《杨柳》原文

时间：2025-12-26 15:50:06 好文我要投稿

《杨柳》原文

《杨柳》原文1

　　原文：

　　宜春苑外最长条，闲袅春风伴舞腰。

　　正是玉人肠断处，一渠春水赤阑桥。

　　南内墙东御路旁，预知春色柳丝黄。

　　杏花未肯无情思，何是情人最断肠。

　　苏小门前柳万条，毵毵金线拂平桥。

　　黄莺不语东风起，深闭朱门伴细腰。

　　金缕毵毵碧瓦沟，六宫眉黛惹春愁。

　　晚来更带龙池雨，半拂阑干半入楼。

　　馆娃宫外邺城西，远映征帆近拂堤。

　　系得王孙归意切，不关春草绿萋萋。

　　两两黄鹂色似金，袅枝啼露动芳音。

　　春来幸自长如线，可惜牵缠荡子心。

　　御柳如丝映九重，凤凰窗柱绣芙蓉。

　　景阳楼畔千条露，一面新妆待晓钟。

　　织锦机边莺语频，停梭垂泪忆征人。

　　塞门三月犹萧索，纵有垂杨未觉春。

　　译文

　　宜春院外杨柳轻拂低垂，伴着那春风扭摆着腰肢。

　　那御河之上的红栏桥畔，多少情人在此伤心别离。

　　注释

　　⑴杨柳枝：词牌名，七言绝句之一体，四句三平韵。

　　⑵宜春苑：古代苑囿名。秦时在宜春之东，汉称宜春下苑。即后所称曲江池者，唐代为教坊乐妓所居之地，故址在今陕西省西安市。长条：指细长柔软的柳枝。

　　⑶舞腰：比况之词，状杨柳细软若舞腰。

　　⑷玉人：美人。肠绝：一作“肠断”。

　　⑸赤栏桥：长安城郊桥名，后多泛指男女或朋友相会之处。

　　赏析：

　　温庭筠的几首《杨柳枝》词描写的`是京城长安的杨柳，联系作者的生平，这首词很可能是作者中年进京应考时游览宜春苑时所作。每当春天之时，微风吹拂，犹如十三女儿的舞腰一般妩媚动人。温庭筠写下了八首《杨柳枝》，这首即是其中之一。

《杨柳》原文2

　　原文：

　　[唐代]温庭筠

　　南内墙东御路旁，预知春色柳丝黄。

　　杏花未肯无情思，何是情人最断肠。

　　译文：

　　南宫内苑，东墙路旁，那是天子走过的地方。温柔的柳丝已知春的来临，又吐出嫩绿，泛起鹅黄。

　　杏花也在含情相望，羞红的脸上又有几分彷徨。为什么行人不解杏花的情意，却独爱柳丝只为它愁伤断肠。

　　注释：

　　杨柳枝：原为乐府曲名，后变为宫词，又演变为词牌名。又作内杨柳”。《碧鸡漫志》入内黄钟商”。单调二十八字，四句三平韵。

　　南内：天子的宫禁叫内大内”，简称内内”。墙：一作内桥”。御路：皇宫内的道路。傍（páng）：同内旁”，旁边，侧边。

　　须：一作内预”。

　　丝，一作内枝”。

　　何事：何用，何须。

　　行：一作内情”。

　　赏析：

　　温庭筠的八首《杨柳枝》描写的.都是宫苑边的杨柳。这一首写的是春柳杏花之中，行人所触发的伤别之情。

　　前两句明写柳，而由柳触发起的别情却隐含其中。“南内墙东御路旁”一句，暗切杨柳。“须知春色柳丝黄”一句，明写柳色，柳丝嫩黄，置于绿的春色中，愈显娇美动人。此句似从李白诗句“春从柳上归”和“柳色黄金嫩”化出，为后两句张本。

　　后两句以报春的杏花之有情相衬，写行人仍然对柳最伤情，将别情点破。“杏花未肯无情思”，用杏花与柳枝对比，推进一层，说明杏花亦能含情。“何事行人最断肠”一句是写行人在杏花柳色之中，而最引人伤别的，还是柳枝，这就把柳色春思更推进了一层。最后一句用疑问语气，又未直接写柳，但因柳寓含情感，柳的艺术魁力，已在其中。

