美术教学设计

时间:2022-05-18 09:59:42 教学设计 我要投稿

美术教学设计(精选15篇)

  作为一名教学工作者,总归要编写教学设计,借助教学设计可以提高教学质量,收到预期的教学效果。写教学设计需要注意哪些格式呢?以下是小编整理的美术教学设计,希望对大家有所帮助。

美术教学设计(精选15篇)

  美术教学设计 篇1

  教学目的:

  1、以欣赏的形式,让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

  2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法,锻炼动手动脑的能力及创作能力。

  3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗,在设计中,捕捉创作的灵感。

  重点:

  掌握套色剪纸的方法,并学会运用套色剪纸来制作窗花。

  难点:

  玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。

  课前准备:

  1、教师准备:搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。

  2、学生准备:彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。

  教学过程:

  一、导入新知

  1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

  2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)

  3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍:彩色玻璃窗镶嵌画,早在罗马式时期就开始使用,一般使用于教堂,公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画,这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳,闪耀不定,画上的圣像和五彩装饰图案,在光的照射下令人目眩神迷,非常吸引人。

  4、揭示课题:彩色玻璃窗

  二、探索新知

  1、欣赏书本图片,并请小朋友思考:如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?

  2、与学生交流讨论,从而引出镂空这种表现方法,师在投影仪下示范几种镂空的技法。

  3、学生通过观察思考:老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称,造型奇特)

  4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法,并到展台上进行演示。

  5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具,小组讨论:老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?

  6、学生和老师一起交流,得出结论:在镂空的基础上,老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色,从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

  7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品),对学生在窗户的造型上做进一步引导。

  三、综合实践

  1、作业:用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

  2、要求:造型奇特、色彩鲜艳。

  四、巡视指导

  五、总结汇报

  1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示,并和老师一起来说说,这些作品的优点,及你最想学习的地方。

  2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

  美术教学设计 篇2

  教学目的:

  1、知道剪纸是一种民间艺术。并进一步掌握剪纸的基本技能,培养幼儿对民间美术的兴趣。

  2、重点掌握青蛙的折剪方法.提高幼儿正确、灵活使用剪刀的技能,促进幼儿思维与动作协调发展。

  3、在动手剪纸的活动中,对青蛙有进一步的了解和认识。

  教学准备:

  范例、剪刀、浆糊、蜡光纸、录音机和故事带。

  教学过程:

  一、猜谜游戏

  1、小朋友们,你们喜欢猜谜语吗?(喜欢)老师说一个谜语大家猜一猜是什么小动物?请听:"水边有个歌唱家,一天到晚呱呱呱,身上披着绿大衣,伸出舌头把虫抓。"(青蛙)对了。青蛙是我们人类的好朋友,现在我们就扮成可爱的小青蛙,到池塘边做游戏好不好?(幼儿听音乐作模仿动作进教室)

  2、请幼儿说出青蛙的生活习性和特征。

  (绿色身体,两只大眼睛,四条腿,一张大嘴巴,生活在池塘边,天天捕捉害虫,是人类的好朋友。)

  二、示范讲解

  1、教师出示范例"青蛙"并告诉幼儿剪纸是我国民间艺术的一种形式。今天我们学习对称纹样剪纸法。

  2、教师按步骤示范讲解剪青蛙。

  (1)与幼儿共同讨论这个剪纸青蛙的特点。(对称)

  (2)提问:对称图形应该怎样折纸。(对边折)

  (3)为了更好的把握住青蛙的形象特征,在剪纸前,先将青蛙用笔轻轻的勾出来,然后再用剪刀依据轮廓线剪下。

  (4)最后剪出眼睛、背部与腿部镂空部位。要重点讲解,多次示范。(先整体在部分)。

  三、实践操作

  1、灵活幼儿手指,做手指操。

  2、幼儿与老师一起念儿歌:小剪刀,手中拿,卡嚓卡嚓剪青蛙,先折纸,在划线,按照轮廓细细剪,剪个青蛙蹦水中,呱呱呱呱捉害虫!

