美术说课稿

时间：2022-08-21 09:38:52 说课稿我要投稿

【精品】美术说课稿模板10篇

　　作为一名老师，时常需要用到说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家整理的美术说课稿10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

【精品】美术说课稿模板10篇

美术说课稿篇1

　　说教材

　　《小鸟的家》是人教版第5册第6课。本课教材属于"造型表现"的学习领域，其主要内容是让学生用粉画颜料，吹塑纸等多种材料和拓印的手段，让学生体验造型的乐趣，表达情感和思想。

　　粉印版画是用不透明的粉质颜料来套印版画，颜色厚重，具有较强的覆盖性，因此在印刷时可以先印重色，后印浅色。在讲到画面色彩搭配时，提醒学生回忆第8课"风景色彩画"中讲到的"色彩的明度对比和冷暖对比"。粉印版画学生从没接触过，而本课后面"快乐的小鸟"，"有趣的脸谱"，"美丽的瓶花"这几节课又都是属于版画类（有脱胶版画和吹塑纸版画），那么，要上好这一节课就显得尤其重要，可以说这是一节"承前启后"的课。而教参中本课只设1课时，我认为这不利于学生的学习。因此，根据学情的需要，我把它改为2个课时。

　　根据《课标》提出的目标，本课教材的特点，联系三年级学生的认知，思维的特点，将本课教学目标定为：

　　1，知识目标：让学生关注小鸟和它的家，并能学会用粉印版画的方法表现他们。

　　2，能力目标：通过本课的学习，培养学生自主学习，主动探究的学习能力；透过开放式的小组讨论形式，培养学生的合作能力，集体荣誉感和竞争意识。

　　3，情感目标：通过欣赏小鸟的录象，感受母爱的伟大，感受祖国大自然的美，从而唤起学生环境保护的意识；通过粉印版画的制作，让学生感受艺术表现形式的美感及与生活美之间的密切联系。

　　教学重点：粉印版画的制作方法和步骤。

　　教学难点：引导学生用粉印版画的方法把小鸟的结构形态及鸟窝生动有趣地表现出来。

　　二，说教法

　　根据教学内容及教学特点的需要，本课我采取了情境法，启发式教学法，赏析教学法，演示法，讨论法等教学方法，

　　1。情境教学法：

　　"作者胸有境，入境始于亲"，教师只有在教学过程中想方设法为学生创造一个具体，生动，形象的情境，并通过恰当的方式把学生完全带入这个情境之中，才能让学生在具体情境下有效地进行学习。教学本课时，我充分利用多媒体信息技术，创设融形，声，画为一体的优美的教学情境，扩大学生视野，努力营造一个民主，和谐，宽松的教学情境，以唤起学生情感的共鸣，让他们学得兴趣盎然，教师则只在关键之处作出精要的点拨或总结。这样，学生就在轻松愉快的氛围中自主高效地掌握了新知。

　　2。引导式教学法：这种教学方法适合于高年级的学生，他们已经具备了一定的知识。因此，学生欣赏美术作品时，我注意引导他们感受艺术的形式美感，艺术与生活，艺术与环境的关系。

　　3。赏析教学法：赏析，品味祖国优秀的美术作品，从而加深对作品的理解，提高学生对艺术美的鉴赏能力。

　　三，说学法

　　1。探究法：学起于思，思源于疑，疑则诱发探索。爱因斯坦也曾说过：提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此，我把质疑，释疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的问题："你知道这是怎么画出来的吗 "等，启发鼓励学生思考探索，大胆想象，各抒己见，逐步解疑。引导他们在亲身体验中探求新知。体验到喜获知识，迈向成功的欢乐，进而激发学习兴趣，增强学习信心。

　　2。自学尝试法：著名的教育家叶圣陶曾经说过："授之以鱼，不如授之以渔。"联合国科教文组织也曾指出："未来的文盲不是不识字，而是不会学习的人。"一个人如果不具备自己获取知识的能力，那么他将再也无法生存和发展，更难以适应日新月异的时展的需要。因此说，让学生学会学习是时代的需要，是美术教学改革的需要。因此，在讲到粉印版画的制作时，我就放手让学生自学，大胆地把学习的主动权还给学生，鼓励他们说说，谈谈，画画，动脑，动口，动手，自己学会思维，学会分析，学会表达，不断培养他们的自学能力。

　　3。合作学习法：我们培养的是跨世纪的人才，他们除了自身要努力学习，勇于创新外，还必须具备真诚的态度，开朗的性格及善于与人合作的精神。能够处理好与他人的协作关系，集众人之智慧取长补短，是跨世纪优秀人才必备的基本素质。因此，我在教学本课时，给学生提供较多的讨论，交流的机会，让他们集思广益，相互切磋，在知识方面相互补充，在学习方法上互相借鉴。

　　四，说教学程序

　　为了突出教学重点，贯彻落实课程标准，我按照审美激趣，赏析探究，练习感悟，评价提高四个环节来设计这节课；还根据学情，将学生分为8个组，每组6—7人，设有一个小组长。组长负责做好小组记录和记分工作。下课前，将小组的分数统计，得分高的组会得到大家的表扬。

　　教学过程设计意图

　　（一）审美激趣

　　1，创设情境：在轻音乐声中，我让学生轻轻的闭上眼睛，接着把音乐换成森林里鸟鸣的乐曲。"让我们用心来感觉，用耳朵去"看"，呆会儿，请大家告诉我你看到了什么 "

