杜牧七律艺术风格

时间:2022-08-02 18:07:19 杜牧 我要投稿

杜牧七律艺术风格

  杜牧是晚唐杰出诗人,也是读者朋友们非常喜爱的一位才子。他与李商隐齐名,一起挽救了颓衰的晚唐诗坛,并留下了很多脍炙人口的佳作,对后世的诗歌创作更产生了极大影响。下面是小编为大家整理的杜牧七律艺术风格,希望对大家有所帮助。

杜牧七律艺术风格

  杜牧七律艺术风格

  杜牧是晚唐重要的诗人,除了绝句以外,他的七言律诗也具有很高的艺术成就,本文从“俊爽”和“拗峭”两方面具体论述了杜牧七言律诗的艺术风格。

  杜牧是晚唐非常重要的诗人,他和李商隐并称“小李杜”。他在诗歌、骈赋、散文、策论等方面均有建树,其七绝最为人称道,如“借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”(《清明》)“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”(《山行》)再如“二十四桥明月夜,玉人何处叫吹箫。”(《寄扬州韩绰判官》)等等,摇曳多姿。事实上,他的七言律诗也具有相当高的艺术成就,吴乔《围炉诗话》云:“杜牧诗,唯绝句最多风调,――其七言律亦极有佳致。”这就明确地指出了杜牧七律的成就仅次于绝句。

  杜牧的七言律诗,在他的全部诗作中占有重要的地位。他的外甥裴延翰所编次的《樊川文集》二十卷,前四卷共收各体诗歌261首,其中七律57首。如果加上宋人编次的《樊川外集》与别集中所收的七律,数量当更大。

  关于杜牧诗歌的艺术风格,明代胡应麟《诗薮》中有“俊爽若牧之”语,各家诗评也都肯定了杜牧诗歌整体呈现出来的“俊爽”之气,我们可以认为杜牧诗歌总的风格是“俊爽”。然而同一诗人所写的不同体裁的作品,其风格也会在总的风格的基础上呈现某种特征差异。推究杜牧的各体诗,其古体诗在“俊爽”的基础上显得“浓腴魁垒,笔酣句健”,其七绝在“俊爽”的基础上更具有“远韵远神”的艺术魅力。就七律而言,刘克庄云:“牧于唐律中常寓少拗峭,以矫时弊。”(《后村诗话》)杨慎也说:“(杜牧)诗豪而艳,宕而丽,于律中特寓拗峭,以矫时弊。”(《升庵诗话》)可以看出,杜牧七律呈现出与其他各体诗不同的“拗峭劲健”的风格。

  缪钺先生在《〈樊川诗集注〉前言》中也提出:“大凡作律诗与绝句,劲健者容易失于枯直,而有韵致者又多流于软弱。杜牧的作品,独能于拗峭劲健之中,有风华流美之致,气势豪宕而又情韵缠绵,把这两种相反的好处结合起来。”这就很精到地概括出了杜牧七律的艺术风格,即俊爽与拗峭的完美结合。

  一、俊爽

  “俊爽”本指人的才华出众,性格豪爽。《晋书?裴楷传》谓:“楷风神高迈,容仪俊爽。”这里所说的“俊爽”,则是指杜牧诗歌所呈现出来的清俊爽朗、劲健洒脱的美学特征。内容上多表现为诗人救国救民的豪情壮志;艺术形式上注重雄俊之气的宏放畅达与情感的宣泄激越,体现出一种浑然贯注而又奋发向上的气势;语言技巧上注重用字的音节铿锵、清丽明朗,以及巧妙运用叠字、数目字造成的爽落生动的效果。

  (一)杜牧的七律常常表现出对国事自觉的关注和忧虑、批判和希望。他继承了杜甫的以七律为史的传统,其七律很多是反映了晚唐时期的重大政治内容。如唐武宗会昌二年(公元842年),回纥乌介可汗率兵南侵,人民纷纷南逃。杜牧有感于边民流离失所,朝廷无力抵抗,写了《早雁》:

  金河秋半虏弦开,云外惊飞四散哀。

  仙掌月明孤影过,长门灯暗数声来。

  须知胡骑纷纷在,岂逐春风一一回。

  莫厌潇湘少人处,水多菰米岸莓苔。

  全诗以早雁为喻,句句写雁然句句喻人,表达了边民受侵略的悲苦。“仙掌月明孤影过,长们灯暗数声来。”从雁影、雁声两方面穷极早雁失所之悲。而雁过汉宫,当政者犹沉湎私欲,无视民瘼,从中也可看出诗人的讽刺之意。最后两句以安慰的笔调劝早雁时局未稳不忙思归,虽是对流民的劝慰,实是作者对朝廷不收复失地的讽刺,表达了杜牧对国事的批判忧虑之情。

