《月亮与六便士》读后感

时间：2023-02-10 13:07:33 读后感我要投稿

【荐】《月亮与六便士》读后感

　　当细细品完一本名著后，相信你心中会有不少感想，何不静下心来写写读后感呢？到底应如何写读后感呢？下面是小编整理的《月亮与六便士》读后感，希望能够帮助到大家。

【荐】《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》读后感1

　　来说说这本书吧——《月亮和六便士》。一本故事简单，花几个小时就可以了读完的书。大意是讲了一个普通人突然有一天离开老婆孩子远走他乡学画画，生活潦倒食不果腹。后来，他来到了一个小岛，画画然后死亡，故事完结。本以为作者会借小说主人公斯特里克兰德留下几句为梦想努力奋斗的励志名句，本以为还能有幸一睹伟大画家的作品，事实上什么都没有。斯特里克兰德的语言是那么的寥寥几句，“我对孩子们没什么特殊的感情”，“她死了和我有什么关系”……他是一个自私而无情的人。他对人事都那么冷漠和不屑，他对画画又那么的热情和执着，这是一个两极的人。

　　作者塑造了一个在艺术的世界里忘记了现实世界的人。所有的食物只是充饥而已，大床和地板只是栖身而已，邋遢和干净对画画又什么影响呢，别人的否定和嘲讽和自己无关。斯特里克兰德在绘画的世界里仿佛铜墙铁壁一般，自己出不去，别人进不来。他说“他必须画画，就像溺水的人必须游泳一样”。这是一种受命运控制而无法自拔的力量，它会指引你发现真正的艺术光芒，但代价就是脱离原有的'轨道，毁灭或者重生。

　　斯特里克兰德毁灭了吗?没有，很多年后他成为了一个伟大的人。他的作品被不断的拍卖，数字巨大到无法想象。他重生了吗?没有，他得了病，不肯看病依然在画画。后来他眼睛瞎了，就坐在自己的画作前，直到死亡。这个时候，你是不是想起了梵高或者高更，这些现实中的疯子，艺术上的痴人。或者，你想起了自己心中那个叫梦想的小东西?

　　我相信，每个人心中都有着一个叫着梦想的东西。有的人在出生的时候忘在上帝那了，所以他连梦想的面都没见着，简单生活着。有的人把梦想带在身边，小时候还小不知道那玩意是什么，所以随手就给扔掉了。有的人左手拿着梦想，右手牵着现实，最后负荷过重放掉了那个小玩意。还有一些人，双手紧握梦想，披荆斩棘，终于完成了内心的指引。事实上，每个人都有成为斯特里克兰德的可能，只是成为这样的人毕竟是少数。我也并不认为如果每个人都成为斯特里克兰德，世界就是美好的，印象派和写实主义是可以同时共存和被需要的呀!

　　突然记起了在美术馆看到的一幅画，忘了告诉大家美术馆就在博物馆的旁边。那是一幅油画，画的是一颗大白菜，多么真实的白菜呀，我忍不住想要去用手触摸白菜的叶子。我想起了小时候妈妈从菜园子里弄回一颗白菜煮火锅日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜和池塘里的莲藕组成的生活。站在这个富有艺术气息的美术馆中，我对这幅画的作者充满着感激。也许他是一位拥有很多头衔的现代画家，也许他因为这幅画的展出收获颇丰，这又有什么关系呢?一个人在追逐自己心中月亮的时候，为什么就一定要舍弃自己劳动所得的六便士呢?无法成为世界瞩目的艺术家，成为一个给一些人带来感动的小人物也很不错。

　　博物馆的金粉巨作让人惊叹，而美术馆的大白菜却触动了我真实的生活。如果说作者书中的斯特里克兰德是一名用生命练成的纯粹的艺术家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不觉的遇见六便士。突然想起了一部电影里的台词：“当你追求卓越的时候，成功也会不请自来”。

《月亮与六便士》读后感2

　　威廉·萨默赛特·毛姆，用他那一贯刻薄艰辛的文字、置身事外的视角讲述了一个用尽生命中的一切去追逐自身所热爱的故事。或者说不是一个故事，因为那个可以理解他行为的布吕诺船长也是同样的人，即使热爱的事物并不一样，但是那种热爱的情感应该并无差异，甚至可以让局外人感同身受！

　　这种拼尽一切的人是散着光芒，即使用世俗的眼光来看，显得格格不入，显得不近人情，显得不可理喻甚至残忍。但是斯特里克兰德所到之处，周身总是散发着那种特殊的魅力。而且他的那种执着、坚韧和隐忍，是我们用世俗的眼光难以理解的。因为直到他去了塔希提岛，在那个无比自由的国度，他才显得不是那样的另类，准确的说是稍显的没有那样突兀。但是对于他自己而言，对于一个已经把灵魂交给热爱的人来说，周围人的眼光又算得了什么呢？

　　斯特里克兰德的`对热爱的追寻，其实也是一种对真我的追逐，或者也类似于儒家格物致知的深入状态。有的时候并不是所有的问题都是有答案的，每个选择都是基于个人所处的环境、个人认知和价值观以及做决定刹那瞬间的外界的某些变化。就像蝴蝶效应很好的解释了第一次世界大战的起因一样，有些东西只能是切磋琢磨，并不是绝对的因果对应。偶然性在生活中是一种常态，显然我们并不习惯，以至于模糊了我们的因果认知。

　　毛姆仅仅是讲述了一个老旧的故事，故事的情节并不复杂。但是在作者不同视角的讲述中，故事有较大的跳跃性，但是却可以引导读者以更多不同的角度进行思考，有一点“意识流”小说的味道。因为书中斯特里克兰德的对热爱的选择与世俗社会的禁锢枷锁的矛盾，引发的问题就是：陷身于这一矛盾中的人，究竟要如何面对、如何选择来做到更好的平衡？

　　毕竟对于深受传统儒家文化影响的我们，自我价值往往屈从于家族观念和社会意识，个人主义和自由渴望相对处于一种被压抑的状态。“中庸”观念反而更加深入灵魂，那么鉴于此，在认清这个前提假设的基础之上，在认识到这个矛盾也确实有可能存在的时候，我们要如何选择、如何去应对呢？