　　2，在音乐渐渐的由小变大时，我也让学生漫漫的睁开眼睛。这时学生也七嘴八舌的说开了：看到了小鸟，森林，天空等。

　　板书课题：小鸟的家

　　3，教师引导提问：播放有关小鸟生活记录的课件，适时的放一些特写镜头让学生观察，并不时的问学生：你看到了什么这小鸟的嘴是怎样的' 它们有什么特点

　　小组内讨论并回答，小组长作好记录。（引导学生从外形，羽毛，色彩，鸟窝等去观察，讨论）

　　4，引导学生联系自然科知识，分析小鸟与森林的关系（食物链之间是相互依存，缺一不可的）。

　　（二）赏析探究

　　1，欣赏几幅有关小鸟的家的美术作品（课件演示），让学生分辨作品的种类（国画，油画，剪纸，粉印版画）及不同的构图所带来的形式美感，能用简短的语言描述对作品的感受。

　　2，指出粉印版画这幅作品（每个小组中都有一幅，便于学生观察）问学生：你知道这是怎么画出来的吗引导学生在纸上试一试，找出正确的制作步骤。

　　3，小组内试着合作一张粉印版画，注意表现出小鸟的神态特征，母子之间的亲密关系，色彩的冷暖对比，鸟窝的多种表现形式。

　　（三）练习感悟：每人制作一张粉印版画的作品，引导学生注意用各种线条来表现鸟窝的机理效果。不断的运用一些鼓励性及强的语言鼓励学生，主动探索。此时，教师只是一位积极的引导者。

　　（四）评价提高

　　将学生作业全部在黑板上展贴，学生之间互评，引导学生从色彩，构图，小鸟形态，等方面去评价。

　　（五）评选出本课优秀小组及先进个人

　　（1）在音乐声中，学生如临其境，触"境"生情，引起学生们情感上的反响和共鸣。学生愉快的心情马上高涨起来。

　　（2）电脑多媒体的优势在于视听结合，声图并茂。这样，学生的学习兴趣便会持续长久。

　　（3）重视学生创新意识和创新思维习惯的培养，鼓励独到性和多样性，教师不是把自己的思维方式与问题结论强加给学生，而是启发学生自己思考去得出结论。

　　（4）综合自然科知识，融会贯通，使学生能灵活运用各学科的知识，增强其环保意识。

　　（5）初步感知作品艺术美与生活美，激起学生艺术表现的欲望，提高学生的审美能力，语言表达能力。

　　（6）使学生养成独立思考，发现问题，解决问题的能力。

　　（7）深入感知阶段，强调感悟和创造意识，培养学生在感悟中爱美，审美的情趣。

　　（8）使学生学会用艺术的眼光去品，审，发现自己与他人作品中的闪光点，提高他们对作品的欣赏能力。

　　（9）提高学生的集体荣誉感，竞争意识。

　　五，说板书设计

　　美术课要突出 "美"的原则，因此在板书设计上，我力求简洁，形象，并充分体现课文重点。

　　小鸟的家

　　粉印版画的制作步骤：

　　1，制模版

　　2，将模版与印纸重叠，固定

　　3，上色，印

美术说课稿篇2

　　一、说教材

　　我执教的内容是义务教育课程标准实验教科书小学美术第八册第十课《剪纸帖花》。教材要求我们引导学生领会剪纸艺术是人民热爱生活的情感，表达对美好生活的期盼，要求我们选择不同颜色的纸，剪出不同的形象，再将它们拼帖成一幅作品，其实这就是多色剪纸。在教学目标和任务不变的前提下，舍弃教材内容，结合学生的生活经历，我选择了《剪春天》这个内容。

　　二、说教学目的

　　根据教材要求，所以本课的教学目标定为：

　　1、指导学生用不同颜色的纸，剪出不同形象来布置春天的景色;

　　2、学习用装饰纹样去装饰景物;

　　3、引导学生观察生活，感受大自然的美，热爱春天并珍惜春天的美好时光。

　　四年级的学生对春天的景物，如：花朵、小草、柳枝、燕子等有较强的感性认识，他们都能像放电影似的在脑海中呈现。所以，学生要剪出不同的春天景物并不难，关键是要体现多色剪纸的特点：色彩丰富、艳丽。而用装饰纹样去装饰景物不但内容丰富，而且更显色彩艳丽。因此，我的教学重点是：1、让学生了解彩色纸装饰的`基本纹样，如月芽形、圆形、锯齿形等。2、指导学生用不同颜色的纸，剪出不同形象来布置春天的景色。选择什么颜色的彩纸来搭配，使色彩丰富、绚丽多彩，就成了教学难点。

　　三、说教学过程

　　为使学生的作品百花齐放，我首先创设情境，体验回忆生活，分别从小河、田野、森林、雨中春景，在春天里想干什么等方面去引导学生再现生活场面，为学生剪景物作铺垫，同时也在拓宽学生的思维，学生说景物时，教师把春天里常见的景物贴在黑板上，这些景物构成了一幅美丽的春天的剪帖画，教师在不知不觉地进行示范。这样，消除了学生的畏难情绪，学生创作激情会大大增加。

　　学生根据自己对春天的感性认识能很快画出景物。“画、剪景物”这个环节就能顺理成章地完成。为了突出重点，我主要采用通过比较两件作品的不同，引导学生了解各种装饰纹样，让他们知道具有装饰纹样的图案更美。接着让学生自己设计装饰纹样，有利于培养学生的想象力及发散思维。用什么颜色的装饰纹样来装饰景物呢?这个环节也是本课的难点。我采用了这样的教学策略：让学生看作品——用绿色的装饰纹样装饰绿色的青蛙，然后引导学生畅所欲言，学生能很自然地明白：装饰纹样和被装饰的景物颜色不能相同相同。学生有了这种认识后，我在“合作粘贴”环节中提出要求：图案位置要合理，颜色要丰富、鲜艳，学生在颜色搭配上就有章可循的。这种循序渐进的教学方法能有效引导学生把颜色搭配得丰富、鲜艳。