　　以往写离情的诗词通常借柳起兴，或见柳生情，而此词写行人离情虽然也是因柳而起，但中间以杏花相衬，于比较中将柳之牵动人情写深了一层。如此构思颇有新意，更耐寻味，堪称精妙。

《杨柳》原文3

　　《酒泉子·杨柳舞风》

　　五代顾敻

　　杨柳舞风，轻惹春烟残雨。杏花愁，莺正语，画楼东。

　　锦屏寂寞思无穷，还是不知消息。镜尘生，珠泪滴，损仪容。

　　译文/注释

　　译文

　　认命了，很多事，喜怒哀乐，是我一个人的，终究只是一个人的。没有谁，会同你傻傻的苦饮这杯闷酒。就如同，在这凄冷无助的夜里，依旧独自凄凉，独自忧伤，独自彷徨。听，《千年古茶》，饮一世凄凉。不说也罢！不说也罢！

　　注释

　　①刚剩二句：意谓秋夜冷冰冰的被子刚刚多出了一半(即独自孤眠)，而晓寒难耐，便拥被对着帘外的`残月。　剩，与“盛”音意相通。《词综》卷十李甲《过秦楼》：“当暖风迟景，任相将永日，烂漫狂游。谁信盛狂中，有离情忽到心头。”此“盛”犹“剩”字，多频之义。秋衾，语见唐李贺《还自会稽歌》:“台城应教人，秋衾梦铜辇。”

　　②争教二句：意谓怎教清泪不长流呢？(泪流而至结成冰，可见泪流之长之多了)最好是把离别之事不放在心上。

　　全文赏析

　　这首词写闺妇春思。上片写画楼东的春景：柳、风、烟、雨、莺，交织在一起，有声有色。下片写她因未得丈夫消息，泪珠常滴，容颜渐损，即“为伊消得人憔悴”之意。

《杨柳》原文4

　　原文：

　　馆娃宫外邺城西，远映征帆近拂堤。

　　系得王孙归意切，不关芳草绿萋萋。

　　译文

　　馆娃宫外，邺城西面，都是杨柳依依。远方柳影辉映征帆，近处柳丝轻拂长堤。

　　杨柳依依，牵系远游的人思归之心甚切。这思归之心，并非那春草萋萋所引起。

　　注释

　　⑴杨柳枝：唐教坊曲名，后用为词牌名，又名“杨柳”“柳枝”。七言绝句之一体，四句三平韵。

　　⑵馆娃宫：春秋时吴国宫名。据《越绝书》载，吴王于研石山置馆娃宫。传说西施至吴，吴王夫差筑此宫以住西施。左思《吴都赋》：“幸乎馆娃之宫。”此宫旧址在今江苏省吴县西南灵岩山上。《吴郡志》：研石山一曰灵岩山，上有吴馆娃宫、琴台等。邺城：三国曹操作魏王时的都城，故址在今河北临漳县西南，曹操曾筑铜雀台在此。

　　⑶远映征帆：指馆娃宫外之柳，宫南即太湖，故云。近拂堤：指铜雀台之柳。堤，指魏王堤。

　　⑷“系得”句：写柳丝牵系着公子们迫切的归心。意思是见柳而引起乡愁。系：连结，拴着。王孙：贵族的后裔，泛指富贵人家的子弟。刘安《招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”又：杜甫《哀王孙》：“腰下宝玦青珊瑚，可怜王孙泣路隅。”古时也表示对青年人的敬称，《史记·淮阴侯列传》：“吾哀王孙而进食，岂望报乎？”此处代指游子。意：《温飞卿诗集笺注》作“思”。

