动画专业开题报告

时间：2022-06-08 19:18:50 开题报告我要投稿

动画专业开题报告7篇

　　在我们平凡的日常里，接触并使用报告的人越来越多，报告根据用途的不同也有着不同的类型。那么一般报告是怎么写的呢？下面是小编收集整理的动画专业开题报告，欢迎阅读与收藏。

动画专业开题报告7篇

动画专业开题报告1

　　一、研究的目的与意义

　　分镜头脚本就是最实用的电视脚本，它就是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不就是对文字脚本的图解和翻译，而就是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也就是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它就是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。

　　分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一就是前期拍摄的脚本；二就是后期制作的依据；三就是长度和经费预算的参考。

　　研究目的：分镜头脚本就是所有动画创作的必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。

　　研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但就是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者就是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者就是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。

　　二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向

　　1、研究现状：

　　国内现状:在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本就是剧本的形象化版本，它就是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事就是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不就是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者就是用来向客户推销作品的一个途径。

　　国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种，也就是以艺术设计的形式存在的，而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己的特点，它的存在就是故事片等实拍电影影片在某些程度上所达不到的；而从另一个方面来讲，动画又离不开电影，动画片中许多的镜头画面设计都就是得益于电影，有得甚至就是模仿电影。

　　案例方面：目前国内比较热门的动画片《喜羊羊与灰太狼》就是中国动画史上比较成功的动画片之一，只就是我们在分镜头的设计和节奏控制上花了很多时间，比如镜头中人物的对白就是否符合原本人物的性格；要表现的内容镜头运用就是否恰当等，都要提早把控。分镜制作一直以叙事更流畅为目标，如果只就是镜头的炫耀摇摆，而没有内容的叙述，分镜就会失去意义，影片也会显得空洞无趣。而动画电影与电视动画的分镜绘制也就是有区别的，前者更注重画面的构图、镜头的专业运用，特别需要注意镜头的衔接，这会直接影响观众对故事的观感。可见分镜的重要性。

　　2、发展趋势：近年来，随着一大批动漫作品的出现，越来越多的人开始接触和喜欢动漫，带动着全球的动漫热潮。动漫的受众人群，也从最初的青少年人群，逐步扩展到社会各个阶层，不仅小孩子、学生和时尚青年热衷于动漫，许多社会中坚阶层也认识到动漫的魅力，融入到爱好动漫的群体。一大批动漫形象代替了部分真人明星的位置，成为了新时代众多人的偶像，聪明可爱的喜洋洋，荒诞搞笑的灰太狼，机智勇敢的花木兰，神通广大的铁臂阿童木，动漫的影响力在几年之内迅速攀升，已经成为我们这个时代流行文化的一种典型代表之一。

　　动漫艺术的流行，就是人类社会发展的必然。人类传播信息的手段，从最初的简单构图，到象形文字，再到文字和图片，直到今天的动态影像，就是一步步从简单到复杂，从单一到多元化发展而来。今天的动态影像，包含了文字、声音、二维图像、三维图像、动态变化，还有最新的互动交互性、触摸感应和虚拟技术等科学技术的应用，使得今天的信息传播拥有无

　　比丰富的信息量和便捷的应用操作性。今天的动漫已经不仅仅就是一种流行的文化元素，它已成为一种社会信息传播的新语言。

　　所以大量的动画人才就是现代所缺少的，对分镜掌握好的更不多，我们更需要认真的研究分镜的重要性。

　　3、本课题的主攻方向：

　　通过对分镜头重要性的研究和了解，对宫崎骏的《千与千寻》这部影片中的分镜的重要性做更深一层的研究。

　　三、研究的内容、途径和技术路线

　　1、研究内容：

　　(1)从分镜头的脚本进行初步的、整体的研究。

　　(2)从“镜头设计”、“机位”、“画面组接”、“构图”、“造型”、这些艺术手法对分镜头脚本进行详细地分析。

　　(3)结合个人实际，谈谈分镜头脚本对动画制作中的表现和意义。

　　2、途径：多看日本、美国、中国等不同风格的动画作品。

　　3、技术路线：查找相关的理论文献资料和分镜头脚本的代表作品，从不同的角度或地域去分析中国动画分镜头脚本，结合相关的理论知识进行论证。

动画专业开题报告2

　　题目：《路灯下的芭蕾》

　　场景设计

　　学生姓名：李萌洋学号： 071501419

　　专业：动画

　　指导教师：王瑞媛（讲师）

　　20xx年 3 月 12 日

　　1.毕业设计文献综述

　　动画是媒体艺术的一个部分，他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的，制作动画是一个复杂而又繁琐的过程，需要历经前期，中期和后期三个部分进行制作，更需要各个成员的团结合作，为了更好的完成本次毕业设计，我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳，从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。

