“研身映四’这幅鲜丽的画面上，这就避免了“抽象的题目用抽象的写法”的弊病，也给读者留下了联想和回味的余地。
相隔一层纸
刘半农
屋子里拢着炉火，／老爷分付开窗买水果，／说“天气不冷火太热，／别任它烤坏了我。”／屋子外躺着一个叫化子，／咬紧了牙齿对着北风喊“要死”！／可怜屋外与屋里。／相隔只有一层薄纸！
１９１７年１０月，北京
新诗运动虽从形式革新入手，但是革新形式的目的当然也是为了能容纳新的内容。如果说胡适对于新诗运动的贡献主要在于提倡白话人诗与诗体解放，那么刘半农对新诗运动的贡献则在于他能更鲜明地或者说更直接地强调诗的精神的革新。旧持发展到清末，由于对传统的因循沿袭，诗体的束缚与文言的陈腐已到了十分严重的地步。因此解放诗体、复苏语言的功能便成为迫切的任务。然而，旧诗之所以旧，不仅仅在于形式的保守封闭性，还在于内容的陈腐老朽，这就是说，新诗运动必须对形式与内容进行同步变革。刘半农是最早从理论上和实践上关注新诗内容革新的诗人之一。
这首诗在新诗史上的意义，就在于它运用正在尝试着的新诗的形式表达一种新的、体现新的时代精神的内容。刘半农认为，诗贵在一个“真”；“只须将思想中最真的一点，用自然音响节奏写将出来便算了事，便算极好”。新诗要汲取自《国风》以来的优秀传统，“为野老征夫游女怨妇写照”，善于在“社会现象中见到真处”。显然，这首诗明显地借鉴了传统诗歌，尤其是在意念与表现方法上得到杜甫“朱门酒肉臭，路有冻死骨’诗句的暗示与启迪，通过两个反差极大的场景的对比描写，鲜明、具体地揭示了社会不平等现象和贫富的悬殊对立，具有较强的批判性。这首诗还显示了刘半农运用语言的工力。叙事与描写简洁概括，人物的语言鲜明有个性，诸如老爷的语言漫不经心，显示其富贵而傲慢；而叫化子的语言强烈，节奏突兀，令人感受到他的愤怒之情。
二、术语：意象
意象既是诗歌形象化的基本要素，那它就广泛存在于诗歌作品之中，因此理应引起我们足够的重视。就意象的分类而言，大体可分为六类：
１、实体意象（简称物象或实象）。即由现实中客观存在的事物的具象在诗人胸中、笔下的艺术反映。
２、虚幻意象（简称虚象）。系由诗人大脑对客观现实作哈哈镜式的变态反映、从而幻化虚构出的非现实中存在的幻象，诸如梦境或神仙鬼蚊世界中的种种意象，还包含一着神仙大显神通与鬼蜮兴妖作怪的虚构事象。
３、事态意象（简称事象）。在诗人脑中和笔下反映出的种种事态的各自进程及其前因后果，诸如悲欢离合、喜怒哀乐的成因等。
４、自然力意象。即自然现象中那些可见可闻可感可触的现象在诗人脑中和笔下的反映，如朝晖夕阴、寒来暑往、雷鸣电闪、雨雪阴晴、风云变幻对诗人情绪的具体影响等等。
５、时间意象。乃是反映在诗人头脑中和行于笔下的晨昏昼夜、春夏秋冬、古往今来的诸多意象。
６、空间意象。反映在诗人脑中、笔下的意象的空间位置与距离之类，诸如上下四方、远近高低、长短宽窄、大小粗细等等。须注意的是：后面这两种时空意象，在具体的诗歌作品中往往不是孤立存在，而总是与前面四种意象紧密结合在一起的，因而更富有表现力。
在具体诗作的选题、构思、立意、表达的创作过程中，诗人们总是根据自己特定的创作意图，在自己头脑的“万花筒”里对一连串的意象进行定向筛选、拼接与组合，从而创造出千姿百态的诗的形象、诗的意境来，并隐含或包孕着诗人的情思意趣。由于对诸意象的筛选、拼接、组合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表现手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之间联系方式而言，大体就有：意象叠加、意象脱节、意象组合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示现、意象隐现和全意象等；乃至意象造型等也非与此不无关系。
三、《再别康桥》背景
此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是１９２８年１１月６日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在７月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”，现在通泽“剑桥’，即著名的剑桥大学所在地，是一个风景秀丽的地方。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中、面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。
再别康桥教案11
教学目标:
知识与能力：了解徐志摩生平、创作及新诗有关知识；
过程与方法：分析本诗意象之美和所体现的新律诗的“三美”主张；
情感态度价值观：理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受；
教学重点： 分析品味本诗所体现的“三美”艺术主张和意象之美。
教学难点：理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受。
教学方法：三疑三探
教学课时：一课时
教学过程：
一、导入
新课迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、作家作品
1、阅读注释
①回答问题：由康桥你想到了什么？[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、学生自由朗读（2分钟）
2、指名朗读
3、欣赏配乐诗朗诵
4、体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节（整齐）
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
5、学生默读、体会感情（2分钟）
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、设疑自探
1．本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
2、这些意象的选择有什么作用？
3、大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
五、解疑合探
学生反复诵读品味，教师点拨：
1、云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2、A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
B、第一节：借代
