中小学音乐教育调查报告

时间:2024-03-22 09:59:14 诗琳 报告 我要投稿
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中小学音乐教育调查报告(精选5篇)

  在某些事情不明真相时,我们通常要进行细致全面的调查,并将探寻到的规律和经验写进调查报告。那么你真的会写调查报告吗?以下是小编精心整理的中小学音乐教育调查报告,欢迎阅读与收藏。

中小学音乐教育调查报告(精选5篇)

  中小学音乐教育调查报告 1

  如今,在农村小学,音乐教育没有得到应有的重视和发展。同时新的教育教学理念提出了:要以培养人的综合素质为目标,为现代社会培养所需要的复合型人才,而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见,农村小学音乐教育不容忽视,应该得到全社会的关心和关注。针对上述实际情况,我们应该从以下几方面去入手:

  (1)要转变和更新思想教育观念;

  (2)要有爱岗敬业的态度和精神;

  (3)要有善于教学、勤于钻研的能力;

  (4)要树立终身学习的观念。

  我们在调查中发现:在农村小学,音乐教育没有得到应有的重视和发展。我们都知道:我国农村人口占全国总人口的4/5,农村人口素质的高低直接影响到整个民族的人口素质。同时新的教育教学理念提出了:要以培养人的综合素质为目标,为现代社会培养所需要的复合型人才,而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见,农村小学音乐教育不容忽视,应该得到全社会的关心和关注,提高音乐教育在农村学校及其在社会上的地位已刻不容缓。

  通过调查我们发现,在音乐学科师资配置上,我县农村小学基本上没有专职音乐教师,有的仅限于乡镇中心小学。村小几乎没有音乐教师,有几个乡镇有兼职的,也是以其他学科为主,捎带上音乐课。再有一点就是音乐师范毕业生分布不均,有的乡镇多,音师生教不上音乐课,去当班主任。而有的乡镇音师生少,或者连中心校都分不到一个。在音乐教学设备上也比较落后,一部分学校有专用音乐教室和钢琴,大部分的音乐教室也可以叫做综合活动室,各种活动都可以用这一个教室。一些小学上课必备的打击乐器、教学磁带等也只有几家学校有。还有一些村小连音乐教材都没订,可想而知,没有教材如何上音乐课?另外,一些学校还常以各种理由,利用音乐课上其他学科的课程,致使学生无法学习和掌握完整的音乐知识结构,剥夺了儿童享受音乐教育的权利,阻碍了音乐教育的发展。针对上述实际情况,我们应该怎样做?

  一、要转变和更新思想教育观念。

  要想改变当前的这种音乐教育状况,要转变教育观念,大力倡导新的音乐教育理念。各级教育部门的领导,更要更新教育思想观念,把农村小学音乐教育工作提到议事日程,严格的执行《音乐教育大纲》和新的《音乐课程标准》,清除“主科”与“副科”的意识,真正把农村的音乐教育工作扎实、有序地开展起来,把快乐和美的享受还给孩子们,让每一个孩子都拥有接受音乐教育的权力。

  二、要有爱岗敬业的态度和精神

  现在大多数的农村学生认为,学习的目的就更为了考大学。因此家长和学校从小都对语文、英语和数学等所谓的“主科”关心,忽视了学生在音乐方面的学习。相应地说,音乐教师在学校的地位就无法提高。记得一位音乐教师说:“咱们在学校从来没有被评为优,更别说先进了”。尽管这名教师在教学和其他方面都不错。音乐教师在学校的地位低,音乐教学设备差,社会及教育部门不重视音乐教学等一系列客观现象,极易造成教师主观上对音乐教学的应付心理,对自己的岗位不热心,甚至愿意当班主任。这种态度看起来似乎是人之常情,但我对此有不同的看法,音乐学科地位的提高,有赖于教学质量的保证,假设我们的教学水平是一流的,我们的课外活动、校园文化都搞得多姿多彩,有声有色,我想,我们的领导和同志都会看到,无论考核还是评优,都会有你一份儿。

  无论专职和兼职教师都应该有敬业精神,提高师德素养,增强对学生的爱心和为专业献身的精神,勇于在“艰苦”的环境中“创业”。利用身边一切可用的资源,为上好音乐课服务。敬业还要求教师在教学中要细心大胆,不拘泥于固定形式,敢于开拓创新,善于营造一个轻松愉快的审美环境。农村学生与城市学生的相同点就是他们都热爱音乐艺术,所不同的是农村学生受到的音乐教育比城市学生更少些,因此,他们对音乐有更浓的好奇心,这就要求我们教师如何引导他们从好奇心开始,一步步走进音乐的殿堂。

  现在的学生今后将面临的是处处充满竞争的复杂社会,良好的心理素质与完善的综合能力是他们必备的参与社会竞争的条件。这种能力的培养任务责无旁贷地落在教师身上。音乐教育在这方面的功能虽不是万能的,但也是其他学科所不能替代的。通过潜移默化的影响而起到直接或间接的.作用。例如:歌唱的音调对语调的影响,合唱对团队精神的培养,舞台表演对心理素质与应变能力的培养等。

  总之,要求我们教师要有一种特殊的神韵,贯注在他的言谈举止中,引导学生用眼睛去观察、用自己的心灵去感悟,用自己的心声去表达,用自己的动作去体验,给他们贫乏的心灵带来朝气,给他们生硬的举止带来生机。

