美术说课稿

时间：2022-11-17 11:18:56 说课稿我要投稿

实用的美术说课稿（通用15篇）

　　在教学工作者实际的教学活动中，时常需要用到说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。我们应该怎么写说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

实用的美术说课稿（通用15篇）

　　美术说课稿篇1

　　大家上午好。今天我说课的内容是人教版小学美术第五册第七课的《最受尊敬的人》，本课属于造型表现这个学习领域，是集人文性、欣赏性、互动性、创造性等特点为一体的美术课。

　　《美标》提出：“美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。我深挖教材中所展现出来的人文魅力，引导学生去思考：谁是最受尊敬的人，培养学生的记忆力、观察力、想象力，使学生更容易抓住描绘对象形象神态等特征，通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，有效地形成和发展学生的人文意识。寓教于乐，让课堂成为学生的学习乐园，也让自己成为与学生共同探究的好伙伴，使学生主动、自觉、愉快地进行敏锐的观察、丰富的想象，使学习变被动为主动，从而培养学生对学习美术的兴趣、爱好。在充满生活情趣的绘画中，让学生养成尊重、关怀、友善等品质，塑造他们健全的人格。现在我就《最受尊敬的人》一课从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面来进行说课，敬请指教。

　　准确把握，说教材

　　一、教材分析

　　《最受尊敬的人》虽然是小学第二学段造型表现领域里表现人物肖像的课题，但它并不孤立存在，编者在编写过程中始终抓住了与学生切身感受联系的一条线：从一年级培养学生养成观察生活的习惯的《我的新同学》，二年级培养学生通过平时的观察抓住人物特征的《我心目中的老师》，到三年级培养学生通过平时的观察抓住人物形象神态等特征的《最受尊敬的人》等，基本遵循了由简到繁、由浅到深、由感性体验到理性认识的发展顺序。考虑到三年级学生的生理、心理的特点，它强调的不是学生描绘形象的精准度，而是要求学生通过学习体验，大胆表达自己对广大劳动人民的热爱，养成观察生活的习惯，学会抓住人物形象、神态特征，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。为四年级的人物画：了解人的基本结构——《我的新同学》；五年级：了解人物大体比例和不同姿态——《我和我的小伙伴》、《为解放军叔叔画张像》等课打下良好的基础。

　　二、学情分析

　　三年级学生具备了初步的造型和色彩基础，感知的有意性和目的性也正在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以课前鼓励他们结合曾学过的人物肖像画方法预习、思考：谁是最受尊敬的人？为什么？尽可能收集相关的图片和文字资料是引导他们主动学习和自主发展的有效途径；另外设置悬念导入以及寓教于乐，联发想象的教学方法也有助于学生抓住不同职业的人物的外貌特征，对肖像画有一个较为全面的认识和掌握。

　　三、教学目标、重点、难点

　　1、教学目标

　　知识目标：引导学生思考谁是最受尊敬的人，并通过平时的观察抓住人物的形象神态等特征。

　　能力目标：欣赏名家的肖像作品，提高学生的欣赏能力；学生会运用绘画、拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。

　　情感态度目标：通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，养成尊重、关怀、友善等品质。

　　2、教学重难点

　　重点：引导学生思考谁是最受尊敬的人，抓住不同职业人物的外貌特征；感受色彩、线条的表现力。

　　难点：能用绘画、拼贴等多种制作方法来表现人物的外貌特征。

　　四、教学具准备

　　师：名家作品、VCD片断、绘画工具、学生作业用纸

　　生：课前预习观察人物特征，水彩笔、油画棒、钢笔等绘画工具

　　有机渗透，说教法

　　教学有法，但无定法，贵在得法。良好的教学方法是教学成功的一半。基于课程标准的要求，本课设想以下几种教学法：

　　1、悬念设置法。

　　英国著名的哲学家和科学家培根说过：“好奇是知识的萌芽。”好奇激发起兴趣，所以才引起了探究反射，思维也就随之活跃起来了。因此在教学的导入阶段设置一些悬念，在最短的时间里抓住学生的注意力，学习积极性也被调动了起来，主动地参与到学习中来。悬念的设置也是演示法的运用，让学生在注意力高度集中的同时学习肖像画的画法，一举两得。

　　2、直观感受法。

　　观看VCD片断，感受解放军、医生护士在人们最危难的时候依然坚持在危险的最前线，加强学生对他们尊敬之情，并对他们的形象特征有更深刻的印象。

　　3、问题引导法。

　　“老师在画的时候是通过哪些特征的描绘，让你们一看就知道我画的是解放军叔叔呢？”“小组同学讨论一下，还有哪些人也值得我们尊敬呢？”在有限的课堂教学时间里，问题设置的针对性是很重要的，能激发学生主动学习的积极性，有效地解决教学的难点问题。讨论、归纳相结合的教学方法，让学生举一反三思考不同职业人物的形象神态等特征，激发他们的发散思维，做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。同时又让学生挖掘出不同职业的闪光点，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，有效地形成和发展学生的人文意识。

　　4、游戏联想法。

　　“贪玩”是学生的“天性”，而游戏又是学生最喜欢的一种形式。我把这些内容融入课堂，可以增加学生的心智活动，提高学生的注意力，激发学生的积极性，让他们快乐地在玩中学，在学中玩。

　　5、引导欣赏法。

　　通过不同画种的作品欣赏，积累美术表现方法，拓展学生的视野，体会画家是怎样抓住人物最显著、最令人记忆深刻的特征，以及色彩、线条的运用和画面的构图安排。

　　自主发展，说学法

　　古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”叶圣陶先生也曾说过：“教是为了不教。”努力创设多种学习方式，让学生学会学习。通过本课教学着重培养学生以下几种能力：

　　1、游戏学习法。

　　通过生动的举例和有趣的小游戏，带领学生走进课题情境之中，使学生主动、自觉、愉快地进行敏锐的观察、丰富的想象，使学习变被动为主动，让同学们通过学习，培养和发展自己的记忆力、观察力、想象力和绘画表现创作能力。

　　2、互动交流法。

　　学习教育心理学指出：“合作、交流是人类生活的基本能力。”萧伯纳也曾说：“你一个苹果，我一个苹果，交换了还是一个苹果；你一种思想，我一种思想，交换了便有了两种思想。”教学过程中采用小组交流的学习形式，可以使学生在交流的过程中得到更多的不同的想法，从而也激发了自己的创造思维，也培养了口头交流能力。

　　美术说课稿篇2

　　一、情趣示范、合作体验

　　1、老师提供给每个制作小组一个卡片（整幅图片切开的），每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法！（师生合作），思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的材料，用来粘贴。

　　2、想知道老师怎么做道具的嘛？请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。

　　（学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。）

　　教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。

　　3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的圣诞老人。

　　二、多为评价、个性表达

　　1、自评、互评：当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。

　　2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓励和评价：“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！而且，

　　3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊？（学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。）老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。

　　感觉是多方位多角度的，你还能体验到别的感觉嘛？感觉又是很奇特的，同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉，如一块冰冬天给人冷的感觉，而在夏天就给人以凉爽的感觉，你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛？