　　为了培养学生的审美和评价能力，在“展示评价”环节中，我采用了他评、自评和教师评，让学生以导游的身份去评价作品，很自然地把学生带入老师设定的场景中，教师引导学生从图案位置、色彩搭配、创意选择等方面评价，相信学生经过长期这样的培养，动手、审美、创造等能力都会提高。

　　最后教师以谚语 “一日之计在于晨，一年之计在于春”教育学生要珍惜时光好好读书。

美术说课稿篇3

　　一、教材分析

　　掌握教材是上好一节课的基础，在正式内容开始之前，我先说一下对本节教材的理解。《美术作品的特征》是鲁教版高中美术鉴赏第一单元第一课的内容。本节课首先认识美术的分类以及基本特征，从而引出美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法。本节课是整本教材的开篇之课，对整本教材起着基础性的作用，所以，上好本节课尤为重要。

　　二、学情分析

　　学生是学习的主体，只有充分了解他们，才能获得更好的教学效果，本节课所面临的学生群体具有以下的特点：高中生的抽象逻辑思维比较发达，感知与观察能力较强，但对美术作品的理解仅仅停留在表面，也希望了解更多美术本质性的知识，所以，本节课侧重去引导学生去独立思考，提高审美能力。

　　三、三维教学目标

　　根据新课程标准，结合了教材学生的实际，设立的了本节课的三维教学目标

　　1·知识与技能：了解美术的分类以及基本特征

　　2·过程与方法：通过对比，讨论，欣赏的方法，提高学生对美术作品的认识

　　3·情感态度及价值观：提高学生对美术作品的认识，形成健康的审美情趣，陶冶情操，理解并尊重世界文化的多样性

　　四、教学重难点

　　基于对教材学情的分析以及三维目标的设立，本节课的重难点确立如下：

　　重点：美术作品的分类以及美术的基本特征

　　难点：如何通过教学使学生了解美术鉴赏的意义，提高学生的审美能力

　　五、教学方法以及学法

　　为了突出重点突破难点，更好的实现教学目标，在本节课中我主要采用的是讨论法，提问法，欣赏法，情景法的`教学方法。在学法上，主要采用的是小组自主探究的方法。

　　六、教学准备

　　由于本节课多采用图片对比的方法，所以我准备了资料丰富的多媒体课件以及绘画作品，石膏像，青铜工艺品等。

　　七、教学过程

　　接下来，到了我说课最重要的环节，教学过程，下面，我将从几个方面对我的教学过程进行设计。

　　1·导入：为了提高学生的兴趣，用多媒体展示中西方的美术作品，同时提出问题，这几幅画中你最喜欢哪一幅?说说你的原因。学生积极回答，最后老师总结，同学们的回答都涉及到了美术鉴赏的问题，那什么是美术?对他如何来进行鉴赏呢?顺势引出今天的课题《美术作品的特征》

　　本环节的设置可以使学生在欣赏中更好的理解本节课的内容

　　2·新课讲授

　　在这一环节中，结合了高中生的认知发展，主要采用的是图片对比的方法。

　　(1)展示不同类型的美术作品图片，请同学们结合课本内容对他们进行分类。学生进行分组讨论之后得出，美术的门类有：绘画.雕塑.建筑.工艺美术.设计艺术.书法.篆刻。在此基础上又可以细分为很多种。同时多媒体播放美术作品，请同学们对他们进行分类连线。本环节可以使学生通过连线的小活动充分理解美术的分类。

　　(2)为了使学生更好的了解美术作品的特征，我设置了以下的环节。将绘画以及石膏像教具像同学们展示，提出问题：绘画与石膏像在空间表现上有什么不同呢?学生通过看，摸等观察很直观的得出，绘画是二维空间，而石膏像则是三维空间。同时展示齐白石的《牡丹》，使学生在空间的理解上对他的造型进行分析，这幅画画牡丹但不是真实的再现，而是讲究以形写神，由此引导学生对中国传统绘画中“造型”与“传神”的理解。本环节一方面使学生能够直观的理解美术的空间特征，另一方面可以使学生对中国造型以形写神有一个初步认识。

　　(3)欣赏美术作品就是为了让人们有一个直观感知，离开了视觉，就无法谈欣赏。下面，让同学们闭上眼睛，播放一段钢琴曲，学生感受到了美，接着，停下音乐，播放美术作品，闭着眼睛的学生们无法用眼睛去观察，没有了视觉，就体会不到美术作品的美，从而得出美术作品视觉特征。通过这个环节的小活动，学生通过亲身实践感受更加理解了美术的视觉特征。

　　(4)通过之前的学习，引导学生对石膏像以及青铜工艺品来进行对比赏析，得出美术作品的材料，肌理特征。本环节可以让学生充分发挥自己合作的精神。

　　(5)展示《蛙声十里出山泉》以及《最后的晚餐》

　　问题：两幅图在构思上是怎么样的?表现了什么?师生共同总结：虽然画面是静态的，但是他们在表达一个故事主题时，会选择一个特别的有代表性的瞬间，具有戏剧性，让我们回味无穷。本环节通过欣赏作品引导学生充分了解美术作品静态的特征。

　　3·拓展

　　多媒体出示《鲁内斯夫人》，让学生们根据她的神态给她添加内心的独白。学生踊跃回答。

　　通过本环节可以使学生更好的融入到课堂中来，提高学习兴趣。

　　4：小结作业

　　通过多媒体展示中外优秀美术作品，让同学们通过本节课学到的知识对他们进行赏析，灵活运用到实际中去。同时布置一个开放性的课下作业：课下去美术馆找一幅自己喜欢的画对他进行赏析。本环节的设置是体现了情感态度价值观的目标，让学生有更多了解美术作品的机会，提高学生的审美能力，尊重并理解世界文化的多样性。

