李清照《声声慢》教学设计（精选7篇）
作为一位优秀的人民教师，时常要开展教学设计的准备工作，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。那要怎么写好教学设计呢？下面是小编收集整理的李清照《声声慢》教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
李清照《声声慢》教学设计 篇1
【设计理念】
1.以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考;了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力;培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。
2.以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。
【文本与学情】
文本：此词是清照后期词的代表作，是词人熔铸亡国之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。
学情：1.作为高二学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。
2.与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。
【教学目标】
1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。
2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水平。
设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。
【重点难点】
1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。
2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。
【教学方法】
诵读感悟法 自主鉴赏与合作探究相结合
设计目的：诵读是诗歌教学的重要手段，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。
【教学流程】
一、导入设计：(多媒体出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁?)
词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女;
生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。
没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们女同胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的什么作品啊?(《如梦令》)今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世——畅所欲言话清照
1、学生自由发言。(课前准备任务查阅李清照相关资料)
2、教师相机补充(幻灯片出示)：
李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的代表。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。
前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与宰相赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。
后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡,表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，哀婉凄凉。
三、美读感知——以声传情
(1)学生自由朗读。(要求根据预习时对这首词的理解读出感情来)
(2)分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。
(3)师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。
(4)通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的?(悲凄低沉 )
四、整体把握 ——用心体情
师多媒体引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多,如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。
1. 这首词的词眼是什么?诗人又是怎样表现的呢?
(学生结合预习情况，再读全词。独立思考后，小组讨论。)
2.生自由回答，师归纳明确：词眼： “愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。
【预设问题】哪些意象?(让学生关注意象的属性)
意象： 酒 、 风 、 雁 、 花、 梧桐、 雨
(淡)酒、 (急)风、 (过)雁、 (满地)黄花 、 梧桐 、(点点滴滴)的细雨
表现手法：借景抒情，情景交融;神奇的叠字的运用;强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。
3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。
五、佳句鉴赏——个性品情。
“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。
1. 学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。
小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味;
B思考后，形成书面文字。
2.学生自由选取诗句赏析。小组内自由讨论交流，互相推荐、自由回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。
【师预设重点佳句】
1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
【具体设计】(如果学生没关注叠词，可以如下引导)
A赏析时让学生各删去一个与原词比较读，感受叠词的魅力。
B引导学生，结合作者的生平经历，挖掘隐含信息，体味其中深情。
师引导：开篇七组叠字，可谓“胆大包天”，具有开创性，被历代词家异口同声赞为千古绝调。追问挖掘文字背后的文字信息。 “寻觅”的可能是什么?寻觅的结果?
仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。读来不觉累赘，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，极富音乐美，词人的情感似乎也加倍了。
叠词作用：音乐美 、增强情感。
2、“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!”
【具体设计】
在学生赏析的基础上，引用古典诗歌中些酒的诗句，把握“酒”的意象内涵，重点品析“淡”。
“呼儿将出换美酒 ，与尔同消万古愁。” “抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” --李白 “酒入愁肠，化作相思泪。”--范仲淹
明确: “酒”愁的象征，酒“淡”，其实是说愁“浓”，一个“淡”字，表明作者愁的是晚境何等凄凉，心境是何等的凄苦。
3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
【具体设计】引导学生把握“雁”的特定内涵。
秋天，北雁南飞，词人亦是北方人，避难南下，故说“旧时相识”。雁可回北方，人却客居江南，在异乡相逢，更添天涯沦落之感。
明确：“雁”离愁的象征
4、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”
【具体设计】引导学生把握，“黄花满地”内涵。(备用幻灯片引导)
强烈的反问，“黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是自己因忧伤而憔悴。黄花更显出一个人无限的孤寂凄苦之情。
5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
【具体设计】：把握“梧桐”“细雨”特定内涵，在学生赏析基础上，可引导学生用发挥想象，几十字描绘诗句所展示的凄惨的情景，体味情景交融效果。)
结论：“梧桐”悲秋、悲凉的心境。
【预设示例】梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。
【小结深情】：清照“愁”的内涵。(结合赏析归结)
怀乡之思 漂泊之苦 亡国之恨 丧夫之痛
六、共同总结 ——积累方法。
如何准确把握诗词的情感，鉴赏古典诗词?