　　对于如何做选择，或者是没有恒定的答案的。毕竟大千世界，林林总总；毛姆的故事给与的借鉴，就是听从本性，做最好的自己。因为对作者而言，每个人的财富在于他的内心灵魂之中。世界上浑浑噩噩、随波逐流的人太多了，追求自己内心声音的人太少了。尽管社会中的大部分人都是在无意识的生活，都在下意识的追逐物欲来维持社会对的运转；只有少部分人在不可理喻的寻求内心中对于这个世界的答案；还有一些人夹在二者中间，就像作者本人一样，做出一种平衡。

　　只是希望世界多一点包容，让所有的灵魂都有安放之处；希望多一点像“塔希提岛”的世外桃源，让每一种人置身其中都显得并不违和。

　　我们存在的价值，仅仅在于我们自己。毕竟我们是独一无二的自己。

《月亮与六便士》读后感3

　　月亮触不可及，六便士触手可得。

　　大多数人开始时都怀揣着月亮，只是被苦难磨去一点，被时间磨去一点，被安稳磨去一点，最后就只剩下了六便土。

　　理想与现实，似乎总是难得两全其美，有时它们甚至会站在对立的天平两端。陆游曾言：“予少时于世俗，颇有所为，晚而悔之。然渔歌菱唱，犹不能止。＂道尽了为世俗选择而放弃心中所喜的懊恼与无奈。

　　在凡尘俗世，有些人终日低头前行、忙忙碌碌，忘记了头顶那轮曾经照耀自己的月亮；而有些人，在满是“六便士”的地上，却不忘抬头仰望“月亮”。理想与现实的矛盾，其实是人心的矛盾。如果暂时无法做到理想与现实一致，那么也要尽量让现实时刻闪着理想的光辉。

　　理想与现实当然会有差距。有些人终其一生都在追寻月亮，有些人安稳地躺在舒适圈里不肯跳出来。正如书里说的那样：“人世漫长的转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰。”但是我希望我们都能有思特里克兰德的一腔孤勇，在某一天的醒悟之后，大胆地奔走在自己的热爱里。

　　现实中的我们就许囿干人际关系和世俗情感，做不到如思特里克兰德般洒脱。但是我们可以给生活一个浪漫的定向，做自己所喜欢的事情，坚持自己的理想。“我们还年轻，长长的路上可以受一点风浪。落实了生活，也追寻着月亮，就像爱塔和孩子们一样。

　　历史的长河需要天オ，但更多的芸芸众生。每个人都有梦想，在追逐的路上会遇到形形色色的阻力，大到生活压力，小到柴米油盐。我们终究是抵不过现实的残酷的，那些你自以为的温暖，剥开了浪漫的外衣，剩下的就是现实的涩。理想和现实像是一对冤家，每当我们怀揣梦想赶在路上，总是显得不那么尽如人意。然而他们也并非非黑即白。月亮与六便士，梦想和现实，一半坚守，一半妥协。当梦想照进现实，请保护他。

　　最终，我们要成为一个幸福的人，因幸福而高贵，岁月褪去脸上的光泽，却无法磨灭来自灵魂的光亮。无论是选择月亮，还是选择六便士。做好自己，而不是成为千篇一律的人。我们是人，每个人都是独一无二的，不是公式化的符号。保持自己的独特性，オ能让自己永远认识自己：这还是我。

　　《月亮与六便士》中的主人公斯特里克突然放弃按部就班的生活，是因为他看见了自己曾经追寻的'“月亮”。理想的重新萌芽，让他开始思考生命的意义：“我从哪里来？我是谁？我要到哪里去？”

　　人生来路也许无法重新选择，但人生归途却可以重新定位。因为心中有月亮”，21岁开始瘫痪不能言语的霍金，终其一生都在探索宇宙的秘密；因为追寻理想，双腿瘫痪的史铁生用笔尖与命运抗争，最终给世人留下不朽篇章。敢于背负自己理想的人，能有机会成为别人理想中的人。

　　“我想要更好更圆的月亮，想要未知的疯狂，想要声色的张扬。”

　　我们都有把日子过得闪闪发光的权利。

　　人生是一场奇妙的旅行。祝我们像书的封面所言：愿你如飞蛾扑火般自由勇敢追梦，不负此生。

《月亮与六便士》读后感4

　　如果人终将会死，那么在这世上短短的几十年，我们究竟是为了什么？也许每个人都有这样的疑问，而每个人也都有自己的答案。

　　书里的主人公的答案是追求极致的精神艺术的表达。他抛妻弃子，放弃了原本美满的家庭，体面的工作，独自来到巴黎追寻精神的涅槃，他在巴黎穷困潦倒，靠救济度日，他勾引朋友的老婆，害她自杀却毫无感觉，他对亲人朋友冷漠至极，却对艺术的追求热情如火。他一生极致追求的生活的意义最终在一座小岛上实现。

　　我想对于他来说，可以说一句：此生无憾。

　　我们每一个人都只是普通人，我们的.肩上扛着责任，我们每天奔波忙碌，为了可以活下去而努力，我们放不下父母，儿女，放不下重担，我们做不到像斯特里克兰一样的洒脱，用自己完整的生命去探索生活的意义。那么这本书带给我的最大的意义是什么呢？我想是一种专注的精神吧。

　　我想对于他来说，可以说一句：此生无憾。

　　我崇拜这一种精神性，对于物质条件完全不在乎，只要活着就行，只要还能画画就行，人的乐趣极致就是创作的过程，全身心的投入而得到的愉悦感，当作品完成之后意义就不在了，哪怕对世间来说是最伟大的作品，斯特里克兰最后创作了一副旷世之作却让他老婆将其烧毁大约也是自己最终得到了满足。可是我做不到，现实生活中誰又能真正舍弃呢，自己的家庭，责任的枷锁，就像文中所说的那样，在大家沉醉于那副画气势磅礴的伟大之中时，一句要不要喝点酒，就让杰作的魅力瞬间破碎我们每一个人都只是普通人，我们的肩上扛着责任，我们每天奔波忙碌，为了可以活下去而努力，我们放不下父母，儿女，放不下重担，我们做不到像斯特里克兰一样的洒脱，用自己完整的生命去探索生活的意义。那么这本书带给我的最大的意义是什么呢？我想是一种专注的精神吧。