美术说课稿篇4

各位领导、各位老师：

　　大家好！

　　今天我说课的内容是人美版小学美术教材第三册第四课《会变的小手套》。根据教学实际情况并结合学生自身特点，这节课我将围绕教什么、怎么教和为什么这样教，从教材分析、教学目标、教学重点与难点、学习材料、教法学法、教学过程和板书设计七个方面来阐述我的说课内容。

　　一．首先来解读一下教材。

　　依据《美术新课程标准》的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。目的是激发学生利用身边常见的材料进行有趣的创造，从而培养学生的发散思维和创造能力。本课以冬季人们常戴的手套作为艺术再创造的原材料，使学生在对手套形象感受联想的基础之上，通过思维的发散性获得新的形象。这些形象经过简单的添加、装饰就会变成活泼可爱的小动物、美丽的植物、生动的人物或者其他物品。在制作的过程中，可以鼓励学生多动脑筋想办法，制作出多种多样的独具个性的作品。比如在手套中添加一些填充物让手套鼓起来，形象更加逼真。也可以将手套和其他简单的辅助材料相组合，变化出生动有趣的物品。还可以利用多个手套组合起来，使作品更加复杂多样。

　　教材中提供了许多有趣的手套变形形象，同时也展示了部分学生作品和创作的方法步骤，目的是让学生更好的了解手套的变化方法和变化形式，为学生的创作提供参考。

　　二．下面说一说教学目标的设定。

　　依据小学二年级学生的年龄特点和个体差异，同时结合教材人文与科技的特色，在深入解读新课程背景下教学三维目标的内涵后，我从学生角度出发，制定了如下几个教学目标。

　　知识与技能目标：培养学生的发散思维、动手能力和创造能力。

　　过程与方法目标：初步感受适型造物的艺术表现手法，通过对手套进行简单的添加，能大胆地创作出某种形象。

　　情感态度与价值观目标：在教学中利用多种方式不断激发学生对美术的兴趣。

　　三．本课的教学重点同时也是本课的教学难点，主要有以下两点：

　　丰富的'想象力是艺术作品的加工与再创造主要依靠的源泉，一个人的想象力枯竭了他的创作也就终止了。因此，使学生了解适型造物的方法。培养学生的发散学生思维，是本课的第一个教学重点与难点。

　　现在的孩子是幸福的一代。但是我经常看到一些孩子自己不会系鞋带，不会穿衣服，甚至吃饭的时候不会拿筷子。社会在进步，但是孩子的动手能力在退步，这是一种令人堪忧的状况。因此，利用美术课堂有意锻炼学生的动手操作能力，创造出比较生动的形象，是本课的第二个教学重点与难点。

　　四、学习材料的准备：

　　各种闲置不用的手套、剪刀、双面胶、扣子、彩色卡纸、丝线、毛线等饰品。

　　我之所以把学习材料的准备单独罗列出来，是想通过这一环节教育孩子学会“勤俭节约”和进行安全教育。在告诉学生准备手套时我着重强调“闲置不用”这四个字，培养学生从小学会节约的好习惯。在告诉学生准备剪刀的时候，我着重强调不要把剪刀当玩具，胡乱挥舞会伤人，注意安全最重要，以此培养孩子的安全意识和自我保护意识。

　　五、教法与学法

　　为了更好地完成本课教学任务，依据本课实际和学生特点，我采用体验、问答和小组合作交流的方式来完成本课内容。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的演示，来达到预定的教学效果。

　　六、教学过程

　　依据《美术新课程标准》的理念。我的教学过程设置如下：

　　首先说一下时间的安排：①创设情景导入新课（3分钟）——②讲授新课教师演示（10分钟）——③学生练习教师指导(20分钟)——④展示作业评价交流(5分钟)——⑤课堂小结拓展提高(2分钟)。

　　①创设情景导入新课：首先通过课件展示几件小手套制作的作品，请学生猜猜它们是谁？你知道它们是用什么做的吗？来调动学生主动脑思考主动参与，激发学生学习兴趣。

　　②讲授新课教师演示：学生了解到这几件作品是利用平时废弃不用的手套制作的之后，再让学生进一步了解这些作品使用到的其他材料和工具：彩色卡纸、剪刀、毛线、丝线……学生对本节课制作的作品形式以及使用材料有所了解之后，紧接着为学生演示“小金鱼”的制作方法。接下来带领学生做“排顺序”的小游戏，用你的小手套试一试，这只小兔子是按什么顺序变出来的？你能排出正确的顺序吗？在游戏中让学生进一步体会手套玩具的制作过程和步骤。讨论并且动手试一试，这只小兔子是用什么方法做出来的？和小金鱼的做法比一比，有什么不同？接下来请学生再欣赏几件作品，体会这些作品中使用的制作方法。

　　③学生练习教师指导：下面，请同学们随意摆弄一下你的小手套，看看它像什么？你一定会有更多有趣的想法！你们也来试一试吧！（小组合作练习，教师提出明确作业要求）

　　④展示作业评价交流：将部分学生的作品在台前进行展示，并进行自我评价，然后老师以尊重个体差异，鼓励为主的原则进行总结评价。

　　⑤课堂小结拓展提高：本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？你会用今天学习的内容去美化生活吗？通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。

　　七、板书设计：

　　本节课板书共分两大块，左板块楷书书写手套玩具制作的步骤以及要领，将书法的魅力在每一节课点点滴滴之中渗透给学生。右板块是学生的作品展示区域，让每一个学生在完成自己的作品的同时，再对比一下其他同学的作品的优劣。找到自己的不足为以后的创作积累经验打好基础。

　　我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。以上是我对于《会变的小手套》这一课的肤浅理解与设计，有不足之处请各位多多指教，我的说课完毕，谢谢！

美术说课稿篇5

　　我说课的内容是XXXXX出版社出版的小学美术教材第X册第X课《XXXXX》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。

　　一、教材分析（课件）

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《XXXXXX》一课属于"造型·表现"学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

　　本节课要面对的教学对象是小学X年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）思想目标：体会XX的意义，形成XXXX的价值观念和情感态度。

　　知识目标：通过教学活动，让学生了解XX,尝试运用不同的表现形式设计和制作。

　　能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）教学重点是：XXXXXX.