1、走进作者，知人论世。联系作者经历背景
2、寻找词眼，整体把握。抓直接抒情句子、直接表现情感词。
3、捕捉意象，关注特点。诗人往往借助意象、营造意境、传达情感。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。如柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，梅、兰、竹菊、鹤——君子的象征。同时还要注意描写这些意象用了什么样的字眼，从这些字眼再体味作者的情感。如明月——寒月——缺月——残月。这些虽都是月亮，但修饰语不同，意象也不同。
4、明确技巧，品味效果。表现手法和技巧多种多样，恰当的技巧对表情达意起到重要的作用。所以要注意技巧的鉴赏。此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。
七、拓展训练——学以致用
多媒体出示李清照《一剪梅》全词及背景。
【问题设置】这首词抒发了怎样的情感?如何抒发的?(结合词句具体阐释)
参考答案：《一剪梅》词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。 相思 闲愁
八、课堂小结——回味无穷。
细雨滴梧桐、黄花堆满地、雁叫声声思，所有的景象在词人的笔下都具有浓郁的愁情，可以说一枝一叶总关情。《声声慢》运用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。
九、作业设计——巩固提高：
1.读李清照前期的词二首《如梦令》和《醉花阴》，与本词作比较阅读，运用知人论世的方法写三百字左右的文章。
2.背诵全词。
【教后反思】
充分的准备、精心的设计是高效课堂的前提，但课堂不仅仅是个预设的过程，更是生成的过程。在精心的准备也会有意料之外。自觉这个设计在课堂实践中应该算收到了较好效果。沉淀下来，重新审视这堂课、这个设计，应该有优点，同时也存在诸多不足。
优点：
1.预期目标设计，切乎学情、可操作性强、有针对性，完成的很好;
2.猜谜加图片导入，既引发了学生兴趣，同时助于调整学生情绪;
3.个性鉴赏环节设计充分发挥了学生的主体性，让学生获得独特的审美体验。
4.设计原则就是“有效”，所以每一环节设计尽量落到实处。
不足：
1.课堂节奏还不够紧凑，有些前松后紧;教师掌控课堂能力，对课堂效率有直接影响，在设计时，各个环节的时间考虑不够细致。
2.面对课堂意外处理不够机智，浪费了时间。在播放的范读录音时，音箱故障，效果很差，但我还是坚持放完了，而学生反映木然。其实可以直接跳过这一环节，老师来范读，我想效果会更好。
3.对于“词眼”问题的讨论环节设计有些过于追求“小组讨论”的形式，部分同学没有参与进来。而从学生的反应来看，这一问题可以学生独立思考直接交流，这样能节省一些有限的教学时间，留给后面“个性鉴赏”环节更多的交流时间。
4.反馈练习相对单薄。学生掌握了鉴赏诗词的基本技巧，也可以运用，
但绝对谈不上熟练程度，而且所选的词特定意象较少，可以选含有“柳”“梅”“菊”等意象的诗句反馈强化。
“高效课堂”说来易，做到难。可以说“细节决定效率”，我们在进行教学设计时，必须认真考虑每一个目标的设定、每一个环节的安排、每一个问题投放是否尊重学生主体地位、是否契合学情、是否具有可操作性等等。毕竟衡量课堂效率的标准不是我们讲了多少，而是学生学了多少。课有尽，思无穷。
李清照《声声慢》教学设计 篇2
教学目标：
知识与能力：
1、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。
2、知人论世，体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、培养学生独立思考、深入探究的习惯，锻炼学生的思辨力和表达力。
过程与方法：
1、以学生活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读读，议议，品品。
2、让学生通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法。
情感态度价值观：
1、以真挚的感情品读作品，培养学生诗歌学习的兴趣，提高学生的文学素养。
2、理解李清照心中的国愁、家愁、情愁。
教学重难点：
重点：
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的方法。
难点：
体会词的意境和作者的思想感情。
教学方法：
倡导自主、合作、探究的学习方式，以学生活动为主，品读法，讨论法，教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结。
教学时数：
一课时
教学准备：
多媒体课件，音频、视频文件。
教学过程：
教学环节教师引导学生活动
课前准备：
欣赏音乐，预习课文。
一、回忆旧课导入新课
（3分钟）
师：轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂。今天，我们一起走进一位女词人的情感世界。而这位女词人，就是被称为古代第一才女的李清照。关于李清照，其实，我们在初中就学过她的作品。请大家看看屏幕上的这幅图，能猜出是哪首词的画面吗？
师：是呀，当轻舟穿行于荷花丛中，看着鸥鹭惊飞的美好景色，我们似乎也可以感受到词人心中洋溢着的那种愉悦，体会到她开朗、活泼的少女情怀。然而，斗转星移，经历了一些人事变迁后的李清照，又给我们娓娓道来怎样的心情呢？她又是如何表达这样的情感呢？让我们一起走进《声声慢》。