　　作为一个普通人，在初读这本书的时候有一种精神震撼，醍醐灌顶的感觉，细想之下又觉得无法企及。在我们纷扰纷乱的生活里，有太多的责任需要去扛，令我们无法喘息，但是当我们在做某一件事情的时候，我们应当学习斯特里克兰的精神，全身心的去投入创作的过程。我想大家都有过这样的感觉，我们全神贯注在自己喜欢的事情里的时候，时间过的极快，内心极其的充实，有一种满足感，即使没有完成什么这一种状态都令人愉悦。所谓的快乐不过如此吧。就像毛姆说的那样，作家应该从写作的乐趣中，从郁积在他心头的思想的发泄中取得写作的酬报；对于作品成功或失败，受到称誉或诋毁，都应该淡然处之。

　　希望大家都可以专注与自己的生活，在生活中获得自己的乐趣，不要过多的在乎他人的眼光，找准一个方向就向前冲吧，当你竭尽全力的时候，你想要的都会有。

《月亮与六便士》读后感5

　　一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。最终找到了灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。

　　他同一个土著女子结婚同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令妻子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。同时这本书也引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考，而关于南太平洋小岛的自然民风的描写也引人向往。

　　《月亮和六便士》问世后，就以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。在小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。这篇小说的原型是法国印象派画家保罗·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的`关注。

　　何为美，我觉得小说对思特里克兰德在塔希提岛上的茅棚里完成的那副画作的描述就是终极的美。讲述者对画作以及思特里克兰德精神状态的细致描述，让我激动的浑身颤抖，我仿佛和作者、主角一样，触摸到了美的终极奥义一般。这种激动甚至在读完全书后依然存在，挥之不去。当然，一如最完美的美永远是不完美，这种触摸到美之终极奥义的画作被了无遗憾的思特里克兰德一把火烧掉了。直到这个时候，我才明白书名——《月亮和六便士》的含义。毛姆用月亮和六便士两种象征诠释了主角——思特里克兰德的一生。便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，象征着思特里克兰德之前平淡无奇的人生。而月亮代表着崇高，象征着他抛弃自己之前的一切跑到原始的塔希提岛上只为追求终极之美的短暂后半生。一正一反两个意象，充满现实的张力，却凸显了思特里克兰德的伟大——他用一生巨大的代价完成了梦想，用画作解构了“美”这个极其抽象的概念。

　　现在看来，思特里克兰德的故事在现实的语境下更多了励志的意义。现实中，很少有人能像他一样为了追求心中的梦想可以彻底放弃之前的一切。他用极端的敢想敢做诠释了梦想在他心目中的重量。毛姆塑造的这个人，平凡的外表下永远燃烧着一颗赤子之心，时刻准备着为了追逐终极之美而放弃一切。所以，他走的那么突然却又彻底，因为梦想在他心中比什么都重要。当然，最后看来，他的梦想实现了，是伟大的，虽然代价是那么大。他甚至为了他的梦想耗尽了一生，如燃尽的蜡烛一样，在梦想实现之后迅速地黯淡，熄灭。或许，他可以像一个普通人一样过着平平淡淡的人生，安享晚年的天伦之乐。可他却选择了梦想，也就选择了悲壮。

　　当然，很多人都知道的是，思特里克兰德这个虚构的名字背后是一位现实中著名的画家——高更，而他的名作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》正是这段逐梦之旅的最好注脚。

《月亮与六便士》读后感6

　　“月亮”是一个人的梦想，“六便士”是一个人的财富，也就代表现实。斯特里克兰丢下自己的硬币，追逐天上的月亮，但我印象最深刻的却是斯特洛夫——我总在他的身上，看到现实中的人的影子。

　　在我看来，他内心善良，外表不堪；拥有发现美的眼睛，却表达不出来。在书中，这些被无限放大，让他显得矛盾无比，从而被周围的人嘲笑。实际上，这是大部分普通人的写照。像斯特里克兰一样，心中除了梦想之外没有别人的人，不仅是非常少的，而且显得很自私，我并不觉得值得赞扬。书中“我”和斯特里克兰总是在刻薄地笑话斯特洛夫，但我不觉得斯特洛夫有什么地方可笑，相反，每当我看到他，都觉得可悲。

　　他分明在待人处事方面非常在行，自己的事情却是一团糟。正如我们开导他人的时候，说得头头是道，到了自己遇到类似的问题的时候，却不知如何是好。他面对妻子的出轨，卑微地等待，让我看得恨铁不成钢，这实在是卑微过头了！但现实中不乏这些一生等待对方回头的人。他们不懂如何去和自己爱的、欣赏的人相处，所谓的“善良”、“真诚”，并不是这样表达的`。

　　我想每一个普通人从斯特洛夫身上都能看到“烂好人”的下场。这并不是说要像斯特里克兰一样做一个自私的人，而是告诉我们，与人相处很重要的一点是平等。斯特洛夫说：“爱情中如果考虑自尊，只能说明你更爱自己。”但我认为不管是爱情还是其他情况，爱自己不代表不爱其他人，而其他人必须先把他平等地看待，才能给他相对的爱。要首先尊重自己，才能把自己想传递给别人的善良传达出去。如果别人不领情，那自己也没有必要刻意帮忙。

　　我想起以前我校外的朋友有段时间常常向我抱怨，每次她想帮她学校里的同桌，都被冷淡地拒绝了。我疑惑地问：“那你别帮她不就好了吗？”她低下头，说：“我觉得她是个很棒的人，想跟她交朋友，但是又不知道说些什么好，只好试着帮她做点什么。现在忙越帮越多，但是每次她都显得很讨厌我的样子……”她的声音越来越不自信。