　　教学难点是：XXXX合理性和协调性。（将XX巧妙的设计在造型中）。

　　二、教法学法

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　三、教学过程（课件）

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　（—）创设情境欣赏XX 我首先设计了"创设情景——欣赏XX"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了XXXX动画片段，把学生带入XX的`世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的XX,为后面设计XX做好铺垫，引导学生通过体会XX的意义，懂得珍惜XX,引出本课课题—XX。

　　（二）引导启发了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发了解XX"一环节。先出示一组图片，通过"?"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的XX,让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

　　（三）自主探究折制XX 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，X正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

　　（四）大胆创作制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作XX"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲X,营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

　　（五）展示欣赏评价XX 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（六）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

　　1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

　　2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行".这样，让全体学生都成为"学习的主人".

　　四。板书设计：（课件）根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题XX基本特征示意图和展示区。

　　总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

美术说课稿篇6

　　儿童最近在美术班上学习了绘画各种各样的房子，有小木屋、瓦片房、城堡、蘑菇房、印度建筑等等，孩子们兴趣很高，绘画很投入，在课后区域活动中也继续尝试练习绘画更多的房子。因此为了满足儿童的绘画欲望，让儿童尝试在新的材料上进行作画，体验不同感受的乐趣，所以我自己设计了这堂美术活动绘画幻灯片——胖小猪的家。之前我班儿童也曾接触过幻灯片，那是在一节语言活动中，用剪贴镂空的方法制作的幻灯片，当时孩子觉得很新奇，注意力非常集中，很喜欢用幻灯片做成的教具。虽然幻灯片教学是一种比较传统的电教手段，但是让儿童参与到课堂教具的制作中来，激发了儿童的活动热情和参与性，同时体现《纲要》中的师生参与共同制作，以儿童作品为主，儿童是活动环境中的主人的精神。

　　在确定教学目标上主要是让儿童体验在幻灯片上作画的乐趣和感受不同的作画效果，同时对大班儿童也提出了在技能掌握和习惯培养上的要求。把难点放在了涂色均匀，线条清楚，画面保持干净上。能做到这几点的儿童需要在作画时耐心、细心，注意观察，找到好的涂色方法，因此幼师在指导过程中要及时给予儿童鼓励、启发、引导，增强儿童的信心和作画耐心、细心的态度，培养良好的作画习惯，同时体验作画成功后的喜悦。

　　活动开始时我通过胖小猪的故事，在结尾设置提问让儿童想办法帮助胖小猪，激发儿童的创作欲望和绘画兴趣。儿童通过前期知识经验准备，了解了各种房子的造型和风格，就可以尝试在幻灯片上作画了。紧接着我出示幻灯片让儿童认识新材料，激发儿童在幻灯片上作画的愿望。在指导中我观察到儿童在涂色上出现了问题，及时引导儿童去发现，想办法解决。例如勾线与色块部分模糊怎么办？画的时候手不能碰到画过的部分，怎么涂画面才能保持干净等。指导中我对儿童进行个别指导，体现儿童之间差异性，遵循个别教育与面向全体相结合的原则，对能力强的画的快的'儿童提高要求，先放在幻灯机上检查看效果，不好的地方再去修改；对于画的慢的儿童引导他们找到自己作画速度慢的原因，课后在区域中继续完成。等大部分儿童完成后集中上座位逐一请儿童把作品拿上来放在幻灯机上给大家欣赏，并进行评价，说出好的地方，请他们介绍作画方法，相互交流好的经验。同时也请儿童说说作画过程中遇到的问题和困难，请大家帮忙一起讨论交流，找出办法，体现集体的智慧和作画交流后的互动，分享经验。活动最后通过出示一个用剪贴镂空方法做成的房子启发儿童用新的方法来做幻灯片，激发儿童再次创作的愿望，为下一个活动做准备。另外儿童在

　　活动中对幻灯机较感兴趣，也可引伸到科学活动中认识幻灯机，了解它的工作原理。另外小朋友的启发也可采纳，例如用牙膏涂平在幻灯片上用牙签来作画的活动等等。相信通过这一系列的活动让孩子参与到制作教学具中来，充分体验不同作画效果给人带来的视觉感受，体现出师生共同制作的乐趣和意义。

美术说课稿篇7

　　《我的书包》，选自人美版教育课程标准实验教科书美术第十二册第三课。我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈自己对这一课的认识与设计。

　　一、说教材内容：

　　《我的书包》是一节“设计.应用”领域的课程内容。高年级学生对设计的概念并不陌生，本课的教学正是以设计书包为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

　　二、说学情分析：

　　六年级学生思维独特、个性鲜明。在此之前的几册中，学生对于设计课已经有了初步了解，本课旨在使学生通过学习进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要遵循以人为本的原则。

　　三、说教学目标：

　　为了更好的完成教学任务，我给本课定位的三维教学目标是：知识目标：了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。能力目标：学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包。