请大家自由朗读这首词，体会作者的情感。
学生回忆初中学的李清照的作品《如梦令》，齐背出——常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡？争渡？惊起一滩鸥鹭。
学生自由朗读《声声慢》。
二、对比感知 把握情感
（8分钟）师：大家有没有感觉到《声声慢》和我们初中学的《如梦令》在情感基调上有些不同啊，究竟是什么样的不同呢？
明确——《如梦令》欢愉、轻松、高兴……
《声声慢》愁苦、凄凉、哀婉……
师：如果我们用一个字来概括这首词的词眼，你觉得应该是哪个字呢？明确——“愁”。很好！情感基调的把握是我们鉴赏诗歌的重要方法，而大家对《声声慢》这首词的情感把握得非常准确。对，就是一个愁字！
师：不仅我们读出了李清照的愁，就连一位法国诗人克洛岱也读出了李清照词中的愁，并且还把《声声慢》改写成了一首法国诗。现在，我们就来读一读他的这首《绝望》。
师：这首诗翻译得好不好？为什么？
明确——《绝望》：改写的诗，简直就是一种发泄。只有一些声嘶力竭的吼叫，情感的表露太直白，太浅露，甚至有些“泛滥成灾”了。虽然也表达了一种绝望、痛苦，但是只有一些抽象的概念，没有意象，没有意境，毫无美感可言。
《声声慢》：表达情感的方式是含蓄的，更多的是借助一些意象来传递愁情，有一种含蓄、蕴藉的美。即便是直接抒情的句子，也不像克洛岱那样直白浅露。
师：大家找找李清照直接抒发愁情的句子，体会一下。
明确——“这次第，怎一个愁字了得？”
这小小一个愁字，又如何道得尽女词人的痛苦和哀伤呢？一个反问加感叹句，加重了语气，也加强了情感的表达，可见愁绪深远无边。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
动作——环境——心理，用了十四个叠字,由外到内、层次鲜明地写出词人不能摆脱失落感和孤独感的心理过程,而且在音律上形成一种急促、跳动、铿锵的节奏和旋律,刻画了一个面容憔悴，晚景凄凉的形象，奠定了全词悲苦愁绝的感情基调。
（注意对这两句的诵读指导。）
师：大家已经初步把握了这首词的情感，那么就让我们带着这种情感欣赏一段课文的诵读录音，请大家跟着录音一起读一读课文。录音是不是读得很好？我们有没有信心也读得这么好？大家酝酿一下感情，一起来试一下，好吗？
（注意读完后的及时鼓励。）学生区别两首词的不同情感，并寻找《声声慢》的词眼。
学生齐读法国诗《绝望》，并将其和《声声慢》进行比较，看看表达情感的方式有何不同。
学生寻找词中直接抒情的句子，并仔细品读，体会写法上的不同。
学生在分析这两处直接抒情的句子时，让全班齐读品味，特别是叠词的句子，要读出一种缓慢、低沉。
学生听录音，跟读。然后全班齐读课文。
三、品读意象 赏析意境
（15分钟）师：《声声慢》中除了直接抒情的句子外，更多的是借助一些意象和画面来抒发情感，也就是间接抒情。大家看看作品从头到尾是通过哪些意象，描绘了哪些画面，来表达“愁”情的？
师：大屏幕上有六片叶子，每一片叶子代表着一种意象，请大家把词中的主要意象找出来。
明确——淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨。
师：这些意象有什么特点呢？它们营造了怎样一种画面和意境呢？又是如何表达愁情的呢？请同学们分组讨论，合作完成对其中任两个意象的赏析。
师：在作者笔下，淡酒无味，急风欺人，过雁旧识，黄花堆积，梧桐叶落，细雨霏霏，营造了一种冷清凄凉的意境，传递出孤寂和愁苦。而淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨这些有深刻文化意蕴的意象把愁情具体化、形象化、生动化了，与《绝望》的声嘶力竭相比，更多了一些让人想象的空间，意蕴更加丰富，也更耐人寻味。而这也恰恰是中西方文化的不同之处。
学生找出词中的主要意象，并小组合作、探究完成对意象的分析鉴赏，自主学习，讨论交流，展示成果，教师作相机指导。
四、知人论世 解读愁情
（5分钟）师：有人说《声声慢》是浓缩了李清照一生痛楚的千古绝唱。而李清照也被称为“写愁第一高手”，那么，李清照的愁，究竟是什么呢？她又为何而愁呢？大家能不能结合初中学过的知识，联系作者的生平遭遇和时代背景来解答一下这个问题呢？
（注意在学生回答后进行补充。）
明确——情愁－－独居之苦
家愁－－丧夫之痛
国愁－－亡国之恨
师：李清照少历繁华，中经丧乱，晚景凄凉。她曾拥有一个无忧无虑的童年，她曾拥有一段幸福美满的婚姻。但是金人的铁锤砸烂了她所深爱着的国家，也砸烂了她公主般幸福的生活。于是她开始了后半生的磨难。在磨难中她体味情愁，咀嚼家愁，品味国愁。“愁”成了她诗歌创作的主题。
学生回忆初中所学知识，明确鉴赏诗词不能孤立地解读文本，要联系李清照生平经历和时代背景，知人论世。
五、小结诗词鉴赏方法
（2分钟）师：通过今天这节课的学习，大家能不能总结一下诗词鉴赏的基本方法？
明确——找词眼，把握情感基调。
抓意象，赏画面，品意境。
知人论世，联系作者生平，时代背景。学会及时总结学习方法，这是一种知识的迁移能力。一名学生回答不全的，其他学生可以补充回答。
六、文本对话
拓展提高
（6分钟）师：今天这节课，我们进一步了解了李清照这个经历坎坷的女子，体会了她笔下别样的愁情。那么，此时此刻，你心中是不是有一些话想对李清照说呢？让我们欣赏一首由《声声慢》改编的歌曲，在歌声中，请大家敞开心扉，走进女词人的内心深处，和她进行一次情感的交流，把你想对她说的话写下来，可以是诗，可以是歌，可以寥寥数语，也可以文采飞扬！
师：雁过南窗月满楼，梧桐细雨点离愁。
秋风落叶寄情思，自是写愁第一流。
学生畅谈学习后的感悟，走进女词人内心，进行交流，以进一步深入地理解诗词的情感。