  三、要有善于教学、勤于钻研的能力

  这种能力它包括教学技术、文化修养、创新意识、教研意识等多方面内涵。教师只有具备了这些能力,才能把知识准确地、完整地传给学生,才能真正唤醒激发学生的心灵和智慧。据了解,像我们县这种情况不只是存在少数地方,是全国多数农村小学共同存在的一种普遍现象。这就要求我们音乐教师如何用方便、有趣的方法有效地使学生真正掌握基础知识和基本技能,如何结合实际因陋就简地开展丰富多彩的课外活动,如何借助音乐特有的魅力培养他们对音乐的兴趣、爱好,如何结合新课程理念,把其他姊妹艺术融入到音乐教学中来。能力是实施的保障,作为一名音乐教师,要有创新意识,要有设计充满新意、效果最佳的音乐课堂教学和教学方案的能力。要使音乐课堂教学成为蕴含审美价值、洋溢审美情趣的立体动态艺术的能力。

  四、要树立终身学习的观念

  作为一名音乐教师还要树立终身学习的观念,知识要不断的更新,不断的给自己充电,这样才能适应社会和时代飞速发展的需求,才能跟上时代前进的步伐。

  柏拉图曾说过:“音乐教育是至高无上的,因为任何事物都不能像节奏与和声那样深达人类内心深处并给予最强烈的震撼。一个受过良好教育的人应将音乐铭刻在心,传于后人。”因此,真诚期望各级领导和全社会都来重视农村小学音乐教育,也真诚希望农村小学音乐教师能运用新课程理念,指导教育教学实践,以饱满的热情,投身到我县的音乐教育教学之中,让更多的孩子享受到学习音乐的乐趣!

  总之,只要把农村小学的音乐教育搞好了,我们农村小学才能更好、更全面地实施素质教育。

  中小学音乐教育调查报告 2

  1、调查目的

  音乐教育对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育理念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。通过本次实习,我深有感触。对于基础教育的主题而言,这些改革是否真正适应学校以及师生的需要,做到因材施教,使学生的个性才能得到充分的发展还不得而知。为此,我专门设计了一套问卷,通过问卷调查了解学生的需求,从而对问题进行分析研究,以便更好的了解当代小学生音乐教育的现状。

  2、调查结果分析

  在这一年工作中,我担任的是六年级的音乐教师。为了得到准确、客观的答案,我对该校六年级6个班的学生做了一个问卷调查。这四个班音乐基础基本持平。问卷主要围绕态度、情感、内容、能力四个方面,让学生能够自由大胆、积极地说出内心的感受和想法,获得了最真实、可靠的数据。问卷在这6个班中每个班随机抽取了10人,共60份,经过统计,情况如下。

  问题一:你对音乐学习持何种态度活情感?

  通过对调查结果整理分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程当中感受到了音乐的美妙。当然,在音乐教育课程当中也存在一些必要的问题。60.3%的同学表示非常热爱音乐,33.5%表示一般喜欢,6.2%表示不喜欢。那么,学生眼中的音乐课有何意义?调查结果显示学生还是比较注重音乐课的学习的。80.5%的同学认为音乐课可以提高自身素质,陶冶情操,也是缓解学习压力,放松心情的机会。因为音乐课不需要进行考试,也就没有压力,让学生学起来感觉很轻松。这也让我看到了极少数学生不好的一面,学习音乐就是应付式的学习,甚至认为音乐课是一门杂课,可学可不学。但面临巨大大升学压力,音乐作为一门特长,与升学率密切相关。如果仅凭师生的一股热情和一厢情愿,而教育体质不改革的话,素质教育也难以落到实处。

  问题二:你对音乐学习中什么样的内容较感兴趣?

  调查结果显示34.4%的学生认为他们最感兴趣的是唱歌。他们认为通过唱歌能够表达自己的情感,特别是活泼、欢快的歌曲。还有大多数同学都喜欢流行音乐,随着科技的发展,音乐得到了广泛的传播,随之得到进一步的发展。从唱片、cd、收音机到电视、mp3随身听、dvd、网络等媒体的传播,如今的互联网时代,学生拥有音乐和熟悉音乐的程度在某种意义上甚至超过教师,教师对教材的占有权被瓦解。学生偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主要内容,大部分是与学校音乐教育的宗旨相悖。调查结果显示:学生会唱的歌曲中63.6%的是课外的通俗歌曲。流行音乐普遍、通俗易懂,成为现代社会的主流,所以深受广泛学生的喜爱。同时,流行音乐也具备了青少年喜爱的特点,内容和形式都符合当代青少年的思想让他们身临其境,因此他们更能理解其中的寓意。当然,我们也不否认有些流行音乐的内容也会对学生产生消极影响,但任何事情都应一分为二的看待。流行音乐中也有许多优秀的作品,音乐教材就可以适当的选材,经过精心的制作让学生演唱和欣赏。教师从正面引导,培养学生的审美能力,使学生形成对艺术音乐和流行音乐的鉴别力。泰戈尔在《我的学校》写到:“教育的目标是心灵的自由,这只能通过自由的途径才能得到—尽管自由就像生活本身一样是有危险和责任的。”随着年龄的增长,学生能够真正懂得审美与鉴赏,积极的面对生活,热爱音乐的时候,音乐教育的目的便达到了。

  另外,有42.3%的学生选择了“欣赏音乐”从前的音乐过于系统化,专业化,强调的是技能技巧的训练,而对于现在的大部分学生而言,不需要对音乐有太深的领悟,只要能够欣赏音乐的美,把这种美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题。

  问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的'发展?