第二节：暗喻
第三节：拟人
第四节：移就、夸张
第五节：照应开头
第六节：暗喻
第七节：拟人、移情
第八节：重叠复唱
3、（美丽），可以说是风光如画。
苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）
六、质疑再探
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色？明确：特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
七、运用拓展。
分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：我是天空里的一片云， 偶然投影在你的波心。你不必讶异，更毋须欢喜， 转瞬消灭了踪影。你、我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的方向。你记得也好，最好是忘掉， 在这交会时互放的光亮。
八、课堂小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？九、布置作业 背诵本诗
板书设计：
1、挥手作别云彩图2、河畔金柳倒影图
3、青草水底招摇图4、榆阴浮藻清潭图
5、撑篙漫溯寻梦图6、黄昏夏虫沉默图
7、招手惜别云彩图
再别康桥教案12
学习目标：
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。
2、指导学生学会欣赏诗歌的方法，提高审美趣味。
3、品味诗歌语言，感悟徐志摩诗的独特风格。
预习作业：
1、熟读全诗，解决生字词。
2、思考：全诗表达了作者怎样的思想感情？
3、提出疑难问题：
第一课时
一、预习交流
二、介绍背景资料,导入新课：
徐志摩（1896-1931）浙江海宁人，笔名云中鹤，南湖、诗哲。1920年他来到英国剑桥大学度过了一段悠闲的求学经历。这里波光潋滟，绿草如茵，树木葱茏，碧空如洗，让他感受到了自然的魅力，而且在这里他邂逅了林徽音，经历了一场没有结局但却刻骨铭心的恋情。醉人的自然美景缠绵悱恻的爱情让诗人对剑桥大学充满了留恋。六年之后诗人再次回到康桥，依依不舍之情涌上心头，在归国途中写下了这首小夜曲般的抒情诗作。
二、初读课文，整体感知：
1、听读，正音并体会文中蕴涵的思想感情。
青荇（） 长篙（）漫溯（ ） 笙（ ） 浮藻（ ）
2、两人互相听读,把握字音、节奏和感情。
3、找一生有感情地朗读，其余学生给于纠正。
４、齐读，进一步体会文中蕴涵的思想感情。
三、精读课文，讨论解决。
1、就结构而言，这首诗最为鲜明的特点是什么？
2、请学生朗读开关和结尾两段诗，总体把握诗歌所流露出来的情感。
3、这样的情感缘于康桥的离别，仔细体会前后表意的不同之处。
4、康桥在诗人眼里和心里无疑是一种"至美"，那么诗人在诗中又是怎么具体表现的，也就是说诗人借助了哪些特殊的意象营造出那种"至美"呢？
5、你喜欢哪一种意象？能否把你喜欢的这一意象所在的诗节描绘成一幅画？
6、这些意象，可以说有一个共同点，请加以概括性。
7、融合在诗人笔下的这些意象中的情感又是怎样的呢？
8、面对这样一种至美，诗人"在星辉斑斓是里放歌"也是一种必然，可是接下来的诗意却陡然一转："但我不能放歌"，想想这又是因为什么？
9、想想这样的诗句又隐含了诗人怎样的情感？
10、可以说：康桥是诗人心中的理想王国、精神家园，为了使心中的"王国"、"家园"完美无损，诗人也只能"挥一挥衣袖，不带走一片云彩"了。再次请同学朗读全诗。
四、小结：全诗表达了作者怎样的思想感情？
五、作业：背诵全诗
第二课时
一、检查背诵，导入新课：
二、再读课文，深入探究：
徐志摩崇尚闻一多"音乐美，绘画美，建筑美"的诗学主张，从这三方面体会并分析这首诗歌的形式美。
1、上节课，同学们用散文的笔调描绘了诗中的不同意象。可以说，全诗七小节，第一节都是一个画面。大家说说构成这些画面的要素有哪些？
自读全诗，体会诗中所运用的富有特色的词语。
提示：
（1）诗中多选用富有色彩的词语。如"云彩"（）（）（）（）（）（）（）（）等词语，在读者眼前展现了一幅幅色彩斑斓的画面。
（2）诗人借助动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇"（）（）（）（）等，给人以强烈的动感。
2、在朗读中品味诗歌的韵律。
提示：
（1）全诗的诗句的韵脚有哪些？并体会其作用。
（2）全诗的首节和尾节用了回环复沓，读出这些句子，体会其好处。
3、学生三读全诗，感悟诗句排列的特点。
三、学生小结：
通过学习这首诗歌，你了解到现代诗歌有怎样的特点？
四、达标检测，阅读全诗：
1、第一节诗表达了诗人什么感情？连用三个"轻轻的"，有什么作用？
2、第四节用了什么修辞手法，有什么表达效果？
3、设想诗人写了此诗若干年后，又回到康桥，作者会是怎样的情形？
4、《再别康桥》通过对康河柔波的美丽描绘，表达作者再别康桥恋恋不舍的离情别绪。在中国灿烂的古代诗文中，有许多与此相同，你能说出它们及作者吗？
五、课外补充：
偶然
我是天空里的一片云
偶尔投影在你的波心
你无需惊讶，更无需欢喜
转瞬间我便消失了踪影
我们相逢在黑夜的海上
你有你的，我有我的，方向
你记得也好，最好你忘掉
这相互交汇时报光亮
再别康桥教案13
教学目的：
一、反复朗诵，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的感情。
二、训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌意境美。
三、训练阅读，读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。
教学设想： 这首诗语言华丽轻盈，章法，音韵柔美和谐，在形式美方面达到很高的水准，如有条件，可播放有关康桥大学的风光片，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。
课时安排：
一课时
教学过程 ：
一、 导入 ：
由《人间四月天》将学生带入徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。
二、 点明本课的教学重点，并指导学生完成以下几方面的内容：
1、 诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲，应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出轻盈的节奏。
2、 教师范读，学生模仿。