　　课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物，自主参与探索过程。

　　学生的自主创新设计能力的培养：

　　1、贴近生活、服务生活、美化生活；

　　2、自主学习、探究发现、合作交流；

　　3、移情联想、张扬个性、创新实践。

　　总之，课堂教学是一门遗憾的艺术，只要我们都多想一想，试一试，就一定会有收获。

　　本课的设计体现了以人为本的教学理念，以体验为灵魂，让学生在各种游戏中探索发现，兴趣是最好的老师，教学中，使用游戏调动学生的兴趣，教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导，由浅入深，潜移默化的展开教学游戏活动，使学生在不知不觉中掌握了知识技能。

　　美术说课稿篇3

　　一、说教材：

　　《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。

　　二、说学情：

　　初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

　　三、说方法：

　　1.图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

　　2.知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。

　　3.作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识来源于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。

　　四、说目标：

　　1.认知目标：

　　了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

　　2.技能目标：

　　掌握变体美术字的变化规律和设计方法

　　3.情感目标：

　　感受变体美术字的形态美和意蕴美。

　　教学重点：

　　变体美术字的变化范围和变化方法。

　　教学难点：

　　运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。

　　教具准备：

　　1.变体美术字图例。

　　2.多媒体教学课件。

　　学具准备：

　　1.收集生活中常见的变体美术字。

　　2.绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。

　　五、说过程：

　　我在上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。

　　导入新课：

　　同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开课件，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）

　　学生纷纷回答：认识。

　　教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？

　　学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）

　　教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。

　　讲述新课：

　　活动一：展示与交流

　　每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。

　　教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

　　活动二：探究变体美术字的变化范围

　　本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

　　1.提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？

　　2.出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）

　　3.学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）

　　4.教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变

　　5.检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法

　　活动三：探究变体美术字的变化方法

　　出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：

　　1.笔画装饰

　　2.背景装饰

　　3.连笔

　　4.折带

　　5.象形

　　6.阴影、倒影

　　活动四：我当小小设计师

　　（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）

　　以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。

　　活动五：设计实践

　　布置作业：运用刚刚学过的变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

　　（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）

　　学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。

　　（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）

　　活动六：评价与拓展

　　学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。

　　课堂小结：同学们，大家设计的非常好，希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！

　　美术说课稿篇4

　　一、说教材

　　1、教材分析：

　　幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的传统艺术。传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我们可以用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到欣赏、表现美的目的。同时也能让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得欣赏、热爱我们的民族艺术。脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引幼儿，因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。同时，脸谱中优美流畅的线条，让幼儿绘画的笔触变得灵活，扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇的思维。除此以外，脸谱中明显的对称装饰，对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求。将脸谱进行装饰能够从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果，为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫。因此，活动设计《五彩脸谱》是一个较综合性的活动，它将美术目标中对色彩、线条、装饰等多个要求较自然的揉进一个内容中，使幼儿通过一个主题内容获得了较好的发展。

　　2、目标定位：

　　新《纲要》指出：“艺术活动是一种情感和创造性的活动，幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现，教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆想象，运用不同的艺术形式表达自己的感觉和体验。”因此根据本班幼儿的特点，遵循可接受性原则和发展性原则我指出了以下目标：

　　（1）、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺术的美，激发创作兴趣。

　　（2）、尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。

　　（3）、鼓励幼儿按照自己的愿望大胆创作，发展幼儿的动手能力、语言表达力、想象力和创作力。

　　3、活动重点、难点：

　　（1）幼儿对对称图案特点的感知与理解。

　　（2）指导幼儿以鼻子为中心，左右画上对称的线条、图案或色彩。

　　（3）探索脸谱配色的有效方法。

　　4、活动准备：

　　（1）家长工作：跟幼儿一起欣赏京剧演唱的VCD或录音，如：《京剧联唱》，收集脸谱工艺品、挂饰等。

　　（2）资料收集：收集与中国戏曲相关的资料，京剧文化素材的整理。

　　（3）环境创设：在教室里布置各种京剧脸谱的画面，小图片、挂饰供幼儿欣赏，加深幼儿对京剧的认识。

　　（4）物质准备：提供多种形象的京剧脸谱、面具供幼儿欣赏制作。

　　（5）心理准备：体验京剧脸谱艺术美，从而产生浓厚的兴趣。

　　二、说教育对象：

　　大班幼儿曾经接触过多种形式的美术活动，如：人物画《我的自画像》、《我的好伙伴》、折剪画《鱼的一家》、《美丽的大公鸡》、拓印画《秋天的水果》、《树叶宝贝》等，但对于对称图案画涉及较浅，最近在开展的《中国娃》主题活动中，我们有意识的引导幼儿感受我国的国粹——京剧，其中京剧脸谱浓烈的色彩，鲜明的艺术风格引起了幼儿的关注，因此，我们充分考虑幼儿的年龄特点及兴趣需求，展开了以下一系列的活动。

　　三、说教法：

　　新《纲要》指出：“教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。”活动中，教师要心中有目标，眼中有幼儿，时时有教育，以互动的、开放的、研究的理念，让幼儿真正成为学习的主体。因此，本次活动采用的教法有：

　　1、操作法：它是幼儿建构活动的基本方法。所谓操作法是指幼儿动手操作，在与材料的相互作过程中进行探索学习。本次活动安排了两次操作活动。第一次是在引起兴趣后操作，主要是对京剧脸谱的轮廓描绘，幼儿在此活动中能够对京剧脸谱有更感性的认识。第二次操作是对京剧脸谱的构线画，了解脸谱的部分对称特点。

　　2、演示法：是指教师通过讲解谈话，把实物或教具展示给孩子看，让他们有直接的感受。本次活动中的演示法是通过观看京剧花旦的表演录像与图片，让幼儿在现代化教学手段下引起幼儿学习的兴趣，并真实的感受这一国粹艺术。

　　3、情境教学法：在活动中适时的加入幼儿表演的过程，幼儿充分的欣赏艺术给人带来的快乐，教师对幼儿赏识的激励，使幼儿对此活动有了更快乐的体验，活动《京剧花旦戏》让幼儿在欣赏自己作品的同时体验成功的喜悦。

　　4、互动法：让每个幼儿都动起手来，有师幼儿互动、幼儿之间的互动、幼儿与材料的互动，培养幼儿合作学习的意识和能力。

　　四、说学法

　　幼儿是学习的主体，要让幼儿能主动积极的参与探索活动，选择方法很重要，根据教材内容和幼儿年龄特点，我在学法指导时紧紧围绕活动目标，创造适宜的条件，让幼儿在认知能力、动手能力上得到了提高。主要运用方法有：