　　⑸“不关”句：意思是见芳草也会引起思归之情，今见柳枝，同样也产生思归之情，不必与芳草有关。不关：不相关。一作“不同”。芳草：一作“春草”。

　　赏析：

　　这首词写思妇望着柳条而产生的纷繁思绪。“”首句写柳树所在之地，“馆娃”和“邺城”，都是古时与美女有关的地方，西施曾居于馆娃宫中；邺城有铜雀台，杜牧《赤壁》诗有“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”之句，曹操姬妾歌女，都住在此地。这里用这两个地名，不仅使人想见其树，更想见住在那里的美人。树与人暗自映衬，柳的娇美自在不言中，并含有思妇以美人自况之意。越觉己美，春思愈切，于是举目眺望，所见只是远近垂柳，拂堤映帆。次句写江岸之柳沐浴春风，飘拂多姿，思妇由征帆而想起远去的征人。“馆娃”和“邺城”，一南一北，构成跨度很大的空间，配合着流水征帆、大堤杨柳，构成一幅广阔渺远的离别图。而“馆娃宫外”与“邺城西”、“远映征帆”与“近拂堤”，句中自对，则又构成一种回旋荡漾的语调，渲染了一种别情依依的气氛。

　　“系得王孙归意切，不关芳草绿萋萋”二句，是思妇由柳条而产生的奇异想象：芳草可以使游子怀乡，柳条虽不是芳草，然而它也像芳草一样碧绿，而且还有袅袅长丝，它足以牵住远游的`人儿，使他思归更切。这种意境是很新颖的。但上文既然说杨柳拂堤，枝条无疑是既柔且长，用它来系住游子的心意，又是一种很合理的推想。古代有折柳送别的习俗，“柳”与“留”谐音，折柳相赠，正是为了加强对方对于己方的系念。有这种习俗，又加上柳枝形态在人心理上所唤起的感受，就让人觉得柳枝似乎真有此神通，能系住归心了。由此在趁势推进一层：“王孙游兮归不归，春草生兮萋萋”，作者巧妙地借此说芳草没有能耐，反衬出柳枝神通之广大。

　　这首词不仅扣住《杨柳枝》这个词调咏杨柳，而且加以生发，决不沾滞在题上。词中的杨柳，实际上是系住游子归意的女子的化身。词中处处有伊人的倩影，但笔笔都只写杨柳；写杨柳亦只从空际盘旋，传其神韵，这是词写得很成功的地方。

《杨柳》原文5

　　原文：

　　芳心苦·杨柳回塘

　　作者：贺铸

　　杨柳回塘，鸳鸯别浦。绿萍涨断莲舟路。断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦。

　　返照迎潮，行云带雨。依依似与骚人语。当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。

　　翻译：

　　杨柳围绕着曲折的池塘，偏僻的水渠旁，又厚又密的浮萍，挡住了采莲的.姑娘。没有蜜蜂和蝴蝶，来倾慕我幽幽的芳香。荷花渐渐地衰老，结一颗芳心苦涩。

　　潮水带着夕阳，涌进荷塘，行云夹着雨点，无情地打在荷花上。随风摇曳的她呀，像是向骚人诉说哀肠：当年不肯在春天开放，如今却在无端地在秋风中受尽凄凉。

　　注释：

　　1、踏莎行：词牌名。又名《柳长春》《喜朝天》等。双调五十八字，仄韵。又有《转调踏莎行》，双调六十四字或六十六字，仄韵。

　　2、回塘：环曲的水塘。

　　3、别浦：江河的支流入水口。

　　4、绿萍涨断莲舟路：这句话是说，水面布满了绿萍，采莲船难以前行。莲舟，采莲的船。

　　5、红衣脱尽芳心苦：红衣，形容荷花的红色花瓣。芳心苦，指莲心有苦味。以上两句说，虽然荷花散发出清香，可是蜂蝶都断然不来，它只得在秋光中独自憔悴。

　　6、返照：夕阳的回光。

　　7、潮：指晚潮。

　　8、行云：流动的云。

　　9、依依：形容荷花随风摇摆的样子。

　　10、骚人：人。

　　11、不肯嫁春风：语出《寄恨》诗：“莲花不肯嫁春风。”在《一丛花》词里写道：“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”是把荷花来和桃杏隐隐对比。以上两句写荷花有“美人迟暮”之感。