　　终于一天她向同桌袒露自己只是想成为她的朋友，希望她别讨厌自己。同桌很是惊讶，说并没有讨厌她，只是习惯于自己独立完成一些事情，不喜欢无缘无故受到别人的帮助罢了，两人的心结就此打开了。我作为听故事的人，很庆幸当时她们心里都装着自己，同时也装着别人。如果我的朋友只想着别人，她只会一直受气；如果那位同桌只想着自己，那么坦白过后，她会觉得看不起这个只会帮别人忙的人而不会和她成为朋友。

　　每个正常人心里都有自己和他人的一席之地。当遇见自己在意的人时，一味地降低自己，去迎合别人，是对自己和他人都不尊重的表现。每个人都应该保留自己尊严的底线，那就是善待自己，才不会被忽视，或者更甚，像书中一样被嘲笑。尊重自己，是和其他人交往的前提，也是底线。

《月亮与六便士》读后感7

　　献给所有迷失在梦想与现实之间的追梦者，愿你们在满地的六便士中也能抬头望到月亮。

　　——题记

　　谈到梦想，我们总会尽己所能地用一切美好的词汇描绘它，赞美它，哪怕是顽皮，吵闹，叛逆，对学习毫无兴趣的孩子，眼里也会绽放出一瞬的光芒。而梦想，在世人眼里，也总是与青春、年少联系在一起的，似乎在人们眼里，拥有青春的我们，无论是出类拔萃，还是资质平平，总有追梦的权力，而一旦进入社会，告别了懵懂的青春，告别了年少的我们，就好像永远地失去了拥有梦想的自由。

　　如果你十六岁，做着一个不切实际，异想天开的梦，哪怕你完全没有能力实现它，得到的也总会是支持与鼓励；而如果你三十六岁，四十六岁，还有一个与你现在的生活毫无联系，甚至背道而驰的梦想，那么你得到的只能是家人的不解与责怪，朋友的奚落与世人的嘲讽。

　　梦想与现实总是存在巨大的鸿沟。

　　然而世间有哪一条明文定律指出了中年人不能追求自己的梦想呢？接下来我要给你讲的便是一个关于梦想与现实的故事，题材或许老套，但是这个故事却一遍遍激励着我勇敢地追寻梦想。

　　故事的主人公斯特里克兰原本是一个生活富足的证券经纪人，拥有一个平凡的家庭，过着再平凡不过的生活。然而这个在妻子口中“忠厚老实，索然无味”的男人竟然在不惑之年为了内心隐秘的绘画梦想，抛妻弃子，奔赴巴黎学画画。在异国他乡，他穷困潦倒，郁郁不得志，所创之作无人欣赏。而在经历种种遭遇之后，他在如伊甸园般的世界里创作出一系列不朽之作，却在临死前让妻子烧掉了他最后一幅作品。

　　毫无疑问，这不是一个传统意义上的正面形象，他自私，冷漠，抛妻弃子，内心偏执，道德意识淡薄，是一个世俗中令人唾弃的不仁不义的冷血之徒。然而却是这样一个人，做了并且做成了绝大多数人永远都不敢做，甚至不敢想的`事情。理想与现实的矛盾，艺术与生活的矛盾，社会与自我的摩擦，感情与理智的反差，在书中体现得淋漓尽致。而斯特里克兰望尘莫及的精神需求，超凡意志创作力和创作激情更是他敢于追梦，梦想成真的重要因素。

　　在书中，作者提出了两个发人深省的问题：难道做自己想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？拿到成为上万英镑的外科医生，娶得如花美眷就算成功吗？这个拷问人生终极意义的难题有两个截然不同的答案。这是理想与现实的距离，是月亮与六便士的对立。对于这个问题，不同的人在不同的人生阶段都会做出不一样的选择。

　　人们常说，“理想是丰满的，现实是骨感的”。确实，在这个冷漠的现实世界里，能够实现梦想的人寥寥无几。我们中的大多数为了眼前的安慰牺牲了理想，面对残酷的现实不敢放手一搏。在所谓的成熟的思想观念里小心衡量着每一个利弊，不敢挑战，不愿吃苦，不敢承受每一次大胆尝试所带来的的风险。我们生活得体面而庸碌，我们的决定温和而平庸。我们没有斯特里克兰的才气，也失去了一个追梦人的一腔孤勇。

　　加缪说：“只要我能拥抱世界，那拥抱得笨拙点又有什么关系。”只要我们能勇敢追梦，那他人的不解与嘲讽又何须在意？所有的风言风语不过是他人对你的羡慕与嫉妒。

　　这世界是如此的喧哗，让沉默的人显得有点傻。

《月亮与六便士》读后感8

　　威廉·萨默塞特·毛姆他是英国著名小说家和戏剧家。著名的有戏剧《圈子》，长篇小说《人生的枷锁》、《月亮和六便士》和他七十多岁是的著作《刀锋》，短篇小说集有《叶的震颤》、《卡苏里那树》、《阿金》等。“毛姆他具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界。他的笔锋像一把解剖刀，能够挖掘出隐藏在人们心底深处的思想活动。”

　　毛姆的作品，让人对于艺术有了一层不一样的感觉。他的小说扣人心弦，让人每每深入其中而不自觉，不得不说他是一个讲故事的天才。“《月亮与六便士》通过一个作家的口吻讲述一个普通人，突然放弃原本宽裕舒适的生活，像“被魔鬼服了体”一样迷上画画，最后，远走他乡追求理想。在异国受尽肉体和精神上的折磨后，他最终离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。在那里，他终于找到了灵魂的故土，并在那奔放和原始的热带岛屿上完成了许多令后世景仰的杰作。”通过描述这样一个人，毛姆探索了“个性与天才的关系、艺术的产生与本质、艺术家与社会的矛盾等引人深思的问题”。

　　正如他所说：“一个艺术家你可能不喜欢他的艺术，但无论如何你不能不对他感兴趣，他的作品使你不能平静，扣紧你的心弦。”对于艺术家，人们的界定界线很是模糊，有人觉得他是个很伟大的'人，很了不起的人，但也许另一些人便会觉得他就是一个神经病。对于一位艺术家或者是一件艺术品往往都是充满争议的。艺术到底是什么，是名工巧匠才能完全理解的艺术技巧还是人人都有资格理解的语言。？在《月亮与六便士》中作者认为“艺术史感情的表露，艺术是使用一种人人都能理解的语言。”