　　1、观察法：通过对京剧演出录像及脸谱图片的观察，提高了幼儿对事物的分析能、想象思维的发展。

　　2、操作法：让幼儿通过构线画了解京剧脸谱的轮廓描绘过程及脸谱的对称特点。

　　3、展示法：让幼儿在展示自己的作品过程中真正体验京剧艺术给人带来的快乐。使幼儿在表现、交流中分享探索绘画的过程和结果。

　　五、说活动程序

　　（一）观察讨论导入：

　　你们知道以前的脸谱可以分几种？（4种）哪4种？（黑脸、白脸、红脸、蓝脸）脸谱是一种神奇的化妆，你们知道脸谱是什么时候化的妆？（唱京剧的时候）讨论：

　　1、脸谱非常的漂亮，一些大画家把它做成艺术品挂在家里，所以现在的脸谱有非常多的颜色。今天老师也带来了一些，你们根据它的颜色给脸谱取个名字。

　　2、教师逐一出示红脸、蓝脸、绿脸、黄脸。脸谱是一种化在脸上的妆，我们来找一找脸谱与脸哪些地方是一样的。（左右对称，都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛）哪些地方不一样（颜色不一样，脸分成几个块面，五官有了变化）。（引导幼儿讨论颜色如何变，五官有些什么变化，脸上的块面是如何分的，为什么要这样分？）

　　（二）联想创作

　　今天我们一起来当艺术家，设计一张漂亮的脸谱。提示：

　　1、心里先想好，今天你要画一张什么颜色的脸。

　　2、化妆的时候要仔仔细细，千万要把脸画得两边对称。

　　3、脸谱上还有许多弯弯的线，什么地方要涂眼影，什么地方要涂胭脂要告诉大家。

　　4、你的五官变了没有，变成了什么？（相互欣赏幼儿作品，促进生生互动）

　　5、颜色要有深有浅，找一找谁是大艺术家。

　　（三）引导评价

　　教师随机抽取幼儿作品，请幼儿介绍你画的是什么脸，请其他幼儿说说同不同意，为什么同意，为什么不同意？（从主要颜色上进行讲评）

　　（四）活动延伸

　　1、组织幼儿运用设计的各种京剧脸谱进行戏曲表演，体验中国戏曲艺术给人带来的快乐。

　　2、举行京剧脸谱化妆会。

　　美术说课稿篇5

　　一、教材分析：

　　《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中，画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。

　　在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：“幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏“向日葵”这幅作品之前，我认为幼儿应该丰富的经验可以包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮助幼儿认识“向日葵”这种植物，帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。

　　观察认识：向日葵

　　欣赏凡高的其他作品

　　基于两种经验的积累，我们可以围绕“向日葵”的欣赏活动构建这样一个主题：

　　美术欣赏活动：向日葵

　　实地参观：向日葵园地

　　认识凡高

　　生活经验

　　美术经验

　　种植向日葵

　　这个主题中包括：实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植

　　活动帮助幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之形成。

　　二、设计理念：

　　1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如，欣赏凡高的其他作品，帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。

　　2、欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出色彩入手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色的运用恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。

　　3、欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家，儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自己的权威压制幼儿。

　　4、注重多种欣赏方法的运用：对话法是美术欣赏教学的基本方法，教是除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解，同时运用对比的方法，感受实物、图片和绘画作品的不同，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵” 作品。

　　5、欣赏活动注重幼儿情感的激发，画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆夸张扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情、流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等入手，运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。

　　三、教学目标

　　1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。

　　目标重点：欣赏作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　目标难点：了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。

　　目标

　　（1）综合了对美术要素的认知以及作品的情感，是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动，是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的作品的感知和评判的能力，同时习得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。

　　其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。”是本次活动的难点，因为幼儿对作品表面的感受和理解如何内化为自身的情感，从而更好的体验作品、更好的体验创作者的情感是比较难的。

　　目标

　　（2）是能力目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受，理解、体验从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。

　　四、教学流程：

　　前承：

　　经验丰富：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照、观察认识向日葵；欣赏有关凡高的其他作品，帮助幼儿建构有关于向日葵的认知经验及美术欣赏经验。

　　环境创设提供：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅，“十四朵向日葵”作品幻灯一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片

　　具体流程见图：

　　环节一

　　教师引导幼儿欣赏、讨论和比较自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”相比，“你喜欢那一幅？为什么？”（见附图1）

　　在幼儿的自由欣赏讨论中引出今天的教学，同时给了幼儿第一次完整自由的欣赏的机会，为目标1的完成拉开序幕。

　　环节二

　　放映幻灯“十四朵向日葵”，完整欣赏“十四朵向日葵”。

　　色彩的感受：教师通过一系列的提问：画面中什么颜色最多？你最喜欢画面中的那种颜色？如果都用黄色好吗？……通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。

　　线条的感受：引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。这一环节中教师鼓励幼儿把自己不懂得地方提出来：如：为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲？好象感觉到了什么？……

　　构图的感受：

　　教师引导幼儿从画面的背景，花瓶，花朵的整体来分析作品的构图，教师通过和幼儿的对话：数一数由几朵向日葵？它们一样吗？为什么有的低下了头？（辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的）……通过这些对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。

　　教师通过对话法引导幼儿欣赏凡高的作品“十四朵向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。初步解决重点目标。

　　环节三

　　第二次对比欣赏，在分步感受理解和欣赏的基础上，鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受，是幼儿理解到画出来的向日葵既象眼前看到的，又具有向日葵的典型的形象美，画面中充满了创作者的感情——对向日葵的热爱。

　　通过对比欣赏，进一步使幼儿领悟到现实美和艺术美的区别。这一环节使重难点得以突破。

　　环节四

　　教师放映更多的梵高的绘画作品“向日葵”（两朵、五朵、十二朵向日葵等等），帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。

　　最后通过欣赏、师生共同谈话，探讨、分享，激发幼儿的创作欲望。使活动目标得以提升。

　　延伸：“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

　　美术说课稿篇6

　　教材解读：

　　《小扇子》一课是人美版小学二年级美术第三册第十四课，教材的设计意图是通过扇子各异的形象，魅力的图案等引起学生的学习兴趣，学生通过欣赏，感受，设计，选材等制作过程可以充分体验设计制作活动的乐趣，教学中强调知识技能在美化学生生活上所起到的重要作用。

　　本节教材主要内容以现实生活中形象多变的扇子为基础，使学生了解可以用哪些材料制作出漂亮的扇子，让学生充分发挥想象力和创造力，从而制作出形象各异，材料不同，用途不同的扇子来达到使学生学会自己动手装饰美好生活，提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力的目的。

　　指导思想与理论依据：

　　根据《小学美术课程标准》第二段内容标准设计领域，尝试使用不同工具，材料或身边容易找到的各种媒材，通过看看，想想，画画，做做的方法进行简单组合和装饰，体验设计，制作活动的乐趣，教学活动建议以观察和触摸各种实物进行感官体验，并做简单的组合造型，本课用动画片引出课题，引导学生观察生活中，记忆中扇子的各种形象，并能用简单的方法制作出来使学生了解有关扇子的文化，历史，种类，以及不同材料的扇子等。

　　学情分析：

　　低年级学生活波可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由的表现画面，好奇心强爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙的表现自己的想法，本课以现实生活中形象多变的扇子为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信，大胆，自由的通过美术形式表达想法和情感。

