古筝名曲赏析：如何细品《春江花月夜》

时间：2020-09-23 09:13:02 春江花月夜我要投稿

古筝名曲赏析：如何细品《春江花月夜》

　　最近有很多人问我什么时候讲讲《春江花月夜》，所说的问题和想法都有差别，但当我问到有关这首曲子的作者，来龙去脉，由什么改编的等等一些细小的问题回答不上来，作为一个演奏者，弹一首自己喜欢的曲目，一定要了解一首曲目的来龙去脉，什么段落应该要有什么样的情感，而每一个人所经历的不一样，所弹出的味道也会不一样，全面了解一首曲子，对演奏有极大的好处，我们只需要多多的弹奏和揣摩，一首曲子所带来的意义也会随着了解加深而更加丰富。接下来我将带大家进入一个全面的《春江花月夜》的场景中，分享我的经验和不一样的味道。

古筝名曲赏析：如何细品《春江花月夜》

　　古曲《春江花月夜》是一首优美动听的民族器乐曲，是我国音乐宝库中的瑰宝。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳荣华，水光云影奇诡变幻，这一情状皆可宣之于乐，以传其神，而合其志精湛音乐诗画，深刻形象地反映了我国各族人民广阔胸襟和刚直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》为例，对其欣赏方法作如下介绍：

　　单曲表现《春江花月夜》的意境和情感

　　(一)乐曲源流

　　《春江花月夜》原是一首著名的琵琶独奏曲，原名叫《夕阳箫鼓》，见于已故琵琶演奏家吴婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳国收入所编《南北派十三套大曲琵琶新谱》(工尺谱本)中，更名为《浔阳琵琶》，这时乐曲已发展为十段，由李芳园分段标以“夕阳箫鼓、花蕊布迥风，关山临却月、临山斜阳、枫荻秋声、巫峡干寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟”等十个词藻华丽的小标题。以后又有人将曲名改为《浔阳月夜》、《浔阳曲》。

　　乐曲以唐朝诗人白居易的长篇叙事诗《琵琶行》的诗意“寻阳江头夜送客，枫叶芦花秋瑟瑟”相联系而成曲的。虽然标题与《琵琶行》中诗句：“春江花朝秋月夜，往往取洒还独倾”相似。但乐曲情趣已超脱“枫叶芦花秋瑟瑟”的.秋意晚江别，而强调了“春江花月夜”的春意江夜美。

　　(二)意诗意趣

　　《春江花月夜》的旋律大多较为典雅、轻快、细腻、流畅，并具有绵延起伏和级进等特点。

　　(三)筝曲移植

　　古筝独奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》为依据，先从曲调入手，在取其精化的原则下集中发展。在继承发扬古筝传统技法的基础上，着意在音质、音色、力度，速度的对比变化等方面下功夫，同时又较好地刻划调度了古筝的托、擘、抹、挑、连重托、大小勾搭、套指、滚、拂、拨、摇、撮、及压、按、滑、吟、点、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的艺术特色，使诸种手法之间，能相互巧妙地的配合，承接自如，为演奏者提供发挥艺术才华的可塑性，使乐曲增加了色彩，丰富了表现力。在曲调的进行中，各种技巧的施展，往往在节奏上形成对比，大有“你简我繁”，我简你繁”和向更高一层，深一层的“由简入繁，简中尽是精华点”的艺术情趣发展，听起来慢得情联而不绝，紧得意蓄而断。做到取意干净利落，绝无客声，对比流畅而多变，节奏急而不乱，缓而不断，音质响如金石，轻而不浮，力求圆、润、甜、脆的美声，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，优选弹点。运用刚柔虚实，脆中之力，明确轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，着意高洁雄美。

　　在练习过程中百练知其妙趣，千练习得其趣妙，万练则忘其为古筝之声

　　END

　　合奏《春江花月夜》去了解更细腻的情感

　　春江花月夜》早在120多年前就已流传民间，建国后，我国的音乐工作者罗忠熔、昊祖强、黎海英、刘庄等在此基础上又进行加工整理，并伴随着现代民族管弦乐队编制的不断扩大而几经改编、配器，使得这首乐曲更加完善，深受国内外听众的热烈欢迎。

　　《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情乐曲。它以水墨画般的笔触，淡远而苍劲地为我们勾勒出了色彩柔和、淡雅清丽的山水画卷，向我们展示了在春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的迷人景色，形象地描绘了月夜春江的妍容美貌和江南水乡的风姿异态。《春江花月夜》全曲结构由10段标题小曲组成。它以优美抒情的主题乐段为基础，根据每段所要表达的内容、意境加以“换头合尾”、“递升递降”等形式的变奏、重复、衍生来推进音乐情趣的发展和深化。用这种手法来描写意境，塑造音乐形象，不仅仅细腻精致，而且对主体的表达也更集中有利。既给人以深刻的印象，又不乏新鲜之感。