  3、教师提出要求:幼儿选择图案剪纸;保持桌面地面的清洁,注意安全。

  4、幼儿剪纸,教师巡回指导。

  四、欣赏联想

  1、小朋友们,你们想一想,青蛙小时候是什么样子的。

  (大脑袋,小尾巴,青蛙小时候叫蝌蚪)

  2、听故事《小蝌蚪找妈妈》

  五、品德教育:小青蛙是捕捉害虫的能手,我们小朋友要爱护青蛙,保护青蛙。

  六、情景游戏

  欢乐的池塘幼儿动手用作品在大白纸上布置出小蝌蚪找妈妈情景图。幼儿扮成可爱得小青蛙在欢乐的池塘里嬉戏,玩耍,捉虫等自然结束本课。

  美术教学设计 篇3

  教学目标:

  1、通过对花瓶形状的认识,发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。

  2、感受花图案与线条的美,并能以绘画的形式表现出来。

  3、喜欢擦袄做活动,能主动参与活动。

  教学准备:

  1、剪好的废旧报纸若干

  2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔3、教师预先做好的一个花瓶、各种花

  教学过程:

  (一)引题

  1、春天来到了,大地万物复苏,树木、小草都发芽了,还有好多好多的花儿都开得漂亮极了,老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢?

  2、教师把各种花朵分给幼儿。

  3、那么漂亮的花儿,我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。

  (二)教师示范操作

  1、我先做好了一个花瓶,教师出示已经做好装饰好的花瓶。

  2、它是怎么做的?(请幼儿说出自己的想法)

  3、教师讲解方法:先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒,用固体胶固定,想好你要做的花瓶,用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的轮廓,最后用水彩笔装饰,画上线条与图案。

  4、花瓶可不止一种形状,还有很多漂亮的形状呢,教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。

  5、你想要怎么做?与旁边幼儿讨论。

  (三)幼儿操作

  1、教师提要求:

  (1)与你的合作伙伴商量好,然后分工合作。

  (2)制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净,并把你们的作品放到前面向大家展示。

  2、教师巡回指导,帮助有困难的幼儿,适当提醒。

  (四)讲评

  1、你们的作品都做得很不错哦,你喜欢哪幅作品,为什么呢?

  2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧!

  美术教学设计 篇4

  教学目标:

  1、尝试运用丰富的色彩,描绘自己对春天景象的感受,理解与想象。

  2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩,积累和丰富美感经验。

  3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。

  教学重难点:

  1、重点:尝试运用丰富的色彩,描绘自己对春天景象的感受,理解与想象。

  2、难点 恰当使用各种色彩,培养幼儿的审美能力。

  教学过程:

  一、设置悬念,激发兴趣

  小朋友们,在今天的美术课上,老师给大家带来了一位重要的小客人,她是谁呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘图片)春姑娘来到人间,人间的变化可大了,你们看------ (出示一组春的图片)

  二、说春天

  1、请小朋友们一边观察,一边想象心目中的春天是什么样的?

  2、师小结:孩子们的回答精彩极了,的确是这样,春天来了,天气变暖了,花开了,草绿了,冰冻的小河开化了,小燕子也从南方飞回来了,就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子,正在草地上放风筝呢,是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。你们听,春姑娘正高兴地说:"小朋友们,你们愿意帮我画一幅春天的图画吗?"

  三、画春天

  1、教师板前示范画春天。

  2、小结:老师笔下的春天就是这样的,孩子们,你们有信心画出更美的春天吗?

  3、幼儿试着画出自己心中的春天,要大胆作画。

  4、教师随机指导,要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。

  5、要求幼儿给自己的作品涂色。

  6、教师指导幼儿在涂色时,要选择一些适合的鲜艳的颜色,那样画出的画才会更漂亮。

  7、小结:因为时间关系,没画完的小朋友课下接着画,画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上,让我们一同去欣赏吧!