  河湟沦陷,边民涂炭,杜牧也是忧心孔急,写诗怀念河湟人民。“牧马驱羊虽戎服,白发丹心尽汉臣。”(《河湟》)讽刺朝廷不思收复,致使“唯有凉州歌舞曲,流传天下乐闲人”。宣宗大中三年(公元894年),吐蕃衰乱,河湟人民起义,唐朝廷乘机里应外合,收复三州七关。杜牧作诗《今皇帝一诏征兵,不日功集,河湟诸郡,次第归降,臣获观圣功,辄献歌咏》,有“听取满城歌舞曲,凉州声韵喜参差”之句,欣喜之情,溢于言表。《闻庆州赵纵使君与党项战中箭身死长句》歌颂了赵纵英勇战斗为国牺牲的无畏精神,同时也抒发了自己怀才不遇报国无门之恨。其他如《皇风》、《过骊山作》、《故洛阳城有感》等都直接地表现了诗人对国事政治自觉的关注和参与。即使是其他一些抒怀酬赠的诗作,也大都间接地反映了诗人的经世致用之思、有才难报之恨。

  杜牧诗歌内容上对国事自觉的关心和忧虑,在诗歌中表现为由内而外的观照,这种外向型的观照使其诗显得开朗洒脱,虽不乏忧虑愁闷,但终不免开阔宏大的气派。而与“小杜”并称的李商隐由于在诗歌内容的`选择上更注重于对自身命运的关注和忧虑,这种由外而内的观照使其诗显得深情悱恻,虽有开阔之作,仍难免情思郁结。这也是二人虽并为晚唐双峰而诗歌风格截然不同的原因。

  杜牧的积极用世之感,也使其诗格调高尚,气势飞动,具有一种豪迈俊爽之气。《新唐书》本传称其诗“情致豪迈”就是指杜牧的诗歌内容上多发忧国忧民之思,而又能具有豪宕雄浑的气势。如杜牧著名的七律《题宣州开元寺水阁,阁下宛溪,夹溪居人》:

  六朝文物草连空,天淡云闲今古同。

  鸟去鸟来山色里,人歌人哭水声中。

  深秋帘幕千家雨,落日楼台一笛风。

  惆怅无因见范蠡,参差烟树五湖东。

  诗人登临揽胜,托物抒怀,气含广宇,思接千载。首联由眼前景物起六朝兴亡之感,言昔日的衣冠文物,尽成荒草,惟有淡天闲云,今古所同。笔力贯注,大有包举宇内、含盖千古之势。颔颈两联写宛溪一带的山色水声、飞鸟居人、深秋帘幕、落日楼台,一幅壮阔的山川风物秋景图,明艳生动,如现眼前。尾联抒发登阁遥望五湖所产生的思慕古人的豪情,表现了对功成名就后泛舟太湖的英雄人物范蠡的向往。将眼前景和心中情、对古人的思慕和自己的惆怅有机地结合起来,显得气魄宏伟,沉雄劲健,而不失于木质枯直,有韵致而不流于柔弱无力。薛雪《一瓢诗话》说:“杜牧之晚唐翘楚,名作颇多,……如《题宣州开元寺水阁》直造老杜门墙,岂特人称小杜而已哉。”给予这首七律很高的评价。《骚坛秘语》称:“牧之主才,气俊思活,”就是指杜牧诗歌气势生动豪迈,而思绪腾挪跳跃,善于将历史与现实、过去与现在、此处与彼处、眼前景与心中情融汇在一起,给诗歌留下无限开阔的空间。这首诗就是一个很好的例证。

  (二)在诗歌语言上,杜牧喜欢用一些明艳响亮的词语来营造一种明净生动的氛围,呈现出清丽、俊秀的风格,也给全诗笼上一层美妙的氛围。如《商山麻涧》:

  山光岚影四面合,柔柔垂柳十余家。

  雉飞鹿过芳草远,牛苍鸡棚春日斜。

  秀眉老父对樽酒,倩袖女儿簪野花。

  征车自念尘土计,惆怅溪边书细沙。

  作者用“山光岚影”、“柔柔垂柳”、“芳草”、“春日”这些明艳生动的词语描绘出一个世外桃源般美好的世界。老父“秀眉”写出老人年迈,女儿“倩袖”极写女孩的年轻干净,再加上“簪野花”,将这种美写到极致。这是一幅多么明净优美的图画,难怪后人评之:“秀丽如画。”又说:“此诗字字古朴,字字新颖,又字字美丽,披之如身入桃源,虽竟日坐卧其中,不厌也。”(《山满楼笺注唐诗七言律》)