　　艺术品，它是一种大雅大俗的东西，就像酒一样，不同的时间、不同的地点、不同的人、不同的心境总是会有不同的认识。大雅大俗的东西，往往是流传最久远也永远不会过时、富有魅力的东西。

　　艺术在人类文明中是个很奇怪的东西，我认为，若文字是人类文明与自然中最重要之处，那么艺术便是人类超出人类自身的创作。对艺术接触的越多，你越会感觉到它的伟大魅力与不可思议之处。

　　“我想在过去的日子里我们都羞于使自己的感情外露，因为怕人嘲笑，所以都约束着自己不给人以傲慢自大的印象。我们对自己的一些荒诞不经的行为遮上了一层保持体面的缄默，并不认为这是虚伪。我们讲究含蓄，并不是口无遮拦，说什么都直言不讳。”我觉得艺术有一个最大的特色就是敢于表露，艺术家和哲学家一样，他们敢于将自己所思所想，敢于将自己的一切，表露出来。曾有人说，“真正的模特儿，是将自己的灵魂撕开，展现给下面的观众，她的一个眼神，就可以引发一场战争，或者止息战争。”

　　我个人认为，一件艺术品。当你认真的去欣赏它、理解它的时候往往你不自觉得就会发现这位艺术家的了不起之处。我一直觉得，艺术是一种灵魂的碰撞。当艺术家在创作之时，它是大自然或者是茫茫宇宙中的任何情感与存在和艺术家灵魂的碰撞，而当我们再欣赏一件艺术品时，是和艺术家的灵魂、艺术品的灵魂以及大自然中的不同的情感与存在的一种碰撞。任何一件倾注艺术家心血的作品都是很了不起的，都有一种灵魂的交流与碰撞包含其中。

《月亮与六便士》读后感9

　　这本书应该能算是一本比较好读的外国小说吧，不管是从书中的内容还是书中的思想，都会比一般的外国文学好理解。

　　很多人都在讲这本书写的是虚幻与现实的对照，梦想与生活的竞争！书中塑造了蛮多的人物形象，主人公应该是斯特里克兰和斯特洛夫。两个人像是两个极端，一个为了理想抛家弃子，不顾一切，书中有一句这样评价斯特里克兰的话:他很可恶，但我必须承认他很伟大！相反，斯特洛夫，为了自己的爱情，也许爱情这个词用的不是很恰当，因为爱情也并不是很现实化的东西，那换成为了他原本幸福的生活吧，他放弃了所有，尊严，体面，物质等等等等，可最后一无所有！白岩松说:名著的魅力所在往往不是在于它的中心思想，而是它塑造了那些人人心中有，个个笔下无的人物形象！也许在我们的生活中，像斯特里克兰抑或是像斯特洛夫这样的极端化人物都非常少见，但是他们却能在文中触动到我们的心弦！周玄毅学长在一次辩论赛邀请赛中讲到:文学的真实能打动人心的文章从来都不是瞎编乱造的！读这本书的时候，不只一次被触动，所以我想斯特里克兰和斯特洛夫少见，但肯定不会是虚无，那要怎样去评判他们的人生态度呢？或者是讲他们的人生态度能带给我们怎样的思考？书中说:我以为，一个人因为看到另一种生活更有意义，只经过片刻思索就抛弃大好前程，这才需要足够的个性。勇敢走出这一步，绝不后悔，这才真有个性！

　　当有一天你突然发现，现在的生活了无生趣，发现了另一种迷人的'生活！你会不会，敢不敢放下你现在拥有的一切去开始一段崭新的生活呢？也许在不要真正做出选择的情况下，很多人都会自信豪迈的讲:会的，我将舍弃我的一切，为了我那崇尚的理想！可是，当你要真正放下一切的时候，是否还会一样！社会地位，家庭，物质，世俗的目光！抑或是当有一天你突然失去了原本幸福美好的生活，你会不会洒脱离去，还是像斯特洛夫一样苦苦挣扎！

　　梦想跟生活往往是不可兼得的，前面也讲了，像斯特洛夫和斯特里克兰这样的极端化人物也少，同时，我敬佩他们的勇气或者是爱的无限宽容，但是我绝不推崇他们的人生态度！斯特里克兰就像作者给他的评价一样，但在这我想颠倒一下顺序，他很伟大，但事实上他也很可恶！我钦佩他的勇气和面对世俗的态度，但也不耻于他完全为自己而活！斯特洛夫我钦佩他的心之大，对所有的恶意笑面相对，可是我也不赞同他无底线的仁慈！

　　月亮与六便士，孰重孰轻，可能在每个人的世界里会有不同的答案！可不管谁更重要，我想一味的追求某一种而对另一种不屑一顾，都是自大的！生活的魅力不在于你能拥有什么，或者是你追寻着什么高尚的东西！而是在你追寻的路上，一路取舍一路权衡，历经坎坷，最后终于在夹缝里找到能让自己舒服起来的相对状态！

　　年少无知，也许会有很多偏见，到看完一本书总要写点东西安慰一下自己！

《月亮与六便士》读后感10

　　卸去繁琐的工作，我终于在寒假的时候翻开了毛姆的大作《月亮和六便士》，这个尘封在我书桌上半年多的精装书，终于被我剥去了封塑。

　　一开始吸引我的是它的书名—月亮和六便士，两个看起来毫无关联的事物，会发生哪些故事呢？怀着这颗好奇心，我一面读着晦涩难懂的人名、地名，一面领会作者的写作意图。就像作者本人一样，一开始我并不认为思特里克兰德就是本书的主人公，因为他太平凡了，几乎没有可以写的地方。直到突然有一天，他失踪了，毫无征兆、毫无理由的消失在大家的视野。各种猜测、各种质疑他统统不理会，因为他已经下定决心要放弃安逸的生活去追求心中的理想。此后，为了生存，他辗转去了许多地方，但经历无数波折后，他选择去了原始森林并娶了一位土著人为妻，这段时间，他开始大量创作，并将自己的创作才能发挥到极致。可死神并没有放过这位胸怀理想的艺术家，一场麻风夺去了他的性命。他在生命尽头的日子里，不屈不挠，在双目失明的情况下创作出艺术瑰宝。可惜，遵照他本人生前遗愿，这个瑰宝同他一起进入了天堂，因为这幅画的'完成，让他的灵魂得到了解脱，他感觉自己追求的东西已经得到，在骄傲和蔑视间，他又将它毁掉了。