  四、赏春天

  1、集体点评幼儿作品,并指出优缺点。

  2、教师小结:看来本节课上大家画得不错,说得也不错,可是我们赞美春天的方式很多呀,我们不光可以画春天的画,还可以唱春天的歌,讲春天的故事,背春天的古诗和儿歌。老师这里就有一首赞美春天的古诗,你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?

  五、赞春天:让幼儿自由表演赞美春天的各样节目,用来激发幼儿对春天的热爱。

  六、教师总结:春天实在是太美了,真希望孩子们永远喜欢这个季节,大家的表现实在是太棒了,真希望孩子们下节课上还能有这么好的表现,现在老师已经等不及了,就让我们一起唱着歌到外面去寻找春天,拥抱春天吧!教师和幼儿共唱《春天在哪里》这首歌走出教室。

  美术教学设计 篇5

  教材分析:

  本课选自人民美术出版社美术教材第三册第三课,属于“设计 应用”的学业。钟表与学生的生活息息相关,形态各异的钟表深受孩子们的喜爱。因此,这节课的内容贴近儿童生活,应为孩子们所喜爱。

  教材中选择了中外不同形式的钟表,有的华丽精美,有的简洁大方,有的可爱动人,目的是引导学生感受不同形式的钟表给人的不同美感,教材中还展示了一些学生利用不同的材料设计、制作的钟表作品。

  通过这节课,能够给学生提供很大的创造空间,培养学生的创新意识。同时,二年级的数学课有认识钟表的内容,本节课可以进行跨学科的综合。

  学情分析:

  二年级学生认识了简单的美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现出来;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和材料来制作表现自己的想法,而这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。

  教学目标:

  1、通过欣赏活动,了解钟表的文化以及造型特点。

  2、通过对不同种钟表的欣赏,提高学生的审美能力。

  3、通过钟表的设计与制作,培养学生的创新意识,以及设计与制作能力。

  4、通过本课的学习,引导学生利用自己设计制作的钟表,认识表盘上的时间。

  5、通过欣赏活动,激发学生对美术学习活动的兴趣,体验成功的快乐。

  6、培养学生的时间观念。

  教学重点难点:

  重点:不同种种钟表的特点及其设计制作方法。

  难点:如何巧用材料以及对表盘的设计。

  学习材料:

  家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。

  教学设计:

  一、导入激趣:

  1、教师出示钟表实物,谈话导入。

  2、板书课题。

  二、探究:

  1、思考:在没有出现钟表以前,人们是怎样计时间的?

  ①学生交流课前搜集的资料。

  ②看课件(古代计时工具)了解钟表历史。

  2、观察老师的钟表是什么形的,你还见过哪些不一样的?

  ①交流。

  ②看课件,欣赏钟表的种类(学生点击课件)。

  3、钟表的外形可设计成各种各样,下面我们就来欣赏一下:

  ①第6页中的钟表哪一个最有特色?你最喜欢哪一个?为什么?

  ②第7页中的钟表是用什么做的?

  4、老师给大家现场制作一个小钟表,大家看一下钟表是由哪几部分组成的?

  ①师电脑制作,生总结钟表的组成。(外观、表盘、表针、数字)

  ②学生电脑制作,体验。

  ③师总结演示,(实物操作)钟表制作过程及注意事项。

  5、思考交流:

  你打算做一个什么样的钟表?

  6、想一想:

  怎样利用手中的旧材料?

  三、学生动手实践:

  学生制作,师巡视辅导。

  四、课上延伸:

  1、展示交流,拨针,说出自己起床等时间,并说出将制作的小钟表放在哪里?