七、课后作业
1、用形象化的语言写写自己生活中的“愁”。
2、推荐阅读李清照另两首写愁的名作《武陵春》《一剪梅》，用所学方法鉴赏评析。
结语：现实生活中，但愿快乐幸福与我们永远相伴；阅读世界里，希望大家能走近李清照，真正体会到那份美丽的忧伤与忧伤的美丽!
李清照《声声慢》教学设计 篇3
教学目标
1、诵读品味，把握词人的思想情怀。
2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。
4、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
教学重难点：
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法。
3、体会词的意境和作者的思想感情。
教学设想：
以学生的活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读一读，议一议，品一品。教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结，充分发挥教师的课堂主导作用。
教学时数：一课时
教学过程：
一、导入新课
“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂，无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词。（让学生回忆有关“愁”的诗词名句）。教师总结：真是愁有景，愁有声，愁有泪；国愁、家愁、情愁，怎一个“愁”字了得 ？今天，就让我们一起走进被词评家誉为“写愁第一高手”李清照的情感世界，用心灵来聆听、来感受浓缩了她一生痛楚的千古绝唱《声声慢》吧！
二、作者简介，学会“知人论世”
1、先让学生回答教师做最后总结，强调南渡是李清照人生的分水岭。
（出示幻灯片李清照简介）
（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，风格清新婉丽；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
2、让学生分别猜出《如梦令》《一剪梅》《声声慢》属前期还是后期作品，以加强学生对作者早晚期词作迥然不同的风格的理解。同时也让学生明白，鉴赏词要联系作者的生平遭遇和时代背景，要知人论世，不能孤立地解读文本。
（出示幻灯片，显示前两首词）
三、整体感知
1、学习诗歌，很讲究诵读。况且《声声慢》又是一首词作。我们知道，词极具音乐性。先让学生自由朗读一下这首词，边读边揣摩，怎样朗读才能表达出词人的感情。
2、提问：朗读《声声慢》时的感情基调是什么？学生发言讨论，互相补充印证。
明确：愁苦。
3、让学生自由发言，归纳出本词的朗诵方法并作示范朗读。
4、全班同学按以上几位同学总结的方法齐读全词。充分发挥自主、合作、探究的学习特点。
5、（出示flash朗读课件），听范读，让学生在对比中明白自己的不足。
教师总结：诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控好我们的声音。诵读时还应尽快进入角色，设身处地，想象自己现在就是孤苦零丁、凄婉哀绝的李清照。
四、深入探讨，理解意象
1、提问：请大家找出词中直接抒情的句子。
明确：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，“这次第，怎一个愁字了得”。
（出示幻灯片，显示板书）
2、词中描写了哪些场景？面对此情此景，你认为作者当时的心情会怎样？
明确：
淡酒浇愁
秋风急吹
征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
（出示幻灯片，显示板书）
3、过渡：是啊，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。（考虑到高一学生较难理解“意象”，在教学中用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象”在整个诗词鉴赏中的重要地位并学会运用。）
（出示幻灯片，显示板书）
4、本词写了哪些典型意象？怎样表达词人内心的愁苦？
明确：淡酒，秋风，过雁，梧桐，黄花，细雨。
教师示范分析“过雁”这一意象后让学生自己讨论解决其他意象是如何表达词人内心的愁苦，老师适时点拨释疑。
（出示幻灯片，显示板书）
五、鉴赏品味。
让学生说说《声声慢》里自己最喜欢的句子或感受最深的意象。
六、师生总结词的鉴赏方法
1、熟读成诵
2、知人论世，联系词人的生活遭遇来鉴赏。
3、抓住词中选择的意象来鉴赏。
（出示幻灯片，显示板书）
七、联想拓展，体验创造美。
请同学选择最适合自己的方式来创造美。
1、读或唱。
2、写对联，赏意境。
上联：月满西楼，落花流水寄绵绵情思
请同学们据《声声慢》的意境描写对出下联。可以相互讨论，集中集体智慧。（多媒体呈现上联。）
学生讨论酝酿后，交流发言。教师随机评点三至五名。示例并品读：
月满西楼，落花流水寄绵绵情思
雁过南窗，梧桐细雨写点点离愁
（出示幻灯片，显示佳作）
3、请大家用几句诗意的话写写自己的酸甜苦辣，试着使用“借物言情”的写法。
八、布置作业
为了帮助同学更深入地了解李清照，我选了几首李清照的诗词作品，同学们可以任选一首，运用所学方法鉴赏评析。
九、课堂小结
教师自作一首小诗，师生共读一遍表达我们对一代才女的钟爱和敬仰。
冷月花魂李清照
生活不幸诗家幸，
一路坎坷一路歌。