　　读了这本书，我的内心久久不能平静，一方面我被思特里克兰德追求艺术的执着和无谓所打动，另一方面我对自己碌碌无为的生活进行了反思。

　　思特里克兰德心中有份远大的理想，这份理想曾经被残酷的现实所淹没、曾经被人世间的温情所遮盖、曾经被安逸的生活所尘封。但这份理想从未消失，它在慢慢的发芽、生长。而我我也有理想，这个理想也从未消失，可是它什么时候才能更茁壮？我忘了曾有多少个早晨，当万物还在深睡、当太阳还在梦里的时候，我的心脏会突然像听到什么指令一样，砰砰砰地快速跳动起来，脑海中尘封的理想便褪去浮华，一点点膨胀、膨胀，直到浑身的血液都像沸腾起来一样，毫无方向的乱窜一气。于是，漫漫长夜，我与理想进行了零距离接触，各种思想也进行了强烈的碰撞。等到闹钟一响，我睁开布满红血丝的眼睛，洗了把脸，看着镜子中日渐沧桑的自己，同情的嘲笑了一下，便开始像机器一样工作。

　　我也曾想过放下乏味的现实去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克兰德那样放弃亲情、友情、甚至做人的尊严去追求理想。也没有信心像他那样在自己擅长的领域为社会、为人类做出贡献。这对我来说是一场几乎没有胜算的博弈，到头来，我会落得一无所有，甚至背负绝情绝义的骂名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。

　　看了思特里克兰德的故事，我觉得他是只勇敢的青蛙，适时地跳出了蒸煮自己的锅炉，而我却是只呆头青蛙，虽然不甘心被温暖的小锅炉束缚，也很向往美丽的田野和池塘，但是却怎么也不敢跳出去，因为我没有足够的才华去支撑膨胀的野心！

《月亮与六便士》读后感11

　　英国作家毛姆的小说《月亮与六便士》主要讲述了斯特里克兰德——一个40岁左右的中年男人，一家证券交易所的经纪人，家庭美满，有个贤惠的老婆与一双聪明可爱的儿女，他勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，即使说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。突然有一天他离家出走了，据说他去了巴黎，从零开始学画画。可以说是不顾一切，甚至不惜抛妻弃子被人误以为是出轨，令人匪夷所思，我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，事实上确实周围的人都认为他疯了，而且疯的不轻啊。

　　但是我觉得是生活中缺少这样的人，很少有人有这样的胆量与魄力做出这样大胆的选择，人们多半是害怕良心不安，害怕道德谴责，害怕失去所有的舒适与优越感，更害怕别人异样的眼光与闲言碎语地嘲笑与指责。

　　但是毛姆笔下的斯特里克兰德为了实现自己的艺术梦想，真的就放下了一切，远走他乡，过上了穷困潦倒的生活，开始潜心研究画画这门艺术。

　　他住在全巴黎最破旧的旅馆，甚至有时身无分文，好几天都饿着肚子，无论怎样贫困也阻挡不了他创作的热情。我想这个人对绘画大概已经到了痴狂的地步，尽管别人看不起他，看不懂他的`画，那也无所谓，那得有多么超凡脱俗的意志力，才能抵制住物质享受的诱惑，才能挡住别人鄙视的眼光。我们的主人公好像对物质要求特别低，吃穿住无论多么差都不是问题，而且别人的评价意见丝毫影响不了他，简直就是冷血无情。他终竟是没有摆摊性的欲望，他的冷酷无情害死了朋友之妻，令人深恶痛绝，然而他却不为所动，真的很难理解这位艺术家的怪诞离奇的思维模式。在他人生最后阶段，在贫病交加的情况下，他以顽强毅力完成了毕生最得意的绝世佳作却被付之一炬，化为灰烬，真是令人惋惜的同时又一次被他无畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名誉，不在乎别人的看法(他是不是个绘画天才)。仿佛他倾其一生心血只是为了完成自己心中的艺术理想，生命终结之前他终于完成了自己满意的作品，然而他眼睛瞎了，得了绝症，一切都无所畏……他为了追求艺术不惜一切的勇气令人钦佩，如果哪个普通人哪怕有他五十分之一的勇气与执着也能干成一件事了。

　　正像书名“月亮与六便士”，月亮代表着高高在上的理想，六便士深深陷在泥土里，象征世俗的生活。当所有人都在追名逐利，按部就班过着平庸乏味的生活时，他们眼中盯着地上的六便士，只有斯特里克兰德抬头看见了天上皎洁的月亮，他倾尽全力寻找真正有价值的生活。

　　什么样的人生算是真正的成功，什么样的人生更有价值与意义，我只想说:做自己想做的事，过自己想过的生活，本来无可厚非，但人生的真正价值究竟是什么，关键取决于你如何看待生活的意义。

《月亮与六便士》读后感12

　　《月亮与六便士》问世于1919年，堪称毛姆最负盛名的作品，这部小说以62种文字风靡全球，发行了6000多万册，还曾两度改编为电影。在中国，《月亮与六便士》堪称文艺青年必读的经典。毛姆在这部小说中，以一个旁观者为第一人称，以法国印象派画家高更为原型，描写了主人公不管不顾，与家庭断绝关系，穷尽一生只为不负内心的热情与理想的故事。

　　什么是月亮？月亮是人心中的清明理想，月光是那么皎洁，梦想是那么美好。什么是六便士？六便士是现实，是金钱社会中的蝇头小利。月亮高挂空中，遥远而美丽，若要追寻，必然经历一番曲折，最后很可能一无所获。而我们全都站在土地之上，每日面对的都是现实的生活。六便士纵使带着铜臭味，却也是我们的生活。斯特里克兰为了追求心中的理想，变得不可理喻，背弃家庭，因此落魄一生，在一个小岛上染病而终。但在最后，他终于完成了毕生的使命，找到了他一直追求的东西。你可以说他冷酷无情，视道德如粪土，但在另一方面，他对理想的坚持不懈，也值得我们这些终日围绕六便士生活的人学习。人性是复杂的，内心是多变的。