3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
(1)、提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥的依依惜别的深情。
(2)、提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
(3)、提问：诗人告别时，作了哪些动作?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
三、 逐节讲析评价：
1、 第一节，连用了三个轻轻的，向西天的云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、 第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢?艳影，荡漾在我的心头，物我合一，情景交融，
3、 第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。我甘心做一条水草，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯 ，长于斯。
4、 第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、 第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。
6、 第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，沉默是今晚的康桥，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。
7、 第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。
四、 再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
五、 分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
六、 布置作业 ：阅读《我所知道的康桥》一文。
附：板书设计
再别康桥
一、 只身来到康桥、 轻轻 抒情基调：难舍难
离别康桥的情景 作别云彩 分、淡淡的无奈和伤感
(静)
河畔的金柳
(比喻、移就)
(恋) 康河的水草
二、康河的景物 (移就) 回忆往昔的生活和梦想
(乐) 拜伦潭
(往昔梦想)
寻梦
(快乐极点)
(哀、静)
三、呼应开头、表达离情
再别康桥教案14
一、设计指导思想
全面贯彻新《课程标准》对学生文学鉴赏能力的要求，针对新诗特点，以学生原有的诗歌积累为基础，培养学生对诗的感悟能力、理解能力和鉴赏能力，培养学生良好的审美情趣。
二、教学重点难点
重点：感知并鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美，体会“三美”的诗歌创作主张。
难点：以意向为突破口，鉴赏本诗的意境美。
三、学情分析
学生处于高中阶段，阅读并背诵了大量的诗歌作品，具有一定的感悟、理解能力；学习过一定的诗歌知识，对韵律、对仗等常识有所了解，同时，学生具有阅读、鉴赏优美诗歌的主观愿望。
四、教学目标
1、知识目标：了解徐志摩的人生经历，熟悉新诗的基本特点，掌握“三美”的诗歌创作主张。
2、能力目标：培养学生诗歌感悟能力、理解能力和鉴赏能力。
3、情感目标：培养学生热爱民族的优秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
五、教法设计
诵读法、讨论法、研究性学习方案等
六、媒体选择
CAI课件
七、教学流程
一） 导入：诗歌朗诵会
课前布置学生利用网络寻找有关离别的诗歌，在新课前配合古人吟诗画面和FLASH音乐当堂朗诵，教师点评。
总结：同学们找到了许多离别诗，真可谓“多情自古伤离别”，那就让我们带着离愁别绪走进现代离别诗的经典名篇《再别康桥》。
二） 新课
1、学生自由朗读，初步感受本诗的节奏和情感。
2、学生活动：思考初读之后对本诗的特点、主旨、手法的感受和认识，先小组交流，然后全班交流。
3、大屏幕：播放作者简介、写作缘起，促进学生理解。
4、学生听示范朗读：FLASH课件
学生听的过程中注意停顿、语气、重音和节奏。
5、学生分节试读，读后自评，然后学生讲评。
6、教师点拨，讲解每节停顿、语气、重音和节奏，初步渗透“三美”的诗歌创作主张及本诗的情感基调。
7、设疑：读过本诗的人，都用一句话来形容读诗的感受，那就是“怎一个美字了得”，那么请大家思考，本诗美在何处？
8、学生活动：思考，讨论，先小组内讨论，把不能解决的问题向全班提出。
9、释疑：引出“三美”的诗歌创作主张
音乐美：双行押韵，逐节换韵，叠词的运用。
建筑美：全诗七节，每节4行，平行两级台阶。
绘画美：意象绚丽，动词的使用。
10、熟读成诵：全班配乐朗诵《再别康桥》
三）总结
轻轻的，徐志摩走了，正如它轻轻的来，他虽然不曾带走一片云彩，却把永恒的思念留给了中国诗坛，也让我们在七十三年后的今天真正体验了诗歌的美，好，这节课就上到这，下课。
八、教学反思
这节诗歌品读课充分体现了创新教学思想和新教材以朗诵为突破口的教学主张。
“诗歌朗诵会”复习了知识，创设了情境，调动了学生学习的兴趣。
“初读、初感”，保护了学生的自我认识，利于深层教学。
“写作缘起”放在初读、初感后，在学生个性认识的基础上，使学生豁然开朗。
“示范朗读”的FLASH画面精美，音乐轻盈，给学生以美的感受。
“学生读后自评”，直接指向停顿、重音等难点，使诵读教学落到了实处。
“鉴赏评价”中学生先思考，后讨论使讨论极具实际效果，激发出思维的火花。
“熟读成诵”对整节课的学习是一种检验，这是比较成功的新教材典型课例。
“课件制作”画面优雅轻盈，音乐舒缓宁静，给学生美的感受。
整节课，诵读教学抓得比较实，真正体现了诵读教学为突破口的教学主张，不过，后期在点拨的过程中，讲解稍多，学生思考的时间稍少，如能把这种讲解变成学生探讨的话，相信效果会更好。
再别康桥教案15
《再别康桥》
教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
课时安排：1课时
教具使用：相关录像。
课堂教学设计：
一、作者及背景简介
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一 个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。