  2、钟表游戏,认识时间。(学生操作电脑)

  五、课后拓展:

  1、珍惜时间教育。

  2、课外可用多种形式设计小钟表。

  美术教学设计 篇6

  一、教材分析

  用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材,为的是让同学更关注生活和自身周围的事物,也让同学由此和彼,放开思路,回忆更丰富多彩,更妙趣横生的内容,从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物,有给人带来舒适的轻风、微风,也有给人类带来灾难的狂风、飓风,各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风,并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

  二、教学目标:

  1.感受风的奇妙,运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

  2.引导同学通过创意和绘画,表示风吹来时的情景和感受。

  3.通过学习,更好地感受人自然和生活的美好。

  三、教学重难点:

  1.引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

  2.体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由,作品生动、富有发明力。

  四、教学准备:

  师:范画、彩色皱纹纸条、风车

  生:课本、画纸、水彩笔、油画棒

  五、教学过程:

  六、实验

  瞧!这是什么?(老师出示彩色皱纹纸条)

  漂亮吗?告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来?

  (老师把彩色皱纹纸条发给同学,同学动手尝试)

  同学们真聪明,用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来,真漂亮。

  是什么让彩色皱纹纸条飘起来的?(先四人小组讨论,再全班讨论)

  对,是风。

  今天我们就来认识风。(板书课题)

  七、介绍知识

  什么叫风?

  美术教学设计 篇7

  活动目标:

  1、通过欣赏和表演各种影子造型,感知影子造型变化的美与趣。

  2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型,在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

  3、充分体验活动的乐趣,享受成功的快乐。

  活动准备:

  1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物,台灯、手电筒。

  2、记号笔,画纸。

  3、背景音乐。

  活动过程:

  一、视频导入,激发幼儿兴趣

  师:(做手影)我是一只自由翱翔的小鸟,今天我还带来很多好朋友,我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频,我们一起来看一下!

  师:小朋友们看的可真认真,你们都看到些什么呀?幼:狗、鸟……看到手。

  师:嗯,小朋友们看到了很多的动物,这些动物是怎么变出来的呀?你看到了手,手变出了什么呀?老师也用手变出了小鸟,和视频里的动物有什么不一样?它们看上去都黑黑的,没有眼睛鼻子,为什么呀?

  幼:因为他们是影子变来的。

  师:物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀?

  幼:想。

  师:老师呀前面放了手电筒,但是要请小朋友找个人和你一起合作,一个人拿手电筒,一个人摆造型,然后相互交换。听到音乐声就到前面来,拿手电筒照在前面的白墙上,音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了,动起来吧!

  幼儿合作玩手影。

  二、激发想象,影子绘画

  1、教师师范影子画画

  师:小朋友们真厉害,用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝,你们猜猜它的影子是怎样的?

  幼:圆圆的。

  师:谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

  幼儿到前面找金桔的影子。(照射的过程中问幼儿影子像什么,激发幼儿想象。)

  师:老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术,看看老师变出了什么。

  师:嗯,这是金桔宝宝的影子,它的影子真漂亮,那我们可以把它变出什么呢?我们来试一试。嗯,从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女,它长着一张瓜子脸,看见这么多人她害羞地闭上了眼睛,她的鼻子高高的,樱桃小嘴真好看!她突然有点不开心,(一个是因为你们的声音太大,吵到她了。)还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了,她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她?你想怎么装饰她的帽子?

  幼:我想给她画点。

  师:请你帮她画下来。在小朋友的帮助下,她的帽子变得真好看,金桔宝宝说谢谢你们!

  师:老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的?

  幼:在影子上画画。

  教师总结:可以在影子的周围画画,也可以在影子上画画,让影子变成一幅好看的画,可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

  2、幼儿合作画影子师:哇,用影子画画真有趣,老师呀也给你们提供了一些材料,看看你们都能变出什么好看的图画。

  听到音乐,和你的合作伙伴先到前面选一个材料,然后用手电筒从不同角度照,看看照出来像什么,商量一下你们要画什么,讲一个怎样的故事。(引导好幼儿画什么先想好设计好)

  师:你们都照出好看的形状想好画什么吗?嗯,回去画吧,两个人合作画约。

  幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

  幼儿选择实物,在它们的影子上画画。

  教师巡回观察,并及时记录。

  三、展示作品,评价作品

  师:谁来和大家分享你们的影子画。好的,你来说。

  幼儿介绍自己的作品。

  师:嗯,真棒。你来说,你们的作品也棒!