　　情感目标：

　　养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

　　四、教学重难点：

　　本课教学重点：观察、分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。

　　本课教学难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的书包。

　　五、说教法学法

　　结合六年级学生的心理特点，充分借助多媒体教学手段，运用了情景导入法，谈话法，拟人法，直观演示法、合作探究法、展评法等多种教学方法。为学生营造一个充满学习兴趣、学习愿望的氛围，通过大量图片展示和视频演示并配以教师直观讲解演示，辅助学生感受、品味、操作、实践、体验、学会基本的设计制作。这节课我本着来源于生活、立足于生活的

　　原则，设计了以下五个教学环节。这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则，设计了以下五个教学环节

　　①激趣导入引出课题（用时1分钟）

　　孩子们是最喜欢看动画片的，我就以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对书包的兴趣，引出课题《我的书包》。并板书课题。

　　②讲引观察巧画书包（用时13分钟）

　　书包对学生们来说并不陌生，首先让他们了解书包的外形特征。我就设置游戏问题找不同，让学生主动探究。用游戏的方式，使学生能够在游戏中主动对书包进行细致的观察。培养学生的观察能力，层层深入。提出问题

　　（1）你都见过什么样的书包？

　　（2）说说你用的书包是什么样子的？

　　（3）让学生拿出自己喜欢的书包互相展示，让学生了解书包是由哪几部分组成的？并通过对课件中图片的观察，了解书包书包箱体、书包带、外部装饰，此环节是让学生了解书包的基本结构，为下一个环节作铺垫。

　　为了突破本课的难点，还要进一步拓展设计思路。

　　设计问题引导学生思考：

　　（1）想一想，年龄不同的人使用的书包一样吗？会有哪些不同？

　　（2）如果你是设计师，你想给什么样的人设计一个什么样的书包？有什么特别的地方吗？在认知书包的基础上拓宽学生的视野，引导学生看书并欣赏课件中的`图片，各小组有针对性地研究回答书中的问题，更深入地对书包的设计细节进行研究。了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。在教师提出的问题引导下，学会观察和分析研究。

　　让学生再次观察，自己提出想了解的问题。提高自学与互学的能力，同时培养合作精神

　　③大胆创作艺术实践。（用时20分钟）

　　学的目的是为了用，美术课堂中最重要的就是作品的创作过程，这一环节中，我的作业提示是：为需要的人设计一个既实用又美观的书包。在学生创作的同时，我还选择了悠扬的《雪山情》作为背景音乐。

　　给学生创造一个快乐轻松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

　　④作业展评，感受成功（用时5分钟）

　　为了培养学生的自信心，获得成功的快乐，我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面，让学生自评、互评，同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获，获得成功的喜悦。

　　⑤课堂拓展，情感延伸（用时1分钟）

　　先出示两张太阳能旅行包的图片，你在生活中还见过哪些包？它们在材料和功能上有什么特点？给大家讲一讲。

　　七、板书设计：

　　这样的板书设计直观明了既符合高年级学生的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺助作用。

　　我的书包

　　书包的结构

　　书包箱体

　　书包带

　　外部装饰

美术说课稿篇8

　　一、说教材。

　　1、教材内容分析：

　　《画扇面》是义务教育课程标准实验教科书《人民教育出版社》美术六年级下册第4课的内容。本课为造型表现领域的学习内容。本课以学生熟知的扇子艺术作为课程资源，把中国古代传统的扇面工艺美术精华作为教学内容。通过欣赏，制作开展教学活动，让学生了解扇面文化知识，掌握运用水墨形式创作扇面画的方法。这一教学内容是以前面两个学段中学习的水墨绘画方法为基础所进行的综合运用。学习具有中国传统扇面艺术形式作品——扇面画创作方法的教学活动，是对以前学段中水墨画知识分类学习的延续性总结。

　　2、学情分析：

　　水墨画教学是小学美术教学中的一个重要内容，是学生了解和继承中国传统绘画艺术精神的重要方式。通过在以前几个学段中对以下几个课题《水墨游戏》《鸟语花香》《画山水画》《画水墨动物》的学习，学生已经有了一些国画方面的知识储备，掌握了一定的笔墨技巧和构图布局的方法，并能够创作一些简单的中国画作品。设计这一课题就是让学生在小学最后一个学段中运用所学过的知识，与有趣的扇面画工艺设计教学活动结合，综合运用各种技能创作完整的国画作品。感悟国画的魅力和扇面艺术的实用性与装饰性价值。

　　3、教学目标与重难点分析：

　　根据课程标准对第三学段造型表现领域的学习要求：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。结合本课内容，和学生学习需要的具体特点，我制定了如下教学目标：1。欣赏扇面作品，了解扇面文化，感受扇面艺术形式美的特点。这一目标是从对传统扇面艺术知识的了解与掌握的的角度出发，体现了美术课程的人文性特点。2。运用中国画水墨形式的表现方法，巧妙构图，构思创作山水，花鸟等形式的扇面作品。这一目标从学生掌握一定的表现技能出发，体现了美术课程技能性学习的特点。3。培养学生对中国优秀传统文化热爱的思想情感。从学生的情感出发，体现了让学生通过学习能形成正确的价值观的培养要求。因此以上目标的制定是基于三维目标的要求而制定的，体现了新课程教学的理念。

　　经过对教学目标进行分析，为利于达成教学目标，我确定了以下几个部分作为教学重点：

　　1、欣赏扇面作品，了解其历史文化及扇面的不同艺术形式。

　　2、理解扇面画的构图布局的方法，创作扇面画作品。

　　二、说教法学法。

　　教学中为更好突出重点和突破难点，体现课程的人文性和技能掌握并重的特点，注重学生体验过程。针对六年级学生的心理特点和认知规律，遵循“教为主导，学为主体”的教学思想。教学中利用情境创设，多媒体演示，示范演示，启发探究，评价激励等不同的方法引导学生积极互动中参与，创作实践中体验，欣赏评述中感悟，思考探究中创造。