　　《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片，真实的故事更能体现人的不平凡的精神，更能打动观众，让人能通过短片更进一

　　步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。本篇讲述的是一个对芭蕾充满热情的小女孩，却因为家境贫寒而不能进行系统的学习，只能在窗外偷看芭蕾学习的课程，没有舞鞋，只能捡他人穿破丢弃的鞋，但她坚持着对艺术追求的热情，日复一日的练习，她的这种坚持不懈的精神最终感动了大家，最终终于成就了她的梦想。

　　作为影片的场景设计，根据影片锁设定的情节，前期将场景的定位为偏写实的风格，为此查阅了不少资料，在王平，殷俊编写的《动画场景设计》一书中对于场景风格的表现中得到了很多的启发，从中采用了许多写实的场景，创造了短片中短片中小公园，青少年宫等场景。

　　在本片中，出现了多种场景的表现风格，分别是：

　　1.1 写实风格

　　写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的，

　　1.2 装饰风格

　　装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。

　　1.3 幻想风格

　　幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。

　　2.本课题研究或解决的问题和采用的研究手段及途径

　　在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。

　　本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面：

　　2.1 场景要符合剧情的需要设立

　　场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的`因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。

　　2.2 符合剧本中体现的时代背景，空间背景

　　场景中包含的内容，要能更好的体现故事中的时代背景，和空间背景。在本片中，故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计，小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考，小女孩家的场景设计，也为了迎合故事发生的背景，对于老旧电视等素材的表现，也是为了更好的体现时代背景。

　　2.3 帮助观众理解剧情

　　在动画场景的设计中，借景抒情是其突出的功能。在场景设计中，通过对画面中的阴影，光线，色调等元素的搭配，使画面具有明显的情绪性，这种情绪性与主人公的内人相呼应，能够准确的表现出主人公内心的情绪变动。具有抒情和表意的作用，能使观众直观的领会到主人公的内心世界。

　　2.4 凸显主题渲染气氛

　　动画场景的设计融合了许多要素，构成了能够表现故事情绪，氛围的空间形象，并通过特定的效果将其凸显出来。比如用明快的色彩凸显欢快的心情与氛围。在短片中刚开始部分，小女孩提水的时候路过舞蹈教室的时候，舞蹈教室透出了非常醒目的光芒的场景，光亮就像是指引小女孩的明灯一样，这一场景的设计凸显了芭蕾对小女孩的意义非凡，从而渲染了短片气氛，将主题的意图凸显的更加明确了。

　　2.5辅助故事的发展

　　在动画短片中，场景是与角色息息相关的，场景设计能体现出主人公的生活环境，性格，爱好等，能使观众对剧情的理解起到推波助澜的作用。如本片中，小女孩生活的家庭环境是贫寒的，在她家中的场景就设计的非常简陋，包括凳子桌子的造型都是非常简谱的样式，电视机也能看得出来是非常老旧的，屋里空空荡荡的，很有中家徒四壁的感觉，为小女孩偷看别人跳舞和捡别人丢的舞鞋做出了很好的铺垫。

　　总结

　　动画场景不是单纯的景而已，它还能表现出动画的艺术风格，更能对影片的发展起到推动的作用。动画场景设计要创作出影片表现的独特性，更进一步加强对影片的把握，形成具有独特风格的动画。

　　参考了许多文献资料对本课题的制作有很大的帮助，在对影片的创作风格把握上起了关键性作用。通过动画短片体现的精神，更是人们追求理想坚持不懈的可贵。

动画专业开题报告3

　　题目：浅谈分镜头在动画制作中的重要性——以《千与千寻》影片为例

　　一、研究的目的与意义

　　分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础之上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即是根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。

　　分镜头脚本的作用主要表现在以下三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。

　　研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的一个必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。

　　研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。

　　二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向

　　1、研究现状：

　　国内现状：在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本是剧本的形象化版本，它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者是用来向客户推销作品的一个途径。