  四、活动延伸

  在我们的生活中,有很多很多的影子,它们都有非常有意思的形状,我们仔细观察,然后把这些形状加工一下,就能变出很多漂亮的图形呢!我们一起来看看大师的影子画吧!

  今天我们学了影子画画,回教室后分给其它小朋友,一起变出更加有意思的图画吧!好了,起立,和客人老师说再见,我们回去吧!

  美术教学设计 篇8

  教学目的:

  1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

  2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

  3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。

  教学重点:

  1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

  2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。

  教学难点:

  学生进行民间美术创作时,对造型的把握。

  教学方法:

  讲授,学生亲手制作

  教学过程:

  一、导入

  曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。

  二、民间美术的概念:

  中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。

  民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

  民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。

  三、民间美术的形式

  民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:

  ①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

  ②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

  ③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

  ④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

  ⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

  ⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

  ⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

  ⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

  ⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

  ⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

  四、传统民间美术的传承方式

  1、言传身教

  民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的'宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要“先开相、后装花,描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。

  施彩讲究“红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净。”民间皮影口诀:“若要娃娃恶,鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。

  2、字、图谱记载

  殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。

  ①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。

  ②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。

  3、民艺品传播

  民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了。

  美术教学设计 篇9

  一、教材分析

  教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

  中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生,了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

  二、教学目标

  1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

  2、通过本课学习,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

  三、重点难点

  重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

  难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

  四、课前准备

  学生:收集相关的美术作品的图片或事物

  教师:相关美术图片及课件

  五、教学过程

  1、导入

  教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西?

  学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计……

  师:大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?

  生:……

  师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……

  今天就让我们走进美术,走进绘画。

  2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。

  欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

  学生了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。

  3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。

  欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别,分别是人物画、花鸟画,写意画、工笔画。

  师生共同总结中国画的种类、特点。

  4、介绍版画、水彩画.

  先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。

  5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。

  6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。

  美术教学设计 篇10

  教学目标:

  1、培养学生变废为宝,美化生活的能力。

  2、通过欣赏和表现使学生感受彩绘艺术的独特魅力,提高学生的欣赏能力。

  3、掌握基本的立体彩绘技巧。

  教学重难点:

  1、提高学生欣赏能力。

  2、掌握基本的立体彩绘技巧。

  3、光滑的塑料瓶、玻璃瓶,水粉色往往画不上去,可以先涂一层薄薄的肥皂,干后即可画上颜色。

  教学准备:

  1、师:多媒体课件、瓶子实物若干

  2、生:水粉颜料、工具、一个空瓶。

  教学过程:

  一、欣赏陶瓷艺术品

  (1)欣赏中国的陶瓷艺术品

  师:今天老师带大家到艺术博物馆欣赏我国的陶瓷艺术品。

  我国的陶瓷艺术可以说是中国的国宝。目前,我国发现的半坡遗址出土的新石器时代的彩陶,它的制作年代是世界上最早的,有人称它是中国的第五大发明。请小朋友带着以下问题去欣赏。

  1、这些陶瓷艺术品上画了什么?

  2、这些艺术品美在什么地方?[显示画面,教师解说]

  (2)欣赏艺术大师毕加索的艺术作品

  这些艺术品上面画了些什么形象?

  ---人物、动物、景物、抽象图案......

  这些艺术品美在什么地方?

  ---色彩漂亮、造型有趣、独特、想象力丰富等。

  二、揭示主题

  老师带来了几个瓶子,漂亮吗?[出示瓶子实物]老师也受到艺术大师的启发,画了几个瓶子。看一看,用的是什么瓶子画的?

  今天我们就用自己的双手,也学着这些艺术大师,自己画一个漂亮的瓶子。

  [板书:漂亮的瓶子]

  三、分析讲解

  (1)出示几个不同形式的空瓶

  师:想一想,这些瓶子上面可以画些什么?

  生:人物、动物、景物、抽象图形......