身在江南思归去，
心向故土度进退。
梧桐细雨藏离愁，
天接云涛溢豪情。
清丽婉约溢芳馨，
自是花中第一流。
（出示幻灯片，显示诗作）
李清照《声声慢》教学设计 篇4
教材分析
《声声慢》是李清照的晚期作品，词情凄清。李清照写这首词时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下，作者写下了“声声慢”这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。
教学目标
1.积累基础知识，引领学生品味诗词富有表现力的语言，提高语言的鉴赏能力，培养语言建构与运用素养。
2.根据课文内容设置问题，有效提问，理清思路，激发学生思考，促进思维发展，培养学生思维发展与提升素养。
3.通过抓关键词和意象来品味词的意境意蕴，掌握鉴赏古典诗歌作品的方法，提高鉴赏能力，培养审美鉴赏与创造素养。
4.了解李清照词的特点，领略宋词的艺术美，培养学生对古诗词的热爱及审美情趣，培养学生文化传承与理解素养。
重难点
1.了解李清照南渡前后创作风格的变化。
2.体味《声声慢》的“愁”情。
课前准备
1.利用网络查资料，了解李清照的生平和在文学史上的地位。
2.利用网络查资料，了解李清照词的风格及变化。
3.自查资料，了解《声声慢》的创作背景。
4.自读课文，读懂大意，梳理字词，积累基础知识。
一、导入：
积累李清照名句，导入新课。
1、花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。——《一剪梅》
2、此情无计可消除，才下眉头，又上心头。——《一剪梅》
3、云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。——《一剪梅》
4、物是人非事事休，欲语泪先流。——《武陵春》
5、生当作人杰,死亦为鬼雄。——《夏日绝句》
6、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。——《武陵春》
7、人何处？连天衰草，望断归来路。——《点绛唇》
8、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。——《声声慢》
9、莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。——《醉花阴》
10、何须浅碧深红色，自是花中第一流。——《鹧鸪天》
11、醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。——《蝶恋花》
12、旧时天气旧时衣，只有情怀不似旧家时！——《南歌子》
13、新来瘦，非干病酒，不是悲秋。——《凤凰台上忆吹箫》
14、知否？知否？应是绿肥红瘦。——《如梦令》
15、雁字回时，月满西楼。——《一剪梅》
二、文学常识：
1.作者：
李清照（1104－1155），今山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约派词宗。早期生活优裕，其父李格非进士出身，藏书甚富，母亲是状元王拱宸的孙女。与夫赵明诚（吏部侍郎赵挺之子）共同致力于书画金石，编写了《金石录》。李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。
她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《一剪梅红藕香残玉簟秋》等。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《声声慢寻寻觅觅》。在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。她不追求华丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位。同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉”。她是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。
2.李清照和“闺怨词”：
唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。
3.婉约派
婉约派为中国宋词流派之一。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人)等。
4.易安体
李清照的词一方面继承了婉约派的创作风格和手法，一方面又有所创新和发展。她的词于苏豪、柳俗、周律之外别树一帜，婉约而不流于柔靡，清秀而具逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。
5.叠词：
叠词是指词和词连起来用，叠词在诗词创作中独具魅力，其特殊功能主要表现在如下几个方面：一是形象性；诗词中叠词运用得恰到好处，可使所描绘的自然景色或人物特征更加形象；二是确切性。叠词既可以摹声，又可以摹色，达到摹状的效果，使表达的意象更加确切；三是音乐性。叠词可使诗词的音律和谐，读起来，朗朗上口；听起来，声声悦耳。
三、背景及解题
1.背景：
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
2.解题：
“声声慢”是词牌。
3.名家评论：