　　国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种，也是以艺术设计的形式存在的，而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己的特点，它的存在是故事片等实拍电影影片在某些程度上所达不到的；而从另一个方面来讲，动画又离不开电影，动画片中许多的镜头画面设计都是得益于电影，有得甚至是模仿电影。

　　案例方面：目前在国内比较热门的动画片《喜羊羊与灰太狼》是中国动画史上比较成功的动画片之一，只是我们在分镜头的设计和节奏控制上花了很多时间，比如镜头中人物的对白是否符合原本人物的性格；要表现的内容镜头运用是否恰当等，都要提早把控。分镜制作一直以叙事更流畅为目标，如果只是镜头的炫耀摇摆，而没有内容的叙述，分镜就会失去意义，影片也会显得空洞无趣。而动画电影与电视动画的分镜绘制也是有区别的，前者更注重画面的构图、镜头的专业运用，特别需要注意镜头的衔接，这会直接影响观众对故事的观感。可见分镜的重要性。

　　2、发展趋势：

　　近年来，随着一大批动漫作品的出现，越来越多的人开始接触和喜欢动漫，带动着全球的动漫热潮。动漫的受众人群，也从最初的青少年人群，逐步扩展到社会各个阶层，不仅小孩子、学生和时尚青年热衷于动漫，许多社会中坚阶层也认识到动漫的魅力，融入到爱好动漫的群体。一大批动漫形象代替了部分真人明星的位置，成为了新时代众多人的偶像，聪明可爱的喜洋洋，荒诞搞笑的灰太狼，机智勇敢的花木兰，神通广大的铁臂阿童木……，动漫的影响力在几年之内迅速攀升，已经成为我们这个时代流行文化的一种典型代表之一。

　　动漫艺术的流行，是人类社会发展的必然成果。人类传播信息的手段，从最初的简单构图，到象形文字，再到文字和图片，直到今天的动态影像，是一步步从简单到复杂，从单一到多元化发展而来。今天的动态影像，包含了文字、声音、二维图像、三维图像、动态变化，还有最新的互动交互性、触摸感应和虚拟技术等科学技术的广泛应用，使得今天的信息传播拥有无比丰富的信息量和便捷的应用操作性。今天的动漫已经不仅仅是一种流行的文化元素，它已成为一种社会信息传播的新语言。