　　教学目标：

　　1.显性内容与目标：简单了解有关扇子的文化、种类及欣赏价值，培养学生注意观察生活，尝试用多种材料来制作形状各异，图案不同的小扇子。

　　2.隐性内容与目标：在学习活动中，激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱，提高学生的审美情趣，培养学生的创造性思维。

　　能力目标：能用各种不同的制作方法，制作出材料不同，外形各异美观的小扇子，作品体现出实用性，观赏性。情感目标：在学习和了解有关扇子的文化，种类及欣赏价值中激发学生的热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱，提高学生的审美情趣。教学重点：

　　教学难点：

　　学习材料：初步了解扇子的文化，学习小扇子的设计与制作。小扇子的构思设计，发挥学生的想象力，能够设计一把外形各异，图案新颖美观的小扇子。

　　课件、具有典型特征的扇子实物、彩笔、各种卡纸、彩纸，胶棒等。讲授新课：

　　1.导入：今天老师带来了一部同学们喜欢的动画片，不过动画片不是无条件送给同学们的，一会老师有很多的问

　　题要同学们多动脑踊跃回答问题，同学们做的到吗？（播放动画片西游记中的孙悟空大灭火焰山的片段）。2说说孙悟空大灭火焰山使用的是什么扇子，谁能说说芭蕉扇的外形有什么特点。3生活中你还见过或使用过什么形状的扇子。4今天老师就要带领同学们认识更多的有特色的扇子，让我们一起去学习第十四课《小扇子》

　　设计意图：利用动画片引入新课，吸引学生注意力，激发学生兴趣，调动学生学习积极性。

　　讲授新课：

　　1.要想对扇子有更多的了解，老师现在就带领同学们去扇子博物馆参观，那里会给同学们带来更多的惊喜，参观之前发给各小组同学几个写有问题的纸条，希望同学们认真观察，认真听讲解,一会将你找到的答案分享给同学们。

　　2.播放小扇子课件（学生行赏，教师讲解）我国是扇子的发源地，早在远古时期，我们的祖先在烈日下劳作便随手摘些树叶片进行简单扎绑用来扇风取凉，这就是扇子的起源，我国的扇子有实物图片记载的是远在3000年至4000年前的商代，那时的扇子看起来有些像现代的雨伞，用于贵族高官出行时遮日避阳使用，多捆绑于马车后座上，或者是随从撑打给主人。这种扇子被称为扇汗。

　　3.出示马王堆时期出土的汉代长柄扇图片，这个扇子图片显示的扇子看起来有些像现代的菜刀，但它已经相对于商代的扇子在外形和使用功能上已经有了很大的改革。这是有实物可以考证的资料。

　　4.商代后期“扇汗”演变为长柄的大扇，被称为障扇，这种扇子多用于皇族使用作用于皇族高官出行时仪仗队装饰使用。其实扇子发展至今扇子已经有了一个庞大的家族，但归结起来就分为两大类，一类是屏扇，一类是后面我们将要看到的折扇，这种长柄扇也属于屏扇家族中的一员。

　　5.西汉以后扇子用于取凉使用，多由于名门贵族，这时期的扇子以羽扇居多，多用于禽雉飞鸟的翎毛制作而成，稀少而又贵重。

　　6.东汉后期扇子广泛使用，十分发达，这时期扇子的形状也大有改观，这样圆圆的形如圆月的扇子叫做团扇，后将

　　形如葵花，方圆，梅花，六角，葵花等形状的扇子都统称为团扇。团扇在东汉时期更是一些闺门名媛手中的最爱，有如画中所示。

　　7.到了北宋时期出现了这种携带方便的折扇，同时扇面文化也大放异彩，这时期最盛行的便是我们国家传统的中国画表现方法，集诗，书，画，印于一体的完美结合，许多书法家，画家都将自己的作品展示在折扇上。使扇面艺术更具有了独特的魅力。

　　8.扇子发展至今它的材料使用和形状已经异常丰富了，我们常用到的有草编扇子，塑料扇子，布艺扇子，竹扇子，檀香木扇子等等，不胜枚举。

　　9.欣赏了这么多的扇子谁来说说扇子有那几部分结构组成(教师归纳总结扇子分为扇面，扇柄，扇坠和扇架)

　　10.我们都知道扇子是用来扇风纳凉使用的除此之外谁知道扇子还有什么用途。（教师总结扇子还可以用作装饰品和收藏品，同时还可以用来配合文艺表演和影视剧中人物形象手中的饰物等等）

　　设计意图：本过程的讲解避免了刻板的讲解传统文化总是容易使孩子丧失兴趣的弊端。通过新颖的多媒体可以化解这一矛盾，保持兴趣，联系到生活实际学生更加全身心的投入。

　　11.欣赏各种扇子图片及学生作品，观察、分析、扇子有什么特点。你喜欢哪把扇子，为什么?

　　①材料（塑料、绢布、羽毛等）。

　　②外形（多种多样，主要由扇面、扇柄组成）。

　　③图案（风景、卡通图案、动物、文什么字等）。 ④色彩（鲜艳、谐调）。

　　设计意图：联系生活通过回忆与观察，让学生感受到扇子材质与表现形态上的丰富多样。

　　12.扇子博物馆参观完了，现在请小组同学交流一下，请各小组选派一名成员将小组的问题读一下并把答案分享给全班同学。（问题1：扇子总体可以分为哪两大类。问题2：扇子由那几部分结构组成。问题三：扇子的制作材料都有哪些。问题四：扇子有哪些用途。）

　　设计意图：体现自主探究，合作精神的培养，锻炼学生的观察能力，和发现问题，解决问题的能力。

　　13同学们对扇子的了解已经比较全面了，那么怎样才能制作一把新颖，独特的扇子呢，老师展示自己制作的扇子，请学生说说老师制作的扇子使用了什么材料，您能看懂我的制作方法吗

　　14.评价学生的回答，教师现场示范扇子的设计步骤（讲清制作要点）。

　　15.鼓励学生创作出独特新颖，又富有个性的扇子。（学生操作，教师巡回辅导）

　　学生作业：设计一把精美的小扇子。

　　作业要求：扇子外形多样，图案新颖美观。

　　16.学生作品展示、交流、点评，总结。（随着时代的发展，科技的不断进步，虽然我们现在使用了空调和风扇来取凉散热，但是通过本课的学习我们感受到了小扇子带给我们的独特的美和艺术感染力，所以以后我们要继承祖国传承下来的优秀文化，把我们的扇面文化推向世界。

　　（四）拓展阶段

　　发放爱心卡，您想把扇子送给谁，（爸妈，还是长辈，同学还是老师，）在这张卡上写上温馨的话一起送给他吧. 设计意图：让孩子学会赞扬，学会欣赏，学会关心，这些正式孩子们应该从小就有的优良品质。