《杨柳》原文6

　　原文：

　　杨柳枝词

　　朝代：唐代

　　作者：佚名

　　三条陌上拂金羁，万里桥边映酒旗。

　　此日令人肠欲断，不堪将入笛中吹。

　　译文

　　春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。

　　春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。

　　注释

　　阿谁：疑问代词。犹言谁，何人。

　　创作背景

　　关于这首诗，当时河南尹卢贞有一首和诗，并写了题序说：“永丰坊西南角园中，有垂柳一株，柔条极茂。白尚书曾赋诗，传入乐府，遍流京都。近有诏旨，取两枝植于禁苑。乃知一顾增十倍之价，非虚言也。”永丰坊为唐代东都洛阳坊里名。白居易于公元842年（武宗会昌二年）以刑部尚书致仕后寓居洛阳，直至公元846年（会昌六年）卒；卢贞公元844年（会昌四年）七月为河南尹（治所在洛阳）。白诗写成到传至京都，须一段时间，然后有诏旨下达洛阳，卢贞始作和诗。据此推知，白氏此诗约作于公元843—845年（会昌三年至五年）之间。移植永丰柳诏下达后，他还写了一首《诏取永丰柳植禁苑感赋》的'诗。

《杨柳》原文7

　　离亭赋得折杨柳二首

　　作者：李商隐

　　原文：

　　暂凭尊酒送无憀，莫损愁眉与细腰。

　　人世死前唯有别，春风争拟惜长条。

　　含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖。

　　为报行人休折尽，半留相送半迎归。

　　翻译：

　　暂且借着这杯酒遣散无聊，不要损坏了你的愁眉与细腰。

　　人世间除了死亡没有比得上离别更痛苦了，春风不因为爱惜柳枝而不让离苦之人去攀着。

　　笼罩在烟雾中的茂密的'柳条，每枝都依依不舍，万千枝条在日暮里拂走斜阳。

　　为了告诉行人不要为情折尽枝条，柳条送走行人也欢迎来客。

　　注释：

　　⑴离亭：离别的释亭，即释站，是离别处。赋得折杨柳：赋来咏折柳送别。《折杨柳》是曲子名。

　　⑵送：遣散。无憀（liáo）：即无聊，无所依赖，指愁苦。

　　⑶愁眉与细腰：柳叶比眉，柳枝的柔软比腰，有双关意。

　　⑷争拟：怎拟，即不拟，即为了惜别，不想爱惜柳条。

　　⑸含烟惹雾：笼罩在烟雾中的茂密的柳条。依依：状恋恋不舍。

《杨柳》原文8

　　杨柳枝词

　　唐代：白居易

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

　　译文及注释

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　春风吹拂，千丝万缕的柳枝随风起舞，枝头嫩芽一片鹅黄，飘荡的柳枝比丝缕还要柔软。

　　千万枝：一作“万万枝”。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿(ā)谁？

　　永丰坊西角的荒园里，没有一人光顾，这美好的柳枝又能属于谁呢？

　　永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。阿谁：疑问代词。犹言谁，何人。

　　译文

　　春风吹拂，千丝万缕的柳枝随风起舞，枝头嫩芽一片鹅黄，飘荡的柳枝比丝缕还要柔软。

　　永丰坊西角的荒园里，没有一人光顾，这美好的柳枝又能属于谁呢？

　　注释

　　千万枝：一作“万万枝”。

　　永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

　　阿（ā）谁：疑问代词。犹言谁，何人。

　　创作背景

　　关于这首诗，当时河南尹卢贞有一首和诗。白居易于公元842年致仕后寓居洛阳，直至公元846年卒；卢贞公元844年七月为河南尹。白诗写成到传至京都，须一段时间，然后有诏旨下达洛阳，卢贞始作和诗。据此推知，白氏此诗约作于公元843-845年（会昌三年至五年）之间。

　　赏析

　　这是一首写景寓意诗，前两句写景，极写柳树的美态，诗人所抓的着眼点是柳条，写出了动态、形态和色泽显出它的材质之美。后两句写的是诗人对柳树遭遇及自己的评价，因为柳树所生之地不得其位，而不能得到人的欣赏，寓意怀才不遇而鸣不平，含蓄地抨击了当时的人才选拔机制和相关政府官员。