　　我们的主人公查尔斯·斯特里克兰本是一位证券经纪人，生活殷实，家有“贤妻”，有一双儿女，将来定可开枝散叶，子孙承欢膝下，过着充实、幸福的生活，到时寿终正寝，入土为安。“这一定是世界无数夫妻的剧本，这样的生活模式虽然平淡，但也不啻为恩惠，会让人想起一条小河缓缓流淌，蜿蜒流过绿草如茵的牧场。

　　然而，这样度过一生，总会让人觉得心有不甘。有的人喜欢简简单单，做平凡的人，过平凡的生活，在平凡中迎来生命的尽头。梁实秋说：”人生本来如寄“。生命是那么短暂，何不简简单单，恬适自在地过活。斯特里克兰夫人就是这样的人。她安于家庭，终日相夫教子，生活中唯的起伏便是与艺术家的交往。她以她热爱的家庭、丈夫和儿女为傲，现实中这样的女人并不在少数。但是，人都有一腔热血，不愿意在碌碌无为中度过一生，渴望出去闯荡，经历一番起伏，哪怕会碰得头破血流，也在所不惜。现世安稳岁月静好，固然不可多得，却会让不甘庸碌的灵魂惊惧不安。人在骨子里都渴望过惊险剌激的生活。他们不喜欢安稳的陆地，只想在惊涛骇浪中挑战自己。他们要的是刺激是轰轰烈烈，尽管前路危险，却阻止不了一颗喜好冒险的心。

　　有人说，这世上最复杂的莫过于人心。斯特里克自利，不顾人的感受，在这一点上，就算对他有再多的批评也不为过。但是，他不顾一切追求艺术，他的那种纯粹的精神又值得我们敬佩，这就是人性的复杂和矛盾。理想是美好的'，但必须分清理想和幻想。人可以追求理想，但要脚踏实地。月亮虽美，但我们终究是生活在地上。无地上的六便士，我们的梦想只能变成空想。月光洒向大地，笼罩着现实中的一切。我们还需从现实出脚印，实现心中的清明理想是否曾抛开一切，追求心中的理想？你是否曾受到现实的羁绊，终日蝇营狗苟？面对人生的种种选择，你要天上的月亮，还是要脚下的六便士？如果你想摆脱世俗的束缚，寻找灵魂的家园。那么，《月亮与六便士》便是你的必读作品。

《月亮与六便士》读后感13

　　前段时间安妮的一篇《对不起我只过百分之一的生活》刷了朋友圈的屏。似乎活在这个竞争压力空前巨大的社会里，梦想与情怀是脆弱而又珍贵的奢侈品，永远带着孤芳自赏的表情站在现实的对立面。当他们一边热热闹闹的刷剧逛街一边开始在网络平台上热情洋溢地宣泄自我的梦想，我却总是抱着质疑的态度想：月亮你要，六便士你还嫌少。

　　我这样想并不是没有缘由的，当自媒体悄无声息地潜入人们的生活，人们从：“一场说走就走的旅行”到“世界这么大我想去看看”任由情怀捂烂都没问自我一句，我的梦想真的是梦想么，我想要的生活真的适合我么。而这些毛姆在《月亮和六便士》里就说明了艺术和生活的对立，揭示了人们所追求的艺术（梦想）只是对丑陋现实的粉饰，因生活不满造成的意淫；批判了逃避现实的现象。此故事运用了高超的技术，独具匠心的技巧，刻画了一个以法国画家高更为原型，叫做斯特里克兰德的人，他突然辞掉在伦敦证券经纪人的工作，背弃家庭，开始学画，穷极一时也被认可过一段时间，然而又远离城市礼貌到了南太平洋岛上，最终得病而死的故事。

　　此书最精彩的比喻就是象征着梦想的“月亮”，现实是“六便士”。斯特克里兰德本人一开始并未对艺术抱有热情和追求，完全是厌倦了都市礼貌里循规蹈矩的.日子，无视他的“六便士”，甘愿到南太平洋的塔希提岛过原始生活，最终他才发现健康的生活需要的是一种两者之间不断变动后的平衡，绝非理性地居于两个极端。可是在此之前，他是个寡言少语、行为怪癖、抛妻弃子、冷酷无情的人，很长一段时间毫无绘画天赋而穷困潦倒。如果说高更还是期望达成梦想后与家人幸福生活，那么斯特克里兰德就是毛姆利用夸张手法刻画的毫无理由出走并不再归家的人。

　　如果说斯特克里兰德最终是顿悟出他所追求的艺术，并非真正的艺术，而只是对现实生活的粉饰，那么在朋友圈里被伟大的安妮打动的年轻人呢？诚然我们想要成为某一专业领域的佼佼者，想要在文学、音乐、绘画等方面做出一番成就，在成功学横行的当下有着重重挑战，可是我们是真的喜欢还是只是携带着青春文学里构造的完美幻想，觉得就是咖啡馆里写稿子、背着吉他到处流浪和穿着白衬衣画画？还是只会拿杜拉斯、梵高和李斯特附庸风雅，即使自我根本没有深入了解，艺术家的痛苦挣扎也能看成虐心戏？

　　大部分人终究还是一边引用“争甚么半张名利纸”一面又巴不得被重用；一面说要为梦想轰轰烈烈拼搏一把一面心里又觉得有体制的庇佑才是好的。没有天赋或是不甘于错过光怪陆离的城市生活而不愿潜心奋斗，只会拿情怀这样的体面话装饰门面。如果说斯特克里兰德还有决心离开家里，我们的决心也仅有学习工作间刷朋友圈被感动的心潮澎湃的那一刻。