　　（五）宣布下课。

　　美术说课稿篇7

　　教学目标：

　　1.培养学生的动手能力和想象能力。

　　2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。

　　教学重点：指导学生进行切割。

　　教学难点：进行有序的排列。

　　教学过程：

　　1.欣赏：

　　(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。

　　(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。

　　2.发现：

　　这样的作品会产生变形的效果。

　　运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。

　　3.动手切割要点：

　　方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。

　　4.重新组合要点：

　　方法指导：将切割好的图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。

　　5.布置作业：

　　根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

　　6.学生作业教师巡视指导：

　　指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;

　　注意学生的用刀的安全指导;

　　粘贴方法的指导。

　　7.学生的作品展评：

　　根据本节课的要点开展点评。

　　美术说课稿篇8

　　大家好，今天我为大家带来的是山东教育出版社出版的六年级美术上册第五单元《物以致用，求艺尚美》，我采用六说法：说教材、说学情、说教学目标、说教法学法、说教学过程来说明我对本课的理解，首先是教材分析：

　　一、说教材

　　本单元属于“欣赏·评述”学习领域，与前面各单元不同的是，本单元没有进一步下分课题，而是以一个单课为一个单元的形式呈现。

　　在第一单元“走进美术世界”的第2课“美术家族成员多”中，我们已通过作品欣赏，了解了美术包括绘画、雕塑、建筑、设计、工艺、书法、篆刻、新媒体艺术等八大类别。在“设计”这一大类别中，曾将其粗略分为“为信息交流的视觉传达设计、为生活与工作使用的产品设计、为居住与活动空间优化的环境设计”三类。本单元所欣赏的内容，则是从上述中选取了“产品设计”作为欣赏内容。

　　本单元从学生生活经验出发，选取了学生最为常见的少量品类的设计作品供学生欣赏学习。教材的五个页面：第36页主要是餐饮用品；第37页是家居用品，主要欣赏的是座椅，也包括室内装饰构件（门锁、门把手）；第38页是电器，包括灯具和电子产品；第39页和第40页，是自行车、电动车、汽车等交通工具设计作品的欣赏。由于欣赏作品内容较多，可以分两个课时进行教学。

　　二、说学情

　　六年级学生见过的有创意的设计用品不是很多，所以要选用学生比较常见的生活用品欣赏，这样能让学生很容易接受，另外，本节课的主要意图是让学生有自己的创意，设计出比较有新意的作品，而六年级学生，刚从小学上初中，想象力还是很丰富的时候，所以一定不要限制学生的思维，不要给学生太多的提示，尽量全部以引导为主，让学生自己动脑。

　　三、说教学目标

　　了解什么是产品设计；引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述一件生活用品的设计效果，认识实用与美观有机结合的设计原则。

　　教学重点：使学生基本掌握教材提供的几类设计作品的欣赏方法，认识产品设计的原则。以教材上的家具和用品作为欣赏重点。

　　教学难点：创造思维的培养和动手能力的培养。教师要积极鼓励学生的创新意识，敢想、敢做，同时也要学习前人的'经验，做到融会贯通。让学生习惯于运用设计术语并正确地对设计作品进行语言评述。

　　四、说教法学v法

　　根据本班的实际情况，结合教学目标和教学重难点我采用演示法，谈话法，讨论法，实习作业法来完成本次课程。

　　课前准备：

　　教具：经过编辑的有关产品设计的视频资料、产品设计图片资料等多媒体资源；搜集精选生活中常见的日用品如餐饮具、文具、小电器、手机、钟表等；另备一只多功能笔，作为课后拓展的提示。

　　学具：平时携带的书包、文具等日用品实物；用于构思绘制草图的铅笔和作业本等。

　　五、教学过程

　　（一）上课

　　1、创设情境、导入新课

　　走下来从学生那拿两个笔袋

　　师问：

　　如果你去文具店买笔袋，看到了这两个，你会选哪一个？为什么选这个，举手回答

　　生答：

　　喜欢这一个，因为喜欢它的颜色

　　生答：

　　喜欢那一个，因为喜欢它能装很多的东西

　　师总结：

　　看来同学们都有选择自己喜欢商品的标准，那么这个标准来源于什么呢？来源于产品的设计，这节课我们就一起来了解一下什么是产品设计

　　2、发展认知、讲授新课

　　我们一起来看多媒体

　　下面我们来观看一组攻玉产品的设计，思考以下两个问题，在观看之前，先找个同学给大家介绍一下，什么是攻玉产品，找一个朗读好的学生来给大家读一下：

　　攻玉设计，源于一群热爱设计、热爱生命的年轻人，对设计的执着与梦想的追逐，攻玉人对设计有着深刻的理解，关注生活，关注消费者，关注市场，关注每个细节，倾情致力于为客户提供产品工业设计和品牌设计的深度整合化的设计开发服务

　　攻玉设计，每一个成功的作品，无一不经过千锤百炼，反复推敲

　　您为楚人怀中的璞玉，攻玉愿为恶石，与您共同打造美之和氏璧

　　《诗经》里也有记载“他山之石，可以攻玉”

　　师：现在我们了解了攻玉设计，我们是不是很期待看攻玉设计的作品，我们在看的过程中还要思考两个问题：问题在屏幕上

　　视频结束，第一个问题，这是个什么产品？看谁举手最快就找谁来回答，第二个问题，优点有哪些？

　　生答：汽车，污染少，环保，自然能源

　　师：好，我们同学说的都非常好，列举的也非常全面

　　那么，我们来总结一下，本节课的学习目标，什么是产品设计

　　设计的原则是指产品的什么和什么特性，所谓设计的原则就是我们要判断一件产品是好是坏应该从哪两方面入手？比如我们去选择产品，主要考虑产品的什么呢？

　　下面小组讨论下这两个问题。一会儿找同学起来回答，可以写在纸上

　　学生讨论中……

　　讨论结束，什么是产品设计，看看我们同学是怎么总结的？

　　设计的原则主要包括哪两个方面？

　　学生起来回答，老师将这些列在黑板上

　　对照着同学总结的，自己默读一下产品设计的定义，看看和自己总结的一不一样，自己想到的这些词有没有体现出来

　　下面是有奖问答时间，哪个小组答的问题最多，哪个小组就有奖品，找举手最快的同学起来回答

　　我们来看第一件产品，首先这是一件什么产品？你觉得它的功能和外观怎样？

　　学生一个一个起来说，重点给学生介绍一下维纳·潘顿的椅子

　　老师鼓励，并且在黑板上记下小组的成绩，课下发奖

　　3、学生练习

　　这节课的作业：从实用功能和美观追求两方面出发，尝试以勾画草图的方式设计一把椅子或一条连椅，或者是一件学习用品，要求简略勾画，以能看出设计意图为原则，并且辅以少量文字说明

　　学生开始设计制作

　　4、作业展示评价

　　结束，找学生上来展示自己的设计作品，介绍构思过程，评出奖项，颁奖，鼓掌

　　一等奖，工业设计最佳创意奖；二等奖，工业设计最佳制作奖；三等奖，工业设计最佳展示奖

　　5、课堂小结、课后拓展

　　拿出一只多功能的笔，这只笔是自动铅笔和中性笔的结合，设计非常巧妙，引出鼓励学生利用课余时间关注周围环境，关注生活，留心常见生活用品的设计，有哪些不足和缺点，尝试设计一件自己喜欢的生活用品