  表示希望提高“演唱”能力培养“乐感”的占45.5%。希望提高演奏能力的占28.8%。希望提高鉴赏能力、音乐素养”的能力的占25.7。从中我们可以清楚的看到学生真正渴望的是什么能力的提升。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。我们的基础教育一直在探讨,音乐课程应该让学生掌握系统完整的知识,发展学生的能力。知识和能力两者之间存在的是因果关系,而不是对立的关系。学生知识技能掌握得越多,学生音乐表现能力就越高,为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必要的条件,架起了通向音乐艺术的桥梁。

  音乐教育在培养高素质的一代新人中发挥着巨大的作用,它越来越多地被学校、音乐教师和学生所重视。我们不能仅局限于学生只会唱几首歌曲、听几段乐曲,而是在优美的歌声中,悠扬的乐曲声中陶冶情操,历练性格,推动各个方面的综合发展。结合目前教育现状以及我校的实际,学校不仅是要培养具有很强的专业知识能力的人,重要的是培养一批具有综合实力、有素质、有文化、有修养的一代新人。

  中小学音乐教育调查报告 3

  为了了解课程试验前学生音乐学习的情况,为《音乐课程标准》的实施提供一些背景材料,我于20xx年6月在我校抽样调查了八年级学生的音乐学习状况。了解了我校学生的现在音乐学习兴趣和学习状况,以及影响他们学习兴趣的成因。为进一步探讨如何在教学中激发和培养学生的学习兴趣做准备,以利于教师在教学活动中更有针对性地采取一些教育技术和手段,全面培养学生的素质和能力,提高教师的教育水平和教育能力。

  要解决困扰教学成效的难题,必须通过对中学生学习兴趣的现状作必要的调查和研究,在掌握具体情况的基础上,有针对性地采取一些措施,促进学生学习兴趣的提高和发展,让学生掌握更有效的学习方法,提高自主学习的能力,是我们此次调查的目的。

  一、调查方法

  (一)抽样

  本次调查对象主要是八年级学生,抽取了八年级的4个班,其中重点班一个,共计回收有效调查答卷135份。

  (二)调查方法

  对所抽取的班级与班主任一起商定,直接到教室,班主任、任课教师都回避,采取问卷方式直接调查。每个班调查时间为10—15分钟。说明调查意图,让学生打消顾虑,然后发给问卷。在学生答问卷时,鼓励学生把自己音乐学习中的苦恼、音乐老师对他(她)的不恰当要求,以及自己对音乐教材的希望写出来,让学生自由发表意见。所调查的4个班,学生配合都比较好,气氛普遍很活跃。

  二、调查结果

  (一)学生音乐学习态度与情感方面

  1.学生学习音乐的自我感觉

  项目

  自我感觉有

  兴趣

  自我感觉很

  爱学

  学习音乐困难

  但愿意学

  不愿意学听到音乐就厌烦

  百分比

  66.9%

  21.6%

  8.7%

  2.8%

  2.在所有学校课程中,最喜欢的科目为音乐的学生占26.5%。

  3.课后喜欢问音乐问题的学生占29.2%。

  4.遇到音乐问题总是努力思考的学生占66.0%。

  从上述数字不难看出,真正对音乐学习感兴趣、有信心、且自己感觉音乐学习良好的学生在20%—30%之间,60%多的学生能按老师的要求努力学习。

  有学生写道:“有时一首好听的歌,自己会唱了,就会高兴几天。”

  遗憾的是,有11.5%的学生处于无可奈何的学习状态,他们对自己的音乐学习缺乏信心,缺少兴趣。这些学生在问卷中写道:

  “我觉得音乐是一门令人愉快的学科,但每次音乐课上老师的音乐知识讲座让我烦。”

  “我尽管很喜欢音乐,但乐理学习最讨厌,我觉得只有想成为音乐家的人才能学好音乐。”

  “音乐我喜欢,为什么不喜欢音乐课呢?这就是我的苦恼。”

  还有一位淘气的男学生请他将其苦恼写下时,他思考了几分钟,最后只写下了“唉!一言难尽。”

  值得注意的是,有部分本来对音乐有好感的同学由于各种原因,正在退出音乐爱好者的行列。

  (二)对音乐学科和教学内容的看法

  学生对音乐学习的兴趣和学习程度,与其对该学科特点、作用的认识,对教材喜好密切相关。

  1、学生对音乐作用的认识

  认为音乐能培养高尚情操的学生占84.4%;

  认为音乐对人的性格有影响的学生占71.3%;

  认为音乐对生活有广泛作用的`学生占77.9%。

  这就表明约80%的学生对音乐学科有好感,这些学生从主观愿望来说是觉得应该学好音乐的,这就为音乐课程的开设奠定了广泛的群众基础。

  2、对现行教学内容的爱好

  实际上,学生大都喜欢音乐。而同时,学生大多不喜欢音乐课的教学内容。学生们写道:

  “乐理题太难,书也看了,还是不懂”;

  “我对音乐感兴趣,对乐理一窍不通,碰到视谱就头痛,上音乐课的感觉差透了,简直难以用言语表达。希望对音乐课进行改善,或者不学乐理”;

  “我从小学到初一都对音乐感兴趣,可看到音乐知识就头痛了”;

  “乐理总是不懂,希望不要这些让人不懂的东西”;

  “对于我们这些初中的学生来说,乐理没有用,多听多唱好听的音乐、歌曲,多好”;

  “我觉得音乐教材的内容太土,离我们太远,学起来没有一点味道。总而言之,我对音乐没兴趣”。

  对于课外音乐学习,从答卷中看,学生对通俗音乐十分感兴趣,但十分不了解。

  3、对音乐教科书,53.3%的学生感觉是枯燥无味,有97.5%的学生喜欢课外的一些音乐。不少学生写道:“音乐教材,离实际生活太远,不想去看”。

  (三)对音乐课堂与音乐教师的看法

  好的音乐教师常能培养出大批的音乐爱好者,而爱好音乐的学生也大都喜欢上音乐课。调查对象中,有67%的学生盼望上音乐课,而有19.7%的学生觉得音乐课枯燥无味,课堂气氛沉闷,“老打不起精神”。教师满堂讲的做法还十分严重,课内可以随时提问的比例为39.5%,而课后有机会与教师谈些有趣音乐话题的学生只有30.3%,部分学生对音乐课不甚满意,与音乐教师较为疏远。