　　所以，月亮你想要，就别嫌六便士少，倘若真有决心追求，祝福你旅途漫长。

《月亮与六便士》读后感14

　　《月亮与六便士》是英国著名小说家毛姆所作，这部小说在当时的文学界引起了很大的震动。

　　这部小说情节并不复杂，写的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。小说的主人公性格怪异，有时表现得非常自私(例如他同挽救了其性命的荷兰画家妻子私通，导致他的恩人家破人亡)，但正如作者说的那样：这是“一个惹人嫌的.人，但我还是认为他是一个伟大的人”。读者也很可能不喜欢这个画家，但却不能不佩服他的毅力与才能，不能不为他的执着的追求精神所折服。毛姆在这部小说中发挥了他叙述故事的特长，有时直叙，有时追述，有时旁白，插入一点议论，有时又借助第三者的口讲一段轶事作为补充，只要读者将这本书打开，就不由自主他被吸引住，想看个究竟。

　　《月亮和六便士》中的英国画家是以法国后期印象派大师保罗·高更 (Paul Gauguin，1848-1903)为原型塑造的人物，这一点是无可争议的，高更在立志从事绘画前也做过经纪人；高更一生也非常坎坷、贫困；高更最后也到了塔希提并埋骨于一个荒凉的小岛上。但我们必须看清，除了生活的大致轮廓外，毛姆创造的完全是另外一个人物。他把他写得更加怪异，更加疯狂，但也使读者感到更加有血有肉。一句话，毛姆写的是一部虚构的小说，而不是一部文学传记。如果说《月亮和六便士》发表后将近一百年，至今仍然具有极大的魅力，那不是由于毛姆采用的原型——高更如何伟大，而是由于毛姆的生花妙笔创作出一个不朽的画家。

　　作者把赤裸裸的人性描写得淋漓尽致，把主人公的全部恶劣、疯狂的行为展现出来，却让我们感到的不是畸形，而是一个有血有肉、真真实实的人。他那些令人不解的种种行为却展现出对艺术的狂热，对艺术的追求，为了艺术宁肯舍去一切的情感！

　　我们可以说他是伟大的，他对艺术的挚爱是无人可比的。他的画渗透了他的性格，那粗犷、疯狂的画，其实也是他对命运不公的一种灵魂的发泄。

　　最后让我们探讨一下小说的名字，“月亮”代表什么？“六便士”代表什么？月亮是天上崇高纯洁的星球，六便士是英国价值最低的银币，两者都是圆形的，两者都闪闪发光，但本质却完全不一样，也许它们象征的就是理想与现实吧！理想是那么美好，但现实往往是残酷的。理想与现实的冲突，艺术与生活的矛盾，使主人公成为了一个悲剧人物。

　　让我们去追求一个崇高的理想，而鄙弃六便士银币吧！

《月亮与六便士》读后感15

　　火光中，一座静谧安详的伊甸园在浓烟中消逝成灰烬。如被魔鬼摄住灵魂般的疯狂，终有栖所。浓烟中的伊甸园，该是思特里克兰德最好的归宿了。那儿，没有躯体与灵魂的纷扰，只有一股可望不可即的辉煌。

　　思特里克兰德不该属于这个世界。抛开了世俗，放下了家庭，逃离了职业，离别了祖国，他一言不发。没有所谓的女郎，绘画，而已。

　　我要画画。面对流言蜚语，思特里克兰德只有这四个字。只身巴黎的思特里克兰德，住在最低劣的旅馆，除了画笔，一无所有。但这一走，他不仅丢下了生活，而且撇下了责任：没有经济来源的妻儿，一起谋事的伙伴，谁来负责？

　　已近不惑之年的思特里克兰德，不是不知，他承认这一切的不对。可用他自己的话来说，一个人要是掉进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎着出去，不然就得淹死。

　　绘画，本只是思特里克兰德小时候的兴趣。父亲让他从事经济工作，因此他忽略了它。可绘画的种子悄悄地在思特里克兰德的内心深处生根发芽，伸出的藤蔓终于将享受着生活的他牢牢摄住。

　　伊甸园固然美好，可同时那浓烟也会熏得人泪眼朦胧。渗入灵魂的兴趣，与现实格格不入。绘画为追求灵魂之上的美丽，需要摆脱躯体的束缚；可一旦失去躯体，又无法继续追求所寻的美丽。躯体与精神的矛盾，驱使他四处漂泊，以致卸下责任、孑然一身。只得借助贫穷、饥饿、病痛来再三折磨躯体的思特里克兰德用手中的画笔笨拙地描绘着心中的美丽。

　　踏上塔西提岛的那一刻，思特里克兰德忽然感到了一种前所未有的安谧。静静作画，他用色彩呈现出了心中的愿景。他创造出了另一个世界。他满足了，幸福了。然后，他以惯常的骄傲和轻蔑令人于其死后烧掉他苦苦追求的美丽。

　　思特里克兰德为了理想，毁了他原本安逸的生活。这一切，值得吗？

　　合上书。点头，又摇头。坐叹一声。

　　尽毕生之力，获得了灵魂的安谧。思特里克兰德是值得的。可是实现了理想欣喜若狂的同时，蓦然回首，我们却不愿看见自己除了理想，两手空空。

　　同样闪闪发光，思特里克兰德追求着头顶上的那轮新月，却将脚边的六便士踢入了死泽之中。为了坚定的追逐，他放弃了所谓的.羁绊。

　　有一份稳定的工作与一个美满的家庭，是人人所希望的。但他们的理想却可能是宇航员、军人、商人事实上，尽管理想不同，但我们都希望有能力关心一些人和被一些人关心。前者被称为责任，后者被称为爱。责任与爱是我们活着的主旋律，是一种给予与获得的幸福。

　　思特里克兰德又是不值得的。思特里克兰德追求着自己的灵魂与理想，无可厚非；但他却忽略了责任与爱。他的追逐，对他自己来说，是一次修行；对身边的人来说，是一种无情；对这个社会来说，是一场悲剧。

　　在一轮新月的尽头，思特里克兰德看见了自己灵魂深处的伊甸园。但那冲天火光产生的浓烟却熏得他如被魔鬼摄住灵魂般的疯狂，泪眼朦胧。

　　在路上的我们，该何去何从？前方的伊甸园，又有没有浓烟？

　　翘首于天际，一轮新月闪烁；寂然于路边，一枚便士无言。苍茫的夜色中，惟剩沉默的心跳，一起一伏。

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