　　所以大量的动画人才是现代所缺少的，对分镜掌握好的更不多，我们更需要认真的研究分镜的重要性。

　　3、本课题的主攻方向：

　　通过了对分镜头重要性的研究和了解，对宫崎骏的《千与千寻》这部影片中的分镜的重要性做更深一层的研究。

　　三、研究的内容、途径和技术路线

　　1、研究内容：

　　(1)从分镜头的脚本进行初步的、整体的研究。

　　(2)从“镜头设计”、“机位”、“画面组接”、“构图”、“造型”、这些艺术手法对分镜头脚本进行详细地分析。

　　(3)结合个人实际，谈谈分镜头脚本对动画制作中的表现和意义。

　　2、途径：多看日本、美国、中国等不同风格的动画作品。

　　3、技术路线：查找相关的理论文献资料和分镜头脚本的代表作品，从不同的角度或地域去分析中国动画分镜头脚本，结合相关的理论知识进行论证。

　　四、工作的主要阶段、进度及完成时间：

　　1、2月17日至2月28日前确定选题，展开资料搜集与调研考察

　　2、3月3日至3月14日前，完成开题报告。

　　3、3月17日至3月28日前完成论文初稿，呈送指导老师批阅。

　　4、4月28日至5月9日前，完成毕业论文的撰写，结束课题。

　　五、阅读的主要文献、资料

　　[1]乔瑟克里斯提亚诺《分镜头脚本设计教程》[M].中国青年出版社.20xx-11

　　[2]刘磊、张云龙《动画脚本创作及文学之源》[M].武汉理工大学出版社.20xx-09

　　[3]温迪特米勒罗《分镜头脚本设计》[M].中国青年出版社.20xx-09

　　[4]罗寒蕾、孙晔《动画分镜脚本设计》[M].武汉大学出版社.20xx-05

　　[5]薛燕平.《世界动画电影大师》[M].中国传媒大学出版社.20xx-05

　　[6]李建强.《影视动画艺术鉴赏》[M].復旦大学出版社.20xx-07

　　[7]葛竞.《影视动画剧本创作》[M].海洋出版社.20xx-02

　　[8]姚华光著.《动画分镜台本设计》[M].上海人名美术出版社.20xx

　　[9]李新主编，聂欣如著.《动画剪辑》.[M].上海人名美术出版社.20xx

　　[10]阎评，张勃编著.《现代动画艺术分析》[M].陕西人名美术出版社.20xx

　　[11]刘小林，钱博弘编著.《动画概论》[M].武汉理工大学出版社.20xx

　　[12]孔新苗，张萍著.《中西美术比较》[M].山东画报出版社.20xx

　　[13]李铁，张海力编著.《动画场景设计》[M].北京交通大学出版社.20xx

　　[14]张田田.中国动画发展策略.[J].新闻前哨.20xx-08

　　[15]郭宇，巴涛.国内影视动画场景设计分析[J].郑州轻工业学院学报(社会科学版).20xx-03

　　[16]陈静.浅析动画分镜头中内容与节奏的把握[J].新西部(下旬.理论版).20xx-08

　　[17]韦伟权.关于动画分镜头与轨目设计的关联研究[J].科协论坛(下半月).20xx-10

　　[18]丁海祥.如何实现动画中角色与场景的自然结合[J].新闻界.20xx-01

　　[19]李玉龙.中国影视动画发展现状分析[J].社科纵横.20xx-03

　　[20]林博.动画影片中镜头角度的选择与应用[J].内蒙古科技与经济.20xx

动画专业开题报告4

　　1、设计(论文)目的及意义(含国内外的研究现状分析)

　　设计(论文)的目的是：

　　我的设计选题是《一箭双雕》，故事发生于北周时期，长孙晟护送千金公主到突厥和亲，通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重，并为促进民族融合作出了重大贡献，影视动画开题报告。

　　我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》，从中通过分析自己的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述，人物造型艺术是与故事所处的时代、地域及民族文化密切相关的。

　　这次毕业设计和论文是一次检验自我、展现自我的机会，希望通过毕业设计和论文，综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片，在此过程中，使所学知识得到疏理和运用。它既是一次检阅，又是一次锻炼，我希望通过这次设计能达到以下几点：

　　1.能综合应用大学四年所学的理论知识和专业技能，独立制作一部十分钟的动画短片，并使我熟悉动画的制作流程，锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力;

　　2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念，树立专业的设计思维方式和严肃认真的工作态度;

　　3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力;

　　4.熟练运用基本技能(如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等)的能力;实验研究的能力;撰写论文和报告，正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力;

　　5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。

　　设计(论文)的意义是(理论或实际)：

　　通过设计，我可以从中了解到北周的历史，扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝和隋唐的建立、发展和灭亡;以及当时的建筑风格，服装特色，文化发展，称谓、语言习惯等等。哈佛大学的一位校长说：了解历史，就可以知道我们今天社会为什么是这样，而不是别的样子，开题报告《影视动画开题报告》。

　　通过论文，我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解，对中国各类传统造型艺术作一个归类，并从中吸收营养。通过对国外优秀动画片中造型艺术的分析，总结他们所运用到的民族元素。使我对动画造型艺术有了更进一步的认识和体会。

　　毕业设计和论文是我们在校期间向学校所交的最后一份作业，它为我们提供了自主学习、自主选择、自主完成的机会。毕业设计和论文具有实践性、综合性、探索性、应用性等特点，同时也为启发我们的思维以适应新兴动画人才素质要求及心理素质的培养，提供了综合训练和实习机会。

　　2、设计(论文)任务、重点研究内容、技术方案及进度安排

　　设计(论文)的任务是：

　　①前期毕业设计的选题，及毕业论文的选题;

　　②完成文字剧本、分镜头台本、设计稿

　　③角色设计、背景设计

　　④原画、动画;

　　⑤后期剪辑

　　⑥加音效对白

　　⑦片头片尾的制作;

　　⑧制作展版;

　　⑨论文打印，最后装订成A4文本。

　　设计(论文)需要重点解决的问题：

　　文字剧本的加工创作，需依据历史史实，应有清晰的创作思路，对选题定位、创意特点要充分思考、规划和准备。

　　分镜头剧本应将故事完整清晰地表述出来，以整体构思为依据，它是对脚本的再创造。如同未来影片的预览。

　　角色设计和场景设计要将历史和现代生活中的素材加工成为动画形象，它是对来源于生活的感受以及对生活中素材进行集中、概括和提炼加工等一系列的艺术活动。根据我选的剧本，我要参考些古代壁画、建筑、服饰及北方的环境特征。