宋张端义《贵耳集》卷上：炼句精巧则易，平淡入调者难。且《秋词声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者，用《文选》诸赋格。后叠又云：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。更有一奇字云：“守定窗儿，独自怎生得黑。”“黑”字不许第二人押。妇人中有此文笔，殆间气也。
明杨慎《词品》卷二：宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。其词名《漱玉集》，寻之未得。《声声慢》一词，最为婉妙。其词云（略）……山谷所谓以故为新，以俗为雅者，易安先得之矣。
俞平伯《唐宋词选释》：“晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事。若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即……《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”；下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗馀》别集、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。（人民文学出版社1979年版）
四、内容研读：
（一）整体感知：
1.自由朗读诗歌，结合注释，翻译全诗。
明确：
白话译文：
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭？一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘？冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结！
2.《声声慢》中最能体现作者情感的是哪一个字？抒发了作者怎样的情感？
明确：
“愁”。抒发了作者因国破、家亡、夫死而只身流落江南时的孤苦无依的凄苦之愁。
（二）诵读体味：
自由朗读诗歌，把握节奏，画出朗读节奏，体味情感。
明确：朗读节奏
声声慢
李清照
寻寻/觅觅，冷冷/清清，凄凄/惨惨/戚戚。乍暖/还寒/时候，最难/将息。三杯/两盏/淡酒，怎敌他、晚来/风急！雁过也，正/伤心，却是/旧时/相识。
满地/黄花/堆积，憔悴/损，如今/有谁/堪摘！守着/窗儿，独自/怎生得黑！梧桐/更兼/细雨，到/黄昏、点点/滴滴。这/次第，怎一个/愁字/了得！
（三）分析结构：
自读全词，把握全词的感情基调，请简要概括上下片的内容。
明确：
感情基调：悲凉。
内容：开头为全词奠定了悲凉的基调，接着从秋天气候多变，酒难御寒和北雁南飞等几个角度，写自己滞留南方的孤独生活和悲苦心情。
下片写黄花满地枯萎，再也无人摘取。暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！再加上白日漫长，她独自一人要怎样熬能到天黑，正值黄昏时候，又有秋雨点滴作响，这种景象，这时的情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的！体现作者那种失落、孤单、凄凉、悲哀的心灵世界。
（四）赏析内容：
1.思考：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这几句包含几层意思？在用语上有什么特点？有什么作用？
明确：
(1)这几句包含三层意思：第一层，写人的动作神态，似在寻找失去的东西，追索过往的痕迹；第二层，写环境的凄凉、寂寞；第三层，写内心世界的愁苦、哀伤。
(2)七组叠词，很好地统领了全词的内容，展示出一种凄凉、萧条的意境；选用叠词，造成一种回环往复的效果，更显示出感情之强烈。“寻寻觅觅”写动作，写出了寻觅无果，若有所失；“冷冷清清”写环境，写出了处境的冷清、心境的清冷；“凄凄惨惨戚戚”写心理，写出了心里的沉痛凄厉。音韵上徘徊婉转，感情上层层递进，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。定下了全词悲苦愁绝的基调。
表达效果：
①增加形象性；
②表达更确切；
③音律和谐，声声悦耳。
(3)这几句直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。
2.思考：词人为何说是“淡酒”？为什么词人看到“雁”会伤心？
明确：
(1)并非酒淡，而是愁情太重、太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者的晚年生活是何等凄凉惨淡。
(2)①睹物思人。此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。
②这也表现了词人天涯沦落之感。此时词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。
3.思考：如何理解“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”这三句词中蕴含的情感？
明确：
“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”既指菊花枯萎凋谢，又指词人因忧伤而憔悴消瘦。正是因为词人无心赏景，虽是菊花堆满地，却不想去摘赏。然而，人不摘花，花却自己凋谢。等到花自憔悴损，欲摘却不堪摘了。这里既写自己无心摘花的郁闷，又透露了怜惜菊花将谢的情怀，笔意深远，令人回味。
4．“梧桐更兼细雨”中“更兼”表明了词人怎样的心境?