  (三)杜牧在七律中还经常巧妙地运用叠字,使得诗歌音节响亮,语气铿锵。如《怀钟陵旧游四首》其三:

  十顷平湖堤柳合,岸秋兰芷绿纤纤。

  一声明月采莲女,四面朱楼卷画帘。

  白鹭烟分光的的,微涟风定翠沾沾。

  斜晖更落西山影,千步虹桥气象兼。

  其中三处用了叠字“纤纤”、“的的”、“沾沾”,音节响亮,神采焕发,尤显“小杜”风神。《唐诗镜》以为此诗“语气铮铮,叠字三现”,就指出了这首诗用叠字造成的音节响亮之美。其它叠字出现的如:

  玉子纹楸一路饶,最宜檐雨竹箫箫。(《送国棋王逢》)

  芒盖不来云杳杳,仙舟何处水潺潺。(《洛阳长句二首》其一)

  君意如鸿高的的,我心悬旆正摇摇。(《宣州送裴坦判官往舒州,时牧欲赴官归京》)

  山光岚影四面合,柔柔垂柳十余家。(《商山麻涧》)

  落落精神终有立,飘飘才思杳无穷。(《送刘秀才归江陵》)

  以上所引叠字或音节响亮(的的、落落),或余韵悠长(摇摇、杳杳),或使行文疏宕,都体现了杜牧诗歌的“俊爽”风格。

  (四)“小杜”还善以数目入诗,使他的七律显得明净疏朗、气势磅礴。如以上所举的《商山麻涧》:“云光岚影四面合,柔柔垂柳十余家。”“四面合”写环境的封闭,使人有关风景于其中之感;“十余家”写人家之少,则显环境自然幽静。两个数目字将商山麻涧世外桃源般的宁静优美准确生动地表现出来。再如《怀钟陵旧游四首》其三:“十顷平湖堤柳合,岸秋兰芷绿纤纤。一声明月采莲女,四面朱楼卷画帘。……千步虹桥气象兼。”一连用了四个数目字“十”、“一”、“四”、“千”,其中“十”、“四”、“一”是实指,“千”是虚指,描写得有虚有实,将钟陵旧地的美景描绘得如在眼前,既实得可爱可见,又虚得气象万千。“小杜”驾驭数字的功力可见一斑。其它数目字见于杜牧七律诗中的有:

  六飞南幸芙蓉苑,十里飘香入夹城。(《长安杂题长句六首》其五)

  一片宫墙当道危,行人为汝去迟迟。(《故洛阳城有感》)

  雨晴九陌铺江练,岚嫩千峰叠海涛。(《长安杂题长句六首》其三)

  千烧万战坤灵死,惨惨终年鸟雀悲。(《故洛阳城有感》)

  千里云山何处好,几人襟韵一生休。(《自宣城赴官上京》)

  杜牧七律的一个重要特征就是特别喜欢用“千”“万”这些表示大数量的字眼,来表现时空的广阔性,让想象展翅飞翔,将时空尽量扩充,在诗歌中形成豪迈磅礴的气势。如《西江怀古》中的名联:“千秋钓舸歌明月,万里沙鸥弄夕阳。”“千秋”“万里”将江天辽阔之景与诗人的思接千载之情正容含在浩渺无际的空间与悠长永恒的时间之中,使得场面壮阔雄浑、气势磅礴。《载酒园诗话又编》称赞此联“尤有江天浩荡之景”,但批评杜牧为“算博士”,曾主张两句开头各截二字。如果这样,当然勉强仍可成诗,但时空的联系不见了,全诗宏伟阔大的气魄顿消。杜牧这种以大数量词所营造的雄浑豪宕的意境,也形成了杜牧七律的另一方面――拗峭劲健的风格。

  二、拗峭劲健

  杜牧七律于俊爽之外又别具拗峭之风,所谓拗峭,一方面是指用不依律体常格而加以变化的诗句所造成的陡直峻拔的气势,另一方面是指律诗中所表现出来的与古体诗有某种相似的豪宕雄浑的意境。