　　加动画中要考虑力学原理、表情与口型、运动规律等。

　　片中的背景音乐要根据剧情搜集大量不同风格的音乐素材，以便参考筛选。

　　设计(论文)的进度安排是(应具体到哪一周)：

　　第1周：选题和撰写开题报告;

　　第2周：编写剧本，开始文字分镜工作;

　　第3周：开展角色设计工作，并开始毕业论文选题;

　　第4-6周：完善角色设计，开始背景设计工作和分镜头台本，并开始毕业论文的构思及资料收集与准备;

　　第7周：完成背景设计图稿，开始原画和动画的绘制;

　　第8-10周：绘制完成原画稿和动画稿，开始毕业论文的撰写;

　　第11-14周：完成后期制作和毕业论文的撰写;

　　第15周：打印和毕业设计展览，交给指导教师审阅我这段期间所完成的毕业论文及展版等，准备毕业答辩工作;

　　第16周：毕业答辩

动画专业开题报告5

　　一、研究得目得与意义

　　分镜头脚本是最实用得电视脚本，它是在文学脚本得基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本得再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象得对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上得总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本得图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言得再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写得，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来得电视，已经获得某种程度上可见得效果。

　　分镜头脚本得作用主要表现在三方面：一是前期拍摄得脚本；二是后期制作得依据；三是长度和经费预算得参考。

　　研究目得：分镜头脚本是所有动画创作得必经之路，可见分镜头在动画创作中得重要性，研究分镜头在动画制作中得重要性可以增强大家对分镜头制作得重视，理解了分镜头在动画制作中得重要性，会使大家得动画创作过程更加顺利。

　　研究得意义：分镜头脚本属于创作得前期，虽然不会与制作得最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位得工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作得动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致得认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起得失误，供视觉上得沟通，以达到有效得控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型得电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片得创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。

　　二、国内外研究得现状和发展趋势，本课题得主攻方向

　　1、研究现状：

　　国内现状: 在中国动画得历史发展中，随着动画市场得进一步繁荣，从事动画创作得人越来越多，但高质量得作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见得得动画作品，最最关键得就是分镜头在动画制作中得表现。分镜头脚本是剧本得形象化版本，它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列得形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性得故事。故事是为了娱乐，但分镜头脚本得本身却不是因为这样得目得而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中得一个工具，或者是用来向客户推销作品得一个途径。

　　国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中得一种，也是以艺术设计得形式存在得，而动画本身和绘画也有着深深得渊源。我们同时也知道动画属于电影得一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己得特点，它得存在是故事片等实拍电影影片在某些程度上所达不到得；而从另一个方面来讲，动画又离不开电影，动画片中许多得镜头画面设计都是得益于电影，有得甚至是模仿电影。

　　案例方面：目前国内比较热门得动画片《喜羊羊与灰太狼》是中国动画史上比较成功得动画片之一，只是我们在分镜头得设计和节奏控制上花了很多时间，比如镜头中人物得对白是否符合原本人物得性格；要表现得内容镜头运用是否恰当等，都要提早把控。分镜制作一直以叙事更流畅为目标，如果只是镜头得炫耀摇摆，而没有内容得叙述，分镜就会失去意义，影片也会显得空洞无趣。而动画电影与电视动画得分镜绘制也是有区别得，前者更注重画面得构图、镜头得专业运用，特别需要注意镜头得衔接，这会直接影响观众对故事得观感。可见分镜得重要性。

　　2、发展趋势：近年来，随着一大批动漫作品得出现，越来越多得人开始接触和喜欢动漫，带动着全球得动漫热潮。动漫得受众人群，也从最初得青少年人群，逐步扩展到社会各个阶层，不仅小孩子、学生和时尚青年热衷于动漫，许多社会中坚阶层也认识到动漫得魅力，融入到爱好动漫得群体。一大批动漫形象代替了部分真人明星得位置，成为了新时代众多人得偶像，聪明可爱得喜洋洋，荒诞搞笑得灰太狼，机智勇敢得花木兰，神通广大得铁臂阿童木，动漫得影响力在几年之内迅速攀升，已经成为我们这个时代流行文化得一种典型代表之一。