　　最后送同学们一句话：

　　回归生活寻找设计灵感

　　6、板书设计

　　1、学习目标：一组二组三组四组

　　2、设计的原则｛产品的实用性

　　产品的美观性

　　美术说课稿篇9

　　一、教材分析：

　　这节课我所执教的资料是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型表现”领域里面的资料。这一资料的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课经过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的本事。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以，学好这一课的知识是学习后两课的基础。

　　本册教材的重点之一是，认识常用的色彩及形状，体验不一样的媒材，不一样工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。而本课的教学资料是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点用不一样的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作，表现自我的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的上述理解，确定如下教学教学重点和难点。

　　重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。难点：狮子头部特征的表现。

　　教学目标：

　　1、知识与本事目标：经过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。

　　2、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的本事。

　　3、情感与态度目标：经过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。

　　二、教学准备

　　狮子“吼”的录音，狮子、猞猁、小熊猫的图片，表现狮子的艺术品，范作，手提袋，旧报纸，彩纸等。

　　三、教法和学法

　　新课程标准中指出；“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自我都具有学习美术的本事的‘学点’”。帮忙他们在学习美术中去发现自我学习本事的学点“闪光点”，从而为他们在以后的学习中树立信心，获得不一样程度的提高和发展做好铺垫。所以，我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强，在四十分钟的教学中容易疲劳，注意力分散的特点以及本课的特点，主要采用：“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。

　　四、为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下四个教学流程。

　　（一）、创设情景，活力导入。

　　新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。经过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造简便活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

　　（二）、分析自然界中狮子的特征

　　教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中谁最具有大王的特点？它的突出特点是什么？学生经过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。

　　这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的本事及合作意识。

　　（三）、分析艺术作品中狮子五官的突出表现

　　新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象，以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生经过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。解决教学难点。增加了美术文化的含量。经过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、比较、发现的过程中，不仅仅观察本事和思维本事有所提高，并且体验了探究的欢乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。

　　（四）、分析学生优秀作业和学生范作中狮子的表现

　　《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不一样不一样材料，探索各种造型方法，不仅仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。

　　美术说课稿篇10

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　绘画《花路》这一个活动选自《找春天》这一主题，春天到了各种各样的花开了，而这段时间我们正好在接触圆形和线条、螺旋线和线条的组合画，为此我想经过画各种各样的花激发孩子的创造意识。同时经过画花帮忙孩子更好的了解花的生长过程。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发孩子的情趣、激活兴趣;培养幼儿的创新意识;赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求经过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义;强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。为此，我选择了这一活动，经过帮忙孩子认识花朵，经过自我观察，看看、想想、说说、画画，帮忙幼儿掌握技能，培养创造意识。让幼儿感受春天的美以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。为此我选择了这一活动。

　　2、说目标

　　鉴于对该活动的认识，并结合小班幼儿的水平，我制订了以下几个教学目标。

　　(1)能运用圆、螺旋线和短线进行花的造型的创造。

　　(2)初步感受美的本事，在创造中体验乐趣。

　　给予对本次活动的分析，我把活动的重难点放在花的造型设计上，经过多种感官培养孩子的创造意识。

　　3、教具准备

　　根据活动的需要，及给予幼儿美的感受，我把幼儿的作画纸设计成淡淡绿绿的草地，同时我运用大图片供幼儿欣赏各种各样的花，经过小图片的出示，让幼儿明白各种图形与线条组合后花的造型，激发创造意识。

　　二、说教学方法

　　绘画活动是幼儿感兴趣的活动，他们能在活动过程中进行大胆创作。为此，我将此活动设计成让幼儿观察为主，经过故事导入，看看、说说，让幼儿感受各种花的造型，从而激发孩子的创造意识。这样做，我觉得不仅仅让幼儿大胆参与活动，还能激起幼儿大胆探索、创作，能充分发挥幼儿的积极性，进而达成目标。

　　1、故事激趣法：经过故事《花路》导入，帮忙幼儿了解花的生长过程，激发孩子参与活动的兴趣。

　　2、图片引导法：小图片的运用对孩子的帮忙是很大的，由于要创作各种不一样的花，在孩子的思维中花的造型还不多，为此经过各种花造型的小图片帮忙幼儿进行梳理，如大圆、小圆能创作出什么花，圆和线条又能创作出什么花……给幼儿创作的意识。

　　三、说教学程序

　　1、以故事的形式，激发幼儿的兴趣

　　小朋友我们听过花路的故事，故事里面的小熊捡到一只大口袋。口袋里面装的是什么呀(这样设计能够让孩子对花的生长过程有进一步的了解，同时激发孩子参与活动的兴趣)。

　　2、(出事图片)看这些花有什么不一样呀幼儿回答。

　　师：总结：颜色不一样，大小不一样，形状不一样，高矮不一样。(在这一环中，经过孩子看看、说说，让孩子明白原先花的造型是很多的，经过圆形、螺旋线与线条组合，能够创造出各种不一样的花。

　　3、你喜欢那一朵花这花是有那些图形宝宝和线条宝宝组成的呀(幼儿回答)师示范画花及组合的线条。(这是解决活动难点的环节，经过小图片的运用帮忙幼儿进行梳理、提炼，从而帮忙孩子更好的进行创作。)

　　4、幼儿操作

　　有了大家的交流及小图片的辅助，孩子们对花的创作有了底，在操作中这时孩子们从探索中获得经验，操作起来更得心应手。

　　6、讲评

　　这是活动中必不可少的环节，他能够帮忙孩子进行互相的学习，从而激发孩子更广阔的创作空间。

　　美术说课稿篇11

　　今天，我说课的题目是《能"变化"的蔬果》，首先我想谈谈对教材的理解。

　　一、说教材

　　《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课，属于"造型、表现"领域。

　　瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状，颜色和肌理，利用其特点，稍作加工，就会具有天然有趣的造型，正如教材中所展示的：

　　(1)根据香蕉的外形特征整合，即变成一只可爱的"香蕉犬"。

　　(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思，组合在一起，即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。

　　(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。

　　教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样，变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣，并尽情发挥自己的创造潜能，将奇妙的构思，创新的观念转化为具体的成果，体貌成功的喜悦，让学生感受没与生活的紧密联系。

　　在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以向导和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计。

　　二、教学目标：

　　知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

　　技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、切、挖、连接、拼、插等方法，设计制作出果蔬作品，培养和发展学生的形象思维和创造能力，动手能力。

　　情感性目标：激发学生的好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。

　　三、教学重点、难点

　　重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。

　　难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。

　　四、教学准备：

　　教师：布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。

　　学生：蔬果、手工材料。

　　五、说教法

　　情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法

　　六、说学法

　　自主探究法、合作学习法、实践创造法

　　在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导着，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。

　　七、说教学过程

　　(一)欣赏导入

　　让学生参观蔬果作品展示图，讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果，可以是学生利用已有知识与经验，根据自己现有的材料整合利用，同化和索引出当前学习的新知识，这样获取的知识，不但易于保持，而且易于迁移到陌生的问题情境中。

　　(二)示范--新授蔬果造型，采用当堂讲授，现场示范的方法，突出在造型上，实践上的重难点。

　　1、提问讲解--示范过程中，到关键时刻就采取提问方式，让学生深入感知，巧妙联想。由易到难，由浅到深。

　　2、创作--留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品，充分展示自己动手能力，和联想能力。(同时并提醒和观察学生的安全问题)

　　3、展评--然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示，采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案：说一说谁的作品有想象力?谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙?)