　　此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七绝。

　　诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。

　　诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的`，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

《杨柳》原文9

　　因为我的画中多杨柳，就有人说我喜欢杨柳；因为有人说我喜欢杨柳，我似觉自己真与杨柳有缘。但我也曾问心，为甚么喜欢杨柳？到底与杨柳树有甚么深缘？其答案了不可得。

　　原来这完全是偶然的：昔年我住在白马湖上，看见人们在湖边种柳，我向他们讨了一小株，种在寓屋的墙角里。因此给这屋取名为“小杨柳屋”，因此常取见惯的杨柳为画材，因此就有人说我喜欢杨柳，因此我自己似觉与杨柳有缘。假如当时人们在湖边种荆棘，也许我会给屋取名为“小荆棘屋”，而专画荆棘，成为与荆棘有缘，亦未可知。天下事往往如此。

　　但假如我存心要和杨柳结缘，就不说上面的话，而可以附会种种的理由上去。或者说我爱它的鹅黄嫩绿，或者说我爱它的如醉如舞，或者说我爱它象小蛮的腰，或者说我爱它是陶渊明的宅边所种，或者还可引援“客舍青青”的诗，“树犹如此”的话，以及“王恭之貌”、“张绪之神”等种种古典来，作为自己爱柳的理由。即使要找三百个冠冕堂皇、高雅深刻的理由，也是很容易的。天下事又往往如此。

　　也许我曾经对人说过“我爱杨柳”的话。但这话也是随缘的。仿佛我偶然买一双黑袜穿在脚上，逢人问我“为甚么穿黑袜”时，就对他说“我喜欢穿黑袜”一样。实际，我向来对于花木无所爱好；即有之，亦无所执着。这是因为我生长穷乡，只见桑麻、禾黍、烟片、棉花、小麦、大豆，不曾亲近过万花如绣的园林。只在几本旧书里看见过“紫薇”、“红杏”、“芍药”、“牡丹”等美丽的名称，但难得亲近这等名称的所有者。并非完全没有见过，只因见时它们往往使我失望，不相信这便是曾对紫薇郎的紫薇花，曾使尚书出名的红杏，曾傍美人醉卧的芍药，或者象征富贵的牡丹。我觉得它们也只是植物中的几种，不过少见而名贵些，实在也没有甚么特别可爱的地方，似乎不配在诗词中那样地受人称赞，更不配在花木中占据那样高尚的地位。因此我似觉诗词中所赞叹的名花是另外一种，不是我现在所看见的这种植物。我也曾偶游富丽的花园，但终于不曾见过十足地配称“万花如绣”的景象。

　　假如我现在要赞美一种植物，我仍是要赞美杨柳。但这与前缘无关，只是我这几天的所感，一时兴到，随便谈谈，也不会象信仰宗教或崇拜主义地毕生皈依它。为的是昨日天气佳，埋头写作到傍晚，不免走到西湖边的长椅子里去坐了一会。看见湖岸的杨柳树上，好象挂着几万串嫩绿的珠子，在温暖的春风中飘来飘去，飘出许多弯度微微的S线来，觉得这一种植物实在美丽可爱，非赞它一下不可。

　　听人说，这种植物是最贱的0剪一根枝条来插在地上，它也会活起来，后来变成一株大杨柳树。它不需要高贵的肥料或工深的壅培，只要有阳光、泥土和水，便会生活，而且生得非常强健而美丽。牡丹花要吃猪肚肠，葡萄藤要吃肉汤，许多花木要吃豆饼；但杨柳树不要吃人家的东西，因此人们说它是“贱”的。大概“贵”是要吃的意思。越要吃得多，越要吃得好，就是越“贵”。吃得很多很好而没有用处，只供观赏的，似乎更贵。例如牡丹比葡萄贵，是为了牡丹吃了猪肚肠只供观赏，而葡萄吃了肉汤有结果的原故。杨柳不要吃人的东西，且有木材供人用，因此被人看作“贱”的。