　　动漫艺术得流行，是人类社会发展得必然。人类传播信息得手段，从最初得简单构图，到象形文字，再到文字和图片，直到今天得动态影像，是一步步从简单到复杂，从单一到多元化发展而来。今天得动态影像，包含了文字、声音、二维图像、三维图像、动态变化，还有最新得互动交互性、触摸感应和虚拟技术等科学技术得应用，使得今天得信息传播拥有无比丰富得信息量和便捷得应用操作性。今天得动漫已经不仅仅是一种流行得文化元素，它已成为一种社会信息传播得新语言。

　　所以大量得动画人才是现代所缺少得，对分镜掌握好得更不多，我们更需要认真得研究分镜得重要性。

　　3、本课题得主攻方向：

　　通过对分镜头重要性得研究和了解，对宫崎骏得《千与千寻》这部影片中得分镜得重要性做更深一层得研究。

　　三、研究得内容、途径和技术路线

　　1、研究内容：

　　(1) 从分镜头得脚本进行初步得、整体得研究。

　　(2) 从 “镜头设计”、“机位”、“画面组接”、“构图”、“造型”、这些艺术手法对分镜头脚本进行详细地分析。

　　(3) 结合个人实际，谈谈分镜头脚本对动画制作中得表现和意义。

　　2、途径：多看日本、美国、中国等不同风格得动画作品。

　　3、技术路线：查找相关得理论文献资料和分镜头脚本得代表作品，从不同得角度或地域去分析中国动画分镜头脚本，结合相关得理论知识进行论证。

　　四、工作得主要阶段、进度及完成时间：

　　l、20xx年2月17日至2月28日前确定选题，展开资料搜集与调研考察

　　2、20xx年3月3日至3月14日前，完成开题报告。

　　3、20xx年3月17日至3月28日前完成论文初稿，呈送指导老师批阅。

　　4、20xx年4月28日至5月9日前，完成毕业论文得撰写，结束课题。

　　五、阅读得主要文献、资料

　　[1] 乔瑟·克里斯提亚诺《分镜头脚本设计教程》[M]．中国青年出版社. 20xx-11

　　[2] 刘磊、张云龙《动画脚本创作及文学之源》[M]．武汉理工大学出版社. 20xx-09

　　[3] 温迪·特米勒罗《分镜头脚本设计》[M]．中国青年出版社. 20xx-09

　　[4] 罗寒蕾、孙晔《动画分镜脚本设计》[M]．武汉大学出版社. 20xx-05

　　[5] 薛燕平.《世界动画电影大师》[M]．中国传媒大学出版社. 20xx-05

　　[6] 李建强.《影视动画艺术鉴赏》[M]．復旦大学出版社. 20xx-07

　　[7] 葛竞.《影视动画剧本创作》[M]．海洋出版社. 20xx-02

　　[8] 姚华光著.《动画分镜台本设计》[M]．上海人名美术出版社. 20xx

　　[9] 李新主编，聂欣如著.《动画剪辑》. [M]．上海人名美术出版社. 20xx

　　[10] 阎评，张勃编著.《现代动画艺术分析》[M]．陕西人名美术出版社.20xx

　　[11] 刘小林，钱博弘编著.《动画概论》[M]．武汉理工大学出版社.20xx

　　[12] 孔新苗，张萍著.《中西美术比较》[M]．山东画报出版社.20xx

　　[13] 李铁，张海力编著.《动画场景设计》[M]．北京交通大学出版社.20xx

　　[14] 张田田.中国动画发展策略.[J]．新闻前哨.20xx-08

　　[15] 郭宇,巴涛. 国内影视动画场景设计分析[J]．郑州轻工业学院学报(社会科学版).20xx-03

　　[16] 陈静. 浅析动画分镜头中内容与节奏得把握[J]. 新西部(下旬.理论版).20xx-08

　　[17] 韦伟权. 关于动画分镜头与轨目设计得关联研究[J]. 科协论坛(下半月).20xx-10

　　[18] 丁海祥. 如何实现动画中角色与场景得自然结合[J]. 新闻界. 20xx-01

　　[19] 李玉龙.中国影视动画发展现状分析[J].社科纵横.20xx-03

　　[20] 林博.动画影片中镜头角度得选择与应用[J].内蒙古科技与经济.20xx

动画专业开题报告6

　　当下，随着文化全球化的不断扩张；目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动；相对于早期，20世纪中国动画较有特色的有水墨动画；中国动画的不断发展中，不仅仅是动画的发展，；更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验；目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动；的《超能陆战队》更是迷倒了各种少女心；研究方法；1.理论分析法：通过查阅和收集资料，分析中