　　下面这段合奏视频是小编感觉最贴近《春江花月夜》的画面和情感。

　　江楼钟鼓——夕阳照江舟萧鼓动心弦

　　乐曲开始由清脆的琵琶用弹挑、轮指等手法由慢而快地模拟了阵阵低沉的鼓声。而洞箫、古筝波音的奏出，则犹如远处钟声的回响，把月未升起前江面的优雅恬静，醉人的意境描绘得淋漓尽致。然后，乐队合奏出了那流畅、委婉的主题乐段。

　　这一江南风格的主题旋律以“鱼咬尾”的方式展开，使音乐在进行中不时地作一迂回反复，从而增强了乐曲的圆转与弹性，加强了乐曲的韵味和律动。所以，当这一主题乐段的速度、力度多次重复和变化重复时，使人就会产生一种“似曾相识”之感。此后，大鼓轻声击奏，反复描绘出夕阳西下、泛舟江上、箫鼓齐鸣的动人情景。

　　月上东山——明月升长空江水泛涟漪

　　舒展的旋律线如波浪般进行。乐曲的一头一尾都是用同度音贯穿连接的，使得音调轻盈、平稳，冉加上琵琶、二胡、洞箫那协调一致又赋予典雅色彩的齐奏配合，使得音乐格外柔美与和谐，形象地表现了一轮明月在云层中游移出没的美丽景色。最后，有洞箫吹奏出婉转呜咽的旋律，导人了深远的意境，令人凝神屏息，浮想翩翩。

　　风回曲水——晚风轻吹拂江水起荡漾

　　此段旋律与第二段相似，但是旋律上半句有了一些小小变化—节奏在此得到拉宽。随着音乐的不断发展，节奏似乎又慢慢变得密集起来，从而使乐曲的情绪与“月上东山”的那种在宁静淡远中感受到的广阔深沉有了一种对比。似乎“风回曲水”那较为热情的曲调则更多的是表现江风拂水的情景。

　　花影层叠——熏风弄花影层要映水中

　　一开始就由琵琶奏出了四个急促的华彩句，情绪陡然起伏，颇有气势。与前面恬静的意境形成了鲜明的对比，给人一种“风乍起，吹皱一江春水”的感觉。

　　此时，水中倒映、两岸花木和空中明月变得层叠恍惚，形成五光十色的斑斓水波，大有水中花影纷乱之貌。之后，乐曲在“合尾”中结束，江面又归于平静。

　　水深云际——皎空孤月轮水天云弄影

　　音乐此时进人了万籁俱寂的意境，旋律首先在中音区不断迁回变化，接着以合奏形式突出琵琶和大胡等低音乐器那饱满结实、醇厚深沉的音响，以浓墨重笔描绘了江中水雾的深沉阔大。

　　忽而，音乐中悠然飘出琵琶轻柔透明的泛音，二胡、筝的长颤音以及曲笛轻巧明亮的波音，给人以“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的感受。

　　渔舟唱晚——歌声划寂静渔人唱晚归

　　此时萧在琵琶和木鱼的伴奏下吹奏出一段如歌的旋律，接着，琵琶进行领奏，就仿佛渔夫一边摇槽一边歌唱，而其他乐器在每句最后长音的齐奏，又犹如船上众人的应声和唱，在这一段音乐中采用了同一音型不断的下行模进，营造出越来越沉静、越来越悠远的气氛。然后，音乐情绪顿转，速度加快，力度加强，就好像游人在凝神静听那渐渐远去的歌声之后，突然又回过神来，重新回到热烈、欢快的情境之中。

　　回澜拍岸——渔舟竟相归回澜拍江岸

　　一开始，由琵琶以扫和轮奏出一连串由慢至快、顿挫有力、富有生气的模拟音型短句。尔后，萧、二胡及打击乐器等合奏出气势磅礴的旋律，犹如群舟竞归、破澜拍岸的动态。最后，由琵琶奏出尾句，音乐轻弱而收。此段音乐流利酣畅、一气呵成，充满了律动。使整个画面静中寓动、动静相济，具有极佳的艺术效果。

　　挠鸣远籁(这一部分在演奏中常略去)

　　唉乃归舟——归舟溅浪花格声唱唉乃

　　这是全曲的高潮部分。在古筝琶音衬托下，乐队合奏出复线式的旋律由慢渐快、由弱渐强，不断起伏模进，紧促而有力。表现了归舟破水、浪花飞溅、槽声唉乃的意境，从而将音乐推向了高潮。

　　尾声——归舟万籁寂春江更出静

　　琵琶与二胡、箫先后奏出了悠扬的旋律。此后，洞箫又吹奏出了更加柔和、抒情的主题音调与前面首尾呼应。那清丽淡雅的旋律再次渲染出宁静悠远的月夜美景：夜深了，大地一片寂静，在那星斗满天、薄云掩映下一轮皓月渐渐向西移去……乐曲在诗晴画意和幽静深远的意境之中结束了全曲。

　　古曲《春江花月夜》气韵优雅，刻画入微，既有继承，又有出新，于悠扬秀美中见气势，于优美抒情中见豪放，音乐丰满，起伏有致，富于形象，耐人寻味。不愧为万世流芳之本。

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