  按诗法,律体中不宜杂以古句,古体中不宜杂以律句。古诗重气势,讲究劲健古朴;律诗重声韵,讲究婉转流畅。但是如果将这两种诗体的特点各自推向极端,则古诗就会质木无文,板滞呆相;律诗就会华丽柔靡,流于无力。相反,如果在正体律诗中穿插安排一些古体诗句,使之成为变体,则可使律诗在婉转流动中增加一些质朴劲健、峭拔顿挫的特色。杜牧正是在律诗中穿插了古体诗句,而使其七律显得拗峭劲健。

  对于杜牧七律的“拗峭”,各家诗评都认为是“时风委靡”“以矫时弊”。这就指出杜牧七律“拗峭”原因之所在。要讲清这个问题,必须从唐代七律的发展史来讲。律诗是唐代才发展起来的新型诗体,讲究音韵协和、对仗工整,所以也是诗歌发展到成熟阶段的诗体。初唐为律诗的草创期,形式上往往未摆脱古体诗的影响。到了杜甫,律诗才达到内容与形式的高度统一,将七律的艺术成就发展到成熟繁盛。盛唐很多诗人是写七律的大家,如王维、李颀等。然而初盛唐诗人的高情壮志往往不得发于工整严密的七律,而诉诸古体诗,故律诗在初盛唐诗坛并不占统治地位,而是在日渐衰落的中晚唐诗坛逐渐占据了统治地位,特别是晚唐“时风委靡”,人们再也没有初盛唐时期积极用世、建功立业的雄心壮志,而是转向普通生活个人命运的关注,于诗则喜用近体诗,对七律的形式越来越重视,使之越来越工整细密,然而其中所包含的社会内容也越来越少,充斥着晚唐所独有的“高楼风雨”的感慨和“无可奈何花落去”的哀叹。故诗评认为:“初唐七言律,质胜于文;盛唐七言律,文质兼备;大历而后,文胜质衰。”这是很中肯的评价。杜牧正是在这种“文胜质衰”的情况下“恐流于弱,特创豪宕峭拔一派,以力矫其弊”的。

  杜牧七言律诗中的“拗峭”主要表现在以下几个方面。

  (一)内容上的翻新出奇和不同情感、不同内容在同一首诗中的融合。

  清人赵翼在《瓯北诗话》中说:“杜牧之作诗,……立意必奇癖,多作翻案语,无一平正者。”就是说杜牧在诗歌内容上喜欢发与前人不同的议论,表达他个人的独特观点。这当然是大多指杜牧的古体诗和咏史七绝,但在其七律中也有反映,如《商山富水驿》:

  益戆由来未觉贤,终须南去吊湘川。

  当时物议朱云小,后代声华白日悬。

  邪佞每思当面唾,清贫长欠一杯钱。

  驿名不合轻移改,留警朝天者惕然。

  诗题下原注云:“驿本名与阳谏议同姓名,因此改为富水驿。”阳谏议即德宗时的谏议大夫阳城,以直言敢谏为世所敬重。后人为避讳,将阳城驿改名为富水驿。杜牧在诗中歌颂了阳城的刚直敢言的精神,并且在尾联提出与时人不同的看法:不应更改驿名,而应保留原名,让路经此地赴京任职的官员闻驿名而有所警惕。全诗形象生动,豪宕劲健,充分体现了杜牧七律的拗峭风格。

  杜牧还善于将不同的情感融汇于一诗之中,造成拗峭的效果。如其最著名的七律《九日齐山登高》:

  江涵秋影雁初飞,与客携壶上翠微。

  尘世难逢开口笑,菊花须插满头归。

  但将酩酊酬佳节,不用登临恨落晖。

  古往今来只如此,牛山何必泪沾衣。

  杜牧写这首诗时为池州刺史任上,时已年过不惑,然不过是一地方官,与他年轻时的建功立业的愿望太不相称了。又正当同样在仕途遭受打击的诗人张祜来访,心情自然是抑郁的。但难得的是他虽心怀抑郁之情,却满纸放旷之语。首句“江涵秋影雁初飞”,俯看秋影映江,仰观新雁初飞,将江天辽阔之景形象地描绘出来,一开始就营造出一个开阔的空间。“尘世”二句谓人生难得欢乐,遇此佳节,又得好友相伴,同登齐山,当插花满头兴尽而归。刚要发泄抑郁之情,又立刻转以欢乐之语。所以“但将酩酊酬佳节,不用登临恨落晖。”只须尽情畅饮,不必怅惘伤感。最后劝慰古来的人都是这样过去了,不必像齐景公游牛山那样叹人生短促而流泪。全诗豪迈旷达,而又抑郁感慨,似全为放旷语,实全为伤感语。缪钺先生认为其“抑郁之思而以旷达出之”。《唐宋诗举要》引吴汝纶语曰:“感慨苍茫,小杜最佳之作。”诚然。

