情感体验对纳兰性德词创作的影响
情感体验对纳兰性德的创作有着深刻的影响。惨痛而刻骨铭心的初恋，愧疚而痛彻心扉的卢氏，可人而才华横溢的沈婉。与他有过姻缘的女人给予他的情感体验，都参与了词的创作，影响了纳兰性德审美的构建。
纳兰性德，满清著名词人。他的词清新婉丽，独具真情锐感，直指本心，在他生前刻本出版后产生过“家家争唱”的轰动效应。在他身后，纳兰被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。他的主要成就在词方面，先后集结为《侧帽词》和《饮水词》，后人多称纳兰词。内容涉及极为广泛，爱情、友情、江南、咏史咏物，边塞词也有很多，而悼亡词在他这里达到了一个顶峰。其词独具真情的敏锐感，直指本心，其中尤以爱情(悼亡词)最为交感凄艳、引人共鸣。现代心理学认为，人的体验有两种，一种是丰富性体验，即由于生活的美满、爱的温暖、事业的成功以及潜能的充分实现等所引起的满足、愉快的情感体验，一种是缺失性体验，即由于生活的不幸、爱的失落、事业的失败以及潜能的无法实现等所引起的痛苦、焦虑等情感体验。[2]文艺创作似乎与这种缺失性体验有着不解之缘。纳兰性德的爱情词创作似乎印证了这一说法。
一.纳兰性德的爱情
爱情是人类感情的升华，是内心情感的流露，是与生俱来的， 也是人类生活中不可或缺的一个重要组成部分，同时又是文学艺术里永恒的主题。但爱情对于每一个人，却又表现出千差万别的形态，喜怒哀乐，悲欢离合，种种不一。纳兰性德的一生是短暂的，而他短暂的爱情更是他短暂一生最大的凄美，也是其爱情词的主要源泉。
纳兰性德的初恋是他的表妹，那个女子后来进宫当了皇上的女人，这是容若一生引以为憾的事情。后来奉父母之命，娶了卢氏，但他不爱她，可卢氏却对他一往情深，后来被她感动，但是卢氏早逝，这让他很悲痛，许多年后他偶然在树下拾到卢氏配戴过的翠翘，不禁潸然泪下。对于沈婉，似乎幸福的短暂出现只是为了以后的失去作好铺垫，两人曾“相见恨晚”，却最终是个郁郁而散的结局，容若宛如一个忧郁的王子，他的爱情总是充满了太多的诀别和无奈。正如他所说：“人生若只如初见，多好。你是你的绝代佳人，我仍是我的旷世明主，没有开始，也就没有那般潦草的结局。”[3]无论过程有多麽的深刻，可是最终也只能成追忆，谁辜负了谁，又有什么关系呢。
二.情感经历对词形成的作用
爱情作为一种意识，总是通过能动形式表现出深刻的哲理。纳兰性德失意和凄美的爱情通过一曲曲凄凉哀厉的词展现出他内心的无奈和悲痛，于是形成了“恋情词”“悼亡词”“相思词”。
1.恋情词
纳兰性德与表妹自小青梅竹马，并曾有婚约，不幸的是，那女子后来被选入宫中。有缘无份，有情人被拆散，这是人生永远的隐恨。纳兰的“恋情词”充满了太多的悔恨和追忆“十年青鸟音尘绝，往事不堪思”(《少年游》)，“此情已是成追忆，零落鸳鸯，雨歇微凉，十一年梦一场”(《采桑子》)。 又如《虞美人》：
银床淅沥青梧老，苑矍矧松上阈写蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。
词中的“回廊”，是一处词人与所爱之人曾有过恋情的地方，然而，那段恋情却已逝去了十年之久，伊人已不在，唯有历历往事、难以忘却的思念还在词人心头永久萦绕。纳兰还写过一首《减字木兰花》：
相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。
开头四字紧扣心弦，相爱者偶然相遇，心事却难以诉说，只能四目交投，默默远走。这种神态，恰是人物内心矛盾的真切表达，尽见苦闷之状。第二句写情人貌美如芙蓉，那淹润的`泪痕一如鲜花雨。后二句是描摹美人突然间脸飞红晕，抖动的玉钗泄露了心事。恰是一幅静态人物素描。下片则承前而动：乍一相逢，再难见面，“待将低唤”，可是声音还未出口，又咽了回去。只因“恐人见”。可如此分开又心存不甘，于是抓紧时间，转过回廊，在不显眼的地方轻叩玉钗。这暗示的举动，在满是温情的心中又深蕴着万般无奈的凄苦，若即若离。
2.悼亡词
纳兰性德一生的爱情生活以及他的爱情词失意多于得意，眼泪多于欢乐，悲凄伤感，幽怨苦多。虽然我们也能看到几篇描写爱情欢乐的词章，如《浣溪沙》(十八年来堕世间)，描绘了妻子卢氏的美艳娇好，表达了诗人对她无限怜爱和赞赏的激情;《浣溪沙》(旋拂轻容写洛神)、《眼儿媚》(重见星娥碧海查)，描写了与爱妻别后重逢的喜悦之情，等等。但这样的作品实在是寥寥可数。而其表达爱情痛苦，摹写悲叹和眼泪的作品倒是随处可睹，俯拾皆是。其中最使人荡气回肠，伤情动感的要数他那些悼亡之作：
青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银�f。忆生来、小胆怯空房。到而今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。
咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。判把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道薄命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难尽寸裂柔肠。――《青衫湿遍・悼亡》
纳兰的前妻卢氏卒于康熙十六年五月三十日，事隔半月，诗人便唱出了这哀痛欲绝的悲歌，而且从此以后“悼亡之吟不少，知己之恨尤多”。无论是亡妻的生辰忌日，也无论是诗人身在家园塞上、醒里梦里，始终没有停止他的哀吟挽唱。这些词或标明悼亡：《青衫湿遍・悼亡》、《沁园春・代悼亡》;或作了标题：《金缕曲・亡妇忌日有感》、《南乡子・为亡妇题照》、《于中好・十月初四夜风雨，其明日是亡妇生辰》;或作了题序：《沁园春》：“丁巳重阳前三日，梦亡妇素妆淡服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋。”序与词璧合，凄清伤感，深细动人。而其大量的悼亡之作则是未予明示，但显然是为亡妻而赋的： 辛苦最怜天上月。一昔如环，昔昔都成�i。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝。燕子依然，软蹋帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 ――《蝶恋花》
风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝索。珍重别拈香一瓣，记前生。人到情多情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。――《山花子》
凤髻抛残秋草生。高梧湿月冷无声。当时七夕记深盟。信得羽衣传钿合，悔教罗袜葬倾城。人间空唱雨淋铃。――《浣溪沙》
这些词低徊缠绵，哀惋凄切，确是令人不忍卒读。此外也有的是借咏物的形式抒写悼亡之旨：
飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残。疏疏一树五更寒，爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难，西风多少恨，吹不散眉弯。――《临江仙・寒柳》
陈廷焯评此词说：“言中有物，几令人感激涕零。容若词亦以此篇为压卷。”毛泽东则批语为：“悼亡。”明白指出此词为纳兰悼亡妻而作。聊列数篇，纳兰的悼亡词可由此而窥豹一斑了。这些作品可以说篇篇凄绝，哀伤悲怆，唱出了纳兰字字泣血的心声。诚如前人所说，其词“如寡妇夜哭，缠绵幽咽，不能终听。”
还有一次他梦见妻子淡装素服，执着他的手，哽咽着讲了许多话，临行送他两句诗“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”。夫人不擅诗，何以作此佳句，醒来悲伤不已，怅然作《沁园春》：
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨;雕栏曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
这首词是以记梦的形式所写的悼亡之作，历来为人称赏。其悱恻缠绵、声声血泪，可以与苏轼的《江城子》记梦词相媲美。该词情真意切，哀婉动人，深刻地表现了词人的亡妻之痛和对妻逝去的万般无奈。全篇跌宕起伏，一波三折，低回深婉，哀怨动人。
3.相思词
除了以上的作品外，纳兰还有一部分情词是相思的，写的不仅是纳兰对卢氏还有对沈婉的相思。如《梦江南》：
昏鸦尽，小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。
这首《梦江南》是纳兰对在水一方的某位女子的深深思念，其实说的就是沈婉。还有一些词是借用古题古意来表达相思之情：
鸳瓦已新霜，欲寄寒衣转自伤。见说征人容易瘦，端相。梦里回时仔细量。
支枕怯空房，且拭清砧就月光。已是深秋兼独夜，凄凉。月到西南更断肠。――《南乡子・捣衣》
这些词虽不像纳兰的悼亡之作那样悲凄幽咽，哀怨绵长，但其孤独凄清，别恨悠悠的苦情则依然是灼人心脾，依旧呈现出一种“灰色”的格调，读之令人悒悒不欢。
托马斯・活尔夫说过：一切严肃的作品说到底必然是自传性质的，而且一个人如果想要创造出任何一件具有价值的东西，他必须用他自己生活中的素材和经历。纳兰容若的作品就是这样。他以内心的丰富情感体验为基础，把所有的幸福和无奈哀伤，通过一曲曲清新哀厉的词，让我们真实的看到了这个才华横溢和哀痛无奈集于一身的富家公子的人生。