《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。"康桥"即"Cabuidge"（今译"剑桥"），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。
二、1、教师范读或放配乐录音带。2、指名学生朗读
三、整体构思与思路
1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）
继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）
再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）
2、全诗共七节。
第一节最引逗我们情思的是那三个"轻轻"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"静"字。三个"轻轻"是诗人对康桥之美的观照，即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下"招摇"自在的"青荇"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
最后一节，与第一节呼应，又有深入，"轻轻"变成了"悄悄"，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
四、欣赏点提示
①全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？
②诗的构思很有特点，你能说出一二吗？
③从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？
鉴赏：正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点？诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩？（学生自由谈论）
教师总结：
1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美
明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。
2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美
明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影／在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦／寻梦"，"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌"，"放歌，／但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
五、练词以造 缘像而披诗
――释《再别康桥》之"招摇"
徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个"招摇"。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。
一说"招摇"，现今常含贬义则必常与"过市"相连。其实，它还有"逍遥"一义，而要用"逍遥"来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，"自在逍遥"本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？
再看"招摇"之前的"油油"二字。何谓"油油"？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰"招摇"不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以"招摇"的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的"招摇"。
提问：据此，我们能不能理解作者后面这句诗深刻的含义？“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草。”作者为什么会这么说？这表现了诗人怎么样的情感体验？
明确：《文心雕龙：情采》说："情者，文之经。"徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出"在康河的柔波里，我甘心做一条水草！"的情绪就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的"康桥世界"是人类心灵共同的"自然保护区"。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如"我"与"西天的云彩"的感情交流，感觉到"金柳"具有"新娘"的题力，"我"想化人康河柔波之中，作"一条水草"的体验等。
初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。
"我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。"
给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不"招摇"？诗人怎会不"甘心做一条水草"（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的"轻轻"和最后的"悄悄"才是最恰当的抒情之语，才觉得这样的语言在整首诗里是这样的和谐。
好一个"招摇"，且是"油油的""招摇"，使《再到康桥》境显情出 。
六、学生诵读，并试着背诵。
七、迁移练习：
试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。
八、作业：
1.朗诵、背诵该诗；
2.谈谈你对该诗的独特体验。
附板书：
形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美
语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美
意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美