　　我赞杨柳美丽，但其美与牡丹不同，与别的一切花木都不同。杨柳的主要的美点，是其下垂。花木大都是向上发展的，红杏能长到“出墙”，古木能长到“参天”。向上原是好的，但我往往看见枝叶花果蒸蒸日上，似乎忘记了下面的根，觉得其样子可恶；你们是靠它养活的，怎么只管高踞在上面，绝不理睬它呢？你们的生命建设在它上面，怎么只管贪图自己的光荣，而绝不回顾处在泥土中的根本呢？花木大都如此。甚至下面的根已经被斫，而上面的花叶还是欣欣向荣，在那里作最后一刻的.威福，真是可恶而又可怜！杨柳没有这般可恶可怜的样子：它不是不会向上生长。它长得很快，而且很高；但是越长得高，越垂得低。千万条陌头细柳，条条不忘记根本，常常俯首顾着下面，时时借了春风之力，向处在泥土中的根本拜舞，或者和它亲吻。好象一群活泼的孩子环绕着他们的慈母而游戏，但时时依傍到慈母的身边去，或者扑进慈母的怀里去，使人看了觉得非常可爱。杨柳树也有高出墙头的，但我不嫌它高，为了它高而能下，为了它高而不忘本。

　　自古以来，诗文常以杨柳为春的一种主要题材。写春景曰“万树垂杨”，写春色曰“陌头杨柳”，或竟称春天为“柳条春”。我以为这并非仅为杨柳当春抽条的原故，实因其树有一种特殊的姿态，与和平美丽的春光十分调和的原故。这种姿态的特点，便是“下垂”。不然，当春发芽的树木不知凡几，何以专让柳条作春的主人呢？只为别的树木都凭仗了东君的势力而拚命向上，一味好高，忘记了自己的根本，其贪婪之相不合于春的精神。最能象征春的神意的，只有垂杨。这是我昨天看了西湖边上的杨柳而一时兴起的感想。但我所赞美的不仅是西湖上的杨柳。在这几天的春光之下，乡村处处的杨柳都有这般可赞美的姿态。西湖似乎太高贵了，反而不适于栽植这种“贱”的垂杨呢。

《杨柳》原文10

　　杨柳枝

　　作者：温庭筠

　　原文:

　　御柳如丝映九重，凤凰窗映绣芙蓉。

　　景阳楼畔千条路，一面新妆待晓风。

　　翻译:

　　皇宫翠柳绿千般，映照着九重宫殿。雕有凤凰的花窗与绣有荷花的窗帘相映生辉。

　　宫内楼边的条条道路上，柳枝干丝万缕，一抹青色，好像美丽的宫女们新妆一样清丽，迎接着晨风的'吹拂。

　　注释：

　　①御柳：宫禁中柳。

　　②九重：九层；九道。亦泛指多层。古制，天子之居有门九重，故称九重宫，特指皇宫。《楚辞·九辩》：“岂不郁陶而思君兮，君之门以九重。”

　　③芙蓉：荷花。《古十九首》：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”

　　④景阳楼：宫内钟楼。据《南齐书》载，齐武帝以宫内深隐，不闻端门鼓漏声，置钟于景阳楼上，宫人闻钟声早起妆饰。

　　⑤一面新妆：清一色的新妆。谓柳树清新若美人之新妆也。《咏柳》：“碧玉妆成一树高。”可互参。

《杨柳》原文11

　　和湘东王横吹曲三首·折杨柳

　　杨柳乱成丝，攀折上春时。叶密鸟飞碍，风轻花落迟。

　　城高短箫发，林空画角悲。曲中无别意，并是为相思。

　　古诗简介

　　《折杨柳》是南朝梁宫体诗人萧纲创作的曲。该曲读之只觉一缕柔情，委婉缠绵。至于语言的清丽圆美，又历历如同贯珠。

　　注释

　　1、折杨柳——古《横吹曲》名，南朝梁、陈和唐人多为伤春惜别之辞。

　　2、上春——即早春。

　　3、画角——军中吹器。

　　4、并——犹，总是的意思。

　　5、杨柳：《折杨柳》曲。古诗文中常以杨柳喻送别情事。《诗经·小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”