  三、几点感想

  本次学生音乐学习状况调查及结论,给我们一些有益的启迪。

  (一)教学要求和教学内容的调整必须跟上时代发展

  1.音乐教育应全面考虑学生的情感培养、能力发展和知识掌握,能力培养的目标应加以调整,创新能力、情感体验应加以重视。

  2.教学内容不应精而深,而应面广一点,并能体现音乐对人身心陶冶的作用和价值。

  (二)教材与课外音乐知识的融合

  1.在教科书的基础上进行填充实现多样化,并不断有所发展更新,而不是同一模式的多本化,进行试验。

  2.教学内容的呈现形式要生动活泼,让学生喜欢音乐教材。让学生体会音乐的文化价值、实用价值,领略音乐的趣味。

  (三)大力增强教师的民主意识,适应学生心理发展

  学生情感培养与课堂上师生的民主平等很有关系,应随时在实验中对学生进行音乐学习状况的调查,改善师生关系,真正把学生的发言权、思考权、聆听权、选择权等权力科学地、艺术地交给学生。

  四、结论

  随着人们生活水平的日益提高,音乐教育已广泛进入社会各家庭中,丰富了人们的文化生活,但也出现了一些不尽人意的情况,一些有条件学习音乐的同学家长为了等级证书而让他们枯燥的学习音乐,从而损害了他们对音乐的兴趣。有些同学则因家庭环境不具备而缺乏学习音乐的条件。更有许多同学由于紧张的学习而无暇顾及,使得不少同学对音乐缺乏兴趣。

  在中学音乐课教学的各个环节中,作为教师应注意下列问题。

  1.充分调动和利用学生的学习积极性,提高学生的参与意识,让学生做课堂的主人,尊重学生的兴趣和爱好,加以积极正确的引导,充分发展学生的个性,同时又要严格要求,培养学生的组织纪律观念。发挥音乐课代表和音乐积极分子的模范带头作用,起到以点带面的功效。

  2.从学生的选择情况来看,大部分学生希望学校开展校园音乐节活动,从听觉上来感受音乐的魅力,而不是像听讲座一样只从平常的音乐知识的阅读来了解音乐,应该从这下手,让学生产生更大的兴趣。

  中小学音乐教育调查报告 4

  今年3月,为了解我区音乐教师教学现状,我们对来自全区中小学音乐教师作了专题调研,并对调查结果进行细致整理和统计分析。

  一、调查方法

  本调研通过编制“福田区音乐教学现状”教师调查问卷,从各维度的比率进行纵向、横向对比,了解中小学音乐教师音乐教学的现状与存在问题,从而提出解决问题的方法与对策。

  (一)问卷编制

  福田区教研中心杨岳军老师与口风琴特色教师工作室全体成员组成一个调研小组,首先展开广泛的讨论,结合自己的教学实践与平时的所见所闻,初步提出:教师队伍的基本情况、课程与教材实施、教师课前准备情况、课堂教学情况、教学质量评价、科研与校本研修、课外活动情况、教师业务提高、音乐教师职业幸福感等九个维度对我区音乐教学现状进行调研。依据上述九个维度,初步编制出一份包括47个项目的“福田区音乐教学现状”教师调查问卷。请有关专家(1人)、教师(8人)对每个项目的可读性和适宜性做出评议,删除其中语义不清或重复的项目8个,并对一些项目的表达方式进行了修改,2010年3月,最后整理形成包括九个维度、39个项目的调查问卷。

  (二)测量

  对来自我区各个不同的中小学音乐教师发放问卷79份,有效回收75份,有效回收率为95%。其中高中5份,初中15份、小学55份。

  二、结果与分析

  (一)教师队伍的基本情况

  1、男女比例严重失调

  在参加调研的75名中小学音乐教师中,只有5名男性,占6.7%,而女性占93.3%,尤其是小学中参加调研的55名教师全是女性。我区音乐教育师资队伍男女结构失衡,中小学音乐师资几乎清一色的"娘子军"。缺少了男性教师的音乐审美教育,终归是少了些与温柔、纤细共同构成的阳刚、粗犷之美。

  这种阴阳失调是社会现象。从高校的招生数据说明,家长对人才观的心理因素占主导地位,造成了这种恶性循环的局面。但并不意味着院校、社会可以漠视这个问题,人才性别比例的相对平衡才是一种比较理想的状态。

  2、职称、学历、年龄结构良好

  教师的职称、学历结构基本反映教师队伍总体的学术水平和工作能力,均衡的年龄结构应该呈正态曲线分布,30—50岁被认为是教师的年龄区,应该成为教师的主体。调查结果显示,30—39岁的教师占45.3%,40—49岁的教师占38.7%,从事音乐教学工作10年以上的教师占77.3%,本科学历达到84%,中级职称达到68%,高级以上职称达到24%,也就是说:80%的音乐教师正处于综合区。

  这是一支非常优秀的教师队伍,在个人素质、经验、精力上都有很大优势,把这支队伍很好地武装起来,为他们创建个人发展的良好平台,挖掘他们的潜能,使他们的光和热得到最充分的发挥,将是音乐教育领域的福音!