  (二)形式上的不合律法。

  首先在于音律上的拗折。如谢榛在《四溟诗话》中说:“杜牧之《开元寺水阁》诗,……此上三句落脚字,皆自吞其声,韵短调促,而无抑扬之妙。”就是批评杜牧《题宣州开元寺水阁,阁下宛溪,夹溪居人》这首诗的前三句“六朝文物草连空,天谈云闲今古同,写去鸟来山色里”的音韵不协,难称佳作。殊不知“小杜”是故意为之。这种音律不合的情况在杜牧的七律中是很多见的。如:

  深处会容高尚者,水苗三顷百株桑。(《题青云馆》)

  南国剑眸能盼眄,侍臣香袖爱欺垂。(《寄李起居四韵》)

  奸佞每思当面唾,清贫长欠一杯钱。(《商山富水驿》)

  雨暗灯残棋欲散,酒醒孤枕雁来初。(《齐安郡晚秋》)

  (着重号为拗)

  此外,杜牧还善于用句序、词序的变换来制造拗峭的效果。如“百感中来不自由,角声孤起夕阳楼。”(《登池州九峰楼送张祜》)将因果倒置,使得起句突兀峭拔。如改为“角声孤起夕阳楼,百感中来不自由。”则诗句就显得平实,而无全给人耳目一新的感觉了。类似的还有“江涵秋影雁初飞,与客携壶上翠微。”(《九日齐山登高》)语序要换如“?]衡昔日推文举,乞火无人作蒯通。”就是“昔日?]衡推文举,无人乞火作蒯通。”(《酬张祜处士见寄长句四韵》)的倒置。

  在七律的句式上,杜牧还作了改革的尝试,如《商山富水驿》尾句“留警朝天者惕然”就打破了七言句式前四后三的常格,变成前五后二,增强了全诗的豪宕峭拔之感。不过,这种尝试在杜牧七律中只出现了一处。

  (三)杜牧继承了韩愈以文为诗的写作方式,善于用散文化的笔法入七律,亦使得其诗顿锉有力,豪宕劲健。

  主要表现为七律中出现大量的虚词,而根据诗法,虚词一般是不入诗的。如《河湟》:

  元载相公曾借箸,宪宗皇帝亦留神。

  旋见衣冠就东市,忽遗弓剑不西巡。

  牧马驱羊虽戎服,白发丹心尽汉臣。

  唯有凉州歌舞曲,流传天下乐闲人。

  全诗连用七个虚词:曾、亦、旋、忽、虽、尽、唯。用“曾、亦”表示河湟地区曾经有望收复,紧接着用“旋、忽”迅速地将这种希望打破;“虽、尽”表达河湟人民的忠心及作者的赞叹之情;最后一个“唯”字总领两句,表达了作者深沉的感慨。虚词的运用使得全诗如一篇政论,增强了议论的力度,有效地表达出作者的愤激之情。

  其他七律中出现虚词的还有:

  须知胡骑纷纷在,岂逐春风一一回。(《早雁》)

  高人以饮为忙事,浮世除诗尽强名。(《湖南正初招李郢秀才》)

  广德者强朝万国,用贤无敌是长城。(《咏歌圣德,远怀天宝,因题关亭长句四韵》)

  (四)善于营造豪宕雄浑的意境。

  杜牧很善于将阔大的空间和悠长的时间融为一体,把时空结合起来写,增强其七律雄劲豪宕的气势。如《题宣州开元寺水阁》:“六朝文物草连空,天淡云闲今古同。”用“草连空”表示空间的阔大,用“今古同”表示时间的悠长。而诗人怀古感时的满腔豪情正是在这无限的时空中得以充分的表现。《西江怀古》:“千秋钓舸歌明月,万里沙鸥弄夕阳。”也是时空结合的名联。

  此外,前面提到的杜牧喜用“千、万”等大数目字也能营造豪宕雄浑的意境。

  关于杜牧七言律诗的拗折,翁方纲在《七言律诗钞凡例》中有一段十分精彩的论述:“然晚唐出一杜樊川,……豪荡感激,竟不拘拘绳尺,然天地间云行水流,何非法哉!”指出诗法不能成为死法。杜牧虽不拘于死法,却能得云行水流自然之趣,确也是诗史上的一件幸事。