　　赏析/鉴赏

　　诗的前四句描写杨柳。“杨柳乱成丝”，写出千万条柳丝如丝如缕随风飘拂之状。“攀折上春时”，上春，原指农历正月，但这里泛指春天而已。此句点题，且隐隐唤出一手攀柳枝、凝眸远望之人。三、四句仍写柳。因柳枝茂密，故鸟儿穿行其间受到阻碍；因风力轻微，故柳花飘落亦轻而缓。二句颇见诗人体悟之工。此四句虽未言相思，然相思之情已暗暗透露。“乱成丝”之“乱”，令人想到折杨柳者心绪烦乱；而春光之明媚，则反衬出她的孤独与寂寞。

　　五至八句写横吹曲。“城高短箫发，林空画角悲。”短箫、画角都是横吹曲中所用的乐器。箫长则声音浑浊，短则其声轻扬。“高”、“空”二字用得极好。箫声发自高处，似自云端落下，听来愈显清厉。画角声穿度空荡荡的树林，似更添几许失意和悲凄。乐声自远处传来，总是更能撩人遐想的。此二句乃互文，意谓短箫、画角所奏的横吹曲发自高城之上，度越空林而来。至于所奏的曲子，应即诗题为“折杨柳”。其曲当是守城的.军队所奏，因横吹曲乃是军乐。“曲中无别意，并是为相思。”那为相思所苦的女子，即使听到别的曲子，也未必不感到离别情，何况所听到的恰恰是令人联想到离别的《折杨柳》，更何况此时她自己正在折柳凝思！

　　诗的前四句写折杨柳，是实写；后四句写曲中的“折杨柳”，是虚写。前面透露相思之情，但不明言，是暗写；结尾处加以点明，是明写。颇有映带回萦之妙。粗读全诗，似觉写柳、写曲，分成两截。稍加体会，便知写柳是写那女子眼中所见，写曲是写她耳中所闻，浑然一体；在柳与曲的后面，隐然有人的形象呼之欲出。构思甚巧，而不露痕迹；切合诗题，但不粘皮带骨。读之只觉一缕柔情，委婉缠绵。至于语言的清丽圆美，又历历如同贯珠。至此，我们不能不为诗人的出色才能而赞叹。