  (二)音乐课程开设与教材实施

  1、个别学校仍然存在阴阳课表的现象

  国家教育部规定:必须严格执行课程计划。结果反映,按课程计划开足开齐音乐课的有97.3%,还有2.7%的学校实行阴阳课表,这种情况发生在初中学校。可想而知,有的初中为了升学率,长期占用音乐课作为升中考试科目学习阵地,从某种意义上说是剥夺了学生音乐学习的权利,也剥夺了音乐教师教学的权利,因此,教育部门应该加强管理,采取过硬措施,勒令停止这种侵权行为,还教育的公平。

  2、小学音乐课程计划不合理,音乐教师被逼换岗

  我区小学音乐课程计划执行(3—6年级第一学期每周2节,第二学期每周1节)的安排,美术课程则相反,是不是意味音乐、美术老师可以互换?各个学校在排课中也是焦头烂额,做法不一。有的严格按学期执行,课程每学期一排;有的按学年执行,就是说本学年安排一节音乐课,两节美术课,下一学年安排两节音乐课,一节美术课,课程一学年一排;有的学校实行单双周排课制。不管是哪一种排课都无法减少矛盾,在一所学校中的音乐教师资源时而紧缺,时而有余,单双周排课制更是一周闲死,一周累死,老师们怨声载道。调查结果超过一半的中小学教师反对这个课程计划。许多音乐教师为了生存只能跨学科、跨领域教非本行学科,小学教师最为严重,占42%,主要任形体、书法、科学、美术、综合、体育、品德等学科。

  小学教师从“万金油”年代走向专业化道路,再向“一专多能”发展,无疑是适应时代的要求。但现代教育对专业化提出了更高的要求,音乐教师对其它学科的教学表现得无所适从,再说,如果兼任课程不是长期的工作,只是临时兼任,教师教学责任心放松,加上学校对这些学科不重视,重安排轻管理,根本无法杜绝教学的随意性。

  3、对教材内容实施不一致、教学质量难以比较

  课程计划的更改并未使教材改变,现行教材仍然按每周2课时配置,当课时与教材不匹配时,音乐教师必须依照一定的原则进行节选教材。调查结果表明,6.7%的教师凭自己的喜爱节选教材,56%的教师根据学生的兴趣节选教材,34.7%的教师对照课标要求节选教材。调查结果还表明,65.3%的教师认为教材中的歌曲无时代性,学生不喜欢,25.3%的教师认为教材中的欣赏曲目的分析不详细,22.7%的教师认为教材缺乏参考资料,因此,教师在备课中需要花很多时间找资料。这就说明教学的不一致性,随意性较强,因此导致教学质量检测无可比性。

  (三)课堂教学准备工作

  1、对课前准备的重要性认识不足

  从调查表中可以看出,有20%左右的老师在备课的问题上是应付检查,32%的教师对教材一般熟悉,有36%的老师对教材中的音乐只是一般熟悉,只有10.6%的老师把时间重点花在研读课程标准和教材上。音乐是人类古老、普遍性和感染力的艺术形式,备课不是为了培养音乐的专门人才,而是面向全体学生,让每个学生都能喜欢上音乐课,只有充分了解学生在音乐方面的兴趣、爱好、个性特长,制定出相应的教学目标,根据学生特点设计教学活动,全部教学活动要以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和参与活动放在重要的位置。没有认真严谨的备课态度是不可能出一节好课的。

  2、关注音乐太少,关注学生不足

  近50%的教师在备课时,不关注学生的兴趣,对音乐熟悉不够,而重点关注寻找课外相关知识、选择教学策略、策划学生活动上。从以上数据可以看出大部分老师在备课中重点把时间花在音乐以外的`外在事物上,而忽略了音乐本体和教材以及教学标准。

  (四)音乐课堂教学基本情况

  1、教育观念、教学方式有待转变

  随着新课程改革的不断深化,广大中小学音乐教师的教育教学理念逐步有所提升,教育行为也有所改善,音乐课堂教学出现了新的面貌。但是,我们的音乐课堂也还存在着重视学科综合忽视音乐本体、追求形式花哨忽视教学实效、关注教学任务忽视因材施教等等问题,其主要原因还是我们许多音乐教师教育观念依然比较陈旧,在教学实践中对新课程改革的许多观点,理解不深。数据表明,音乐课堂中经常运用新课改倡导的合作学习方式的教师只有45%,35%的老师只是偶尔运用;教学中根据学生的不同情况给予针对性辅导的老师为40%,一大半的教师偶尔才会辅导。

  2、教材内容比较陈旧

  大部分学生喜欢音乐却不喜欢音乐课,音乐课堂时常会出现学生厌学的现象,这对音乐课堂提出了质疑。学生厌学有多方面的因素,如教师的专业素质、课堂管理水平,但更多的是现行的教材内容不适应当代孩子的需要。新课改以来,音乐教材中的老歌数量有所减少,较为流行的曲目有所增多,但总的来说比例仍不够大,且所选的流行歌曲,相对也是比较老的歌。调查反映有44%的教师认为学生对音乐课厌学是由教材内容引起。

  3、器乐教学依然薄弱

  我们从调查中看到,学校全面开展口风琴、竖笛、口琴等器乐教学的仅为10%,有59%的学校是没有进行任何器乐教学。地处改革开放前沿阵地深圳中心城区的福田尚且如此,可见现行学校的器乐教学状况是非常薄弱的。