　　根据教学需要课前做了充分的准备：教师准备各种有扇面画的扇子和独幅的扇面画作品（圆形，芭蕉形、折叠形）及图片资料，教师自制的扇面作品。多媒体课件，中国画绘画工具和材料。学生搜集的各种扇子，中国画绘画工具和材料。

　　三、说教学流程。

　　为能够使学生在视、听、说、做、思等学习行为的.环节中能经历美术的过程、体验审美的快乐，以顺利达成教学目标，我把整个教学过程设计为四个环节，既：激趣导入，启发思考——欣赏作品，理解知识——学习技能，创作体验——展示作品，交流评价。

　　（一）激趣导入，启发思考。

　　《美术课程标准》中提出：“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容和学生的生活经验紧密联系在一起。”本课开始的导入阶段我设计了一个有趣的教学情景。老师手持一把折扇，潇洒甩开扇子。在讲台上来回走动吟诵古诗：“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”老师用颇具情趣的表演激起学生的兴趣，并跟着老师朗诵古诗。让一位学生到前台体验一下持扇吟诗的感受。这时提出问题：思考手中没有扇子吟诗和持有扇子吟诗会有什么不同？说说扇子此时的作用是什么。通过对比思考总结出扇子不仅仅是纳凉工具，而且是一种极具装饰性的艺术作品。老师展示手中的扇子，让学生观察这把扇子与普通的扇子有什么区别。引导学生欣赏扇子上的绘画作品，导入本课课题。

　　（二）欣赏作品，理解知识。

　　这一环节的设计主要是让学生通过欣赏一些扇面作品，了解有关扇面文化发展的知识，扇面的各种形式和体会扇面的实用价值与工艺装饰的艺术价值。

　　先让学生思考：在哪些情景中见过执扇人物形象，分析扇子在不同形象人物手中起的作用？见过哪些用扇子形状做的装饰物品？电影电视，古代绘画，舞蹈表演，休闲娱乐，居室装饰，挂饰图案……课件展示不同情景中持扇人物的形象和扇面在生活中广泛应用的现象。通过这一问题启发学生思考扇子在不同环境下的广泛应用和对烘托环境和人物形象的作用。总结：基本功能—纳凉，附加功能—装饰。进一步提出问题：你见过哪些形式的扇子？介绍扇子的分类（从样式和材质方面的不同分类）和扇面画形式的分类（团扇和折扇）。

　　古代的文人，艺术家往往在扇面上画画、写字，既起到美化，装饰的作用，又可以抒发自己的情感。课件展示：《洛神赋》顾恺之（东晋）、《簪花仕女图》周昉（唐）、《瑶宫秋扇图》任熊（清）三幅图讲述我国扇文化的渊源。讲述《题扇桥》的故事。提问：为什么开始扇子卖不出去，而被王羲之题过字的扇子却能高价买出？说明扇面被赋予一定的书法字迹或画面，就具有了一定的艺术价值和收藏价值。如此设计是为创设有趣的故事情境让学生在愉快的学习过程中理解扇面画的实用价值和艺术价值。

　　（三）学习技能，创作体验。

　　这一阶段首先让学生欣赏名家作品，对作品进行分析，分析作品的构图布局的方式。分析课本上的作品《樱桃与小鸡》（唐云），内容取材于日常生活所见，充满生活情趣。运用墨色和红色具有鲜明的民族特色。构图与题款根据扇面的形状进行取势安排成弧线形。画面布局两端紧密，中间疏松。有疏有密，变化而统一，活泼而均衡。经过对作品的分析，在欣赏作品的过程中掌握了扇面构图布局的知识。展示几个扇面作品让学生自由分析，把所学的知识加以运用。

　　我通过演示扇面画的创作过程，让学生直观地进行观察，易于掌握基本的创作步骤和方法。

　　1、折纸剪裁。做出扇面的形状。

　　2、构图布局。对画面结构作精心安排。

　　3、落墨绘制。画出画面中的形象。

　　4、题款盖章。根据扇面的形式选择题款方式：（依斜线写或依曲线写），加盖名章，完成作品。让学生体会中国传统绘画诗书画印和谐统一的形式美感。

　　学生创作实践时教师提出一定的要求：尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式。在这一阶段中学生欣赏作品在已有所悟的基础上，自己动手作画做到学有所得。

　　（四）展示作品，交流评价。

　　这一环节，通过设计一次扇面艺术作品展示和捐赠会，培养学生对美术作品欣赏的能力和用艺术作品美化生活和帮助别人的思想情感。使学生的思想得到升华。

　　首先让学生把自己创作的作品，张贴到展板上，作介绍和推介。同学之间相互欣赏和评价作品。选出自己喜欢具有代表性的作品。

　　课件展示乡村小学的“留守儿童之家”和那里的孩子，建议大家捐赠自己的作品装饰美化他们的大家庭的环境。对捐赠的同学颁发捐赠纪念证书。鼓励学生在以后的生活中注意观察，创作更好的美术作品去帮助别人。