《杨柳》原文12

　　折杨柳原文

　　唐代：李白

　　垂杨拂绿水，摇艳东风年。

　　花明玉关雪，叶暖金窗烟。

　　美人结长想，对此心凄然。

　　攀条折春色，远寄龙庭前。

　　注释

　　①摇艳：美丽的枝条随风飘扬。

　　②年：时节。

　　③长想：又作“长恨”。

　　④龙庭：又叫龙城。是匈奴祭天、大会诸部之地。

　　翻译

　　春天来了，垂杨荡漾在白云绿水间，它那美丽的枝条随着春风飘扬，好不娇美。

　　这里适逢生机蓬勃的春天，花儿争相开放，但玉关边塞此时却是冰雪交加，美人每当想起这些，都会倍感惆怅。

　　她在金窗前独自凭依，看叶暖烟空，心中更有无限离愁。她面对此景心中常会荡起一种凄凉之感。

　　真想攀折柳条，以远寄到情郎所在的龙城前，让他明白她的`一片相思。

　　简析

　　《折杨柳》，乐府《横吹曲辞》旧题。此首抒写的是女子在春光明媚的日子里，触景生情，引起了对征戍在外的丈夫的思念之情。

　　作者简介

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

《杨柳》原文13

　　亚夫营畔柳濛濛，隋主堤边四路通。

　　攀折赠君还有意，翠眉轻嫩怕春风。

　　注释：

　　亚夫：指西汉名将周亚夫。

　　营畔柳：《史记》中有“周亚夫军细柳”的经典描写。

　　隋主：指隋炀帝杨广。

　　堤：隋炀帝下扬州的时候在京杭运河两边种植杨柳壮丽景致。

　　攀折赠君：古人在送别亲友时有折柳寄情的习俗。

　　赏析

　　这是一首咏史的七言绝句。作者以咏柳为题目，引用了“周亚夫军细柳”、“隋炀帝下扬州”的历史典故。充分表现了作者渊博的历史文化知识。

　　汪遵

　　（全唐诗云：一作王遵）（约公元八七七年前后在世），字不详，宣州泾县人（唐诗纪事作宣城人。此从唐才子传）。生卒年均不详，约唐僖宗乾符中前后在世。初为小吏。家贫，借人书，昼夜苦读。工为绝诗。与许棠同乡。咸通七年，（公元八六六年）擢进士第。后五年，棠始亦及第。遵诗有集《唐才子传》传世。他的诗绝大部分是怀古诗，有的'是对历史上卓越人物的歌颂；有的是借历史人物的遭遇来抒发自己怀才不遇的情绪；有的是歌颂历史上的兴亡故事来警告当时的统治者；有的直接反映当时的现实生活，这些诗都有一定的思想意义。寄托了对现实生活的深沉感慨。

《杨柳》原文14

　　折杨柳

　　朝代：唐朝|作者：杨巨源

　　水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。

　　惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。

　　翻译/译文

　　沿着河岸依依行走，河边的杨柳低垂着像酒曲那样细嫩的长条，这不禁勾起了我这个将行之人的依依不舍之意，于是我停下马来，请送行的您帮我折一枝杨柳吧。

　　只有春风最懂得珍惜，仍然多情地向我手中已经离开树干的杨柳枝吹拂。

　　注释

　　⑴和练秀才杨柳：诗题一作“折杨柳”，乐府歌曲，属横吹曲。

　　⑵曲尘丝：指色如酒曲般细嫩的柳叶。尘：一作“烟”。

　　⑶向：一作“肯”。

　　赏析

　　折柳赠别的风俗始于汉人而盛于唐人。《三辅黄图》载，汉人送客至灞桥，往往折柳赠别。传为李白所作的《忆秦娥·箫声咽》“年年柳色，灞陵伤别”，即指此事。这首诗虽未指明地点，从诗意看，写的大概也是灞陵折柳赠别的事。

　　诗的开头两句在读者面前展现了这样的场景：初春，水边（可能指长安灞水之畔）的杨柳，低垂着像酒曲那样微黄的长条。一对离人将要在这里分手，行者驻马，伸手接过送者刚折下的柳条，说一声：“烦君折一枝！”此情此景，俨然是一幅“灞陵送别图”。

　　末两句“惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，就语气看，似乎是行者代手中的.柳枝立言。在柳枝看来，此时此地，万物之中只有春风最相爱惜，虽是被折下，握在行人手中，春风还是殷勤地吹拂着，可谓深情款款。柳枝被折下来，离开了根本，犹如行人将别。所以行者借折柳自喻，而将送行者比作春风。这层意思正是“烦君折一枝”所表现的感情之情的深化和发展。诗人巧妙地以春风和柳枝的关系来比喻送者和行者的关系，生动贴切，新颖别致。

　　这首诗是从行者的角度来写，在行者眼里看来，春风吹柳似有“相惜”之意与“殷勤”之态，仿佛就是前来送行的友人。这是一种十分动情的联想和幻觉，行者把自己的感情渗透到物象之中，本来是无情的东西，看去也变得有情了。这种化无情之物为有情之物的手法，常用于中国古典诗歌中，如唐元稹《第三岁日咏春风凭杨员外寄长安柳》云“三日春风已有情，拂人头面稍怜轻。”宋刘攽《新晴》诗曰：“惟有南风旧相识，偷开门户又翻书。”都是移情于物，中国古代文学评论称为“物色带情”（《文镜秘府论·南·论文意》）。这不是一般的拟人化，不是使物的自然形态服从人的主观精神，成了人的象征，而是让人的主观感情移入物的自然形态，保持物的客观形象，达到物我同一的境地。

　　末两句之所以耐人寻味，主要是因为采用了巧妙的比喻和物色带情的艺术手法，这正是此诗的成功之处。