　　当下，随着文化全球化的不断扩张。动画作为一种国家文化的输出，它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中，结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态，成为一种特殊的文化形态。它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本，更重要的是有角色造型的设计。动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化，具体化，让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容，让观众产生共鸣。目前来看，欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。而现如今的中国，动画产量虽然有不小的增长，仅20xx年开始，我国动画产量就突破26万分分钟。远超日本和美国。但是深入人心的动画角色并不多，其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。

　　目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化，挽救中国动画。我国从20xx年4月25号，中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。20xx广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。20xx年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持，我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵，如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实，石拱桥上的暴雨将至，山前江畔的帆船，以及大BOSS的书生造型。

　　相对于早期，20世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等，在人物造型中更是有民族特色。融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。充分的体现了中国特色。例如《大闹天宫》等古代神话题材，人物造型和场景都具备中国独有的特色。中国传统元素有书法、京剧、武术、皮影、传统乐器、太极拳、象棋、龙等一系列的素材。都可以融合到动画造型中，创造出凸显民族特色的作品。国外也有借鉴中国元素创造出优秀的动画。例如《功夫熊猫12》和《花木兰》等都是经典的动画，《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中国传统武术中几路最知名且最具特色的拳法武术的代表，代表着中国功夫中的“猴拳”、“蛇拳”、“虎鹤双形”、“螳螂拳”等拳法武术。

　　中国动画的不断发展中，不仅仅是动画的发展，

　　更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验。更要将中国传统艺术造型元素融入到动画角色设计中，让更多的人看到中国特色的民间艺术。也要让价值观念、审美观念、风俗习惯等方面凸显中华民族的独特东方文化。课题提出的意义

　　目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动画片，3-10岁的小孩子喜欢看奥特曼、倒霉熊等一系列日韩动画，青少年更热衷于《火影》《海贼王》等连载动画，去年上映

　　的《超能陆战队》更是迷倒了各种少女心。但这些动画都是来自日韩和美国。动画作为一种文化符号和艺术传播的媒介。应该传达出一种文化的内涵，成为民族文化的象征。中国元素是中国文化精髓的凝结，也是我国文化的象征。而现今我们却丢弃了对本土文化的继承和发展，使得当代动画与其他欧美日韩动画中失去了竞争力。动画作为一个艺术文明的代表符号，应该渗透到人们的生活，影响人们的思维意识。因此课题提出的意义在于创造出具备中国特色的动画造型，弘扬中国元素，传播中国文化，我们应该学习早期中国动画的特点，更好的融入中国元素中的民族特色和传统内涵。创作出优秀的民族化动画。

　　研究方法

　　1.理论分析法：通过查阅和收集资料，分析中国传统元素的历史渊源和特征，并且进行归纳和总结。

　　2.对比论证和举例论证：经过对中外经典动画中角色造型的研究，分析中国传统元素在动画角色设计中的应用思路和动画角色造型背后所隐含的寓意。如分析中国元素在角色中的服饰、线描、色彩、形态等运用。对已经用到动画角色中的元素进行分析和思考。

　　3.运用理论和实践的结合，在研究的过程中采用分析和论证的研究方法，将动画特效中的美学、文化学、民族性、制作工艺等融入课题研究中。

　　主要内容：

　　本文是采用分析和论证的方法，论文是由六个部分构成。

　　第一部分，绪论。

　　第二部分，研究中国传统艺术造型中的内容和它所包含的元素。

　　第三部分，通过对中外经典动画角色设计的成功案例和对角色设计的意义，来分析角色造型设计背后有哪些文化内涵和审美特征。

　　第四部分，研究如何把中国传统艺术造型元素融合到动画角色设计中进行论述。

　　第五部分，分析当今我国动画产业的不足，并且结合当代的设计理念，将中国元素进一步融合到角色设计中。

　　第六部分，结论。

　　研究的主要问题

　　将中国元素的东西融洽运用到动画造型中，把动画角色造型形式单一、幼稚呆板演变成风格多变，具有民族特色的动画。以多元化的创新来达到动画造型的突破。

　　纵观国内外的动画，做的成功的动画造型比比皆是。但是现今的中国动画市场上做的好的却并不多，很多中国动画都是盲目跟风、抄袭模仿、缺乏性格依据和表现特征，没有更好的把中国元素表达出来，一味的接受美国动画的风格，而丢掉了自己原有的风格，这是解决的首要问题，如何将中国元素与动画造型结合。