  师:只要你认为美的、有意义的事物都可以画上去。

  (2)怎么画呢?

  师:用什么画呢?

  生:水粉颜料、水彩笔、油画棒......

  师:水粉颜料具有很强的覆盖能力。今天,我们就用水粉颜料作画。

  (3)该怎样搭配颜色呢?

  师:深浅对比、冷暖对比效果强烈;同类色柔和。画的时候最好选效果强烈的对比色。

  (4)师示范[师讲边示]

  师:要求色彩浓厚、用笔果断、动作快。如果你用的是光滑的瓶子,可以先上一层薄薄的肥皂。

  四、学生作业

  师:今天我们就根据自己的瓶子,展开丰富的想象,画一个漂亮的瓶子。

  作业要求:胆子大、想象力丰富、作品要美观大方,有创意。

  五、课堂小结

  1、展示作品,大家一起评价。哪一个最漂亮,为什么?

  2、今天我们用普通的瓶子,创作了许多美观的工艺品。其实,在我们的生活中有许多普通的东西,只要用我们的智慧和所学的美术知识,把它美化一下,就可以创作出许多有趣的漂亮艺术品来。

  美术教学设计 篇11

  教学目标

  1、想象一下独特的虾和蟹的形象,编一个小童话并把它画出来。

  2、可以画得可爱,也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

  教学重点与难点

  画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

  课前准备

  1、教师准备范作等绘画工具。

  2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

  教学过程

  一、导入新课

  1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

  2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

  3、试试看编一个关于虾和蟹的故事,它们的形象会是怎样的。

  二、欣赏范作

  1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

  2、螃蟹理发师利用了它的什么特点?利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形,多么吸引人啊。

  3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

  4、这些虾兵蟹将多滑稽:古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子,好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

  三、大家一起来想象

  1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

  2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

  3、构图新颖想象力丰富。

  四、总结

  美术教学设计 篇12

  教学目的:

  1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点,学会欣赏中国画作品,并从中领会到画的意境,激发学生热爱祖国,珍惜今天幸福生活的情感和任务。

  2、学习中国画写意菊花的简单画法,进行笔墨基本功训练。

  教具:

  1、学生用具:中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

  2、教师用具:绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

  教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

  教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

  教学过程:

  一、组织教学

  检查学生学习用具准备情况。

  二、导入新课

  我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画,荸荠和樱桃、西瓜等,今天,我们学习用中国画的写意画法画菊花。(板书解题:菊花中国画)

  三、讲授新课

  1、启发谈话

  你们知道菊花什么时候开花吗?(指名回答)

  (——它是深秋时独自开放)

  (——深秋之日天气已经开始变冷,为什么菊花还会开花呢?)

  因为菊花不怕冷,不畏严寒,故它能在深秋独放,而正是它的这种特性,能引起人们的心理共鸣,且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。

  其一:“飒飒西风满院裁,香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝,报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放,嗟叹生不逢时,流露出自己怀才不遇的愤慨,抒发要干一番大事的雄心壮志。

  其二:“待到秋来九月八,我花开时百花杀。阵阵香气透长安,满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情,表达了他对起义军的胜利前景的自信。

  你们看,一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想,实属不易,今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!

  2、读画

  菊花对大家来说,并不陌生,到处可看到各种各样的品种,又因近代以来经过园艺家的精心培育,更是千姿百态、异彩纷呈,然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

  (出示范图)

  (1)请同学们认真观察这幅菊花,看看它们是由那几个部分构成的?(——菊叶、菊枝、菊花)。再看看菊叶有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?(——菊叶有大有小,有淡、有浓、花有全开的花、半开的花,有露出花蕊的和没有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右开的花,菊枝干劲有力地衬托着叶和花)。而花是由什么形状的花瓣组成的?——由尖头椭圆形组成的。

  (2)再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的(——先勾花瓣、后填色,先侧锋画出菊叶,未全干时勾出叶脉)。

  (3)写意花卉的技巧特点

  写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚,往往根据绘画艺术效果的需要,综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的!