  (五)学校各类课外活动开设情况

  1、传统常规多,精品特色少

  从统计表中可看出,77%的学校组建了合唱队,57%的学校组建了舞蹈队,只有少数的学校组建了管乐队、民乐队等。从近年的各类比赛中了解到,我区的精品节目、特色节目呈萎缩趋势,而宝安、平山、龙岗这样的新区不断出新,照这样的发展趋势,势必落后于人,因此,我们必须找到根源,建立良好的激励机制,重振我们的雄风。

  2、教师压力大,学校重视少

  课外音乐活动是学校音乐教学的重要组成部分,对学生的全面发展产生不可替代的作用。它不仅可以激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,还可以使学生获得更多审美体验,养成良好的合作意识和团队精神。统计结果表明,部分学校对课外活动不够重视,只片面地要求老师出成绩,有56%的教师除完成正常的课时教学任务外,还早晚蹲点在学校的排练厅,工作强度和压力非常大,而学校根本没有任何的补贴。

  (六)音乐教学质量评价方式

  单一的评价方式仍然占主流

  有8%的教师只运用闭卷考试、7%的教师只运用开卷考试的方式,有28%的教师只运用唱一首歌的方式评价学生的学习,只有15%的教师采用多种方式相结合的办法进行质量评价。由此可见,这种老套的一首歌或一张试卷评定学生一学期成绩的办法,仍然占有很大的位置。

  (七)教育科研与校本研修

  1、课题立项少,科研意识差

  2002年起,我区轰轰烈烈地进行了一场科研兴校的革命,一时间课题满天飞。做科研型教师又提出了多年,我们回头看看走过的教育科研之路,只有10%左右的教师曾经独立主持区级以上课题,也就是说获得科研立项的课题就是屈指可数的几个。经调查,有61%的教师有机会也能积极参加课题研究,但又认为开展课题研究的有很大的困难:19%的教师认为领导重视不够,48%的教师感到缺乏相应的推动和鼓励政策,40%的老师则认为专业引领力量薄弱。以上数据在一定层度上说明:要调动老师积极参与学校的课题研究,学校必须建立一套有效的,以激励为主的教科研评价机制。只有教学和科研紧密结合,教科研才有方向和目标,才有基础和活力。

  2、基层管理弱,研修不得力

  调查结果表示,作为学校常规的教研活动,也就是校本研修,却有48%的学校是偶然开展且收效小,近10%的学校根本没有举行校本研修活动,形同虚设,究其原因,主要是学校重视不够,对教研组管理不力,调查结果反映出不少学校不能将教科研活动经常化和制度化,各校开展教科研活动的实效性差距很大,校际组际之间也极不平衡。

  (八)提高教师教育教学水平的有效途径

  1、缺乏提高自身业务水平的积极性

  调查结果表明,竟然有37%的老师只偶尔或从不阅读各类杂志报刊书籍,高达56%的老师只偶尔写教学后记和反思,甚至还有1.8%的老师从不写、这个比例是惊人的,作为老师,如果自己都是一潭死水,还能给学生清泉吗?是什么导致这样的结果呢?老师生活安逸稳定,无危机意识,严重缺乏学习积极性,做一天和尚撞一天钟。

  2、热衷于听课评课、磨课上课

  我区音乐教师自身素质良好,基本都能在课堂教学中进行有效的探索实践,其中,45.3%的教师认为多上课、磨课是提高音乐教学的有效方式,53、3%的教师认为多听课评课是提高教学的有效方式。从调查结果表明,老师们认识到课堂教学是主阵地,只有守住这块试验田,教学的生命才会有光彩。

  (九)音乐教师的职业幸福感

  从调查结果来看:90%以上的教师比较喜欢自己的职业,喜欢应该与成果成正比,可近50%的教师只感到偶尔或没有成就感,足以证明教师没有满足于现状。

  三、讨论与建议

  (一)统一课程与教材,规范教学行为,加强质量监控

  1、强烈要求区内统一课程安排

  课程计划是课程实施的纲要性文件,现行小学音乐课程计划如果无法改变,则实行区内统一课程安排,避免各校之间音乐课程安排的不一致性,遇课时与教材不相匹配时,组织研究小组根据课程标准要求节选合适的教材统一教学,这样有利于各校之间教学步调的一致性,有利于音乐教学质量的统一监控,否则,各校的课程计划不一,教学进度不同,教材内容各异,教学质量无法进行横向比较。

  2、加强教学质量的监控力度

  研究表明,音乐教师研读课标的很少,必然对教学要求和目标不明确,对于学生的学业评价仍然采取如一首歌、一张卷的单一的、老套的方式,无法对学生的学业作出正确、全面、综合的评价。建议建立各年级各学期的评价达标样本供各校参考,先做到规范评价行为,保证教学质量。

  (二)以教材内容为蓝本,建立大量相关配套音像资料库

  调查结果告诉我们,学生和老师不满教材的编写和参考资料不是少数人。现行教材中的部分歌曲和欣赏曲目历史较长,时代在发展,社会在进步,我们要求当代的学生去体会、感悟几十年前的事情,与自己的长辈那个年代的音乐产生共鸣,确实不容易。这样的音乐学生很难接受和喜欢,教师更难于有效教学。尤其是相关配套音像资源太缺乏。教师平时教学任务繁重,备课时间有限,虽希望能利用更多的教学资源,给课堂教学提供更多保障,无奈库存太少,无法选择和综合利用。由于参考资料的匮乏,教师难以深入了解音乐的深刻内涵,教学必然出现随意性、不扎实,学生更是一知半解,教师也因此总是怪罪于教材编写不当。