  由此可见,杜牧的七言律诗兼具“俊爽”和“拗峭”的艺术风格。然而,正如一个人的性格是多重复杂的,我们不能把它割裂开来看。一种诗歌的风格也是这样,我们不能简单地认定这首诗是俊爽,那首诗是拗峭,因为“俊爽”和“拗峭”在杜牧的七律中已经成为一个整体,它们完美地结合在一起,共同组成杜牧七律的艺术风格。

  拓展

  唐代诗人杜牧的诗歌风格特点

  诗文

  杜牧的文学创作有多方面的成就,诗、赋、古文都身趁名家。杜牧主张凡为文以意为主,以气为辅,以辞采章句为之兵卫,对作品内容与形式的关系有比较正确的理解。并能吸收、融化前人的长处,以形成自己特殊的风貌。杜牧的古体诗受杜甫、韩愈的影响,题材广阔,笔力峭健。杜牧的近体诗则以文词清丽、情韵跌宕见长。

  绝句

  杜牧的绝句画面优美,语言清丽,情韵绵长,风调悠扬,在艺术上别具一格,一直为后人所推崇,杜牧的七言绝句,题材多种多样,写景抒怀,宫怨边词,咏史状物,无所不有。其中以咏史绝句写得最有特色,管世铭《读雪山房唐诗序例》说:“杜紫微天才横逸,有太白之风,而时出入于梦得。七言绝句一体, 殆尤专长。”

  七律

  刘克庄云:“牧于律中常寓少拗峭,以矫时弊。”(《后村诗话》)杨慎也说:“(杜牧)诗豪而艳、宕而丽,于律诗中特寓拗峭,以矫时弊。”(《升庵诗话》)所谓“拗峭”,意指杜牧的律以雄姿英发为最主要的特征,在律体中又故作拗句或出以古意,表现出一种劲直峻峭、气力健举的气势,从而更增强了雄浑豪宕的意境。

  文和赋

  杜牧赋的代表作为《阿房宫赋》,《阿房宫赋》运用了想象、比喻以及夸张等写作手法 ,增强语言表达的效果。阿房宫还未建成,就毁灭于战火之中,其建筑的规模、形制、建筑风格是怎么样的,早已无人知晓。而杜牧却展开想象的翅膀,在《阿房宫赋》中艺术地再现了阿房宫。

  《阿房宫赋》增强文章的气势,运用描写、铺排与议论相结合,且对比鲜明。描写和议论时,都以秦为主线,同进兼议六国。从写作角度分析,秦作为描写与议论的主线,而六国为副线;从思想角度来说,以六国旧事则作为秦的前车之鉴,一步一步地展示写作意图。 《阿房宫赋》骈散结合,全文错落有致。《阿房宫赋》发挥了骈文的某些长处,如运用铺排、对偶、押韵等手法,使文章气势如虹、朗朗上口,大大增强了文章的表现力。

  总述

  关于杜牧诗的艺术风格,刘熙载有一个总的概括:“杜樊川诗雄姿英发。”(《艺概?诗概》)刘氏所谓的“雄姿英发”,是与李商隐诗“深情绵邈”的风格相比较而言的,意思是说,杜牧的诗在内容上多表现诗人救国救民的豪情壮志,在艺术形式上注重雄俊之气的宏放畅达与情感的宣泄激越,有一股豪迈俊爽之气。

  杜甫律诗的特点

  杜甫的诗的特点风格:

  1、杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。

  这种概括主要通过两种艺术手段进行操作。其一是选取具有典型意义的事物,通过客观的描写,把复杂的社会现象集中在一两句诗里,从而揭示它的本质。其二是通过人物的对话,对某些事件作概括的介绍。

  2、雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法。

  艺术境界是雄浑壮阔的,但是表现手法却是细致入微的。由于杜甫具有爱国爱民的胸襟,博大精深的知识,以及丰富的生活经验,所以他的诗歌境界是雄浑壮阔的。可是这种雄浑壮阔的境界往往是通过刻画眼前具体细致的景物和表现内心情感的细微波动来达到的。

  3、杜甫的诗歌众体兼长。

  从诗歌的体裁方面来看,杜甫是众体兼长的一个诗人,五言、七言、古体、律诗、绝句,他都能够运用自如,尤其是古体和律体,杜甫写得非常好。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。

  杜甫的诗善于描写当时历史实况,反映唐代由盛转衰的现况,故有“诗史”之称。

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