  3、作画步骤

  边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)

  首先我们必须了解:菊花的花和叶,均需枝干支撑,花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头,后穿枝条。而后添叶,也可先画花头,次画叶,最后穿枝。以自己的习惯为准,没有定法。下面介绍一般画法:

  ①画花:先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨,等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

  ②画枝:用笔可曲可直、要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋,要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

  ③画叶:先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)[画后板书]

  (出示分步步骤图)

  师小结:画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

  4、带领学生临摹

  定位:也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概,以便掌握整体。

  画花:用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝:用笔可曲可直,要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋要留下用笔的痕迹,用色一般同叶色。

  画叶:用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下(可调少许墨绿),笔尖再蘸一点浓墨,大笔画叶(这样画出的一笔,就有深有浅,墨色比较活)。

  (巡回检查一遍,是否符合,及时表扬与纠正)

  四、巡回指导

  1、突出重点:详细讲解勾线用笔方法与点染要领,指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

  2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等,培养学生良好习惯。

  五、小结

  1、展示画好的作业

  2、评价作业优缺点

  3、提出今后应注意的地方

  六、布置课外学习

  欣赏以菊花为题材的美术作品,思考画家是怎样表现菊花的,怎样通过菊花表达作者思想感想的?如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

  美术教学设计 篇13

  一、教学目标

  知识与技能:了解民间美术的概念、种类、特点及表达出的吉祥寓意等,能够表达自己对民间美术的感受和见解。

  过程与方法:通过观察、分析、讨论等课堂活动,逐步提高视觉感受、理解与评述能力。

  情感态度和价值观:提高对民间美术的兴趣,珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产,增强民族自豪感。

  二、教学重难点

  【重点】

  掌握民间美术的不同种类及表现形式,掌握民间美术的欣赏方法。

  【难点】

  了解民间美术纹饰的吉祥寓意。

  三、教学准备

  多媒体课件、沙燕风筝。

  四、教学过程

  活动一:创设情境,导入新课

  播放过年的视频,并提问:从视频中找到哪些民间美术作品?学生回答:窗花、年画等,由此引出课题。

  活动二:赏析作品,引导想象

  1.了解民间美术概念及种类

  提问:从哪些场合和地方看到过民间美术的作品?引导学生总结出民间美术的概念即民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活需要而创作,并在民间广泛流传和应用的美术作品。

  追问:我们家乡都有哪些民间美术种类?学生回答教师总结:剪纸、年画、布玩具、花灯、刺绣……

  2.感悟民间美术

  展示泥塑大阿福、布袋木偶、剪纸等,分小组讨这些作品的造型、色彩、等有什么特点?引导学生知道民间美术作品的特点是造型质朴、色彩艳丽、风格独特,体现着劳动人民的思想感情、性格特征和审美观念,有的在民间还被赋予驱灾、避邪的作用。

  出示实物风筝沙燕,请学生来指出风筝上面都有哪些纹饰,这些纹饰都有什么作用?学生回答教师总结:有桃、蝙蝠,桃象征长寿,“蝠”与“福”谐音,因此蝙蝠就成为“运气”和“幸福”的象征。

  分小组讨论《六合同春》《五毒纹肚兜》等作品中的纹饰,分别有哪些象征寓意?学生回答教师总结:谷物和灯笼,寓意“五谷丰登”,花瓶与象寓意“太平之象”,石榴寓意多子,牡丹寓意富贵……

  活动三:欣赏评述,实践练习

  分组练习欣赏民间美术,让大家选择一种家乡民间美术的种类进行欣赏,从造型、色彩、纹饰等方面进行鉴赏。

  每组推选出一个代表到前面说说自己组的民间美术作品进行讲解,然后进行自评、互评、教师总结,可以从欣赏角度和欣赏语言等方面评价。

  活动四:总结评议,拓展提高

  教师和学生共同总结本节课的主要知识点,并提示学生现代生活中民间美术日渐消失,让学生思考我们做为现代的中学生,应该为这种状况做点什么呢?留作业写一篇小短文陈述你的观点。

