声乐教学中读谱的重要性研究论文
摘要：读谱在声乐教学中是大家最容易忽视的内容，更是声乐教学中的基础环节。因此，培养与提升学生读谱的能力成为声乐教学的基础部分，因为读谱的准确性直接影响声乐演唱者对作品演绎的准确性。对于声乐演唱者而言，不能忽视读谱中对于节奏、力度、以及速度等各方面的准确把握。由于学生读谱能力直接影响声乐作品表现中的其他方面，所以准确的读谱对于声乐演唱者来说具有一定的重要意义。
关键词：声乐教学；读谱；重要性
引言：
读谱是实施教学的基础环节，只有掌握了正确的读谱，才能正确掌握乐谱的节奏感。读谱在声乐学习中并非一件困难的事情，针对声乐演唱者来说，读谱需要掌握相应的方法。读谱的准确度直接影响其声乐的最终演唱表现，而为了体现读谱的重要影响性，务必要结合教学实际情况，并将其加强记忆式的训练，以便能够和唱谱进行有效结合，进而真正实现声乐的教学目的，同时也提高了学生音乐的基础素养。
１读谱在声乐教学中容易忽视的几点
１．１节奏的把握：
对于声乐演唱者来说，读谱最重要的是把握其节奏性。音符是音乐的灵魂，那么、节奏就是是音乐的骨架，没有骨架音乐便失去了存在的意义，这两者在音乐中缺一不可。由于节奏是声乐教学中教师经常强调的一部分，也是学生容易忽视的一个问题，在声乐的学习过程中，节奏的把握程度直接影响着作品的原本面貌，而这一点正是读谱基础技能在教学中极易忽视点之一。要想在教学中使学生充分、准确的把握节奏，就要先正确认知音乐中节奏的概念及不同变化等，如：切分节奏、附点节奏等等，进而间接强化读谱能力。在读谱过程中，需要手打拍子，口读节奏，速度放慢，分句练习，由易到难，由慢到快，将比较难的乐句分多次练习，待熟练后可恢复乐曲原速。最后可带节奏读歌词，这样可增加节奏练习的灵活性。
１．２力度的变化：
力度的变化是读谱在声乐教学中容易忽视的问题之一，力度在乐谱中有相应的力度标记。力度的强弱对比就是音乐情绪的变化体现，为了使演唱者准确的扑捉作品思想及意境的体现，作品谱面都有力度提示。可是，在声乐的教学中发现，很多学生对作品只是做到了熟练，而对表达的内容没有思考，音乐的情绪表达欠缺准确性。在音乐中力度的强弱变化会影响整个乐谱的情绪变化。力度的变化不仅体现在乐谱的情感表达上，还体现了作品所塑造的音乐形象。借助旋律的变化实现了力度上的变化，因此，强弱记号的情绪变化成为力度变化的指示符，根据作品中的力度表情记号来表达作品思想和音乐形象。
１．３速度的准确：
音乐中的速度标记在谱面中也占有一定的重要性。音乐中速度的准确性是声乐作品得以完善的关键，否则会间接影响作品的思想表达。然而在实际教学中，大部分学生忽略了速度的标记，快曲慢唱，慢曲快唱，结果违背了音乐作品表达思想和作者的创作意图。因此教师在教学过程中对学生多提醒，读谱一定要有先后顺序，首先对作品拍号、速度、风格，创作背景等的了解，其次是音准、节奏、力度、情绪的把握。再次就是歌词思想表达意境的挖掘，通过谱面上提示的基本信息演唱者对作品思想意境的表达大概有所把握。乐谱中的每一个标记对作品都是有一定的意义。所以在读谱过程时，不能忽视速度的准确性。
２声乐教学中读谱的重要性体现
２．１读谱是准确唱谱的前提：
由于乐谱是古今作曲家实施音乐创作的重要产物，因而读谱在演唱、教学等诸多方面有着基础性的作用。然而，在声乐演唱中，读谱的准确性足以影响对作曲家创作意境的理解程度。因此，声乐教师应该从基础的读谱开始落实教学，特别是对于初学者的学生，在学生读谱过程中教师可做读谱方法的引导，以便让学生养成良好的读谱习惯，为以后的唱谱奠定一定的基础。例如：当拿到一首作品时，先要要看清乐谱的调号和拍号，在打拍子时要养成数拍的好习惯，很多学生出现了数不清拍子，多拍、少拍、错拍的现象等。出现这种原因，主要是因为学生对读谱重视程度不够，急于求成，或学习方法不当造成的。如果可以准确读谱，便可进行唱谱，这样可避免出错现象。也间接体现了读谱是声乐演唱中准确唱谱的重要前提。
２．２加强了记忆的训练：
读谱在整个声乐教学中贯穿各个环节，无论是唱谱还是对作品完整的演绎，应掌握读谱的基础训练，而读谱的训练过程中也加强了大脑的记忆力。因此，从记忆训练的角度看读谱，其读谱能够有效加深了学生对谱面上的形象记忆，加强记忆方面的训练。在读谱记忆训练方面，教师可运用看、读、唱的基础训练，做到准确无误。由于读谱在声乐中体现出了其有的音乐基础性，在读谱训练过程中也增加了记忆的训练。多次训练后增加大脑对音乐的节奏型及旋律产生了无形的记忆。便于在实际的教学训练中，将读谱与记忆训练通过演唱的方式逐步加深记忆。使学生在练习中锻炼自身对谱面的记忆力，进而表现声乐演唱的.准确性，促进学生更加准确的掌握。
２．３与唱谱的有机结合：
唱谱在声乐教学中是读谱得以延续的重要体现形式，若学生能够掌握读谱的方法，就会很快将读谱转化成唱谱。由于唱谱的初期要求音高的准确，最初可小声跟钢琴练唱。在听和唱同时进行的过程中，能准确掌握歌曲的节奏感和旋律线条。运用饱满的歌唱使读谱与唱谱相结合，从而使学生充分感受读谱到唱谱的自然衔接过程。另外，在教学过程中要根据学生对乐谱掌握的程度，适当的与唱谱结合以便更准确的进行歌曲演唱，从而提高对作品学习的准确性，避免很多节奏和音准上的错误。所以，将读谱与唱谱相结合是不容忽视的重要环节，进而最大化提高了作品表达的准确。在落实具体的声乐演唱教学中，必须着重强调其“认、读、听、唱”等环节的基础训练，以便将声乐学习的读谱落更有价值、更有效率。
３结束语
经过分析读谱在声乐教学中的重要性，读谱需从基础的训练开始，在声乐的具体教学中，乐谱才是真正的老师，只要掌握了谱面上的节奏、力度、速度的变化及各种表情术语，就能将其内涵与表达的情绪得以体现，因此，读谱是声乐学习者必须掌握的重要基础环节。随着在学习的过程中作品的难易程度不断的提升，更要求具有较高准确的读谱方法和良好的读谱习惯。读谱是实现歌唱的基础，它需要和唱谱进行有机结合，进而在教学中充分体现读谱的重要性。
参考文献
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