　　4、拍照留念--把学生的作品逐个用相机拍照后，张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴，同时也给大家留个纪念。

　　5、卫生--最后督促学生收拾好工具和材料，整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。

　　6、课后拓展：鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。

　　小结：体会创造的乐趣，增强教学的趣味性

　　美术说课稿篇12

　　一、教材分析

　　歌曲《桔梗谣》采用3/4拍节奏，音乐轻快明朗，是一首曲调优美，带有舞蹈性节奏的朝鲜族民歌。非常符合三年级小朋友的欣赏学习。歌曲共有七个乐句组成的一段体结构。整首歌曲前后既统一，又有变化，生动地塑造了一个朝鲜族姑娘勤劳活泼的形象。从中，可使学生触及到朝鲜族优秀的特色文化，深刻感受中国丰富的少数民族艺术。

　　二、教学目标

　　综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：

　　1、通过听、唱、舞、奏、创等大量的音乐实践活动，初步感受朝鲜族的民族风格。

　　2、能边歌边舞表演《桔梗谣》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。

　　3、鼓励学生自选伴奏乐器为歌曲伴奏。

　　其中教学重点、难点设定为：在听、唱、奏、舞等音乐实践活动中，帮助学生体验感受朝鲜族的民族音乐风格，培养学生的创造能力。

　　三、教学理念及教法、学法的确定

　　新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合；听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。

　　那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢？我决定这样安排教学过程：

　　四、教学流程及相关考虑：

　　一）组织教学：

　　让学生跟着《朝鲜梦》这富有朝鲜族特色的音乐声，做拉裙子的动作点步进教室，师生共同律动。

　　待音乐声结束后，师生用音乐语言相互问好。

　　（本课的重点之一就是帮助学生感受朝鲜民族的音乐风格。在这一环节中，我安排了朝鲜族音乐来营造课堂氛围，其次又通过引导学生听、律动等形式，为整堂课的学习打下了一定的基础。）

　　二）创设情境

　　1、先请学生欣赏课件演示朝鲜族人民的服饰，民族特色文化活动。

　　2、然后师生展开关于朝鲜族风情的交流讨论。

　　3、鼓励学生照着课件上的舞蹈动作，和老师一起学一学，动一动。

　　4、老师小结。使孩子们明确：朝鲜族是一个能歌善舞的民族，他们的民歌优美动听，富有舞蹈特点。他们的舞蹈舞姿优美，富有民族特色。

　　（在这个环节中，借助课件，通过欣赏、交流、学习舞蹈等方式，不仅使学生了解到许多有关内蒙古民族的风土人情，激起对民族音乐的兴趣。又能促使孩子积极展开想像，引发创作的灵感，有效地培养了孩子的审美能力。）

　　三）、学唱歌曲《桔梗谣》

　　1、解题：桔梗，是朝鲜族人民爱吃的一种野菜。

　　2、聆听范唱，教师边唱边舞，激起孩子的兴趣

　　3、学唱曲调：把曲调做成七张卡片，每张卡片4小节，并编号。然后，通过教师指导、学生合作练唱、小组比赛唱等形式学会演唱曲调。

　　4、再次聆听范唱，学生跟唱几遍，接着跟琴填唱歌词学会演唱歌曲《桔梗谣》。

　　（这个环节中，对于曲调的学习我采用了制作卡片的方式，目的是为了易化难点，再通过学生合作练唱、小组比赛唱等形式，使枯燥的练唱活动变成了有意思的学习，即激发了孩子们的表现欲望，又增强了群体意识，培养了合作精神。）

　　四）表现歌曲《桔梗谣》

　　1、组织学生讨论，这首歌曲表现了怎样的意境呢？引出本首歌曲的主题：劳动可以给人带来快乐，我们要热爱劳动。

　　2、老师鼓励学生自主选择伴奏乐器，按课本上提示，为歌曲伴奏。

　　3、鼓励学生自由创编恰当的节奏型，为歌曲伴奏。

　　4、师生一起复习朝鲜族的舞蹈动作，鼓励孩子们为歌曲伴舞。

　　5、开个小型的演唱会，请孩子们表演唱、物、奏。

　　（一堂音乐课会让每个学生都能获得愉悦的感受。在这个环节中，孩子们通过唱、舞、奏等创编活动，他们的兴趣、创造性、个性、社会性都得到最大程度的激发，学生已完全沉醉在音乐本身的乐趣中，此外也进一步地深化主题：劳动能给人带来快乐！）

　　五）、组织下课

　　师生互道再见。在《桔梗谣》的音乐声中，边舞边离开教室。

　　（音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上，让孩子们在富有民族特色的音乐声中边舞边离开教室，就是希望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自己的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务！）

　　当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应该考虑更多方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课能成为孩子们享受音乐美的圣殿，就是我们教师永远孜孜不倦的追求！

　　美术说课稿篇13

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学资料是经过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不一样表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

　　线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言本事较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

　　2、教学目标

　　认知目标：了解心境与表情的关系，以及喜怒哀乐不一样表情的特征和表现手法。

　　技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

　　情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。

　　3、教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征

　　4、教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。

　　二、说教法

　　依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的到达教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：

　　1、情景教学法

　　教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自我的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

　　2、示范指导法

　　儿童的心理特征之一就是擅于模仿，所以教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，并且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。

　　3、引导欣赏法

　　美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生构成审美意识。

　　三、说学法

　　1、问题讨论法

　　所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。

　　2、自主学习法

　　本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

　　四、说教学过程

　　1、亲近学生，激趣导入

　　首先我将出示明星不一样表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜？”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不一样表情来自于不一样情境，不一样心境，从而导入本课课题《喜怒哀乐》

　　2、欣赏名作，技法指导

　　在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮忙学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不一样的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一齐看书中知识窗的资料进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

　　3、步骤示范，技法点击

　　这一环节中，我首先经过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不一样表现方法，这一环节能为本事弱及无从下手的学生供给帮忙。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的古代画诀，同时鼓励创新，适当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

　　4、鼓励创作，品评欣赏

　　这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些本事较弱的学生给予帮忙与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：

　　1、学生自评，给自我作业写上评语或评分。

　　2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不一样的表情。

　　在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情景，更要重视对学生美术本事、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

　　最终，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的活力，让他们在玩中学。

　　美术说课稿篇14

　　说活动教材

　　《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。观者在观看此画时。无不为其中激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，活力也喷发而出，无不跃跃欲试，共同融人到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

　　在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说，孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知，孩子不明白向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏

　　《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调：“幼儿的学习要来源于幼儿的生活，以生活为基础，建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习，对于幼儿来说是空洞乏味的，美术欣赏教学也是如此。所以在欣赏《向日葵》这幅作品之前，我认为幼儿应当丰富的经验能够包括：色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验，这一点大班幼儿已逐步积累；另外教师要帮忙幼儿认识向日葵这种植物，帮忙幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后，他们的欣赏活动会更加生动独特。

　　基于两种经验的积累，我们能够围绕向日葵的欣赏活动构建这样一个主题：这个主题包括：实地参观活动引导幼儿经过实地实物的参观、认识，建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义，帮忙幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植活动帮忙幼儿了解种植的要素，这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还经过欣赏凡高其他作品的活动帮忙幼儿认识凡高，了解凡高的作画特点、了解凡高的一生，幼儿有关的美术经验也随之构成。

　　说活动日标

　　1.活动目称

　　(1)引导幼儿欣赏凡高的作品《向日葵》中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　(2)鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判本事。

　　2.活动重点：欣赏作品《向日葵》中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

　　3.活动难点：了解画面中的情感是能够经过形象、色彩、笔触等要素传达出来的。

　　【分析】目标(1)综合了对美术要素的认知以及对作品的情感，是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动。是引导幼儿经过对艺术作品的理解、感受和体验，逐步丰富幼儿美的经验，提高幼儿对美的作品的感知和评判的本事，同时学得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。

　　其中“了解画面中的情感能够经过形象、色彩、笔触等要素传达出来”是本次活动的难点，因为从幼儿对作品表面的感受和理解到达如何内化为自身的情感，从而更好地体验作品、更好地体验创作者的情感是比较难的。

　　目标(2)是本事目标，我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对完美事物的感受、理解、体验，从而激发幼儿对美的创造。可是技能技巧的学习也是不可或缺的，有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。

　　说活动准备

　　1.经验准备：实地参观向日葵种植园地，给向日葵拍照。观察认识向日葵。欣赏有关凡高的其他作品，帮忙幼儿建构有关向日葵的认知经验及美术欣赏经验。

　　2.环境创设准备：有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每两位幼儿一幅，《十四朵向日葵》作品幻灯片一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片。

　　活动延伸：

　　“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

　　说设计理念

　　1.教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的，美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累，如欣赏凡高的其他作品，帮忙幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足，注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。

　　2.欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中，值得幼儿欣赏和学习的是：画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出的色彩人手，欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及比较色运用的恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。

　　3.欣赏活动中尊重幼儿的感觉，鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家。儿童的艺术是儿童生命本能的自然凸现。所以在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的，尊重幼儿对作品的感觉和表述，而不是以自我的权威压制幼儿。

　　4.注重多种欣赏方法的运用。对话法是美术欣赏教学的基本方法，教师除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解.同时运用比较的方法，感受实物、图片和绘画作品的不一样，教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受，同时欣赏感受到更多的“向日葵”作品。

　　5.欣赏活动注重幼儿情感的激发。画面中，鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆、夸张、扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情，流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等人手，运用对话、比较等方法引导幼儿感受作品表达出的情感，激发幼儿的创作欲望。

　　美术说课稿篇15

　　一、说幼儿

　　美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。我考虑到小班幼儿年龄小的问题，它们对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。在日常生活中，幼儿对他们生活习惯很感兴趣，同时也对牙刷设计的花纹和图案充满着好奇，幼儿有特别喜欢在学中玩，玩中学，为此，我设计了“天天刷牙好”这一装饰活动。

　　二、说内容

　　在幼儿教育实践中，很多艺术教育的内容是来源于生活，活动内容的选择是以幼儿已有的生活经验，实际需要为基础，还要根据《规程》及《纲要》的有关精神来确定。

　　本活动贴近生活，取材来源于生活，是幼儿所熟悉的，易于接受的。能让幼儿在活动过程中充分表现自己的情感和体验，并运用所学的技能技巧，自由自在地把自己在日常生活中对牙刷的感知表现在自己装饰的作品中，有利于艺术目标的实现。

　　三、说目标

　　《纲要》对于艺术教育目标的要求是：能大胆地表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求，我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点，我为本活动制定了两个目标：1、初步养成良好得卫生习惯，学习正确得刷牙方式。2、尝试沿着一条线段自上而下地画短线，初步学习正确得握笔姿势。

　　四、说准备

　　1、知识准备：为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种纹样，我打算事先让幼儿观察了解牙刷

　　2、物质准备：根据内容及目标的需要，为了让幼儿画出更漂亮的牙刷，我为此活动准备了以下材料：范例、牙刷一把、画纸、蜡笔、录音。

　　五、说教法学法

　　教要有法，教无定法，贵在得法。为了达到预定的教学效果及考虑幼儿的年龄特征，本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮助幼儿建立起各种学习内容之间的联系，加深他们对牙刷认识和理解，并大胆设计出自己喜欢的牙刷。

　　下面我对所运用的教学法做一个简单的介绍。

　　1、示范与范例法：老师直接操作给孩子看，学习一些关键的技能，如:设计图案，色彩的搭配等。出示范例是为了丰富孩子的创作内容，扩大孩子的视野，以达到逐步提高的审美能力。

　　2、观察分析法：在教师的引导下，幼儿通过各种感官感知牙刷的外行、色彩、特征等，用脑思考各种观察过的图案、形状、特征进行比较，从而积累内在图式，深化表象。观察牙刷，并分析牙刷的特点，激发幼儿的设计及表现欲望。

　　3、操作法：幼儿动手操作装饰牙刷，在与教材的相互作用的过程中惊醒探索和学习，获得装饰牙刷的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出：只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能达到高水平的学习。因此，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料，在充足的时间里积累经验，以获得装饰技能。

　　六、说过程

　　根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节。首先，出示教具，引发幼儿的兴趣；其次是欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范；接着让幼儿操作，自由发挥，把自己的想法表现出来；最后在欣赏作品中，交流、分享装饰的乐趣。

　　下面对每一个环节做一个具体说明：

　　1、导入课题

　　教师：请小朋友们张开你们的小嘴巴，让老师来看看你们的牙齿。（老师总结：你们的牙齿好白呀！）为什么你们的牙齿这么白了？你们每天刷牙吗？你们是怎么刷牙的？（告诉幼儿正确的刷牙方法）

　　2、观察实物，引发兴趣

　　“兴趣是最好的老师”，出示漂亮的牙刷是为了能吸引幼儿的注意力，教师就可以顺水推舟的提问：“小朋友们想不想也有这样一把漂亮的牙刷？”激发幼儿的创作兴趣。

　　（1）教师：小朋友们，牙刷是什么样子的了，牙刷的毛又是什么样子的呢？（出示牙刷）

　　教师小结：牙刷的毛是短短的，直直的，排列的很整齐。

　　（2）教师和小朋友一起讨论刷毛的画法。

　　教师：小朋友们你们听谁在哭啊（出示一张画好牙刷但是没有刷毛的画纸。）

　　3、欣赏范例，幼儿观察，教师讲解示范