　　另外中国动漫产业过分的追求科学技术的含量，忽略了创意这决定作品最终成功的关键，中国的动画虽然采用了大量的高科技技术，投入了大量的资金。但是却没有早在20世纪80年代到90年代的《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》等一些具有中国特色的动画片好，所以要如何在动画造型中塑造深入人心的角色也是我们要解决的问题。

　　研究条件

　　在本次研究中，利用网络、图书馆等资源可以方便搜集相关资料和文献，并且有导师的指导和充足的研究时间。

　　预期结果

　　我国动画虽然在数量上发展的很快，但是在其角色造型上缺乏创意，范围狭窄。本文通过对中国元素如何融入到动画造型中的研究，提出针对性的建议，希望能对中国元素运用到动画

　　角色造型中有一定的应用价值，创造出属于中国特色动画的优秀民族动画。

动画专业开题报告7

　　一、研究的目的与意义

　　分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象，依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。

　　分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。

　　研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。

　　二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向

　　1、研究现状：

　　国内现状: 在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑，又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本是剧本的形象化版本，它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者是用来向客户推销作品的一个途径。

　　案例方面：目前国内比较热门的动画片《喜羊羊与灰太狼》是中国动画史上比较成功的动画片之一，只是我们在分镜头的设计和节奏控制上花了很多时间，比如镜头中人物的对白是否符合原本人物的性格；要表现的内容镜头运用是否恰当等，都要提早把控。分镜制作一直以叙事更流畅为目标，如果只是镜头的炫耀摇摆，而没有内容的叙述，分镜就会失去意义，影片也会显得空洞无趣。而动画电影与电视动画的分镜绘制也是有区别的，前者更注重画面的构图、镜头的专业运用，特别需要注意镜头的衔接，这会直接影响观众对故事的观感，可见分镜的重要性。

　　2、发展趋势：近年来，随着一大批动漫作品的出现，越来越多的人开始接触和喜欢动漫，带动着全球的动漫热潮。动漫的受众人群，也从最初的青少年人群，逐步扩展到社会各个阶层，不仅小孩子、学生和时尚青年热衷于动漫，许多社会中坚阶层也认识到动漫的魅力，融入到爱好动漫的群体，一大批动漫形象代替了部分真人明星的位置，成为了新时代众多人的偶像，聪明可爱的喜洋洋，荒诞搞笑的灰太狼，机智勇敢的花木兰，神通广大的铁臂阿童木，动漫的影响力在几年之内迅速攀升，已经成为我们这个时代流行文化的一种典型代表之一。

　　动漫艺术的流行，是人类社会发展的必然。人类传播信息的手段，从最初的简单构图，到象形文字，再到文字和图片，直到今天的动态影像，是一步步从简单到复杂，从单一到多元化发展而来。今天的动态影像，包含了文字、声音、二维图像、三维图像、动态变化，还有最新的互动交互性、触摸感应和虚拟技术等科学技术的应用，使得今天的信息传播拥有无比丰富的信息量和便捷的应用操作性，今天的动漫已经不仅仅是一种流行的文化元素，它已成为一种社会信息传播的新语言。

　　所以大量的动画人才是现代所缺少的，对分镜掌握好的更不多，我们更需要认真的研究分镜的重要性。

　　3、本课题的主攻方向：

　　通过对分镜头重要性的研究和了解，对宫崎骏的《千与千寻》这部影片中的分镜的重要性做更深一层的研究。

　　三、研究的内容、途径和技术路线

　　1、研究内容：

　　(1) 从分镜头的脚本进行初步的、整体的研究。

　　(2) 从 “镜头设计”、“机位”、“画面组接”、“构图”、“造型”、这些艺术手法对分镜头脚本进行详细地分析。

　　(3) 结合个人实际，谈谈分镜头脚本对动画制作中的表现和意义。

　　2、途径：多看日本、美国、中国等不同风格的动画作品。

　　3、技术路线：查找相关的理论文献资料和分镜头脚本的代表作品，从不同的角度或地域去分析中国动画分镜头脚本，结合相关的理论知识进行论证。

　　四、工作的主要阶段、进度及完成时间：

　　l、20xx年2月17日至2月28日前确定选题，展开资料搜集与调研考察