明确：
“更兼”表明了词人脆弱不堪的心境。梧桐叶落即已不堪忍受，又加上“细雨”伴唱，秋韵更浓，词人的愁苦也就更深。
5.思考：“这次第，怎一个愁字了得”中“次第”指哪些“次第”？词人为何说“怎一个愁字了得”？
明确：
(1)“次第”意为光景、状况，指乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨等情景。
(2)作者的愁太多太多了。颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之情，等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽呢！
（五）鉴赏形象：
1意象：
思考：词人围绕词眼“愁”字，都写了哪些意象?表达了怎样的情感？
明确：
黄花：词中的黄花取其衰败之像，暗喻岁月流逝，人已衰老憔悴之义。表现了词人晚年孤苦飘零的处境，隐含着对生命将逝的悲哀。
酒：词中的酒除此意外还有御寒之意，“淡酒”，并非酒淡，而是因愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受，一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
风：词中的风紧急，猛烈，并且是晚上的风。“风急”明写天气恶劣，实写词人愁重。词人六神无主，茫然若失，竭力寻找却遍找不到。亡国之愁，沦落之苦，丧夫之痛，家国之思全部压在一个孤苦伶仃的年老妇人身上。酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁。
雁：象征悼亡之悲、怀乡之思。雁会联系到诗人对家乡对亲人的思念,感叹独自身在异乡的悲凉，作者当时身处南方，看到北雁归来，或许她只是听到了那呼朋引伴的声声雁鸣，不禁想起如今雁在人亡,曾经心意相通的夫君早已撒手人寰，无由再寄锦书去，无人再捎锦书来。
细雨：是哀伤、愁丝的象征。
梧桐：本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
2.意境：
思考：这首词营造了怎样的意境？
明确：
词中的意象组成的画面是：风急欺人，酒淡难敌寒意，仰望则天空过雁，俯视则满地残花，梧桐落叶，细雨霏霏，伤心人更遇凄凉景，涩景苦情交融在一起，词中则营造的是晚风送寒，黄花零落，北雁南飞的凄惨悲凉意境。
3.词人形象：
思考：词中塑造了怎样的词人形象？
明确：
这首词始终紧扣悲秋之意,以悲秋入笔,与丈夫在一起和丈夫去世的对比,反衬自己孤独一人的孤寂,离别家园的离别愁苦,以及国家衰落,民不聊生的悲惨.展现了一个的对生活的绝望的落寞孤寂的女词人形象。
（六）归纳主题：
1.联系词人经历及写作背景思考，词人为何生愁？
明确：
《声声慢》是词人后期的作品。李清照早期生活优裕，夫妻和谐，家庭美满。因此词风较明快，即使写愁，也只是“闲愁”。而后期因靖康之变，夫妻仓皇南逃，避居江南，又因丈夫病卒，饱受国破家亡之痛，晚年生活孤独凄苦，因此词风哀婉，凄凉。
引入背景资料:
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
情感：
《声声慢》是李清照后期家破夫亡受尽折磨颠沛流离生活的缩影，是一首沉重的哀伤的忧患之愁的生死恋歌，抒发的是家国悲愁，饱含着亡国之恨、丧夫之痛、孀居之哀、颠沛之苦，是绝望的、压抑的、难以诉说的愁。
2.归纳主题：
本词选取了一系列具有典型意义的景物，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦。
（七）总结艺术特色：
1.借景抒情：缘愁选景，将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。
2.直接抒情：“这次第，怎一个愁字了得？”难言之痛，欲说又休，全词戛然而止，言有尽而意无穷。
3.叠词运用：开头用七组叠字构成了三句话，奠定了全词哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。“寻寻觅觅”写动作，表现出词人茫然无着的心情；“冷冷清清”既写环境，又写出内心的寂寞冷清；“凄凄惨惨戚戚”写出词人凄凉惨淡的内心感受。加强情感。
（八）课堂小结
“一般愁字别样情，半世漂泊感平生”，作为一个女子，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸”苦难不停的擦拭着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在他生命的弹簧上，但他们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞的越高。
五、拓展探究：
1.阅读下面一段关“百脉泉公园”的介绍，请你为其拟一则广告词，不超过15字。
百脉泉公园，位于山东省济南市章丘明水境内，这里是龙山文化的发祥地，一代词宗李清照的故里。景区以群泉自然喷涌成湖而著称。景区内群泉鼎沸，杨柳染烟，画廊奇阁，宛如画卷，其中百脉泉、梅花泉、墨泉、东麻湾（万泉湖）被评为济南新七十二名泉。为纪念生于百脉泉畔的宋代女词人李清照而修建的清照园，以自然景观最美、建筑规模最大、文化品位最高、馆藏资料最全居全国四座李清照纪念馆之首。始建于明景泰元年的龙泉寺内，“品”形百脉泉涌珠浮翠，梵王宫大殿庄严雄伟，是泉水文化、历史文化、宗教文化有机融合的名胜景点。
明确：
示例：品清照婉约词 赏章丘百脉泉
2．根据语言环境，用口语方式转述下面书面语材料的内容。
材料：
①李清照，祖籍山东济南，
②她是我国文学史上在诗、词、散文方面都很有成就（最擅长词）的杰出女作家。
③其父李格非乃当时著名的文学家，
④其配偶赵明诚也是当时很有名气的金石专家。
要求：①内容完整。②表达得体。⑧符合口语特点。
作为导游，你在带领游客参观李清照故居时，向大家介绍说：
明确：
示例：①李清照是山东济南人；
②她是我国文学史上杰出的女作家，在诗、词、散文方面都很有成就。并且特别擅长写词；③她的父亲李格非是当时著名的文学家；
④她的丈夫赵明诚也是当时很有名气的金石专家。
六、课后作业：
自读李清照其他词作,自选一篇写出鉴赏体会。不少于300字。
李清照《声声慢》教学设计 篇5
教学目标：
1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3.学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、讨论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的`《声声慢》。
千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：悲伤、孤独……
问：如果用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？
1.“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。
前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？
答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。
问：那么李清照她在寻觅什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时光。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。
问：寻找的结果如何呢？
答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。
问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，
“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2.小组讨论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展示）
“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展示）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
PPT展示：李清照大事记
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？
答：丧夫之痛
寡居之悲
颠沛之苦
故国之思
亡国之恨。
补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1.请学生再次朗读词，大家评价。
2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的基础上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
李清照《声声慢》教学设计 篇6
一、 教学目标
1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。
2. 掌握物境与心境相融的表现手法。
3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。
4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。
二、教学要点
1. 叠字运用的妙处。
2. 用韵的特点。
3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。
4. 国家变动与个人创作之间的关联。
三、文本详析
这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。
词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。
接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。
词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。