  其实,艺术的存在总是有其不可代替的价值。我们的研究既然为教学服务,就应该以教材内容为蓝本,广泛地搜索与之有关的教学资源,建立资源库,供广大音乐教师整合利用。

  (三)加强名师工作室建设,铺就教师专业化成长道路

  目前,我区成立了“刘宏伟特级教师工作室”、“陈秀清口风琴特色教师工作室”两个名师工作室,成果是显而易见的。“刘宏伟特级教师工作室”已经进入第二轮工作,为我区培养了多名在全省、全国获奖的名师,同时也带动了一批有共同志向的老师,为音乐教师的专业化成长提供很好的渠道。

  1、成立多个不同的音乐特色教师工作室

  前面提到,我区有80%的音乐教师正处于综合区,是一支非常优秀的教师队伍,在个人素质、经验、精力上都有很大优势,许多老师弹、唱、跳的能力很强,专业水平也很高,也很敬业,可以建立多个如合唱教学、器乐教学、舞蹈教学方面的工作室,各个工作室的5—8名成员就是一个研究小组,再以点带面,教师队伍必然强大起来。

  2、借助名师工作室的力量开设专题培训

  加强实用性培训。教师是课程改革的生力军、实施者,没有教师的积极参与和探索创造,课程改革不可能成功。目前,我区的培训力度不断加强,老师比原来有了很多学习的机会,但是整体感觉实用性的培训不多,尤其是为教师提供学习、借鉴的实践指导少,使新课程所倡导的新理念得不到充分的落实。虽然有报告、讲座、观摩课的形式,但缺乏有效的研讨,培训的内容和方式并没有真正符合教师的实际需要。调查结果说明教师们很热衷于听课评课,而工作室成员每学期都承担研究课公开课的任务,每次的活动都可以扩大化,让更多的老师有听课评课的机会。

  建立技能专题培训。教师的素质在教育过程中的作用是带有决定性的。音乐教师的教学基本功“弹、唱、跳”技能的高低,直接影响到教学的效果。调查中有超过一半的教师喜欢专业培训,因此,我们可以借助名师工作室的力量开设专题培训,如“刘宏伟特级教师工作室”的“中华民族调式钢琴即兴伴奏培训、中华民族民间音乐知识讲座、中华民族舞蹈律动培训”,“陈秀青特色教师工作室”的“如何在音乐课中进行口风琴教学、如何开展科研课题研究、音乐课中的口风琴合奏教学”等等。

  中小学音乐教育调查报告 5

  1.调查目的

  在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育观念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。在这次实习中,我深深地感受到了教改的鲜活生命力。对于基础教育的主体而言,这些改革是否真正适应师生的需要呢?为此,我设计了一套问卷,试图通过调查问卷,在一定范围内了解学生的需求,从而对问题进行归因分析研究,寻求解决问题的路径,以更好的了解当代小学生音乐教育的现状。

  2、调查结果分析

  为了得到准确、客观的答案,我在实习学校的四年级做了一个问卷调查。问卷从态度、情感、内容、能力和期望四个方面入手,让学生们充分、大胆、自由地表达自已内心最真实的想法,获得到了一些有益的数据。问卷选择了6个平行班,无重点班与普通班之分,每班学生随机抽了8人,共计有效问卷48份,经过统计情况如下,并谈一点粗浅的认识。

  2.1 问题一:你对音乐学习持何种态度或情感?

  调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐, 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上,有66.7%的同学认为有比较好,31.3%的同学认为音乐课是必修课,2%的同学认为可有可无。那么,孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢?调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课可以提高自身素质,开发智力,陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会,因为相对其它课目而言,音乐课既没有巨大的考试压力,课堂气氛也相对活泼,让他们感到轻松。学不学都“无所谓”或“应付”,让我们看到了极少数学生功利心的一面。而这个比例会随着年龄的增长,升学压力的增强而上升,这也是基础音乐教育为什么到初二、初三会考在夹缝中生存的根本原因。我想这与当前的教育体制有很大关系,如果教育体制不改革的话,师生仅凭一腔热情和一厢情愿,素质教育也难以落到实处。

  2.2 问题二:你对音乐学习领域中什么样的内容感兴趣?

  调查结果显示35.4%的学生认为唱歌是他们最感兴趣的内容。孩子们普遍认为唱歌是表达自已情感的最好途径,但对教材上的歌曲不感兴趣,他们特别喜欢唱活泼、欢快的歌曲。他们也特别希望自己拥有美妙的歌喉。另一个热门选项是流行音乐,大多数同学喜欢流行歌曲。科技的发展使得音乐的传播发生了天翻地覆的革命,音乐,从唱片和无线广播时代的有限传播,被电视、随身听、CD-Rom、MD、DVD、互联网等媒体推到传播的无限。在e时代里,音乐教师对音乐教材的占有权,被彻底瓦解,孩子们拥有和熟悉的音乐在某种意义上甚至超过教师。而他们拥有和偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主流内容,其中相当大的分量与学校音乐教育的宗旨是相悖的。 以往流行音乐不能进课堂,但事实上它对学生的影响却很大。有一项问题是学生平时喜爱歌曲的类型,结果显示:小学生会唱的歌曲中有近65.7%的是音乐课本外的通俗歌曲。调查结果还显示:超过25%的学生把不喜欢上音乐课的原因归结为音乐教材编得不好,其中又有近12.5%学生认为音乐教材不好主要表现在所选歌曲不适合小学生演唱。流行音乐之所以受到学生的普遍欢迎,是因为社会音乐生活以流行音乐为主,学生身处现代社会,流行音乐和他们的心几乎是“零距离”,更主要的原因是,流行音乐具备了青少年喜爱的特点,音乐的内容和形式都是当代青少年所思所想,用他们喜爱的方式说出了他们的心里话,因此他们对流行音乐的`理解没有困难。