  五、板书设计

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  美术教学设计 篇14

  教学目的:

  1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。

  2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的能力。

  教学重、难点:

  1、在小挂件的制作过程中,让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。

  2、在学习的基础上,创造自己所设计的新形象,并充分展示出来。

  课前准备:

  1、教师准备好物体展示。

  2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。

  教学过程:

  一、导入

  1、生活中的哪些地方会有一些挂件。

  2、这些挂件是什么样子的。

  3、挂件有哪些他点。

  二、发展

  1、挂件可以是单个的,也可以是一串串的,你打算做什么样的?

  2、在小挂件上可以进行各种装饰。

  三、指导评析

  1、教师巡回指导。

  2、学生展示作品。

  3、自评、互评。

  4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。

  四、总结

  课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上,进行美观创作。

  美术教学设计 篇15

  教学目标:

  1、让学生尝试使用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片等生活中常见的各种材料进行平面造型练习。

  2、通过看看、画画、拼拼、贴贴大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象的事物。

  3、帮助学生体验生活,增强环保意识,享受创造的乐趣。

  教学重难点:

  1、合理选用自己喜欢的材料和表现方法,做出有创意的平面造型练习。

  2、如何巧妙利用自己准备的材料和工具,大胆自由的表现自己的想象,生动有趣的表达自己的思想感情。

  教学准备:

  1、教师:拼贴的作品和图片。

  2、学生:剪贴画工具。

  教学过程:

  一、创设情境,激趣,引入新课

  1.出示一个“百宝箱”,让学生猜猜里面有什么?利用学生的好奇心理,帮助学生认识:什物指的是生活中的各种零碎废料。

  2.认识什物后,告诉学生:百宝箱里有神奇!神奇在哪儿呢?这时演示课件:从百宝箱里变出了各种各样的什物拼贴画,一下子就能抓住学生的眼球,并拿出一幅作品。展示作品,用手摸摸看感受

  把一些杂物、零碎的物品进行拼贴成一幅美丽的作品。

  二、欣赏学生作品,进一步感受肌理与质感

  老师想带大家到材料世界去游玩,去感受同学们用不同的物质拼贴而成的画。注意观察画面上的内容是什么?它用什么什物材料拼贴的?你喜欢这幅作品的原因是什么?

  1.春:这幅用色纸、麻布制作的小鸟,表现了春天的美好,绚丽的色彩非常吸引学生。

  2.城市:利用花生、葵花籽、白瓜子、黑瓜子和豆壳拼出的城市,有一种特殊的肌理。

  3.小羊:绿绿的天空,悠闲的云朵,白白的小羊,快乐的小鸟。废旧的绒线、绳子、钮扣竟能表现这么美丽的大自然。

  4.松树:平时刨铅笔剩下的铅笔屑,也能拼出美丽的图片。

  三、欣赏大师作品,领略艺术家的风采

  1.这一幅是法国当代画家卡萨宁的作品《花》,画家先用各花的枝物拼贴,再画上颜色,风格与众不同,朦胧而又亮丽的黄色,给人以清纯和梦幻般的享受。

  2.这一幅是

  四、小组协作,自主探究,启发学生创作

  1.刚刚我们看了一些同学和大师的作品,大家应该知道我们今天的任务是什么了吧?什物拼贴(师指课题)

  2.画面上的内容是什么?准备用什么什物材料来拼贴?为什么用这些材料?

  3.拼贴画的步骤是什么呢?

  先选择纸张,画轮廊,再选择材料,拼贴

  4.分组动手做,互相帮助?

  5.学生创作,师行间巡视,及时指导。

  五、作品展示,评价学生作品

  1.展示作品

  2.教师评价,学生自评。

  六、课堂小结与延伸

  课后我还可以多做其它作品,来美化我们周围的环境。所以我希望通过这节课的学习,在以后的生活中同学们能随时随地发现美、创造美。

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