作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。
就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。
在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。
在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。
四、思考题思路提示
1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。
如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。
2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？
如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。
3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？
伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。
作者的生平及创作情况
李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。
李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。
她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。
李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。
李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。
有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。
2.李清照的艺术成就
李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。
李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：
一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。
二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。
三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。
四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。
刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。
李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。
李清照《声声慢》教学设计 篇7
教学目标：
1、知人论世，结合背景理解诗文内容
2、反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色
3、培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位
教学重点及难点：
分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法
教学步骤：
一、导入新课，了解作者
她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。
——梁衡《乱世中的美神》
这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的代表作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。
对于作者，梁衡用“乱世中的美神”来界定，那么何谓“乱世”？又何谓“美神”呢？“乱世”是指金兵入侵、国土沦丧、家破夫亡、人民流离失所、朝廷腐败无能。“美神”指李清照在诗词、词论、史学、金石学以及其人格方面的突出表现。郭沫若在济南趵突泉公园中的李清照纪念堂中题有对联，可以显示其艺术女神的风采：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”“后主”指的是南唐后主李煜，词风婉约，有名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的《声声慢》，也是写“愁”的经典作品，下面我们就来学习这首词。
二、阅读诗文，把握感情基调
1、学生结合注释自读，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。
2、听课文朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。
3、部分学生朗读，请全班女同学齐读课文，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。
三、研读诗文，探究问题
首先进行学情调查：同学们对本词有哪些阅读期待，想要学习哪些内容，掌握哪些知识。随后出示问题，让学生采用研读的方式分组合作学习，探究以下问题。
1、本词的主旨句是什么？在词中是通过哪些方面表现的？
学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：
①用“寻寻觅觅”这一动作行为表现愁情。这三句共十四个叠字，无一愁字，却写得字字含愁。在经受了国破家亡、夫丧等打击后，诗人内心极为哀愁，再加一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，只有在漫无目的的寻觅中找回一些温馨的回忆，但茫然的作者只感到四周的冷清而内心则充满惨戚。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
②“乍暖还寒时候，最难将息。”天气的忽暖忽冷，变化多端，亦暗示时局的纷乱，让人难以适应，更让诗人有说不出的苦闷和忧愁，进而抒发自己内心难以平静的心情。
③用一些物象来表现“愁”之深之重：
“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。
“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。
“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。
“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。
2、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法。
学生回答后由老师明确：
①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。
②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。
3、结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。
学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。
四、深化阅读，自主发现问题
根据学生学情的不同，让学生再回读诗文，鼓励他们去发现新的问题，提出后由大家分析、探究、解决。
五、强化练习
法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。
呼唤!呼唤!
乞求!乞求!
等待!等待!
梦!梦!梦!
哭!哭!哭!
痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!
仍然!仍然!
永远!永远!永远!
心!心!
存在!存在!
死!死!死!死!
——克洛岱《绝望》
学生回答后由老师明确：
《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。
《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,多借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。
六、小结
李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。
——梁衡《乱世中的美神》）
今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！
七、布置作业，拓展练习
收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处。
1、剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。（李煜《相见欢》）
2、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
3、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）
4、一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（李清照《醉花阴》）
5、这次第，怎一个愁字了得！（李清照《声声慢》）
6、明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。(范仲淹《苏幕遮》)
7、试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸《青玉案》）
8、堆来枕上愁何状，江海翻波浪。（毛泽东《虞美人》）
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