　　四、说板书设计。

　　根据教学活动内容的安排，板书设计分为三部分：课题，主要知识点，示范作品。要求目标明确，条理清晰。

　　（一）画扇面。

　　1、基本功能——扇风纳凉。

　　2、制作步骤：

　　（1）折纸剪裁。（扇子功能）

　　（2）构图布局。（附加功能——工艺装饰）

　　（3）落墨绘制。

　　（4）题款盖章。

　　（二）扇子分类：

　　1、材质：纸扇、羽毛扇、木扇芭蕉扇等。

　　2、示范范作。

　　（三）形式：折扇、团扇。

　　五、说教学反思。

　　本课的教学与学生生活经验紧密结合，从学生的学习需要出发，注重兴趣培养。不仅关注课程的人文性，让学生了解一定的扇面文化知识。而且关注学生表现技能的学习与掌握。通过教学学生不仅掌握了有关扇面的知识和中国画的基本技法，更重要的是发挥了美术课程的育人功能，达到了陶冶学生性情，激发学习兴趣的教学目的。教师的示范教学，使学生能直观的学习绘画的表现技巧。使学生能顺利完成作品。使学生的学习真正达到知识能力，过程方法，情感态度价值观的三维目标和谐发展。

美术说课稿篇9

　　一、教材内容： 《纸窗花》

　　二、教材分析：《纸窗花》这一课是我校的校本课程。选这一课的内容是我觉得剪纸是我国的民间传统工艺，已有几千年的历史。了解我国优秀的民间手工艺术，认识剪纸艺术，有利于培养学生的创新精神和实践能力。还可以适时的进行爱国主义教育。

　　三、教学环境：本课是在交互式白板的教学环境下进行的，在运用交互式白板做课件的过程中，感受到了许多惊喜，本课运用了白板嵌入式的播放功能，遮挡、拖拉功能，与PPS等教学资料灵活互动式运用。

　　四、教学目标：

　　1）体验与发现：发现生活中美的形象与图案。

　　2）实践与创作：用自己喜欢的方法，制作有趣的图案。

　　3）欣赏与评论：欣赏我国民间剪纸艺术，对自己的创作充满信心。

　　五、教学重点：剪纸的基本制作方法。

　　六、教学难点：图案的疏密关系。

　　七、教学准备：

　　1）学具：剪刀、彩纸等。

　　2）教具：优秀的剪纸作品和课件、范作、剪刀、胶水、彩纸。

　　八、教学过程：

　　一、情景导入，揭示课题（2。5分钟）

　　1、创设情景导入：同学们都看过迪斯尼出品的`《猫和老鼠》，老师现在要给同学们看看有中国特色的《猫和老鼠》的动画片。

　　设问：剪纸还有那些别的用途？（学生回答：装饰墙壁、窗户等）

　　2、出示课题：纸窗花

　　理念：利用动画吸引学生注意力，成功导入课题。

　　二、欣赏与发现。（8分钟）

　　欣赏分析。（课件出示）剪纸的表现手法有许多种，其中最主要的是阳刻和阴刻。请仔细看看、想想，剪纸中的这两种手法分别是什么样？你能从中找出来吗？这两种表现方法有什么联系和区别？

　　欣赏同一幅画阴刻和阳刻的不同剪法。用拖拉的方法直观的展示阴刻和阳刻的区别。

　　展示剪纸的装饰手法，分析在不同的作品当中有哪些装饰手法？

　　剪纸的造型方式有三种，同学们观看图片，分析这三种方式各有什么特点？

　　理念：通过欣赏和分析了解剪纸的表现手法、装饰手法和造型方式。

　　三、教师示范。（4。5分钟）

　　剪纸的步骤有起稿、剪刻、修改、粘贴。教师边示范边讲解过程。

　　理念：剪纸不难，合理利用折叠，用简单的图案就能剪出漂亮的作品。

　　四、学生作业，教师巡视指导（背景：播放北方民歌《剪窗花》和优秀剪纸作品）（25分钟）

　　以5人小组为单位剪窗花，遇到困难可提出，师生共同交流并解决。

　　理念：自主创作，使学生学的轻松，学的快乐。课堂就象一个乐园，让学生乐在其中。

　　五、展示学生作业，作者说说设计构思，教师小结。（5分钟）

　　理念：再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。

　　六、拓展：鼓励学生用作品来装饰自己的房间

美术说课稿篇10

　　我今天说课的内容是人教版高中美术教科书----中国美术鉴赏课《中国古代工艺美术欣赏》一单元。我主要通过教材分析、教法运用、学法指导及教学过程等四个步骤加以阐述。

　　一、教材分析：

　　1、教学目标：

　　通过对对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的简要介绍，使学生对工艺美术的基本特征有一个大致的了解，引导学生认识中国古代工艺美术的卓著成就。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。

　　2、教学重点：

　　了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。

　　3、教学难点：

　　通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。

　　二、教法：

　　新版教材倡导学生是学习的主体，在具体的教学中应注意调动学生的主动性和参与意识。只有这样，学生的个性和思想才能表现出来，最终使学生在美术的学习中得到教育和审美享受。由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的'选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见，而不要对他们简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识，都会获得一种成就感，让全体学生的水平都有所提高。这也会对促进课堂气氛和提高学习热情有很大的帮助，从而形成一种学习的良性循环。

　　三、学法：

　　课堂中组织讨论，通过教师所提供的大量古代工艺美术作品，让学生赏析、品评，进行自主性学习；经过感性认识逐步上升到理性知识，从而增强学生学习的趣味性和挑战性，满足学生的成就感。

　　四、教学过程：

　　（一）新课导入：

　　通过展示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，提出问题，让学生讨论这些工艺品属于哪些品类，确定由哪些同学来进行分类。

　　导入本单元课程内容。

　　（二）主体内容讲授：

　　环节一：

　　首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等方面加以介绍，然后分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。

　　本环节重点介绍中国古代工艺美术对世界的贡献，增强学生的民族自豪感。

　　环节二：

　　简要介绍中国古代工艺美术发展史，提出问题。