  流行音乐能否进课堂的问题已讨论了若干年,事实表明围堵不如疏导。学校音乐教育不能生活在真空地带,现实不容回避,音乐教育把流行音乐拒之门外,有如掩耳盗铃。我们不否认有些流行音乐的内容不适合青少年,会对他们产生消极的影响,但看待问题应该是辩证的,全面肯定或全面否定都是唯心的、不客观的。流行音乐中不乏一些优秀作品,教材中完全可以选择那些歌词内容适合学生的身心特点,经过精心制作的流行音乐让学生演唱和欣赏。针对学生滥听流行音乐的行为,由教师正面引导,使学生形成对艺术音乐和流行音乐的鉴别力,对学生审美判断的学习和发展方向起主导作用,这也是音乐教育工作者的责任。泰戈尔在《我的学校》中写到:“教育的目标是心灵的自由,这只能通过自由的途径才能达到——尽管自由就像生活本身一样是有危险和责任的。”当孩子们长大成人,能够真正懂得鉴赏与审美,能够积极地面对生活、热爱音乐的时候,普及音乐教育的目的便已达到了。

  关于学生感兴趣的内容还有一个不容忽视的现象,有43.8%的学生选择了“欣赏音乐”。这一结果的原因是因为欣赏音乐不需要技能技巧,这一点也正是从前的基础教育和教材欠缺或者说是忽略了的。从前的音乐教材过于专业化、系统化,强调技能技巧的训练,而对于我们的大多数学生而言,是不必要成为贝多芬的,而只要能够欣赏音乐的美,将音乐的美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题之一。另外有41.7%的学生希望器乐内容增加,器乐是小学音乐教学的一项重要内容,我们要想真正使器乐教学不流于形式,更好地发挥器乐教学在小学音乐教育中的作用,就需要不断充实器乐教学内容,尽量满足学生在器乐教学方面新的需要。

  2.3 问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?

  表示希望“演唱”能力提高的占37.5%。希望提高“演奏”能力的占25%,希望提高“鉴赏能力、音乐素养”的能力的占6.3%,希望培养“乐感”和“音乐知识”能力的有31.3%,这些选择与音乐有关的相关能力发展的比例竟高达98%,从中我们可以清楚地看到孩子们真正渴望得到的是什么样的能力。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。在此之前我们的基础教育不断地在探讨:我们的音乐课程是应该让学生掌握系统完整的知识,还是发展学生的能力。知识和能力二者难道是对立的吗?事实上两者之间存在着互为因果的联系。学生音乐表现能力的大小在一定程度上还是取决于知识技能掌握的多少,它为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必需的条件,从某种意义上说,掌握知识技能是为了掌握一种学习音乐艺术的工具,架起一座通向音乐艺术的桥梁。

  2.4 问题四:你对常规音乐课有其它怎样的要求?

  当被问及你对现在使用的音乐教材有何看法时?调查结果显示,55.3%的同学对教材总的评价“好、可以、认同”,说明我们的新教材得到了广泛的认可,新教材的使用,使学生们对音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现,为小学音乐教育带来了勃勃生机,我们感到由衷的欣慰,但是,其中存在的问题也应该引起我们的重视并认真反思。

  23.2%的同学觉得教材有待改进,存在的主要问题有

  (1)所选歌曲不太适合学生演唱或好听的歌不多、老歌太多,跟不上时代等,他们希望多一些喜欢的歌以及流行歌曲。我们应该组织一流的作曲家,词作家为我们的学生写好歌,谱好曲。根据时代发展和艺术教育的需要,调整扩大教材编选的思路,精选更新现有教材内容,便之不断优化。我们要让孩子们有歌唱,让孩子们唱属于自己的歌!

  (2)配套声像资料缺乏:多媒体课件融电、光、声、图像为一体,其绚丽多彩的画面、生动形象的演示及化小为大、化静为动的特效,为学生创设了一种完美的声音、文字、图像互相结合又富于变化的学习情境,能吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,让学生积极主动参与到学习之中。同时,它还突破了传统音乐教学在时间、空间、地域上的限制,古今中外、风土人情、世间万象都可以身临其境,大大丰富、开阔了学生的音乐生活的范围和音乐视野,大大扩展了音乐教学的容量,极大地丰富了教学手段和教学资源。但目前我们的教学配套光盘仅仅是简单的谱例加声音,比从前的磁带仅仅多了一个画面而已,没有发挥出多媒体的优势。现在回过头来看看从前的基础教育,我们的教材建设,在不同的历史时期的确有它重要的作用,但问题也存在:“教育有两个弱点――第一个弱点是忽视了(不是单纯的否认了)个人所具有的微妙复杂的作用,忽视了个人所具有的各种各样的表达形式和手段,第二个弱点是它不考虑各种不同的个性,气质,期望和才能。我们是否应该站在学生的角度想想他们需要什么?今后的社会需要什么样的人才?这些都是音乐课程中必须要面对和解决的问题,也是音乐课程改革以及音乐教材建设必须思考的问题。

  2.5 问题五:家人是否经常与你一起参加音乐活动?

  29.2%同学表示常常,43.8%表示偶尔,27%表示表示很少甚至是几乎不。这也反映出我国小学家庭音乐教育的重视程度有待提高。

  我国基础教育课程内容改革也提出:“只有关注学生的生活世界,将课程内容与学生生活结合起来,学生主体性人格的生成和确定才有了根基和现实基础,学生的学习才有真正的意义。舍此,任何教育都只是外在于学生生活世界的装饰。我想,以往那种长期忽视学生兴趣爱好的情况将不复存在,从这一点来说,孩子们是幸福的。

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